李繼開

1975年生于成都2004年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系獲碩碩士學(xué)位，中國(guó)重慶，現(xiàn)任教于湖北美術(shù)學(xué)院油畫系，在中國(guó)武漢主要從事架上繪畫藝術(shù)創(chuàng)作，是湖北當(dāng)今新生代中代表畫家之一。代表作有《飛行員》、《清空日》、《木馬與蝸牛》等作品。

采訪李繼開的時(shí)候，他剛忙完韓國(guó)的個(gè)展飛回北京。當(dāng)?shù)弥约罕敬伪煌扑]為“湖北藝術(shù)界最具影響力的二十大人物”的時(shí)候，電話那頭的聲音出乎意料的平靜，感覺就像一個(gè)人蝸居在自己的繪畫世界里，不愛張揚(yáng)不問世事。電話中的他，聲音單純樸實(shí)，照片中的他，短發(fā)，鼻梁上架著副眼鏡，一如他繪畫中那幅有點(diǎn)天然呆的老實(shí)孩子的形象。整個(gè)采訪，讓人看到了老實(shí)孩子背后的那個(gè)孩子。

繪畫：

畫中的童年情愫

提起李繼開，總會(huì)與他畫作中的“老男孩”聯(lián)系在一起。畫中的那個(gè)孩子，總是有著大大的腦袋，老男人式的面龐，或緊緊閉上雙眼，或目光呆滯、姿態(tài)僵硬，在各種臆想式的環(huán)境中，做著各式各樣怪異的動(dòng)作，仿佛是夢(mèng)中光怪陸離的世界。似乎那個(gè)老男孩，便是李繼開的影子，或者是他的童年幻境，里面有著這個(gè)老實(shí)孩子想做而不敢做的事。關(guān)于這些猜想，他給出答案：這些人物或多或少會(huì)有自己的影子在里面，都不是寫實(shí)的，而是有著濃厚的象征意味，里面也有著自己童年的情愫。

和眾多70年代生的孩子一樣，都是伴隨著改革開放，躍進(jìn)式地成長(zhǎng)，也是被父母催生的一代。他們接收著不同于父輩們的價(jià)值觀，帶著一種反叛精神，同時(shí)，又不得不安分于父母的加工流水線下。李繼開也是如此，父親是畫家，母親是醫(yī)生，童年的他，除了讀書上學(xué)之外，做得最多的就是在課本里亂畫，一個(gè)人畫著玩兒，在課本上畫，在墻上畫，一如那個(gè)畫作中孤獨(dú)寂寞的小男孩，給自己營(yíng)造一個(gè)自己可以相信的世界。

李繼開一直把自己的繪畫比喻為玩兒，除了童年的那種玩兒，也是他現(xiàn)在一直以來對(duì)于自己創(chuàng)作的一種態(tài)度。他很少刻意給自己的畫去設(shè)定一個(gè)主題，讓繪畫忠于自己的內(nèi)心想法即可。李繼開平時(shí)喜歡看一些文學(xué)類的書，特別是詩(shī)歌，但是很雜，沒有固定類別，也沒有特定的作者。他認(rèn)為文學(xué)與繪畫有著共通之處，特別是詩(shī)歌，沒有固定的指向，只是一種情緒的綜合體?！捌鋵?shí)繪畫和文學(xué)創(chuàng)作有著相似的地方，你可以寫一本小說，可以寫一些隨筆，也可以寫一些詩(shī)歌類的小品，你不能說大部頭就是好而小品就不好，要看表達(dá)得到位不到位?！?/p>

創(chuàng)作：

不以金錢論價(jià)值

有關(guān)李繼開的畫有一個(gè)傳聞，2005年，李繼開兩幅作品參展美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心舉辦的“限制與自由”，在這次帶有公益性質(zhì)的展覽中，參展的藝術(shù)家，無論名氣、不分地位，所有的作品都一律以5000元出售。在開展當(dāng)天，大小藝術(shù)家們的作品都備受藏家們的青睞，幾盡賣光，惟獨(dú)李繼開的作品被孤零零地剩下，幾天后才被上海趕來的買家收入囊中。而如今，相隔不過數(shù)年，李繼開的作品在拍賣市場(chǎng)上拍出了80多萬元的高價(jià)，身價(jià)上漲100多倍。

但李繼開并不太喜歡用拍賣的價(jià)錢來衡量自己的畫，總覺得太功利，覺得現(xiàn)在人們對(duì)繪畫投資的態(tài)度，反而會(huì)影響人們對(duì)畫最本質(zhì)的欣賞。他在公開場(chǎng)合斬釘截鐵地說過，炒畫其實(shí)是件特不靠譜的事，藝術(shù)品能變現(xiàn)賺錢那是個(gè)意外！甚至他覺得對(duì)自己作品的評(píng)價(jià)也只用了“一般”二字，“沒有什么最滿意的作品，因?yàn)槟阌肋h(yuǎn)在一個(gè)行動(dòng)的過程中，以后也許會(huì)有更好的，雖然每一幅都盡力，但也有不盡如人意的地方?！?/p>

從2004年來到武漢，任教于湖北美術(shù)學(xué)院，到現(xiàn)在已經(jīng)有八年時(shí)間，這八年也使他逐漸融為湖北畫壇的一部分，成為新生代的中堅(jiān)力量。面對(duì)武漢這座城市，他表示近兩年來武漢的軟硬件環(huán)境都有著很大的提高，在全國(guó)來說都算是不錯(cuò)?！拔也粫?huì)把武漢的生活特意地表現(xiàn)在畫中，但是武漢也是中國(guó)現(xiàn)代化進(jìn)程的一部分。我有一種很強(qiáng)烈的感覺，無論是在北京、武漢還是在重慶，對(duì)藝術(shù)來講都有一些很相似的地方。對(duì)我來說，在哪兒生活都是一樣的?！?/p>

TA/李繼開QA

TA：有人評(píng)價(jià)你的畫中透著一股孤獨(dú)和抑郁，請(qǐng)問是怎樣的繪畫經(jīng)歷讓你有了這種感受？

李繼開：其實(shí)經(jīng)歷倒沒有什么，主要是由于自己的美學(xué)追求在里面，自己稍稍傾向于比較悲劇式的表達(dá)，有很多東西都是雜糅進(jìn)來的，應(yīng)該同你的閱讀、你的實(shí)踐、你喜歡的或者是偏好的有關(guān)系。

TA：在大多數(shù)藝評(píng)人眼里，你的畫關(guān)鍵詞是“玩世不恭”，你有沒有一個(gè)關(guān)鍵詞來定義你的畫呢？

李繼開：我覺得還好吧，就是一種向內(nèi)的探尋吧，一種對(duì)自我的追問，沒有覺得特別的玩世不恭。用一個(gè)詞來定義的話，就是“向自己內(nèi)心觀望”。既有社會(huì)的觀望，也有每個(gè)人面對(duì)的共同命運(yùn)，像對(duì)生老病死進(jìn)行的一些探討，或者人生的一些煩惱。

TA：70后的畫家好像現(xiàn)在都普遍定義為新生代的新銳畫家，你怎么看待這些說法，你認(rèn)為70后畫家的精神內(nèi)核是什么？

李繼開：我覺得也談不上太新吧，因?yàn)檫@個(gè)時(shí)間段說新老還都太早，它都是相對(duì)而行的。相對(duì)于50后、60后這些畫家，他們都會(huì)關(guān)注自我以外的世界一點(diǎn)，特別是50后，60后還有一點(diǎn)對(duì)內(nèi)的探尋，而70后隨著社會(huì)的開放程度和資訊接收，都表現(xiàn)得更加獨(dú)立，或者明顯的社會(huì)責(zé)任感會(huì)少一點(diǎn)。

TA：以前好像畫壇對(duì)70后的畫家持著一種否定和懷疑的態(tài)度，現(xiàn)在這些態(tài)度有所改變了嗎？整個(gè)社會(huì)開始容納這些新生代畫家了嗎？

李繼開：現(xiàn)在70后畫家無論在繪畫界還是在學(xué)術(shù)界已經(jīng)成為了一個(gè)版塊，一個(gè)獨(dú)立的版塊。這個(gè)也是正常的現(xiàn)象，70后現(xiàn)在三四十歲了，那些50后、60后的畫家出名也非常早，這些接納本身就是自然而然的事情，中國(guó)文化本身就是推陳出新的。只是現(xiàn)在社會(huì)的關(guān)注還是不夠，同與那些老畫家相比，實(shí)力有差距有關(guān)系。