2010年9月在第五屆貴州都勻國際攝影博覽會上，一組“黔南百姓影像之山里、寨里、家里”的攝影作品展引起了多家媒體的關注與社會的廣泛好評，參展的作者是來自珠海的攝影師吳曉鵬、葉志雄、朱晴。他們用相機留下了這片樸實土地的民風民情，瞬間的定格與時空的流轉(zhuǎn)相互映襯，其真實感讓人印象深刻。
　　2007年4月，廣東省攝影家協(xié)會開展攝影人扶貧活動走進貴州黔南地區(qū)，攝影師吳曉鵬因此結緣山寨人家。關注陜西省隴縣而創(chuàng)作的系列攝影作品《社火》受到交口稱贊，而他本人也因此獲益匪淺。他說：“《社火》得到廣泛認可給我的啟示，就是對于一個攝影人來說，還有比拍一張好的沙龍作品、獲得什么攝影獎更重要的事情，那就是踏踏實實記錄生活，記錄凡人生活中那些打動我的瞬間?！睆牡谝淮蔚劫F州都勻，至今三位從事不同職業(yè)的珠海攝影人在四五年的時間里，七進都勻黔南少數(shù)民族地區(qū)，在大山里穿行五千余公里，以“攝影之史料性、社會性、人文性”的拍攝手法，真實記錄貴州黔南山區(qū)少數(shù)民族最真實樸素的家庭生活圖景。三人中，葉志雄是珠海城建集團的董事長，畢業(yè)于暨南大學新聞系，他對紀實攝影更是有著自已獨特的見解與認識。尋找根性文化，在真實的生活中挖掘無處不在的人氣，民俗紀實攝影拒絕獵奇。
　　貴州黔南地處西部偏遠地區(qū)，改革開放30年來，這里依然保持著一種揮之不去的神秘感，地緣經(jīng)濟的產(chǎn)業(yè)鏈條也尚沒有能力完全改變他們的生產(chǎn)方式和生活習俗。然而置身一個激烈變革的大時代，任何一方水土都不會不置身于其中而無動于衷。祖先留下的傳統(tǒng)、日常生活必然受到外界的沖擊，變化隨之而來，在特定的時間和地點，人們展現(xiàn)出來的反應截然不同。
　　每個攝影師都希望能夠記錄歷史，但關于原住民這一攝影題材，如何達成平實記錄，追溯本真，是每個攝影師都要面對與思考的問題。攝影要捕捉和反映人和環(huán)境的結合與互動，有四兩撥千斤的效果，珠海攝影人吳曉鵬、葉志雄、朱晴在這一點上達成了共識。實際上原住民本身的生活就充滿了吸引力，現(xiàn)代社會的沖擊，山寨人家的浪漫，以及所處環(huán)境透露出的宗教感與原始感，無一不備，簡單的影像擁有厚重的深度，如果找一個詞來形容，可以說是“帶有強烈的鄉(xiāng)愁。”最終呈現(xiàn)出來的作品正是在捕捉這種感覺，三位攝影師的視角始終與人的一舉一動、與生活一點一滴息息相關，黔南少數(shù)民族的村寨、村民點亮了攝影師的視野，摒棄一切粉飾與矯情，在大山深處，眼睛變得純凈。
　　山里的風隨四季而東而西，寨里的古樸習俗隨節(jié)令而行而止，守坐于自營店鋪門口的留守老人，在灶臺前煮飯的老婦和她的大水牛，他們注視著畫面之外的陌生人，十分坦然。這種注視可能是無意間發(fā)現(xiàn)自己正走入畫中，也可能是直接的有意展現(xiàn)，然而無論哪種，他們的表情坦率自然，他們不會故意擺出姿勢，甚至沒有表情，快門按下的一瞬間后，他們的動作、神情會保持如一，他們沒有也不會為“攝影”這個深奧的詞而停住腳步，恰恰相反，“攝影”被他們打動并停了下來。
　　“不被圖解所左右”，攝影師吳曉鵬在他的策展語中這樣寫道：圖解僅僅是一種僵化的解釋，作品的涵義與攝影者的想象卻不該被固定在幾行文字上。雖然作品并未像《清明上河圖》這些畫卷那樣，將全部人物、風景置于一圖，但“山里、寨里、家里”系列作品內(nèi)在卻是融會貫通、流動的，可以聯(lián)系在一起講述的一個故事，一個未被關注過的只活在如今這個時代的黔南少數(shù)民族的普通日子。照片中除了飽含淳樸的溫情，也具有流動的故事性。
　　鏡頭不僅附庸美學，同樣附庸于社會學和人類學，在鏡頭前面，山寨生活雖平靜但復雜，貧窮落后以及其他社會問題也袒露于此，記錄，在此時也體現(xiàn)了人文關懷。真實的記錄不會淺嘗輒止，與其他紀實題材相比，原住民題材尤其需要長時間關注，三名珠海攝影人坦言，影像中仍缺乏對于民俗宗教、醫(yī)療衛(wèi)生等更深層次的關注，他們會在今后的五年、八年甚至十年間持續(xù)關注黔南百姓。伴隨著原生態(tài)消失速度的加快，留給他們的時間并不多。
　　著名文藝批評家蘇珊·桑塔格在《論攝影》中曾說，圖像是“形象的形象”，因為有了這一光學和化學的工藝過程，現(xiàn)實形象被保存下來，而更進一步，惟有保存下來才能算作“證據(jù)”。影像對人的觸動很大程度上就來自于它不可否認的真實性，它讓我們看到、聽到、甚至可以摸到，在世界的另一處，在我們腳下大地的某個角落，有人與我們同步呼吸。