藝術(shù)：辨、變、辯

編者按

時(shí)節(jié)將近秋尾，藝術(shù)圈向來熱鬧的活動(dòng)竟也慢慢顯露淡季的特征。雖也不乏藝術(shù)大腕們的出場亮相，但始終還是難掩瑟瑟的冷清之感。

藝術(shù)究竟為何物？這個(gè)問題經(jīng)常會(huì)被藝術(shù)圈的“智者”追問。而現(xiàn)在的藝術(shù)現(xiàn)狀是：有人呼吁藝術(shù)民主，就有人倡導(dǎo)藝術(shù)專制；有人暢談藝術(shù)無界，就有人高論藝術(shù)神化—不怕有分歧，只怕沒討論。站在藝術(shù)圈的外圍，這于我們來說，恐怕區(qū)別不大。即使偶爾駐足，看看這不斷翻新的藝術(shù)，我們也是來不及思考的，也就談不上分辨了。畢竟，沒有經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的藝術(shù)觀者是不必參與藝術(shù)的浪潮的，我們只感受所見。

只要藝術(shù)的市場還在，藝術(shù)辯論的聲音就不會(huì)停止。面對這循環(huán)滾動(dòng)的變化，只愿我們能分辨得再清晰一些！（王宏州）

肥皂劇

—時(shí)永駿作品展

時(shí)間Date

2012年10月20日-11月28日

地點(diǎn)Venue

玉蘭堂畫廊 （北京市·798）

此次展覽是時(shí)永駿首次舉辦北京個(gè)展，這次展出的62件作品中，包括了《示范生活》、《日常體制》、《 閱讀習(xí)慣》和《私宅生活計(jì)劃》四個(gè)系列。

他的獨(dú)特之處在于他對時(shí)間流逝的滄桑感的表現(xiàn)力，不但在二維平面上設(shè)法塑造了三維立體空間的意向，同時(shí)以擦拭、拼貼、暈染或磨損等手法，來制造一種第四度空間的聯(lián)想。他舍棄華麗鮮明的現(xiàn)實(shí)表象，刻意去挖掘人性深處所恐懼的許多不確定的記憶，那種不明就理的模糊，深藏在每一個(gè)人的午夜夢回的夢魘中，不能自主地浮現(xiàn)，卻又無法完全記憶，更不可能去掌握全貌。

謝磊個(gè)展

—Chimères

時(shí)間Date

2012年10月20日-12月10日

地點(diǎn)Venue

藝術(shù)8畫廊 （北京市·東城區(qū)）

謝磊出生于1983年，他先是就讀于中央美術(shù)學(xué)院（CAFA），隨后入巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院，2010年畢業(yè)并榮獲評審團(tuán)獎(jiǎng)。

定居法國六年后，謝磊第一次在北京舉辦展覽。二十余幅尺寸不同的畫作將于藝術(shù)8亮相。此次展覽的策展人是亨利·克洛德·顧索（Henry-Claude Cousseau），任法國文化遺產(chǎn)部總監(jiān)，巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院前任院長。謝磊真正開始向人們展示他早期的作品是在2005年，那時(shí)他還在中國。然而卻是在去到巴黎之后，他才迅速躋身他這一代藝術(shù)家中最優(yōu)秀者之列。本質(zhì)上是畫家的謝磊憑借精湛卓絕的技藝，運(yùn)用靈活而極其多樣的技法，時(shí)而透明輕薄，時(shí)而筆墨厚重，加之精煉的色彩，開展了一種屬于對中西方傳統(tǒng)的雙重再解讀的創(chuàng)作。

紙上·至上

時(shí)間Date

2012年10月20日-11月20日

地點(diǎn)Venue

玖層美術(shù)館（北京·宋莊）

這次展覽意在強(qiáng)調(diào)一種紙的概念，通過對紙的發(fā)生和發(fā)展是我們更好的認(rèn)識紙的歷史，本次展覽邀請了16位藝術(shù)家都是自由的、隨性的在紙上畫畫和用紙做自己的作品。其中11位藝術(shù)家都是利用便宜的、廉價(jià)的甚至是廢報(bào)紙和廢雜志在上面畫畫。還有5位藝術(shù)家是用廉價(jià)的皮紙，廢報(bào)紙以及雜志通過洗、揉搓、擠壓、粘貼等手法做成自己的作品。他們的作品完全的打破中國傳統(tǒng)以及現(xiàn)代人對紙的認(rèn)識，紙?jiān)谒麄冄劾镏皇且环N材質(zhì)或僅僅是被用來創(chuàng)造作品的工具。

心象—楊光油畫

作品展

時(shí)間Date

2012年11月01日-11月21日

地點(diǎn)Venue

紅子蘭藝術(shù)中心

（北京·百子灣）

楊光的畫看似冷漠荒涼，卻潛藏?zé)o限生機(jī)—這么多處于蟄伏狀態(tài)的生命，隱藏著巨大能量。這些直愣愣的樹、沉甸甸的山和端端正正的舊樓—雄渾而又沉郁，仿佛在講述關(guān)于生命和命運(yùn)的故事，讓人聯(lián)想到交響樂。楊光作品的“雄渾”是蘊(yùn)含沉郁悲慨之氣，深究逝去的休戚榮辱，更具內(nèi)在反思反省氣質(zhì)，有如杜詩的意境。這正是楊光畫作的耐人尋味之處。

古人說，吾心即是宇宙，樹枝的尖銳或樓房的棱角，來自畫家之心中某一個(gè)層次某一個(gè)面向，心比畫更深更廣，畫只能是作者心性一個(gè)維度的投影。

VIRTUE—美國當(dāng)代女?dāng)z影藝術(shù)家杰米·哥頓作品展

時(shí)間Date

2012年11月03日-12月01日

地點(diǎn)Venue

中天畫廊（北京）

此次展覽包括《阿里爾（Arielle）》、《夢之女（Dream Girl）》和《地球之女（Earth Girl）》等四十余幅作品。

她的攝影以愛的情感開始，將人的“美”和大自然的“美”展現(xiàn)到了極致，尤其是女人的美，或柔情，或凄美，或婉約，或冷峻……被愛包圍，被大自然包圍……在技法上她采用公元前四世紀(jì)就出現(xiàn)的“蠟畫法”，加上手工上色和油性顏料來延伸黑白圖像，不僅呈現(xiàn)了一種新的視覺，更創(chuàng)造了一種新的攝影技法，可以說是純藝術(shù)與攝影的完美結(jié)合。

美國藏中國古代

繪畫珍品展

時(shí)間Date

2012年11月03日-

2013年01月03日

地點(diǎn)Venue

上海博物館（ 上海）

本次大展經(jīng)過三年多的精心籌劃，終于即將揭開幢幕，這是上海博物館繼2002年舉辦“晉唐宋元書畫國寶展”、2005年舉辦“書畫經(jīng)典：故宮博物院、上海博物館中國古代書畫藏品展”、2010年舉辦“千年丹青：日本、中國藏唐宋元繪畫珍品展”之后，又一次中國古代繪畫珍品的大薈萃、大檢閱、大展示。展覽預(yù)計(jì)將有近六十件珍藏在美國的宋元繪畫稀珍匯集我館，展示中華古代文明的光輝，以經(jīng)典的力量呼喚文化的傳承。

瑞信·2012今日藝術(shù)獎(jiǎng)入圍展

時(shí)間Date

2012年11月03日-11月16日

地點(diǎn)Venue

今日美術(shù)館（北京·百子灣）

今日藝術(shù)獎(jiǎng)創(chuàng)辦于2010 年，是中國首個(gè)由非營利性美術(shù)館設(shè)立的藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)，該獎(jiǎng)項(xiàng)將每年頒發(fā)給一位有持久的創(chuàng)作力，敢于挑戰(zhàn)藝術(shù)傳統(tǒng)定義，對視覺藝術(shù)和當(dāng)代文化有創(chuàng)造性啟發(fā)和拓展的藝術(shù)家。

瑞信·2012 今日藝術(shù)獎(jiǎng)由張子康、黃篤、張晴、Tomas Rose、侯瀚如、Andre Rogger組成的評選委員會(huì)，分別對參選藝術(shù)家進(jìn)行全面考慮，最終胡曉媛、季云飛、蔣志、邵譯農(nóng)、徐坦、張恩利入圍了本屆今日藝術(shù)獎(jiǎng)的最終角逐。

入圍藝術(shù)家作品展將于2012 年11 月3 日至11 月17 日在今日美術(shù)館三號館展出，而本屆今日藝術(shù)獎(jiǎng)評選的最終結(jié)果將會(huì)在展覽開幕日對外公布。

天天向上—2012筑中美術(shù)館年度名師提名展

時(shí)間Date

2012年11月04日-11月30日

地點(diǎn)Venue

筑中美術(shù)館（北京·海淀）

“天天向上—年度名師提名展”作為筑中美術(shù)館傾力打造的學(xué)術(shù)展覽品牌已是第二次舉辦，展覽旨在關(guān)注兼具藝術(shù)功底與自我精神面貌的優(yōu)秀藝術(shù)家，不斷推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展。

展覽共匯集了二十位藝術(shù)新銳，這二十位頗具潛力的年輕藝術(shù)家由十六位藝術(shù)名師孫景波、孫為民、戴士和、丁一林、陳丹青、楊飛云、郭潤文、洪凌、閆平、王克舉、景育民、魏小明、段正渠、王玉平、劉小東、忻東旺提名。此次展覽除延續(xù)去年“提名展”的形式外，在名師及院校選擇上更加廣泛和多元，而參展藝術(shù)家有所精簡，在提高藝術(shù)家及作品質(zhì)量的同時(shí)能夠給藝術(shù)家更多展示的空間。

加油站5

時(shí)間Date

2012年11月17日-12月16日

地點(diǎn)Venue

Vanguard Gallery（上海）

私密與公共空間展出兩者之間的矛盾所帶來的距離感與曖昧關(guān)系是畢蓉蓉在創(chuàng)作中一直在尋找并且被她無限放大的。對于畢蓉蓉來說，一張紀(jì)錄了她個(gè)人記憶的素描是一件很私人化的物品，而在一個(gè)開放的展覽空間里展出這樣私人化的素描，似乎又矛盾，又是私人化的因素在公共環(huán)境中的延伸。這個(gè)公共環(huán)境也因?yàn)榱怂膮⑴c發(fā)生了改變。在這樣的語境下，藝術(shù)家產(chǎn)開了創(chuàng)作……

同樣是在空間上作文章，無論是繪畫還是裝置，陳天灼展現(xiàn)出來的都是追求極致的細(xì)節(jié)完美和視覺上的華麗。但是這些華麗和完美是由荒誕的、夸張的、甚至有些血腥的局部一點(diǎn)點(diǎn)構(gòu)建的。

“生存”概念個(gè)案

—中國新加坡當(dāng)代

藝術(shù)展

時(shí)間Date

2012年11月03日-11月25日

地點(diǎn)Venue

01100001空間

（北京·草場地）

“生存”概念個(gè)案是本次展覽的策展人張可欣作為第四屆廣州三年展啟動(dòng)展策展人后的又一次策展思想的革命：將東盟區(qū)域新加坡原生態(tài)當(dāng)代藝術(shù)與中國當(dāng)代觀念藝術(shù)的深入對話，為此張可欣將與本次策展團(tuán)隊(duì)的張?jiān)疲ㄖ袊?、Jeremy Hiah（新加坡）一起，攜手兩國著名當(dāng)代藝術(shù)家Jeremy Hiah， Woon Tien Wei， Kai Lam， Ben Puah， 靳勒村長，朱冥，張可欣來共同實(shí)施體現(xiàn)目前當(dāng)代藝術(shù)界的“生存”概念。

世界的重量—胡時(shí)林林作品展

時(shí)間Date

2012年11月24日-12月09日

地點(diǎn)Venue

多倫現(xiàn)代美術(shù)館（上海）

本次展覽將展出藝術(shù)家胡時(shí)與林林新近共同創(chuàng)作的綜合繪畫作品30余幅。

兩位藝術(shù)家采用綜合材料拼貼的形式，將形似染色體的細(xì)小單元，粘貼在由灰藍(lán)色顏料涂繪的紙板上。在這兩個(gè)基本構(gòu)成元素的基礎(chǔ)上，將工業(yè)現(xiàn)成品或其最易辨識的部分融入到“畫面中”，賦予抽象符號所營造的虛空意境以似有還無的真實(shí)感。