王長啟

（接上期）

中國民間繪畫源遠流長，畫工生活在民間，表現(xiàn)民間喜聞樂見的事，生活是藝術(shù)的源泉。民間繪畫是直接表現(xiàn)生活的藝術(shù)，故不能輕視，在歷史上這些畫工創(chuàng)造出了輝煌的成就。早期的彩陶、青銅器、畫像石與磚、壁畫、帛畫、漆畫等等都是不知名的畫工所為。唐代經(jīng)濟發(fā)達，民間繪畫也相應發(fā)展，民間畫工為數(shù)眾多，各州各縣都有。特別是工商業(yè)比較發(fā)達的城市，優(yōu)秀的畫工比較集中，同時形成固定的“畫行”，當時有專職畫工，也有兼職畫工。據(jù)《歷代名畫記》記載：民間畫工與其作品很多，當時的畫工有張愛兒、李蠻子、劉伯俑、董奴子等?！懂嬍窌酚涊d，唐初畫工苗龍，“善畫龍，人以描（妙）龍呼之?！碧拼鷮m廷征召很多民間畫工作畫，在玄宗時少府、將作兩監(jiān)就有數(shù)量很多的畫工，有名的吳道子、閆立本、李思訓等都是召入宮中的名畫家，在政治、待遇上優(yōu)厚，藝術(shù)水準也很高。宋元時期民間繪畫隨著小農(nóng)經(jīng)濟的發(fā)展與市民階層的擴大而發(fā)展，民間畫工也迅速壯大，并有“行會”組織。當時的畫工與畫士是有區(qū)別的，即身份與繪畫風格不同。宋代著名畫家李成原是民間畫工，很多有名畫家被征入宮內(nèi)為畫師。民間畫工從事各項畫事工作，在寺院道庵內(nèi)各種壁畫，以及卷軸畫、寫真圖等，都有他們的作品。為適應社會的需求，民間畫工把作品作為商品出售，還有在村社節(jié)日中畫工們忙于各種籌辦活動的繪畫，汴梁元宵節(jié)城內(nèi)高掛各類彩燈等都由畫工勾繪設色，使之“金碧相射，錦繡交輝。”《東京夢華錄》記，宣和樓前“賣時行紙畫”，節(jié)日街上“小像兒并紙畫”。還記，近歲節(jié)市井印賣門神，鐘馗、桃板、桃符及財神等，紙畫的內(nèi)容都是民間的事兒，受人們喜愛。著名的敦煌窟、炳靈寺、永樂宮、廣勝寺等的壁畫都是畫工所繪。如宋代著名畫家李嵩原是木工，后才為畫院待詔，專長人物畫，也善山水和花鳥畫。民間繪畫據(jù)記載有《服田圖》《觀潮圖》《骷髏幻戲圖》等，吳宗元、王等是當時著名的繪壁畫名人。元朝上層信奉道教與佛教，使之發(fā)達起來，道釋繪畫也發(fā)展起來，主要是民間畫工描繪。著名山西永樂宮各殿的壁畫就留有畫工題記，可知畫工名字。例如三清殿的壁畫由畫工馬七帶領(lǐng)諸工完成，純陽殿由張遵禮等完成的。到了明清時期民間畫事活躍，有畫業(yè)行會組織，《明會典》載，每年宮廷規(guī)定要征調(diào)不少畫工為其服務。清代民間繪畫自成體系，雖然受文人畫家所輕視，但深受群眾歡迎，每逢過節(jié)過年或遇到活動都有繪畫參與，繪畫范圍廣泛，其內(nèi)容豐富多彩，有卷軸、壁畫、年畫、燈彩、船花、瓷繪、建筑畫等等，正如《夢畫記》所載：“……而世人喜之者，皆工匠為之畫。”卷軸畫現(xiàn)有北京故宮博物院藏《太平抗倭圖》，是明代畫工周世隆所繪，屬巨幅圖，人物多至四百五十余人，是抗擊倭寇保家衛(wèi)國的英勇奮戰(zhàn)的真實事件。還有風俗畫、道釋畫、肖像畫等，清代卷軸繪畫內(nèi)容豐富多彩，寫真畫有專門的口訣，由師傅傳授。據(jù)長輩說，在清末民國初，常有畫工提畫箱，串街走巷，帶著畫好的“半成品”（男女坐像），若誰要畫，就將半成品的面像畫在上面即可，其他繪畫都有“本”格式規(guī)定。壁畫主要是在各地寺廟、道觀、宗祠、會館內(nèi)，現(xiàn)保存不少，例如，明朝北京法海寺的壁畫宏偉，表現(xiàn)精煉，正殿北壁有《帝釋梵天圖》，構(gòu)圖巧妙，線條流暢，充分發(fā)揮民間傳統(tǒng)技法，保持了民間創(chuàng)作的特色與水平；河北薊縣獨樂寺觀音閣主要繪十六羅漢，可見當時民間繪畫人物風格；還有山西新絳縣稷益廟、四川蓮溪的寶梵寺等，清代陜西省內(nèi)的銅川靈武廟、耀縣藥王廟，西安東岳廟內(nèi)都有民間畫工的手筆。山西省定襄縣關(guān)廟繪《三國演義》，是公元1803年（嘉慶八年）由梁廷玉等82名藝人完成。關(guān)于繪畫的畫工只能在所繪的壁畫上留下的人名中看到?！睹鳟嬩洝贰暗泪尅币还?jié)中著錄的繪畫人名中，其中三分之一是民間畫工，有蔣子誠、胡隆、阮福海、林寶川、張清等。由明代至清代，木雕版畫在民間流傳廣泛，影響面廣，木版年畫在清代咸同時期，出現(xiàn)空前發(fā)達。

木雕版畫源源流長，據(jù)載版畫起源在漢代，目前發(fā)現(xiàn)唐代多件版畫作品，內(nèi)容題材以宗教經(jīng)卷為主。宋元時期雕板印刷技術(shù)比較成熟，印有各種書籍、佛教繪畫、交子（紙幣）等?？瘫径喾N，有經(jīng)卷、花卉、動物、人物、山水景物圖。在宋代南北方各地有各具特色的版刻中心，遼代出現(xiàn)套色漏印彩色版，《南無釋迦牟尼像》是我國目前最早的彩色套印版畫。元代出現(xiàn)“平活”刻本，屬連環(huán)畫版的前身。明清時期是版畫的高峰時期，創(chuàng)作出大量的優(yōu)秀作品，影響極大，宗教版畫達到頂點，還有畫譜、戲曲、小說、傳記等，尤其文學名著的刻本插圖。并出現(xiàn)各種流派，例如福建建陽為中心的建安派、南京為中心的金陵派、杭州為中心的武陵派、安徽徽州為中心的徽派。著名畫家陳洪綬和徽州黃派合作的《水滸葉子》《博古葉子》，書畫家胡正言《十竹齋畫譜》《十竹齊譜》影響很大。版畫主要在民間流行發(fā)展，出現(xiàn)許許多多優(yōu)秀木刻版畫。木版年畫在宋代稱“紙畫”，至明代逐漸普遍，明代劉若愚《酌中志》記，明代雕版發(fā)達促使年畫發(fā)展。當時的雕版雕工考究，鏤刻精湛，技藝高超，達到很高水平，這與社會的進步有關(guān)，與民間繪畫有關(guān)。

傳統(tǒng)木版年畫不同于今天的畫，它的制作是先畫底稿，再復刻在木板上拓印，拓印后再填彩繪畫。一幅幅五彩繽紛的年畫就是這樣一張張用筆畫出，說起來簡單，但它卻凝聚著“匠人”們的智慧。年畫的題材內(nèi)容極其廣泛，主要是神怪與吉祥喜慶歡樂內(nèi)容，具體有民間故事、戲曲人物、宗教與神話傳說、農(nóng)村鄉(xiāng)情、仕女嬰戲、山水景物等，寓意福壽吉祥，內(nèi)容豐富有趣，特別是借音、借物與寓意，畫五只蝙蝠，意為“五?！?，三戟是連升三級，柿子與如意是事事如意，魚是連年有余等。人物合于比例，大人的頭占人體七分之一，孩子頭占五分之一，動作形象自然，設色大紅大綠，人常言“紅配綠，狗都嫌”，而在年畫中卻是喜慶色。藝術(shù)構(gòu)圖，夸張而自然，隨意而真實，質(zhì)樸而形象，簡單而活潑，具有民俗體裁內(nèi)容，適合人們的情趣。隨著木刻版畫的發(fā)展，年畫正式成為一種藝術(shù)形式而廣泛流傳。它能消災辟邪，表達人們美好愿望，寄托理想與希望。在發(fā)展過程中各地的風格有異，形式內(nèi)容多種多樣。在全國各地生產(chǎn)這類年畫，具有代表性的有天津揚柳青、江蘇蘇州桃花塢、山東灘坊楊家埠、河南開封朱仙鎮(zhèn)，還有福建漳州、四川綿竹、廣東佛山、河北武強、陜西鳳翔縣等。楊柳青年畫開業(yè)最早，擴展到周圍地區(qū)，在興盛時期出現(xiàn)很多家，并有分號，將作品曾運銷國內(nèi)各地。在當?shù)卣恰凹壹叶紩c染，戶戶全善丹青?！惫饩w前后的著名畫師有：高桐軒、張俊庭、周子貞、戴立山、張祖三、王本意、成三謝、王葆真、徐少軒等等。姑蘇桃花塢的年畫同樣，民間畫工藝人有較高的水平，鐫刻又能繪畫者被稱為“能手”。還有四川綿竹、福建漳州、廣州、佛山等地年畫也各具特點，風格別致。他們不僅在國內(nèi)推銷，而且遠銷越南、緬甸、菲律賓、印尼、新加坡等國家。全國的木版年畫共同特征為內(nèi)容體裁廣泛，代表人們的愿望、理想，暗含吉祥、歡樂，美化生活。在構(gòu)圖上多具象征意義，運用概括夸張的手法，具有熱烈鮮艷的裝飾藝術(shù)效果。總之，有風云大事，也有里巷所見，散發(fā)著濃厚的鄉(xiāng)土氣息，是東方藝術(shù)中的一束鮮花。在鴉片戰(zhàn)爭以后，西方的入侵者帶來便宜的“洋貨”，如紙張（洋連史紙）、洋色及“西方石印”等，特別是現(xiàn)代印刷技術(shù)的廣泛應用，民間木版畫趨向衰落，但是木版年畫有著獨特的藝術(shù)美和內(nèi)容，直到解放后仍在流傳。

現(xiàn)代木刻版畫是由魯迅先生倡導而發(fā)展起來的，1931年魯迅在上海長春路開辦“木刻講習會”，隨之在上海先后成立許多版畫社團。由于版畫歷史悠久，簡便易行，具有可以復制的特點，在抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭及社會主義文明建設時期，踏著與歷史前進的步伐，做出過巨大貢獻，可以說是革命的藝術(shù)，是打擊敵人的宣傳武器，是鼓舞人民走向勝利的法寶。如古元《減租會》(圖9)、力群《飲》（圖10）、邵克萍《一件小事》（圖11）、賴少其《準海煤城》（圖12）等等。（全文完）（責編：石曉）