摘 要：丹尼爾·李伯斯金憑借其坐落于世界各地的紀念性建筑，已成為當今著名的建筑師之一。猶太裔的身份和成長歷程對其建筑思想的形成有著重要的作用，在一定程度上促使他形成了注重情感表達，講求建筑體驗，力圖用建筑來敘述故事的設計理念。本文即對此予以分析，并以柏林猶太博物館為例進行了解讀。

關鍵詞：丹尼爾·李伯斯金；情感；情感空間；猶太人博物館

中圖分類號：TU-86

文獻標識碼：A

文章編號：1008-0422（2012）06-0075-03

1 引言

丹尼爾·李伯斯金(圖1)，作為公認的解構主義建筑師的代表人物之一，他的建筑作品大多呈現(xiàn)出扭曲、傾斜，甚至支離破碎的形象，仿佛是由一個或一系列不規(guī)則體交接組合而成的。然而，李伯斯金本人卻反駁道“我不走解構路線，我相信結構”[1]。其實，無論“結構”還是“解構”，他最想表達的，是建筑的空間感受，是建筑對于歷史的描述，是建筑空間中的情感體驗和經(jīng)歷。

2 正文

2.1李伯斯金簡介

2.1.1成長經(jīng)歷

李伯斯金是猶太裔的波蘭人，一九四六年生于波蘭中部城市的羅茲，一九五七年舉家遷往以色列，一九五九年全家搬到紐約定居，之后，為了建筑項目的需要，又在柏林居住了幾年。李伯斯金從小音樂造詣頗高，善于演奏手風琴。他不認為從事建筑設計就等于放棄了音樂， “其實建筑是另一種形式的音樂。它如音樂一樣想要平衡，音樂是耳朵的藝術，建筑是眼睛的藝術。某種意義上我并沒有放棄音樂，我通過建筑來延續(xù)我的音樂。” [2]他說。

后來他立志成為建筑師。在與建筑打交道的前二十年，他一直從事建筑理論活動，直到柏林猶太博物館設計建成，他逐漸有了名氣，開始接手各地的項目?，F(xiàn)在，他的建筑作品遍布世界各地，以紀念館為主，有歐斯納布呂克努斯包姆美術館、曼徹斯特帝國戰(zhàn)爭博物館、丹佛美術館、多倫多皇家博物館、舊金山猶太博物館等；另外，在瑞士、意大利、德國、英格蘭、愛爾蘭等地也有文化及商業(yè)合作案。一九九○年他創(chuàng)立了李伯斯金工作室（Studio Daniel Liebeskind），并擔任首席設計師。二○○三年二月，一番波折后，他獲選為紐約世貿中心重建案的總體規(guī)劃建筑師。

2.1.2建筑觀

2.1.2.1 獨特思想

丹尼爾·李伯斯金早年曾在庫珀聯(lián)合學院學習，師從邁耶和艾森曼等人。但是他因為討厭機械的臨摹書上的線條而稱病不去，并且拒絕做用大小相等的方形格子來設計的作業(yè)。當他畢業(yè)后一貧如洗時，艾森曼邀請他去工作并支付薪水，但他因為第一天去時被要求掃地而拒絕了這個機會。

他認為，在當時以弦理論來研究天體物理，以波動、能量和混沌理論來研究粒子物理的時代，建筑也不可能是以沒有表情和特色的中性面貌示人。沒有一棟建筑是客觀的，沒有一棟建筑應該是相同的。它們理應體現(xiàn)出獨特的個性，講述自己的故事，而不應被既有的模式所束縛。

2.1.2.2建筑與城市

城市不是單純的建筑的堆砌，而是由人們對于美好生活的向往和夢想創(chuàng)造出來的。但是當今的建筑設計中，很多人都忽視了這一點。建筑和城市一樣，也都是有自己獨特靈魂的，每個靈魂都訴說著自己的獨一無二性，讓人們感受到其中包含的多樣與不同，從而喚起人們的心靈的感觸和對于文化的渴望。建筑應該與周邊的環(huán)境保持一種更加有機的關系，在材料、比例、色彩等方面予以體現(xiàn)。

2.1.2.3情感空間

情感空間是與我們意識的觀念統(tǒng)一相對應的。在特定時刻，由外部環(huán)境刺激和內部刺激引起的感覺并不作為一種模糊的印象而被感知，然而，這些感覺聯(lián)合起來以形成觀念，這些觀念彼此進入空間和時間的關系之中，就形成了所謂的情感空間。所有這些特定的情感以同樣方式聯(lián)合成一個完整的情感空間，每一種情感作為一個組成因素進入完整的空間之中。反之，室內空間的各個元素，同樣可以將其中的每一種分解成若干簡單的感覺要素。也就慢慢形成觀察者和使用者自己理解的情感空間。

下面，就以柏林猶太博物館為例，分析建筑空間中的情感體驗在其中的體現(xiàn)。

2.2柏林猶太人博物館及其體驗

李伯斯金說：“偉大的建筑，一如偉大的文學作品，或者詩和音樂，都能說出靈魂深處的精彩故事?！盵3]對于他來說，建筑可以是一個敘述故事的載體，一個療愈傷痛的空間。傾斜的地板、不成直角的墻角、令人心悸的“流放的花園”、“大屠殺塔”中由罅隙傾瀉而下的光、無盡反射的水晶體，無一不讓人駐足冥想，不充滿了李伯斯金對生命、家族、歷史、文化及對建筑本質的思索。

柏林猶太博物館的平面呈曲折蜿蜒狀（圖2），館內所有通道、墻壁、窗戶都帶有一定的角度，幾乎沒有一處是平直的。設計者以此隱喻猶太人在德國不同尋常的歷史和所遭受的苦難，館內曲折的通道、沉重的色調和燈光無不給人以精神上的震撼和心靈上的撞擊。

博物館的入口設置于原柏林博物館，一棟巴洛克式老建筑內，利用新建筑體其中一個“空”的軸線方向延伸至此建筑內，并打破其方正格局，橫斜入地下室而至新建筑體內。李伯斯金稱此種手法為“潛意識下的連接”[4]，代表了德國人和猶太人在古往今來的歷史中命運的交織與重疊。

2.2.1一條主軸

李伯斯金提取了建筑環(huán)境中對稱的巴洛克風格的老博物館的對稱軸，周邊道路的中線的周線關系，并與此呼應，在新館設計時考慮了一條平行于原有軸線的虛的軸線（圖3），軸線兩邊的建筑體量基本均衡，體現(xiàn)出與周圍環(huán)境的呼應，表現(xiàn)出無序中的有序與均衡。當參觀者在展館中曲折前行時，其實他只是在軸線的兩邊做往返運動，整體上是前進的態(tài)勢。然而參觀者自覺自己猶如在迷宮中穿行般，沒有主導方向，充滿了期待感和疑惑。

2.2.2兩條脈絡

李伯斯金稱該博物館為“線狀的狹窄空間” [5]。理由是在這座建筑中潛伏著與思想、組織關系有關的二條脈絡。其一是充滿無數(shù)的破碎斷片的直線脈絡。其二是無限連續(xù)的曲折脈絡。

這二條脈絡雖然都有所限定，卻又通過相互間的溝通，而在建筑和形式上無限地伸展下去。依據(jù)相互離散、游離的處理手法，形成了貫穿這座博物館整體的不連續(xù)的空間。這二條脈絡是“猶太人博物館”的特征，同時又是李伯斯金所持有的一種“二元對立，二律背反”的哲學觀點物化入建筑中的體現(xiàn)。

2.2.3三條通道

進入這座建筑的奇異空間之中，有三條通道（圖4）貫穿其中，但事實上只有一條路是可行的，其他兩條其實都是死路。在常規(guī)的建筑設計中，設計師對死路唯恐避之不及，其基本職責之一就是使道路系統(tǒng)暢通，但李伯斯金反其道而行之，其目的不外乎要以新穎的空間設計來刺激麻木的游客。

一條死亡之路，通往以銳角歪斜組合的展覽空間，黑色部分為核心的封閉天井，白色部分為展覽空間。

另一條逃亡之路通往室外的霍夫曼公園，由傾斜的不垂直于地面的方格形平面的混凝土方柱組成。步入其中，由于斜坡地面及不垂直的空間感覺，使人感到頭昏目眩，步履艱難，表現(xiàn)猶太人走出國境在海外謀生的艱苦歷程。每根混凝土排柱頂上種植一棵樹木，表示猶太人生根于國外，雖充滿著新生的希望，但根卻任然不能落于地面，仍在空中搖擺不定。

第三條共生之路直通神圣塔，是一個高二十多米的黑色煙囪式的空間，進入之后靜立沉思，回憶猶太人過去經(jīng)歷的苦難，最后離塔時沉重的大門聲響令人震驚，以加深參觀者的印象和感受。

空間、光影與聲音在建筑內得到了很好的控制和運用，讓建筑給參觀者帶來的心理感觸和震驚之情難以忘懷。（圖5）

2.2.4四個隱喻

猶太人在柏林、在德國的痕跡，不僅僅是物化于外的，其中還有著說不清因果關系的根源，或者是既往性夾雜于其中。從德國人和猶太人的外在關系來觀察，李伯斯金下了這樣的結論。他執(zhí)著地追求曾對猶太人的傳統(tǒng)和日爾曼文化做出貢獻的作家、音樂家和藝術家們的生活蹤跡，并將其模式化，這樣亦形成了一個仿佛大衛(wèi)王之星的標記，這是其第一個靈感來源。

其二，是根據(jù)作曲家阿諾德·勛伯格未完成的歌劇“摩西和阿龍”的腳本的未完成的第三章構成的。在此處，表現(xiàn)了由于歌的存在，而歌詞不清，相反，歌不存在，而能幫助對歌詞的理解的不合情理性中的合理的部分。

第三，在大屠殺年代被驅逐出柏林，在里加和烏其的強制收容所中死亡人的名字和死亡地名。

第四，是因瓦特·本杰明的“一側通行路”形成的。沿著曲折型建筑，引入了60個連續(xù)的斷面。

正如人們所說，李伯斯金充滿晦澀的超俗的哲學思考和其在音樂、宗教、歷史、文學領域知識的融合，對我們一般人來說是難以接近的。

2.2.5虛空地帶（圖6）

李伯斯金認為，當整個社群被徹底消滅，個人自由被徹底剝奪，當延續(xù)的生命被殘忍打斷，生命的架構便會發(fā)生扭轉和改變，無以復加，一種諾大的虛空便由此產(chǎn)生。

虛和實，都有隔離或恫嚇作用，而虛更具有恐懼效果。正如猶太人的神是無形的，但更具威嚴。[6]

猶太博物館曲折的建筑形狀中，一條直線劃過，產(chǎn)生了界限不明的建筑空間。同時，在如同甬道的空間中，光線從不規(guī)則的窗戶，或直射，或投射進入室內，借潛伏于地下與地面的幽暗微明的建筑體，呈現(xiàn)猶太人在德國的種種際遇。這種虛空產(chǎn)生的橫亙歷史的深淵，是無法忽視和彌補的，我們不能回避這一點，只能正視，這是建筑師所想表達的猶太博物館的精神所在。

2.2.6情感體驗

柏林猶太人博物館那高大的體量，毫不掩飾地透露它所包含的靈魂。它突兀地出現(xiàn)，被無數(shù)鋒利的線條所切割，所圍繞（圖7）。就是這樣一座建筑，才能給人不一樣的感受，給人更深刻的思考。他的建筑不僅是建筑，更是偉大的的藝術。記錄的是苦難中的痛楚，記錄的人類歷史中不可磨滅的一環(huán)。

這是一座成功的具有懷念性的情感建筑，設計師在作品中傾注的濃濃的情感，使空間發(fā)出凝重的嘆息，而這種嘆息亦被每一個觀眾深深的回味。

3 結論

由此可見，在紀念性建筑的設計中，情感體驗應該成為設計之本。在所有的空間中，情感空間是最能打動人心的，也最能給人以內心的啟發(fā)，空間因為有了情感的融合而生氣盎然，富有靈氣。但是，情感空間不是憑空創(chuàng)造的，它來源于傳統(tǒng)歷史文化的深深底蘊，來源于人們發(fā)自內心的懷念之情。李伯斯金的紀念性建筑設計，恰給了我們很好的啟發(fā)和參照。

參考文獻：

[1] [2] [3]Daniel Libeskind 破土：建筑與生活的冒險[M] 吳家恒譯 北京：清華大學出版社，2008.

[4] [5]《大師》編輯部 博物館[M] 武漢：華中科技大學出版社，2008：215-217.

[6]張路峰 體驗建筑：柏林猶太人博物館[J] 建筑師 2004，7(107)：95-97.