高松
摘 要:紫砂花塑器其實(shí)就是一件完整的雕塑作品,但是它的成形技法與創(chuàng)作手法卻與雕塑大相徑庭。近現(xiàn)代有很多作家將雕塑手法應(yīng)用到紫砂花塑器中,讓作品耳目一新、獨(dú)具特色。
關(guān)鍵詞:雕塑;花塑器;藝術(shù)
1 雕塑與花塑器的結(jié)合
縱觀琳瑯滿目、紛繁復(fù)雜的傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域,毫無(wú)疑問(wèn)雕塑藝術(shù)是最能展現(xiàn)立體之美的一支。雕塑是為美化城市或用于紀(jì)念意義而雕刻塑造,具有一定寓意、象征或象形的觀賞物和紀(jì)念物。不論是在東方還是西方,雕塑的起源都非常地早,應(yīng)用的面也極為廣泛,人們隨處可見雕塑的影蹤。由此可見,雕塑的最大用處便是供人觀賞。
大部分時(shí)間,雕塑都是獨(dú)立存在的,直到紫砂花塑器的出現(xiàn),使得雕塑藝術(shù)又有了一種新的載體,在紫砂領(lǐng)域內(nèi)開辟出了一片不小的天地。最重要的是,它不僅沒有失去它的觀賞性,而且還多了一項(xiàng)重要功能——實(shí)用性。
在雕塑藝術(shù)尚未被廣泛地應(yīng)用到紫砂壺上之時(shí),不論是光素器還是筋紋器,它們作為一件件完整的且極具實(shí)用性的藝術(shù)品,已經(jīng)得到了很多人的追捧與喜愛。紫砂光素器造型簡(jiǎn)潔,講究線條之美。明代時(shí)大彬的“虛扁壺”線面屈曲和諧,寓瀟灑于瀟灑中,形雖扁而氣度卻昂,剛?cè)嵯酀?jì),是時(shí)壺中的神品。從紫砂初創(chuàng)時(shí)期直到現(xiàn)在,筋紋器制作便一直占據(jù)著重要位置,供春、李茂林、時(shí)大彬、徐友泉、歐正春、陳鳴遠(yuǎn)、范大生等都為后世留下了不少珍貴的筋紋器作品。
2 花塑器中雕塑元素的應(yīng)用
眾所周知,紫砂壺是公認(rèn)的兼具實(shí)用、觀賞、把玩于一體的一門古老而獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)。就紫砂壺的三大種器型而言,實(shí)用性是三者兼而有之的,光素器與筋紋器最宜撫摸把玩,而花塑器則更具觀賞性。有諸多的紫砂花塑器其實(shí)就是一件完整的雕塑作品,但是它的成型技法與創(chuàng)作手法卻與雕塑大相徑庭。雕塑作品一般做的是減法,而紫砂花塑器則大多時(shí)候做的是加法,捏、塑、堆、雕、刻、鏤、嵌、貼、繪等手法是壺藝創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中常會(huì)用到的手法。手法的繁瑣與復(fù)雜帶來(lái)的是一件件美妙絕倫、惟妙惟肖的藝術(shù)大作。
紫砂花塑器作為紫砂大領(lǐng)域內(nèi)的一支,雖被看作是“實(shí)用”的雕塑,但是其取材范圍卻也與雕塑有著莫大的不同。無(wú)論是古今中外,雕塑的創(chuàng)作題材多以人物為主,在中國(guó)有著讓世界都嘆為觀止的“秦兵馬俑”,西方則更多如“擲鐵餅者”、“斷臂的維納斯”、“大衛(wèi)”、“思想者”等等數(shù)不勝枚舉。除了人物是各國(guó)雕塑家的首選外,動(dòng)物也是雕塑家們的常用題材,這在中國(guó)最為多見,在眾多飛禽走獸之中,龍、獅、虎最受追捧。而紫砂花塑器的創(chuàng)作則多以自然界中的各種動(dòng)植物為題材,其取材對(duì)象與國(guó)畫有著很多相似之處。比如有著鬼斧神工之稱的清代花塑器巨匠陳鳴遠(yuǎn),松、竹、梅、荷、蔬果、花卉等均是他的靈感來(lái)源,如“梅樁壺”、“松段壺”、“束柴三友壺”等。當(dāng)然,紫砂花塑器的表現(xiàn)手法是極為多樣的,將多種表現(xiàn)對(duì)象集于一壺也是頗為常見。
近代是紫砂花塑器藝術(shù)發(fā)展的高峰期,涌現(xiàn)出了江案卿、蔣彥亭、唐鳳芝等不少花貨名家。而其中唯有蔣彥亭的“陸羽茶經(jīng)壺”在創(chuàng)作中融入了人物的元素。其壺身為一松段和一古代人物,以堆、雕、捏、塑為手法加以創(chuàng)作,無(wú)論是立意還是造型都是罕見之作。到了現(xiàn)代,吳云根、裴石民、朱可心、蔣蓉又成為了花塑器藝術(shù)的代表人物。他們的作品與古人相比,做工更加考究,更具藝術(shù)感染力。
3 筆者的紫砂花塑器創(chuàng)作
從事紫砂花塑器工作多年,對(duì)紫砂花塑器的研究越多,就愈發(fā)覺得這門藝術(shù)的高深莫測(cè)。同時(shí)還領(lǐng)悟到一點(diǎn),在當(dāng)下社會(huì)如果只是靠模仿古人之作或許可以安身立命,但藝術(shù)生命絕不會(huì)長(zhǎng)久,唯有跟著時(shí)代的步伐,在秉承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新才能長(zhǎng)足發(fā)展。研習(xí)花貨藝術(shù)多年,結(jié)合雕塑特點(diǎn)創(chuàng)作了“秋臨壺”,以秋天的泥土色為主基調(diào),配以蒼勁的老松枝,從壺鈕延伸至壺底,這件作品充分運(yùn)用了雕塑的元素,壺鈕為形象逼真的松段,壺身配以蒼穹的老松枝,從壺把延伸出的枝干和松果增添了濃濃的大自然氣息,而壺嘴也設(shè)計(jì)成了松樹的造型,整體統(tǒng)一整齊,壺底下方運(yùn)用雕塑的層次感設(shè)計(jì)了松枝、松段的排列,從視覺上給人以氣勢(shì)感。整件作品充分利用雕塑技法,在堆、雕、捏、塑的工藝中讓這件花貨作品有了與眾不同的味道。
4 結(jié)語(yǔ)
未來(lái)紫砂工藝的發(fā)展終究會(huì)在個(gè)性化上演繹,尤其是作為中青年一代的我們,尤其需要在傳統(tǒng)中創(chuàng)新,才能走出一條屬于自己風(fēng)格的紫砂之路。所以,要倍加努力在花塑器領(lǐng)域突破創(chuàng)新,讓紫砂花塑器能夠再現(xiàn)輝煌之局,讓這氤氳著茶香的“實(shí)用的雕塑”能夠永葆青春,枝繁葉茂。