□潘 虹

( 山西大學(xué)音樂學(xué)院舞蹈學(xué)系，山西 太原 030006)

舞蹈構(gòu)圖亦稱舞蹈畫面，是舞蹈表演在一定空間與時(shí)間內(nèi)，對色、線、形等各個(gè)方面關(guān)系的合理布局，是舞蹈語言在舞臺上存在和呈現(xiàn)的方式。一般指舞臺不斷變化、流動(dòng)的舞蹈路線或隊(duì)形和畫面造型，是舞蹈作品的重要表現(xiàn)手段之一。

舞蹈構(gòu)圖是舞蹈作品的重要組成部分。由于舞蹈更多的是運(yùn)動(dòng)著的表演藝術(shù)，空間氣氛的營造就起到了至關(guān)重要的作用，它影響著整個(gè)舞蹈構(gòu)圖的視覺效果。一個(gè)舞蹈編導(dǎo)的舞蹈構(gòu)圖能力直接影響著作品水平的高低和藝術(shù)表現(xiàn)力的強(qiáng)弱。

編創(chuàng)劇目《阿普丹》是一個(gè)集民族性、技巧性和欣賞性為一體的維吾爾族女子群舞。主題思想是表現(xiàn)在豐收的季節(jié)里年輕美麗的維吾爾族姑娘載歌載舞，熱情洋溢，喜慶豐收的慶典場景，抒發(fā)了維吾爾族人民熱愛生活、勤勞樸實(shí)的真摯情感。在舞蹈創(chuàng)作中舞蹈構(gòu)圖的具體運(yùn)用，還必須根據(jù)所要表現(xiàn)的內(nèi)容和塑造的人物形象，進(jìn)行大膽的創(chuàng)造。作為一個(gè)舞者要時(shí)時(shí)有創(chuàng)新的意念，讓其貫穿在作品中，融化在動(dòng)作里。

一、劇目的主題形象對構(gòu)圖設(shè)計(jì)的影響

舞蹈作品的主題是支撐舞蹈表演的關(guān)鍵, 有了主題編創(chuàng)體系才有其實(shí)現(xiàn)的意義, 因此主題形象是舞蹈劇目的靈魂。例如《盛裝舞》的主旨是表現(xiàn)豪邁奔放的蒙族人民。因此舞蹈結(jié)構(gòu)通過空間運(yùn)動(dòng)線和畫面造型的不斷變化，構(gòu)成了豐富多彩的舞蹈空間畫面，詮釋了蒙族人民粗獷豪放的草原情懷。蒙族群舞《盛裝舞》雖然動(dòng)作簡單，但它卻運(yùn)用蜿蜒流動(dòng)的隊(duì)型，迭幻繁復(fù)的變化，描繪出深邃的意境，令人回味無窮，閃射著迷人的魅力?！栋⑵盏ぁ芬矝]有復(fù)雜的故事情節(jié)和人物與人物之間的矛盾沖突，只集中表現(xiàn)一種情緒狀態(tài)，目的是烘托和渲染熱鬧的氣氛，因此我們力求突出的核心是通過千變?nèi)f化的構(gòu)圖和舞者令人振奮的表現(xiàn)力, 展現(xiàn)喜慶豐收熱鬧氣氛。根據(jù)這一主題, 利用現(xiàn)代舞的節(jié)奏處理方式把維舞的各種步伐和身體各部位的配合動(dòng)作進(jìn)行了不同的節(jié)奏編排。通過快速的姿態(tài)變化和節(jié)奏的切分來強(qiáng)勢音樂, 突顯劇目的動(dòng)作語匯, 進(jìn)而突出人物激動(dòng)歡快的情緒, 呈現(xiàn)劇目的主題形象。但是為了充分體現(xiàn)熱鬧場面, 更好地在舞臺有限的空間里表現(xiàn)不同生活場景的人物的激動(dòng)之情,就要用不同的舞蹈畫面進(jìn)行兼收并蓄, 交叉配合, 通過不同的舞蹈畫面的流動(dòng)才能把舞蹈語言所要表達(dá)的情意完整地展現(xiàn)出來?！栋⑵盏ぁ返娜何柙煨投喾N多樣，為了體現(xiàn)舞蹈的舞臺魅力，演員通過不同的空間造型和隊(duì)形流動(dòng)穿插來展現(xiàn)千變?nèi)f化的構(gòu)圖；并且動(dòng)靜結(jié)合，利用音樂節(jié)奏的不規(guī)則處理把舞臺畫面塑造成在不同點(diǎn)線面、不同空間的多角度立體式的姿態(tài)展現(xiàn), 包括整體流動(dòng)、部分造型靜止、相互交替運(yùn)動(dòng)和交叉流動(dòng)等使得構(gòu)圖應(yīng)接不暇, 只有這樣才能完美呈現(xiàn)維族姑娘喜迎豐收的、激動(dòng)忘我的情緒狀態(tài)和載歌載舞、歡樂無比的慶典場面。多變的構(gòu)圖使劇目的頓挫感強(qiáng), 提升了舞蹈的觀賞性; 畫面層次不斷變化, 造型新穎, 更吸引觀眾的眼球, 達(dá)成共鳴。

二、劇目情節(jié)的變化發(fā)展決定構(gòu)圖結(jié)構(gòu)

《阿普丹》音樂總體是“慢-漸快-快”的板拍結(jié)構(gòu), 因此舞蹈結(jié)構(gòu)分為序目、前奏、高潮三部分。劇目開端主要介紹維族姑娘的自信灑脫和熱情大方, 因此動(dòng)作由群體動(dòng)態(tài)造成的美感形象構(gòu)成，是以整齊劃一、有序遞進(jìn)乃至多樣統(tǒng)一的形式進(jìn)行組合，這樣的隊(duì)形結(jié)構(gòu)是要觀眾先從整齊一致的美中受到感染，然后逐漸進(jìn)入到作品中去體會舞蹈的內(nèi)涵。此部分構(gòu)圖設(shè)計(jì)要求動(dòng)作一致，手腳到位，隊(duì)列整齊，律動(dòng)流暢。因而在舞蹈開始，婀娜俊秀的維族姑娘們邁著舒緩而端莊的微顫步和“三步一抬”的切分節(jié)奏形式出場，按照不同的空間方位，從舞臺的各個(gè)角度調(diào)度出一組組的流動(dòng)隊(duì)形，接著我們利用堪稱維舞一絕的旋轉(zhuǎn)技巧來烘托氣氛。例如“跪轉(zhuǎn)、空轉(zhuǎn)、掖腿立轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)”。(隨著音樂高潮的不斷推進(jìn)，姑娘們逐漸加快了步伐，不停地交插變換著隊(duì)形。一幅幅流動(dòng)的畫面，一群姑娘挺拔的腰身，一片不停晃動(dòng)的裙擺，使氣氛愈加熱烈)《阿普丹》的舞蹈結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)是根據(jù)音樂節(jié)奏的過渡來一一呈現(xiàn)的，所以高潮部分是遞進(jìn)的隊(duì)形變化方式, 強(qiáng)調(diào)按奈不住的喜悅和收獲時(shí)的熱鬧場面。(一個(gè)姑娘旋轉(zhuǎn)起來，幾個(gè)姑娘旋轉(zhuǎn)起來，最后，十幾個(gè)姑娘一起飛旋，宛若滿臺彩蝶飛舞)身體有規(guī)律的微顫和變換動(dòng)作時(shí)一瞬間的微顫，不僅增強(qiáng)了舞蹈的表演性，還烘托了舞臺氣氛。整個(gè)構(gòu)圖的編排是利用隊(duì)形的不斷變化和空間層次的調(diào)度來完成，包括雁形式、散點(diǎn)式、圓圈式以及各種幾何圖形，幾種圖形同時(shí)交錯(cuò)穿插。為了塑造畫面立體效果，還采取部分運(yùn)動(dòng)法，相互襯托。 不僅豐富了舞蹈的視覺感受，還利用舞臺燈光和音樂節(jié)奏的配合, 激起觀眾對舞蹈的渴望，產(chǎn)生共鳴，達(dá)到心隨舞動(dòng)的效果。

三、表演形式強(qiáng)化了構(gòu)圖內(nèi)涵

我們不再追求所謂在舞臺單純的表演，而是把表演戲劇化、生活化。利用演員在舞臺上真實(shí)的肢體交流和眼神的互動(dòng)來烘托劇目的戲劇色彩，《阿普丹》情感色彩豐富，舞蹈演員在臺上通過眼神的互動(dòng)和日常采摘葡萄和勞動(dòng)的生活化動(dòng)作把維族人民團(tuán)結(jié)友愛，互相幫助的純樸情感表現(xiàn)出來，不僅把維族人民那種天生的自豪和開朗的情懷貫穿始終，還利用群舞這個(gè)常見的舞蹈樣式，打破現(xiàn)實(shí)時(shí)空的自然順序，按照舞蹈的藝術(shù)構(gòu)思邏輯，進(jìn)行交錯(cuò)銜接。例如演員在隊(duì)形流動(dòng)過程中突然停頓, 打破了常見維族舞蹈的基本節(jié)奏韻律，揉入現(xiàn)代舞一些動(dòng)作元素進(jìn)行節(jié)奏切分使用，用不規(guī)則的動(dòng)作組合來豐富舞蹈的動(dòng)作語匯，使表演有了戲劇色彩?；蛘呶璧府嬅鎰?dòng)靜結(jié)合,一部分舞動(dòng), 一部分靜止?！办o止”是舞蹈構(gòu)圖的表現(xiàn)形式，靜止的部分還編排不同的造型, 使得畫面更加生動(dòng)形象, 舞臺空間飽滿有力?！傲鲃?dòng)”是舞蹈調(diào)度的表現(xiàn)形式，它們作為舞蹈構(gòu)圖與構(gòu)圖的必要連接，在營造舞蹈情境和增強(qiáng)舞蹈形式美上起到了補(bǔ)充作用。當(dāng)演員從半弧形變動(dòng)滿天星時(shí)，分組時(shí)的蹲與轉(zhuǎn)都有著明顯的節(jié)奏，而不是只有音樂有節(jié)奏, 通過肢體表演和音樂的融合來顯現(xiàn)情感. 這樣在動(dòng)靜結(jié)合的基礎(chǔ)上還要進(jìn)行流動(dòng)穿插，塑造不同的舞臺立體畫面，使之在有限的舞臺時(shí)空中，表現(xiàn)出了無限寬廣的內(nèi)容。

我國各地的民族民間舞蹈傳承下了豐富的舞蹈構(gòu)圖，它們是我國人民千百年來在民間進(jìn)行舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造的結(jié)晶。它表現(xiàn)了廣大勞動(dòng)人民的審美情趣和審美理想，是對大自然中各種事物和形象的高度概括、集中和美化。它是我們民族舞蹈遺產(chǎn)中寶貴的財(cái)富。一名優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo), 必須試圖對固有的舞蹈構(gòu)圖程式進(jìn)行創(chuàng)新突破，在有內(nèi)涵的基礎(chǔ)上宣揚(yáng)個(gè)性，從而體現(xiàn)高水準(zhǔn)的視覺效果。這是編導(dǎo)們義不容辭的責(zé)任。舞蹈來源于生活，它是人民大眾的藝術(shù)。舞蹈的本質(zhì)已決定了它的群眾性。因此，我們只要掌握了舞蹈創(chuàng)作的基本方法，把握正確的創(chuàng)作途徑，緊緊抓住舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)手段的根本，循序漸進(jìn)，充分發(fā)揮思想的靈動(dòng)性,就會在不斷地總結(jié)和實(shí)踐后完善和提升構(gòu)圖編創(chuàng)的能力，實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍, 進(jìn)而去創(chuàng)作更多出色的藝術(shù)作品。

作為擁有五千年光輝歷史的文化古國，我們相信“越是民族的就越是世界的”，當(dāng)代少數(shù)民族舞蹈需要努力尋找自己的語言方式，通過深厚的文化內(nèi)涵，獨(dú)特的文化眼光和新穎的創(chuàng)作思維使民族舞蹈藝術(shù)之苑百花盛開。

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