“漆匣演義：2011國(guó)際漆藝三人展”是廣州53美術(shù)館“東張·西望”系列展覽的第二回，由中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)漆畫(huà)藝委會(huì)和廣州53美術(shù)館共同主辦，日本駐穗總領(lǐng)事館，法國(guó)駐穗總領(lǐng)事館、廣州美術(shù)學(xué)院協(xié)辦。三位深諳傳統(tǒng)漆藝精髓，同時(shí)極具當(dāng)代意識(shí)的參展藝術(shù)家：日本漆藝大師大西長(zhǎng)利(Nagatoshi Onishi)、法國(guó)漆藝家伊莎貝爾·埃梅里科(Jsabelle Emmerique)和中國(guó)漆藝家李倫，分別以各自最新的創(chuàng)作，展開(kāi)東西藝術(shù)家之間的高端對(duì)話，在不同國(guó)家、不同文化背景，不同藝術(shù)思想觀念的交流和碰撞中，直面?zhèn)鹘y(tǒng)漆藝進(jìn)入當(dāng)下的種種問(wèn)題，呈現(xiàn)當(dāng)今世界多元文化背景下藝術(shù)家對(duì)漆藝的個(gè)人選擇，以及對(duì)當(dāng)代“漆藝、漆性，漆語(yǔ)”精髓的獨(dú)特理解和多樣表達(dá)。

中國(guó)漆藝家李倫的畫(huà)，看似簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的線條組合，千篇一律的鬼魅神獸，但在隨意和率性的揮灑中，總能讓主題的表達(dá)與材料的性質(zhì)和功能相映成趣，相得益彰。漆畫(huà)不可攫奪的工藝制作，在李倫的作品中，不僅不會(huì)成為束縛藝術(shù)家自由表達(dá)的枷鎖，相反，為他的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)提供了更廣闊的表達(dá)空間。

來(lái)自法國(guó)的漆藝家伊薩貝爾·埃梅里科所選擇的融合東西的漆藝之路明顯帶有濃厚的主體色彩。在法國(guó)，漆藝被認(rèn)為是“異國(guó)風(fēng)情的裝飾擺件”，但法蘭西人骨子里的傲慢使他們面對(duì)來(lái)自東方異質(zhì)文化的影響時(shí)，總是能夠變被動(dòng)為主動(dòng)，把這種影響當(dāng)成可供選擇的，可能促使新藝術(shù)產(chǎn)生的養(yǎng)料，而不是一味地盲目崇拜或被動(dòng)接受。正是這種強(qiáng)烈的主體意識(shí)，使埃梅里科的作品充滿了對(duì)創(chuàng)作主體自身與“他者”之間關(guān)系的微妙表達(dá)。

與埃梅里科融東西于一身的多樣化表達(dá)方式不同，日本漆藝大師大西長(zhǎng)利則更加傾向于以單純的色彩和簡(jiǎn)樸的造型還原漆的本質(zhì)，呈現(xiàn)人與漆之間的樸素關(guān)系。三位來(lái)自不同國(guó)家的藝術(shù)家，雖然對(duì)當(dāng)代漆藝的理解各有不同，但作為個(gè)案，他們的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)無(wú)疑對(duì)中國(guó)當(dāng)代漆藝創(chuàng)作現(xiàn)狀和未來(lái)發(fā)展具有不可低估的啟發(fā)意義。

作為展覽名稱，“漆匣演義”可從傳統(tǒng)和當(dāng)下兩個(gè)層面來(lái)解讀：中國(guó)是世界上最早認(rèn)識(shí)漆和使用漆的國(guó)家。7000多年前，古人割取漆樹(shù)上的汁液，經(jīng)過(guò)加工提煉，調(diào)配出不同顏色的漆，涂抹在各種器物的表面制成日常生活用品，這便是我們通常所說(shuō)的“漆器”。在中國(guó)古代種類繁多的漆器中，“匣”是收藏物品的器具，在古人的日常生活中具有不可或缺的重要作用?！跋弧笨梢允鞘⒉貗D女梳妝用品的漆奩或鏡匣，也可以是陪葬冥問(wèn)的漆盒彩棺?？傊?，作為傳統(tǒng)漆藝中的典型器具，“匣”不僅具有廣泛的實(shí)用功能，而且蘊(yùn)藏著特定歷史時(shí)期豐富的審美意識(shí)和精神內(nèi)涵。

(責(zé)編 彭慶陽(yáng))