李璟

蜚聲海外的瑞寶閣，珍藏歷代佛教金銅造像精品300余尊，按風(fēng)格可劃分為漢式、喀什米爾、帕拉、尼泊爾、藏西、藏中、藏東、喀爾喀蒙古、北京和周邊地區(qū)風(fēng)格，以及明代永宣宮廷、清代康熙宮廷、乾隆六品佛樓造像風(fēng)格。所匯集的十二種藝術(shù)風(fēng)格是漢藏佛教造像的主流，深刻描繪了有著兩千年歷史的佛像藝術(shù)所呈現(xiàn)的不同時代風(fēng)格和地域風(fēng)格。

目前國內(nèi)市場上出現(xiàn)的高古佛較少，除尼泊爾、帕拉、拉達克等風(fēng)格造像之外，犍陀羅和斯瓦特風(fēng)格造像更為罕見。圖1是11世紀(jì)的斯瓦特風(fēng)格釋迦牟尼像，整體古典氣息較濃，身材比例均勻，線條流暢自然，手腳刻劃柔軟。

圖2是15－16世紀(jì)的銅鎏金布頓仁波切像。造像整體充滿力量感，靜中有動，儀態(tài)雍容。造像面頰圓腴，額際高廣，雙目炯炯有神。肩胸寬厚，身著藏式僧衣，層次分明。特別是僧氅的紋飾形似團壽，不禁使人聯(lián)想到漢文化對西藏造像的影響。

明代宮廷造像的制作主要集中在永樂宣德兩朝，通稱“永宣宮廷造像”或“永宣造像”。圖3這尊明永樂宮廷風(fēng)格的銅鎏金文殊菩薩像表情甜美，充滿動感，工藝復(fù)雜，飾物精雕細(xì)刻，金色飽滿悅目。

至清代康乾盛世，藏傳佛教造像藝術(shù)已達到很高的水平，今天所見到的清代佛教造像絕大多出自康乾兩朝。圖4清乾隆宮廷銅泥金持涂佛母像是藏傳佛教中代表智慧與慈悲的女神。題材罕見，全身赤裸，泥金彩繪，品相完好無損。鑄款“大清乾隆年敬造”。蓮座前方鐫刻“持涂佛母”佛名，背后刻有“無上陰體根本”次第部屬名，原應(yīng)奉置于皇家某六品佛樓。

遼代佛像具有一種獨特之美，在人物造型結(jié)構(gòu)上蘊含了一些原有的北方民族特質(zhì)。圖5的遼代銅鎏金阿彌陀佛坐像高20厘米，這種尺寸在傳世遼佛中屬于大像了。衣褶多，刻劃柔軟流暢，并可在盤坐的小腿外側(cè)衣紋處發(fā)現(xiàn)兩條對稱的曲蛇紋，這一特色被視為判定遼佛的標(biāo)準(zhǔn)之一。

圖6的凈瓶觀音像和圖7的自在觀音像造型端正高雅，體態(tài)優(yōu)美，胎體厚重。神態(tài)慈和寧靜，是典型的明代漢地造像的面相特征。造型姿勢及裝飾風(fēng)范具有明早期造像的鮮明特點。此二尊堪稱明代漢傳佛像典范之作，是金銅造像藝術(shù)成熟的寫照。