曾嶸
小說《祝?!肥囚斞傅拇碜髦?,將這篇小說搬上舞臺非常不易,因為它所提供的戲劇性因素很少,既沒有曲折的劇情,也沒有鮮明的矛盾沖突,卻在瑣碎零散的事件中揭示出深刻的主題,若沒有高明的舞臺藝術(shù)手法就把握不了它的題材和內(nèi)涵。而搬上越劇舞臺,又多了重不易,越劇當(dāng)時被認(rèn)為專演才子佳人戲的地方劇種,觀眾主要是家庭婦女為主力的女性群體,《祝?!穼λ齻儊碚f似乎太過陌生與高深。然而1946年5月,年僅24歲的袁雪芬,帶領(lǐng)著雪聲劇團(tuán)將《祝?!犯麨椤断榱稚罚晒Φ匕嵘显絼∥枧_。該劇被譽(yù)為“新越劇”的里程碑,解放后在周恩來總理的親自關(guān)心和過問下,該劇經(jīng)過多次修改,劇目在思想性和藝術(shù)性兩方面日臻完善,成為魯迅作品搬上戲曲舞臺最成功的劇目之一。
編?。壕C合藝術(shù)的基礎(chǔ)
1946年首演版《祥林嫂》的編劇是當(dāng)時雪聲劇團(tuán)的劇務(wù)部主任南薇,他也是該劇的策劃與導(dǎo)演。他在原著基礎(chǔ)上提煉了祥林嫂的一生故事,以時序為軸分六幕及一序幕一尾聲展現(xiàn),當(dāng)時為了照顧越劇觀眾的觀看習(xí)慣,增加了未婚時的祥林嫂與魯府少爺?shù)膼矍閼颍€很有創(chuàng)造性地設(shè)計了一個紹興地方風(fēng)格的無業(yè)游民衛(wèi)癩子的角色。南薇也是1948年電影版的編導(dǎo)。沒有南薇這位有膽識、有眼光的編劇,就沒有越劇《祥林嫂》。
1956年為紀(jì)念魯迅逝世20周年,上海越劇院組成袁雪芬、吳琛、莊志和張桂鳳的改編小組,對《祥林嫂》進(jìn)行再次改編。主創(chuàng)人員以南薇初稿的框架為參考,采用分幕制,確立了抗賣出逃、魯府幫傭、搶親成婚、夫死子亡、二進(jìn)魯府、贖罪捐門檻、被逐身亡等情節(jié),取消了首演版祥林嫂與魯少爺?shù)膼矍閼?,還原了原著面貌,取消了電影版祥林嫂劈門檻的情節(jié),另外增加了高老夫子這一人物,用于表現(xiàn)以魯四老爺為代表的封建衛(wèi)道士的偽善性格。
1962年版本在形式結(jié)構(gòu)上進(jìn)行修改,圍繞主題思想,結(jié)構(gòu)確定為兩單元,第一單元從出逃到喪子,著重描寫夫權(quán)和族權(quán)對祥林嫂的迫害;第二單元從二進(jìn)魯府到被逐身亡,著重描寫神權(quán)對她的摧殘。1962年版還重點挖掘祥林嫂重大行為中的內(nèi)心活動,特別創(chuàng)作了“廚房”一場戲,突出神權(quán)對祥林嫂的迫害?!拔母铩敝?,《祥林嫂》在唱詞細(xì)膩性和行動準(zhǔn)確性等方面又進(jìn)行了修改。
從小說《祝福》到越劇《祥林嫂》,編劇對主題和思想性的挖掘,對魯迅作品思想性的表達(dá),不是停留在概念化的層面,而是將其與典型的人物形象、鮮明的人物性格相結(jié)合,“主題通過作品中人物具體行動自然而然地流露出來,因而藝術(shù)感染力強(qiáng),有著較強(qiáng)的藝術(shù)生命力?!?/p>
導(dǎo)演:綜合藝術(shù)的統(tǒng)帥
吳琛是1956版和1962年版的導(dǎo)演,他以深厚的導(dǎo)演功力帶領(lǐng)主創(chuàng)隊伍打造了《祥林嫂》這一越劇精品,特別是最后一場戲“問蒼天”,是綜合運(yùn)用“編、導(dǎo)、演、音、美”來塑造人物的代表性范例,同時體現(xiàn)了越劇導(dǎo)演“無所不在卻又了無痕跡”的特點以及吳琛導(dǎo)演蘊(yùn)藉含蓄的個人風(fēng)格。
這場戲演的是被逐出魯府淪為乞丐的祥林嫂,除夕之夜倒斃雪地,被封建制度吞噬的一場戲。大幕在祥林嫂主題音樂中拉開,樂隊模擬的風(fēng)雪聲環(huán)繞著變奏的祥林嫂主題音樂,預(yù)示了主人公在風(fēng)雪中掙扎殘喘走向末路。舞臺出現(xiàn)冬日雪景下的魯鎮(zhèn),遠(yuǎn)處是大雪覆蓋的山野,近處是上書“節(jié)孝”的貞潔牌坊,中間是掛著兩個燈籠的魯府大門,風(fēng)卷著雪花飄灑一地。天是壓抑低沉的,牌坊是冰冷沉重的,魯府的兩扇黑漆大門,更是一個瞪著血紅大眼的血盆大口,一副肅殺悲涼的場景。在幕后伴唱“年終家家祝大典,迎接福神賜吉祥”中,一年一度的除夕到了,魯府大門的紅燈籠亮了起來,伴奏歡快起來,導(dǎo)演設(shè)計的幾組過場場景,管家老孔背著錢褡從外面收賬回來,穿著大紅衣裙的阿發(fā)婆婆帶著小孫孫去守歲,兩個戴面具的小孩手拿木刀術(shù)槍追逐嬉戲,烘托了紹興地域色彩濃厚的年夜氣氛。與此形成強(qiáng)烈對比的是,身穿藍(lán)布破襖,手挽一個破竹籃,拄著一根破竹竿的祥林嫂,神情呆滯、顫顫巍巍地走上場,猶如風(fēng)中殘燭。“雪滿地風(fēng)滿天”的唱段,祥林嫂回憶了一生的經(jīng)歷,雕塑般的造型,醇厚的唱腔,深沉的情感,營造出動人心魄的感染力。她最后用生命發(fā)出“靈魂到底有沒有”的吶喊,卻在“蒼天不開言……人間也無言”的伴唱中倒斃在除夕之夜。接下來四句合唱“百無聊賴的祥林嫂,被人們棄在塵芥里。靈魂有無存疑問,地獄有無也不仔細(xì)”,再次畫龍點睛地突出祥林嫂對神權(quán)的懷疑。尾聲承續(xù)開頭,采用對比手法,在熱鬧的新春爆竹聲和恭賀新禧聲中,在四老爺“可見是個謬種”和老孔“百無禁忌”聲中,舞臺燈光集中在魯府大門的一副“忠厚傳家久,詩書繼世長”的大紅對聯(lián)上,同時在伴唱“百無禁忌賀新禧,一片升平籠大地”中大幕徐徐落下。曾經(jīng)有觀眾來信說最后可以用伴唱點點題,導(dǎo)演沒有采納這個建議,這樣看似平淡的結(jié)尾,既回味無窮,又洗練深刻,同時與魯迅原著的風(fēng)格保持一致。
表演:綜合藝術(shù)的中心
《祥林嫂》一劇的成功,與扮演祥林嫂的袁雪芬的出色表演分不開。以第一場為例來分析。暮色降臨,在祥林嫂的主題音樂中,祥林嫂挑著柴擔(dān),帶著小叔祥根,緩步上場。她穿著藍(lán)底白花鑲白邊的大襟,系著紫邊圍裙,體型健美。在衛(wèi)老二的招呼聲中,祥林嫂擔(dān)柴換肩,墊步停住,抬頭一掠,露出憂戚沉郁的眼神,回應(yīng)一聲“衛(wèi)大叔”,自然亮相,一個低眉順目、處處不忘自己是童養(yǎng)媳婦出身的寡婦(袁雪芬語)出現(xiàn)在觀眾面前?;氐郊依?,低聲叫了聲“娘”,把柴放到廚房后,馬上又拿起吊水桶去提水,看到祥林娘悶聲不語,知道婆婆有心事,勸慰地說了聲“娘,吃飯了”,聽到“我吃不下”的回答后,她心里一怔,在打擊樂聲中滿懷憂慮下場,下場前一個停頓,回頭看看婆婆,欲言又止。兩句臺詞的一小段戲,表現(xiàn)了祥林嫂本分勤勞,又訥言隱忍的性格。因為掛念婆婆,對婆婆與祥根的談話就很關(guān)切,誰知在窗口聽到的居然是婆婆要賣掉她的噩耗。在強(qiáng)烈的配樂中,非常震驚的祥林嫂身體搖晃起來,手中的繩子也掉落在地,等她回過神來,拾起繩子茫然地回到屋里,低聲回答婆婆“把門關(guān)關(guān)好”后,機(jī)械地把門關(guān)上的同時,她再也隱忍不住,伏在門框上輕輕跺足和小聲飲泣起來,轉(zhuǎn)過身來,看到祥林的靈牌,唯一能哭訴的地方,壓抑不住的悲痛脫口而出“祥林……”話剛出口。馬上用手捂嘴,屏息向婆婆房間的方向看去,這個動作把祥林嫂的童養(yǎng)媳身世和內(nèi)心痛苦,一下子深刻表現(xiàn)出來。祥林嫂這樣本分的婦女要做出逃走的重大決定,內(nèi)心是矛盾的。她首先向亡故的丈夫低聲哭訴,然后想在婆婆面前哀告,否定這個想法后欲自殺,可是想到“我好端端的為什么要去死呢?我不能逃嗎”。決定出逃后,演員用了三個欲走不走的動作,表達(dá)驚懼、決絕和留戀的感情,完成出逃的過程,在戲劇過程中深入刻畫了人物心地善良的性格。下場前的一組小動作,先是惶惶然地奔到上場門,環(huán)顧四周,不知逃往何處,最后從下場門匆匆而下,也與之前刻畫的祥林嫂的身份、性格和倉皇出逃的情景相呼應(yīng)。
音樂:綜合藝術(shù)的靈魂
《祥林嫂》一劇的音樂,是在作曲家、杰出的戲曲音樂家和理論家劉如曾整體統(tǒng)籌布局,演員和琴師共同努力下的結(jié)果。唱腔無疑是成功的,劇中唱段,“千悔恨萬悔恨”、“我老六今年活了三十多”、“雪滿地風(fēng)滿天”、“聽他一番心酸話”、“青青柳葉藍(lán)藍(lán)天”等,在觀眾中廣為傳唱,深受歡迎。
劉如曾認(rèn)為作為綜合藝術(shù)一部分的音樂,要隨著戲劇的發(fā)展而展開,音樂諸要素——音調(diào)、速度、節(jié)拍、力度、調(diào)高、調(diào)性、和聲以及配器,要與戲劇動作的速度、節(jié)奏相協(xié)調(diào),與表演相促進(jìn),不能脫離戲劇環(huán)境來談音樂。“廚房”一場“千悔恨萬悔恨”唱段,是祥林嫂聽到柳媽“好心”之話后,內(nèi)心非常痛苦的一場戲。唱段結(jié)合劇情,分為四個層次,初聽“一鋸兩半分”的驚恐,自譴自責(zé)的悔恨,備受煎熬的恐懼,捐門檻的自慰。音樂也分四層次,女聲伴唱“祥林嫂你實在笨”用弦下調(diào)囂板唱出,音樂強(qiáng)烈,配合祥林嫂劈開木柴,似乎感覺到自己也被一劈兩半的恐懼。接下來用六字調(diào)慢板,吸收宣卷調(diào)的一些素材,用下滑音、顫音等唱法,表現(xiàn)祥林嫂自怨自哀之情。第三個層次演的是祥林嫂又看了看《玉歷寶鈔》,仿佛置身閻羅殿,心理震悚惶恐,音樂用流水板,旋律高企,節(jié)奏急促,伴以局促的梆子聲,表現(xiàn)祥林嫂被毒害而受煎熬的內(nèi)心。最后在尺調(diào)慢板中清唱“不如捐條門檻吧”,表現(xiàn)深受神權(quán)壓迫下的呻吟。
舞臺美術(shù):綜合藝術(shù)的裝飾
蘇石風(fēng)是《祥林嫂》的主要舞美設(shè)計者,他的設(shè)計風(fēng)格是現(xiàn)實主義基礎(chǔ)上的浪漫手法,意境悠遠(yuǎn),回味雋永。他為表現(xiàn)劇中特有的年代、地域、民俗特點,用高大的石刻貞潔牌坊做舞臺鏡框,沉重壓抑,點明當(dāng)時的社會思想環(huán)境。最后一場“問蒼天”的設(shè)計中,黑漆漆的魯府大門上掛著兩盞紅燈籠,就像張開的血盆大口,這神來之筆令人叫絕。高明的舞臺美術(shù),不僅介紹環(huán)境,給表演提供一個具體場所,也不僅是布置一個賞心悅目的環(huán)境,它還要能表情達(dá)意,推動劇情發(fā)展,參與到人物塑造這一中心任務(wù)上來。第一場祥林家的場景,那是一間簡陋的灰泥茅屋,臺中是一張木桌,一張木條凳和一把竹椅放兩邊,臺的右角是祥林的靈臺,窗外是一叢毛竹,一派江南窮苦人家的場景。雖然家徒四壁,但看上去比較整潔有條理。可以想象主人是手腳勤快的。第七場賀老六家,那是一間由石頭砌墻、木頭搭成的房子,一個大紅的喜字掛在供桌上方的墻上,旁邊是個竹竿挑著白底藍(lán)花蚊帳的木床,典型山里窮苦人家的場景。屋里陳設(shè)和祥林家相似的簡陋,相似的整潔,暗示祥林嫂與賀老六同樣的社會身份和相似的勞動者性格,預(yù)示了后面祥林嫂從尋死覓活到低頭允婚的合理性。
《祥林嫂》一劇凝聚了雪聲劇團(tuán)和上海越劇院眾多創(chuàng)作人員和演員們的智慧,該劇在題材、主題、演出形式、舞臺風(fēng)格等多方面擴(kuò)大了越劇表現(xiàn)范圍,并成功地充分調(diào)動了編、導(dǎo)、演、音、美各種藝術(shù)手段,以人物塑造為核心,在濃郁的生活與地域氣息中演繹故事,表達(dá)發(fā)人深省的社會哲理,成為越劇綜合藝術(shù)的典范劇目。