在中國這片古典音樂的異鄉(xiāng)，生長著別樣的音樂靈魂，我們沒有蕭邦和柴科夫斯基，也沒有命運交響曲和小夜曲，曾經(jīng)，一代代人都就著二泉映月和高山流水踏出生命節(jié)奏。如今，文化轉(zhuǎn)型和社會轉(zhuǎn)型中的中國，需要古典音樂這個世界語言，一方面理解他者，一方面表達(dá)自我。于是我們有了盛中國和呂思清，也有了朗朗和李云迪，他們都是中國古典音樂的旗手，接下來，張航將接過這面旗幟。

五年前張航通過考試成為中國歌劇舞劇院交響樂團(tuán)的首席小提琴，那是的他只有23歲。如此年輕就成為國家級院團(tuán)的首席，這在中國的歷史上創(chuàng)造了一個新的記錄，這件事至少說明了幾個問題，首先說明了張航的小提琴演奏水平出類拔萃，在一向講究資歷的音樂圈里，如果只比別的老琴手強一點點，是絕對拿不到這個位置的，其次，也表明了國家院團(tuán)的一種新的開放姿態(tài)，更多地給予年輕才俊以施展才華的機會，為中國古典音樂的發(fā)展納入新鮮力量。在中國歌劇舞劇院這院交響樂團(tuán)首席這個位置上，張航展開了他追逐音樂夢想的翅膀，五年時間，從一個天才少年蛻變成為具有國際范的小提琴大師，盡管到今天他才28歲。

張航出生在云南，啟蒙老師是他的父親。從4歲起，父親就開始教他練琴，在云南遍訪名師，那時候，父親騎著單車，背著琴，帶著張航踏上了他的音樂之路。不負(fù)眾望的張航表現(xiàn)出了異常的音樂天賦，小小年紀(jì)就在昆明的小提琴大賽上奪去了少年組的冠軍，在全國少兒小提琴比賽中獲得第3名，更堅定了父親將其培養(yǎng)成才的決心。父親決定帶他走出云南。尋找更高明的老師，第張他們來到了成都。成都音樂學(xué)院是個高人輩出的地方，在當(dāng)今中國樂壇有著舉足輕重的地位。在那里，父子二人大開眼界，用張航的話說：“成都的水平比昆明高，而且高得不是一點點，不在一個級別上”。在成都停留了一段時間，父親決定帶著張航來北京，因為這里才是中國古典音樂最發(fā)達(dá)的地方。張航說：“我記得那時候從昆明到北京要做三天兩夜的火車，50多個小時，火車是綠皮的，沒有空調(diào)只有風(fēng)扇，我和父親買一張臥鋪，兩個人擠在一起，下車的時候，渾身都是火車上那種特有的怪味。每年，

到了寒暑假，我們就來北京，找音樂學(xué)院的老師學(xué)琴，我的小學(xué)時代就是這樣過來了，差不多有5、6年這樣的時光。來了那么多次北京，我只記得車站和琴房，那都沒去玩過，也不知道北京到底什么樣，學(xué)琴的孩子是沒有童年的。”

舍棄了童年的張航練就了過硬的童子功，1997年，張航考入了中央音樂學(xué)院附中，結(jié)束了北京昆明之間的奔波，開啟了音樂之路的新征程。2003年張航順利成章地考入中央音樂學(xué)院，順從著名演奏家梁大楠。在校期間多次代表中央音樂學(xué)院在全國及臺灣地區(qū)演出，2004年赴德國參加貝多芬音樂節(jié)大獲好評。于2004年北京國際音樂節(jié)中獲弦樂金獎。2007年以優(yōu)異的成績畢業(yè)后進(jìn)入了由著名指揮家胡詠唁先生創(chuàng)辦的中央音樂學(xué)院交響樂學(xué)院攻讀演奏家文憑并獲全額獎學(xué)金。同年考入中國歌劇舞劇院交響樂團(tuán)并獲得樂隊首席的殊榮，成為中國古典樂壇最年輕的樂團(tuán)首席小提琴。

2007年至今多次在國家大劇院，保利劇院，北京音樂廳，中山音樂堂擔(dān)任小提琴獨奏演出，尤其以《梁?！返莫氉喃@得業(yè)內(nèi)專家的一致好評，并且觀眾反響熱烈，除此之外由他和另外幾位杰出的青年音樂家組成的中國UNO MUSIC室內(nèi)樂也在北京音樂廳，深圳保利劇院成功的舉行專場音樂會。2008年應(yīng)湯加國王喬治，圖普五世的邀請赴湯加演出，并得到胡錦濤主席特使，中國駐湯加胡大使的高度贊譽。2009年受外交部、文化部委派，作為中國音樂家小組成員赴印度尼西亞進(jìn)行兩國文化交流演出并擔(dān)任音樂會小提琴獨奏，獲得中國駐印尼大使章啟月女士的褒獎，稱“真正體現(xiàn)了祖國的軟實力，為中印良好邦交做出自己的貢獻(xiàn)”中國文化部及駐印尼大使館特發(fā)表揚信。印尼政府要員，工商界人士等對中國音樂家小組在雅加達(dá)藝術(shù)官的演出給予了最熱烈的掌聲。

2009年與美國舊金山芭蕾舞團(tuán)在北京保利劇院合作演出芭蕾舞劇《天鵝湖》，并擔(dān)任樂團(tuán)首席，受到美國國家芭蕾舞劇院首席指揮，Gharles Barker的高度贊譽，稱“張航是一位杰出的小提琴家，發(fā)音清晰，技巧與音樂表現(xiàn)力無可挑剔，同時他還是位出色的樂團(tuán)首席，我給予他最高的評價”

踏著優(yōu)雅的琴聲，張航走上了自己的星途，然而，經(jīng)歷的越多，張航的思考也越加深入，使命感越強烈。張航說：“中國的古典音樂差距太大了，能真正在國際上獲得認(rèn)可的也就是郎朗一個人，力量太單薄了，而且古典音樂、嚴(yán)肅音樂完全是靠國家來支撐和運轉(zhuǎn)，沒有形成社會力量，缺乏社會基礎(chǔ)”在業(yè)務(wù)上精益求精的張翰，希望自己不僅僅是獨善其身，更進(jìn)一步地用音樂來兼濟(jì)天下，為中國古典音樂的發(fā)展多做些事情。以此為出發(fā)點，張航參與了一系列影視劇的拍攝，他希望通過這些方式和渠道，讓更多的人感受到音樂的魅力。古典音樂不應(yīng)該固守在殿堂之上，將大眾拒之千里。應(yīng)該敞開心扉，以開放的姿態(tài)，結(jié)合現(xiàn)代流行文化，深入民間。

2005年，還在音樂學(xué)院就學(xué)期間，張航擔(dān)任了電視劇《聶耳》的主演，2007年擔(dān)任電視劇（雙城變奏）主演；2010年擔(dān)任電視劇（將愛情進(jìn)行到底2）主演；2012年擔(dān)任中央電視臺紀(jì)念人民音樂家聶耳誕辰100周年紀(jì)錄片《聶耳》聶耳的主扮演。以上四部劇都是以嚴(yán)肅音樂為背景，反映音樂家，古典音樂的勵志題材，為嚴(yán)肅音樂能夠更廣泛深八的普及起到了積極的作用。

音樂是一種格調(diào)，一種文化的顯影劑，從聽什么樣的音樂可以判定你是什么樣的人，音樂也是價值觀和審美能力的體現(xiàn)，當(dāng)消費主義，娛樂至上和商業(yè)文化籠罩中國，古典音樂是我們獲得國際尊重的重要籌碼，也是我們自己獲得靈魂救贖的一條通道，張航希望，古典音樂引領(lǐng)中國不是走向名利場而是走向充滿詩意的人間天堂。