“現(xiàn)在奔上市的公司很多,尤其在華誼、華策上市之后。這無可厚非,只要他們的專業(yè)能力強,就會占領市場。這就有可能造成,有的小公司一部播不了,大公司可以播十幾部。這也是應該的,人家在這個行業(yè)耗了多少年,也是交過學費的,不付出代價就想賺錢是不現(xiàn)實的。”
一切由市場決定
影視圈:中國的電視劇產(chǎn)量去年是1.4是萬集,今年有可能突破2萬集大關,很多業(yè)內人士認為已經(jīng)產(chǎn)量過剩,這會給影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展帶來什么?
李爾葳(以下簡稱李):產(chǎn)量增速總體來說是一個比較好的趨勢,國家現(xiàn)在非常重視這個產(chǎn)業(yè),市場也前所未有的繁榮,投資渠道更加豐富。中國有世界上的最廣大的觀眾群體,最多的電視臺,產(chǎn)量的增長是市場決定的?,F(xiàn)在房地產(chǎn)和能源國家都在調控,資金總要有個投向,而電視劇的回報是多樣化的。電視臺、視頻網(wǎng)站,還有其他的發(fā)行,收益空間越來越大,也增加了投資的安全性,再加上文化產(chǎn)業(yè)有很大的附加值和后續(xù)成長空間。我認為產(chǎn)量多不是壞事,但如何提高質量才是核心問題。
影視圈:電視臺的播出總量每年只有七千多集,會造成三分之二的積壓。這對投資信心有一定的打擊?
李:電視臺的播出量有自身的局限。盡管現(xiàn)在的產(chǎn)量很大,但大家都在搶央視,搶四大衛(wèi)視,而大量地方臺沒有能力引進新片源,這是市場自我調節(jié)的一個結果?,F(xiàn)在業(yè)外資金和資本進入影視市場,以為有很大的利益空間,其實不然。進入這個市場,你要考慮很多問題,比如項目在市場上是否有一定的受眾群體?有無政治敏感能否通過審查?有沒有強勢的電視臺購買意向?未來的發(fā)行贏銷方式是什么?每個投資人都要問自己很多問題。當然不排除一些有其他目的的投資人,有的為了包裝明星,有的以這個名目拿政府的土地或其他優(yōu)惠政策,其最終目的不在于從影視項目里賺錢,這種過度盲目的投資是不提倡的。雖然產(chǎn)量的積累能增進行業(yè)競爭,對提高質量是有益的一面,但畢竟獲得好的播出機會和投資收益的作品并不多,這對投資人的信心是有傷害的。
影視圈:據(jù)您了解,外部投資進入影視行業(yè)主要有哪些形式?基金是不是熱門?
李:現(xiàn)在投入影視行業(yè)的資金來源很多面。有的是自有資金,這一塊的總量占到百分之二三十;業(yè)外資金占到百分之二三十;還有銀行的資金、政府的資金,等等。銀行有幾種形式,有的是直接把錢給大型的影視集團,他們在銀行有受信,而且利息很低,用銀行的錢是最保險的,他不會跟你分股份。越是對項目有信心,越用銀行的投資。
基金投入影視行業(yè)的量反而很小。因為國內專業(yè)的影視基金很少,有些綜合性基金,會參與少量的投資。大多數(shù)基金都選擇做股權投資,面對能上市的影視企業(yè),為的是股權份額,也叫股權投資?;饘iT投入項目運作的比例不大,因為這要求他對創(chuàng)作團隊的專業(yè)能力要求很高,如果不懂影視項目操作風險很大。
影視圈:資本的推動,大型影視公司上市的目標,都會推動影視劇產(chǎn)量的增幅。
李:這樣操作是對的。比如華錄百納,他每年的產(chǎn)量都在增長,人家的目的就是上市。而且就資源的把握,他無論做多少部,都會賣出去。為什么做多?就是為了沖產(chǎn)值,只有產(chǎn)值上去了才有上市資格,而不是為了電視臺的需求來生產(chǎn)?,F(xiàn)在奔這種目的的公司很多,尤其在華誼、華策上市之后。這無可厚非,只要他們的專業(yè)能力強,就會占領市場。這就有可能造成,有的小公司一部播不了,大公司可以播十幾部。這也是應該的,人家在這個行業(yè)耗了多年,也是交過學費的,不付出代價就想賺錢是不現(xiàn)實的。
影視圈:由于制片方對優(yōu)質創(chuàng)作資源的需求,從去年開始,這個行業(yè)演員片酬、制作成本的上升都令制片方叫苦。
李:這也是一個發(fā)展趨勢。像好萊塢有全世界最完善的專業(yè)體系,這個體系的建成也是以大吃小,由市場自身決定的結果。中國現(xiàn)在還沒有成熟到那個階段,所以大大小小的影視企業(yè)都能生存。但最后勢必要形成一些能夠壟斷資源的大集團,而小的制片人工作室可能無法生存。隨著中國影視行業(yè)的市場化,影視產(chǎn)品也在商品化,在適應市場和觀眾的需求,這是一個必然的方向。對我們的創(chuàng)作者來說,你要適應這種變化;對制作公司來說,你要懂得資本運作,你有自己的策略和方向。從來都是適者生存。
比如明星片酬,同時有十部戲來找一個演員,自然誰給的錢多,誰的項目成熟度高,自己就上誰的。他的這個能力,是市場認知度的體現(xiàn),他值這個錢。其實,好萊塢的“明星制”就是這樣的,明星不僅有市場號召力,他對導演也有選擇權。中國目前已經(jīng)在這個方向上初露端倪。
人才和創(chuàng)意缺乏才是發(fā)展瓶頸
影視圈:“明星制”的產(chǎn)生會對產(chǎn)業(yè)發(fā)展有什么影響?
李:“明星制”會成為產(chǎn)業(yè)核心元素。產(chǎn)品進入市場,由大眾來買單,他沖誰買單,自然是明星,明星帶動產(chǎn)業(yè)發(fā)展的大方向是認同的,也要愛護。可能對于制片人來說覺得難以承受,但你可以從別的方面想辦法去減輕成本。你有好劇本、好導演,完全可以不用明星,你把作品質量做好,你用好的宣傳贏銷策略,都可以減輕明星高片酬帶來的壓力。有時候,用明星不當還會適得其反,關鍵看用誰才能合適,我們的影視市場不僅需要培養(yǎng)更多的明星,也需要培養(yǎng)懂藝術懂市場的項目操作人。
由于中國的影視市場化不久,懂藝術和懂市場的專業(yè)操作人現(xiàn)在很少。一個好的操作人,要對市場有深入的了解,也要有行業(yè)多年的積淀,還要熟悉資本運營,制作管理,尤其要在營銷整合方面有突出能力。比如電視劇一年產(chǎn)量無論兩萬集或更多,能不能有好的投資收益,考驗的就是操作人的專業(yè)能力。
影視圈:正因如此,人才的爭奪也很激烈,這會給產(chǎn)業(yè)發(fā)展帶來良性結果?
李:這也是行業(yè)近一兩年比較普遍現(xiàn)象,有點像當年互聯(lián)網(wǎng)當年的人才爭奪戰(zhàn)。這是好事,但需要謹慎,高價挖人需要代價。這個產(chǎn)業(yè)發(fā)展到現(xiàn)在,對于創(chuàng)作人才的培育和創(chuàng)作觀念的改變已成關鍵,包括明星,現(xiàn)在有市場號召力的明星非常缺乏,未來這會成為整個產(chǎn)業(yè)發(fā)展的最大瓶頸。比如,我們要投資一個大的電影項目,找來找去就那么幾個人,大家都在搶這幾個人。他也要吃飯睡覺啊,但是他如果不能來,項目都不敢投了。所以,我覺得片酬不是產(chǎn)業(yè)的核心問題,而是你有多少個能夠拿高片酬的明星出現(xiàn)?我們現(xiàn)在的市場,有號召力的明星掰著手指都數(shù)得過來,這對一個產(chǎn)業(yè)是遠遠不夠的。而對于人才的培養(yǎng)和包裝,用什么機制,誰來花錢,配合什么樣的團隊,這樣完整的培養(yǎng)機制還沒有建立起來。我認為,一年其碼出二十個左右走紅的新人,才能讓這個產(chǎn)業(yè)有新鮮血液。
影視圈:國家近幾年的產(chǎn)業(yè)政策和扶持力度都比較大,這對創(chuàng)作者的觀念轉變也提出一定的要求。
李:國家對這個行業(yè)的扶持力度在增大,包括國家領導人也一直在倡導。落實到具體層面,也有資金支持包括貼息貸款等。但這不是喊喊口號就做得到的,需要創(chuàng)作團隊的觀念和心態(tài)與國際接軌。這個過程是逐步推進的,如果你自身產(chǎn)業(yè)不繁榮,談何走向國際。影視產(chǎn)品給人帶來的是精神方面的享受,你要有志氣做出好的精神產(chǎn)品,而不是僅僅依靠這個行業(yè)來賺錢。而把人們的精神層面豐富,這個產(chǎn)業(yè)的后續(xù)經(jīng)濟價值很大,它可以帶動綜合消費,甚至包括國家形象的提升。
影視圖:現(xiàn)在的局面如何,阻力何在?
李:目前最大的問題是創(chuàng)作觀念陳舊和制作質量粗糙。影視產(chǎn)業(yè)走向市場化之后,投資人和創(chuàng)作人都在適應市場變化,換言之,都是沖著錢去的,所以我們創(chuàng)作者的觀念需要有所變化。怎樣在適應市場的同時讓作品帶來審美感覺,生命啟迪,尤其是在對人性表現(xiàn)上更有深度,對社會上的真善美的傳播,包括藝術創(chuàng)新,等等,都需要我們的創(chuàng)作者放慢逐利的腳步。要有一點社會責任感和藝術家的良心,這是需要警醒的。
影視圈:中國影視的產(chǎn)量這么大,海外市場有多大的空間?
李:中國影視產(chǎn)業(yè)的國際地位和影響力,還是一個初級的階段。前些年有一批中國電視通過國際電影節(jié)走出國門,帶動了海外一個小層面觀眾,但大眾對中國的影視產(chǎn)品了解甚少。這與中國的產(chǎn)量大國的形象是不相符的,海外的銷售成績也非常低。比如今年陳可辛的《武俠》和王家衛(wèi)的《一代宗師》,在華語片里是頂尖導演+武俠類型片,但這次在戛納的預售額也才五萬美金左右,其他電影更是顆粒無收。
電視劇走出去更難,每個國家都有自己電視作品自產(chǎn)自銷,你想大批量進入人家國家電視臺的可能性非常低,而且中國本身是世界上最大的電視劇市場,能不能出去都沒什么太大關系。中國影視要想走向國際,還是要靠電影。