1.引子

“平靜的人生很不錯(cuò)，但不是這輩子！”這句話是Marianne Faithfull在香港接受記者專訪的時(shí)候說(shuō)的一句話。而我們認(rèn)為，這句話更適用于每一位建筑大師。什么是大師？有人告訴我，大師就是能化腐朽為神奇的人，就是能將平凡升華為驚艷的人。因?yàn)樗麄儾黄椒驳慕ㄖ髌纷⒍舜髱煵黄椒驳娜松舱且驗(yàn)樗麄儾黄椒驳淖非鬄槲覀冞@些普通人在平凡的環(huán)境中創(chuàng)造了不平凡的空間感官與體驗(yàn)。

下面，我們就徜徉在瑞士?jī)?yōu)雅的巴塞爾城中，細(xì)細(xì)地閱讀赫爾佐格和德梅?。℉erzog De Meuron）、馬里奧·博塔（Mario Botta）和倫左·皮亞諾（Renzo Piano）等四位大師在平凡環(huán)境中營(yíng)造的三座充滿個(gè)性的美術(shù)館吧！

2.Herzog De Meuron 的Schaulager美術(shù)館

中國(guó)的普通大眾對(duì)于赫爾佐格和德梅隆（Herzog De Meuron）的作品，最熟悉的就是“百鳥歸巢”的建筑意象，而這里我們要介紹的是他們?cè)谧约旱募亦l(xiāng)巴塞爾設(shè)計(jì)并建造的展覽庫(kù)當(dāng)代美術(shù)館（Schaulager of the Laurenz Foundation）。

巴塞爾是瑞士舉足輕重的藝術(shù)和建筑之都，在方圓僅37平方公里的范圍內(nèi)，分布著30座世界級(jí)的美術(shù)館、博物館。每年的六月，這個(gè)城市都會(huì)舉辦國(guó)際上最重要的藝術(shù)博覽會(huì)，名正言順地成為世界藝術(shù)的中心。浪漫的老城環(huán)境、理性主義與功能主義特征的建筑群以及瑞士人追求精美工藝的精神造就了Herzog De Meuron這一對(duì)從7歲就開始同學(xué)的雙子星建筑師。在Herzog De Meuron的作品里，我們很難去總結(jié)什么主義，這對(duì)被世人尊稱為“表皮大師”的建筑師并不像很多人認(rèn)為的那樣刻意地標(biāo)新立異，而是通過(guò)傾向“衣服”效果的建筑表皮設(shè)計(jì)表達(dá)自己對(duì)于人工與自然、歷史與現(xiàn)在的關(guān)系處理。這一點(diǎn)在對(duì)Schaulager美術(shù)館的表達(dá)是很清楚的。Schaulager是巴塞爾新建的一個(gè)現(xiàn)代美術(shù)館，在德文里是“藝術(shù)品的倉(cāng)庫(kù)”的意思。Schaulager處于一個(gè)工業(yè)物流區(qū)的地段，有著很多大型的倉(cāng)庫(kù)，美術(shù)館的基地原本是一個(gè)河床， Herzog De Meuron所提出的概念是：這個(gè)美術(shù)館和周邊的建筑性質(zhì)一樣，也是一個(gè)倉(cāng)庫(kù)，只不過(guò)這個(gè)倉(cāng)庫(kù)所存放的物品價(jià)值要高得多罷了(圖1、2)。

大部分Herzog De Meuron的作品被設(shè)計(jì)師通過(guò)簡(jiǎn)單純粹的形式來(lái)表現(xiàn)建筑的本源狀態(tài)和內(nèi)在秩序，于是，我們看到的Schaulager美術(shù)館也并無(wú)例外，她被設(shè)計(jì)成一個(gè)非常簡(jiǎn)單的方盒子，沒(méi)有什么特別，也沒(méi)有什么形式和功能的特殊處理，只是在入口的立面切了一刀，挖進(jìn)去一個(gè)梯形，并大面積使用了純白色的涂料，在白墻的下部為迎合入口的坡地鑲上了不規(guī)則的鏡子，鏡子不高不低，正好可以使觀眾和鏡中的自己與他人對(duì)話。白墻的上部?jī)啥烁饔幸粔K液晶顯示屏，像極了一對(duì)會(huì)說(shuō)話的眼睛，突然讓人覺(jué)得很有童趣。更有意思的是，白墻的前面有一個(gè)和純白反差很大的粗糙的、樸拙的小入口，真不愧是時(shí)尚的鐘愛者，連建筑都可以設(shè)計(jì)得如此完美的“MIXMARCH”。

拉菲?莫尼奧曾經(jīng)說(shuō)：“雖然Herzog De Meuron對(duì)建筑所在的具體情況十分敏銳，但是，在他們的作品中，場(chǎng)地從來(lái)都不是決定因素?！?但是，在Schaulager美術(shù)館，我們看到的是設(shè)計(jì)大師將原場(chǎng)地的種種因素強(qiáng)化、重復(fù)地積極表達(dá)，這棟建筑似乎被場(chǎng)地決定了！第一重表達(dá)是外墻的主要材料。建筑主體的其他各個(gè)面的外墻材料使用的均是類似水刷石的做法，統(tǒng)一地使用了混有原來(lái)河床里的鵝卵石的淺土黃色混合石漿，同時(shí)，這種方式一直延伸到周邊環(huán)境的圍墻等設(shè)計(jì)中。第二重表達(dá)是外墻的局部材料。Herzog De Meuron在建筑左手邊的外墻局部還使用了一種新型的波浪型鋼網(wǎng)，試圖喚起人們對(duì)這里曾經(jīng)是河流的回憶。在這里我們看到設(shè)計(jì)師善于使用人工的方法去加工天然材料，或者用人工材料模擬天然材料的感覺(jué)，使人工的建筑物具有天然的特征，也體現(xiàn)了Herzog De Meuron一直以來(lái)的追求——對(duì)材料的顛覆性使用需要精致的、創(chuàng)造性的構(gòu)造方式來(lái)完成。第三重表達(dá)是外墻的細(xì)節(jié)變化。建筑主體的背面和側(cè)面有斷斷續(xù)續(xù)的仿河床設(shè)計(jì)的凹槽，凹槽的表面還模擬了河水沖刷留下的痕跡，凹槽的后面是玻璃，透過(guò)玻璃可以看到館中的物品。

這就是Herzog De Meuron的Schaulager，形式也許很簡(jiǎn)單，而且他們所使用的材料，很多時(shí)候在當(dāng)?shù)囟际呛艹Ｒ姷模牧虾图?xì)部的環(huán)節(jié)以及獨(dú)特的創(chuàng)意卻給人深刻的印象，她改變了這個(gè)地段的品位，使得這個(gè)原本平淡的物流區(qū)從此變得不再平庸(圖3、4、5)。

圖1展覽庫(kù)當(dāng)代美術(shù)館

圖2 大門

圖3 緩坡入口

圖4河床肌理山墻

圖5 鋸齒型窗細(xì)部

3.Mario Botta的Jean Tinguely博物館

在萊茵河的右岸，赫爾佐格和德梅隆（Herzog De Meuron）設(shè)計(jì)的羅氏制藥廠的對(duì)街有一棟紅磚建筑，根據(jù)其表現(xiàn)出來(lái)的建筑語(yǔ)匯的特征，一眼就能斷定眼前這個(gè)名為讓·丁格利（Jean Tinguely）博物館的漂亮建筑就是馬里奧·博塔（Mario Botta）的手筆(圖6)。

Jean Tinguely是瑞士引以自豪的藝術(shù)家。他的設(shè)計(jì)沖滿創(chuàng)造力，完全脫離藝術(shù)創(chuàng)作史上原有的模式。他完全利用廢物如：生銹的鐵片、鐵管、齒輪、車輪、塑膠管、鍋蓋、鐵線……，組織這些幾乎是垃圾、無(wú)生命、無(wú)色彩的冷性材質(zhì)，幻化出一種童稚般的立體空間。他的這種特有的對(duì)事物和藝術(shù)的理解方式，創(chuàng)造出世界上獨(dú)有的雕塑語(yǔ)言和雕塑思想。

Mario Botta設(shè)計(jì)的這座博物館，不僅將自己的建筑特征體現(xiàn)得淋漓盡致，同時(shí)也極盡所能地將Tinguely的設(shè)計(jì)思想貫穿在建筑中。他通過(guò)一個(gè)大的矩形將變化的梭形、圓柱、扇形統(tǒng)一在一個(gè)獨(dú)特的空間秩序內(nèi)，房屋呈上升狀，從各個(gè)角度看，這個(gè)建筑都像是一個(gè)大的紅磚雕塑。他將最簡(jiǎn)單的立面形式呈獻(xiàn)給街區(qū)車道和高架道路，正南面朝著萊茵河，沿著河岸設(shè)置了一條參觀者的必經(jīng)之路，而二樓出挑的弧形玻璃廊道則恰好成為這段路的頂棚。博物館的五個(gè)中殿里有三個(gè)有寬敞的朝花園開放的門廊，室內(nèi)外環(huán)境的對(duì)話也在此達(dá)到非常和諧的效果(圖7、8、9、10、11、12、13)。

這就是Mario Botta的Jean Tinguely博物館，在這個(gè)有點(diǎn)繁雜的場(chǎng)地環(huán)境中脫穎而出的精靈。

圖6 讓·丁格利（Jean Tinguely）博物館

圖7 入口

圖8 入口雨篷

圖9 博物館南向景觀

圖10 館前動(dòng)態(tài)噴泉

圖11 館前雕塑公園

圖12 臨萊茵河景觀

圖13 萊茵河岸的步行空間

圖14 石材肌理墻面

圖15 外廊空間

圖16 貝耶勒基金（Fondation Beyeler）美術(shù)館

圖17 館前公園

圖18 南向景觀

圖19 入口通道

圖20 前庭水景

圖21 室外步道

4.Renzo Piano的Fondation Beyeler美術(shù)館

倫左·皮亞諾（Renzo Piano），意大利人，出生在一個(gè)建筑商家庭。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)自己也應(yīng)當(dāng)成為建筑承包商而不是建筑師，但最終還是選擇了建筑師。1971-1977年，他與理查德·羅杰斯共事，期間最著名的作品是巴黎的蓬皮杜藝術(shù)中心，兩人也因此名揚(yáng)全球。1998年，獲得普利策（Pritzker）建筑大獎(jiǎng)。貝耶勒基金（Fondation Beyeler）美術(shù)館是Renzo Piano1992年的設(shè)計(jì)作品。它是就像是一艘?？吭趶V袤大地上的藝術(shù)方舟。這艘方舟有一個(gè)設(shè)計(jì)師熱衷的輕型結(jié)構(gòu)的屋頂衍架，這個(gè)屋頂?shù)拿黠@性、透明性和輕巧性與建筑外墻的牢固性、沉重性和莊嚴(yán)性形成了鮮明的對(duì)比。輕巧的屋頂與厚重的墻體都遵循嚴(yán)密性、規(guī)律性的原則，美術(shù)館建筑內(nèi)部造型和外部結(jié)構(gòu)都充滿了這種精神并使訪問(wèn)者能夠理解。輕鋼衍架、厚重的實(shí)墻、通透的玻璃——寥寥幾筆成就了一個(gè)又一個(gè)或穿插或看穿的空間，透過(guò)明窗靜水人們從藝術(shù)品的精神世界導(dǎo)向了休養(yǎng)生息的自然藝術(shù)境界(圖16、17、18、19、20)。

貝耶勒基金美術(shù)館多樣的表現(xiàn)形式是以形象元素為基礎(chǔ)的，它清楚地顯示出建筑本身的制約性。厚重的墻壁、輕質(zhì)的屋頂和室內(nèi)外結(jié)構(gòu)形成鮮明的對(duì)比。寥寥幾種材料的運(yùn)用和一眼就可以望穿的空間元素產(chǎn)生了許許多多的空間變化。建筑本身的規(guī)律性和周邊環(huán)境的自然特性形成對(duì)比的協(xié)調(diào)和美感。建筑局部和細(xì)部構(gòu)造也體現(xiàn)這種邏輯性和自然性的統(tǒng)一的法則。所有的建筑部件都是由成比例、大眾性原則來(lái)定義(圖21、22、23)。

建筑釋放出現(xiàn)代文明的邏輯美學(xué)，也彰顯了對(duì)自然環(huán)境的尊重。

圖22 大門

圖23 邊庭

5.大師語(yǔ)錄

雅克·赫爾佐格：“建筑就是建筑。它不可能像書一樣被閱讀；它也不像畫廊里的畫一樣有致謝名單、標(biāo)題或標(biāo)簽什么的。也就是說(shuō)，我們完全反對(duì)具象。我們的建筑的力量在于觀者看到它時(shí)的直擊人心的效果?！?/p>

馬里奧·博塔：“不要主觀想象建筑是什么樣子，讓你所感受到的事物本身的秩序告訴你應(yīng)該怎樣去設(shè)計(jì)?！?/p>

倫左·皮亞諾：“我是通過(guò)建筑工地而不是理論教育走近建筑的，這使我克服了這個(gè)行業(yè)里常見的思考和動(dòng)手脫離的不良現(xiàn)象?！?/p>

四位建筑大師的設(shè)計(jì)作品讓人感受到建筑藝術(shù)的魅力。不管是赫爾佐格和德梅隆的表皮藝術(shù)展示，還是馬里奧·博塔對(duì)建筑對(duì)城市環(huán)境的把握和空間秩序的設(shè)計(jì)，以及意大利建筑大師倫左·皮亞諾對(duì)內(nèi)部空間和外部空間精細(xì)的追求，大師筆下的設(shè)計(jì)作品無(wú)不反映出建筑師的人生哲學(xué)、審美取向、空間把握、材料選擇、工藝做法等等方面的追求。三個(gè)美術(shù)館形式完全不同，作品個(gè)性凸現(xiàn)，審美效果各異，但是建筑師對(duì)人、建筑、環(huán)境三者和諧關(guān)系追求的建筑核心價(jià)值觀是一致的。

建筑設(shè)計(jì)手法的追求是暫時(shí)性的，對(duì)大師設(shè)計(jì)思想的理解和學(xué)習(xí)才是核心。

（注：圖16、23來(lái)源：大師系列叢書編輯部，大師系列第二輯 倫左·皮亞諾的作品與思想2006年；文中其他圖片皆為作者拍攝。）