譚文誠

解放壺是紫砂收藏界對于1950至1965年，即新中國成立后至“文革”前這段時間宜興生產(chǎn)制作的紫砂壺的俗稱。此時，紫砂壺的造型藝術(shù)和裝飾工藝進入了一個歷史上的空前繁榮時期，紫砂藝苑呈現(xiàn)出滿園春色、萬紫千紅的新景象，新一代陶藝師在繼承傳統(tǒng)的基礎上不斷創(chuàng)新，佳作迭出。吳鎮(zhèn)、謝曼倫夫婦就是此時涌現(xiàn)出的兩位杰出的紫砂陶藝師。

筆者愛好收藏紫砂壺具，近年在古玩市場上有幸先后收藏到吳謝兩位名師的解放壺精品，一把是吳震的《紫砂竹段壺》，一把是謝曼倫的《紫砂松竹梅壺》。為了鑒證這兩把壺的真?zhèn)危P者專程去宜興找尋二位名師。后經(jīng)吳震先生與謝曼倫大師確認，這兩把壺是他倆上世紀60年代初制作的商品壺。謝曼倫壺中的蓋印為木質(zhì)章，而吳震壺中的底印為石質(zhì)章，這兩方印章雖早已不用了，但兩位名師還是妥善保留，作為那段從藝歷史的印記。兩位名師看到了半個世紀前他們親手制作的壺具，雖經(jīng)歲月的滄桑仍能完好無損保留至今也倍感親切。

今天當我們拂去這兩把解放壺上歷史的風塵，仍然可見它們是那樣的氣韻不凡，工藝規(guī)范嚴謹。這是宜興老一輩紫砂名師在國家困難時期艱苦奮鬥的記錄，它記載著紫砂工藝廠一段永傳后世的創(chuàng)業(yè)史。現(xiàn)將筆者收藏的二位大師上世紀60年代的作品介紹于藏友共賞。

1. 吳震《紫砂竹段壺》，壺高8.5厘米，口徑7.3厘米，容量500毫升，紫泥制作，色澤紫紅。

這把竹段壺以一節(jié)粗壯的竹段為壺身，細竹為壺流與壺把，流、把上均塑有竹芽，壺鈕為小節(jié)的竹枝，兩邊貼有竹葉，全壺制作竹枝高昂，竹葉飄逸，氣度飽滿，剛勁有力，是吳震解放壺中的杰作。

竹段壺的主面（圖1）為近現(xiàn)代陶刻名家陳和大（號石如，1904-1968年）篆刻的行書：“色到濃時方近苦，石如作，刻于半山軒。”副面則篆刻行書“味滋回處舌余甘”及梅花（圖2）。主副兩面多處陶刻，字體瀟灑，刀法流暢，展現(xiàn)了近現(xiàn)代陶刻名家陳和大深厚的陶刻功力，真乃美壺美刻，美不勝收。壺底鈐陽文篆印：“吳震”（圖3）。

吳震，祖籍宜興，1940年出生于南通，省工藝美術(shù)名人，研究員及高級工藝師。他1958年進紫砂工藝廠，師從近現(xiàn)代壺藝大師吳云根（1892-1969年）制壺，1958年至1961年，在南京藝術(shù)學院工藝美術(shù)專業(yè)學習，1961年轉(zhuǎn)師壺藝泰鬥顧景舟（1915-1996年），1983年任宜興工藝美術(shù)陶瓷廠廠長，1992年任宜興陶瓷進出口公司副總經(jīng)理。

吳震的啟蒙恩師吳云根技藝全面，功力深厚，其竹類花貨的制作已達爐火純青之境，吳震竹類花貨的制壺技藝得吳云根真?zhèn)?，從這把竹段壺可見一斑。

2. 謝曼倫《紫砂松竹梅壺》，壺高9厘米，容量600毫升，五色泥制作，色彩多變。

松竹梅壺壺體為雙色，墨綠泥的竹節(jié)壺流，紫紅泥的壺把，主面貼塑有葵黃泥的梅花和墨綠泥的松枝（圖4）。蓋鈕為松枝，兩邊飾以綠色的松果（圖5），生動活潑。副面貼塑虬曲的松段（圖6），古松蒼勁。壺蓋內(nèi)鈐陰文楷?。骸爸x曼倫”（圖7）。全壺制作精細，工手不凡，是謝曼倫大師解放壺中的佳作。

松竹梅壺是建國初期的50年代，紫砂花貨泰鬥朱可心（1904-1986年）首創(chuàng)。他把我國傳統(tǒng)文化中的歲寒三友松竹梅有機地結(jié)合在一起，并突出了梅竹。朱大師巧妙地利用紫砂泥的五色，使壺面綠色的竹節(jié)與葵黃的梅花交相輝映，色調(diào)和諧，布局合理，匠心獨運，妙趣天成。故朱氏松竹梅三友壺成為建國以來傳統(tǒng)花貨中的經(jīng)典之作和解放壺與“文革”壺中的主打產(chǎn)品，并大量出口暢銷海內(nèi)外。

謝曼倫，祖籍宜興，1942年出生于蕪湖，省工藝名人，研究員及高級工藝師。她1958年進紫砂工藝廠，師從朱可心，1959年調(diào)西紫砂廠任技術(shù)輔導，1961年回紫砂工藝廠，1981年調(diào)廠研究所從事設計開發(fā)新品。

謝曼倫師從紫砂花貨泰鬥朱可心、中國工藝美術(shù)大師蔣蓉（1919-2008年）二氏名門，博采眾長，在50年的從藝生涯中，逐步形成了造型華美、裝飾秀麗的藝術(shù)風格，作品以松竹梅三友系列見長，是朱派花貨的杰出傳人。2008年，她被省政府授予“江蘇省工藝美術(shù)大師”的榮譽稱號。

在宜興紫砂壺藝界，吳震的壺以陽剛之美著稱，曼倫的壺藝則蘊含陰柔之韻，兩人珠聯(lián)璧合，剛?cè)嵯酀纫睚R飛，梅竹共舞，是宜興紫砂藝苑中一對才貌雙全的紫壇伉儷。（責編：雨嵐）