文/朱孔芬

孫揚(yáng)的水鄉(xiāng)畫

文/朱孔芬

孫揚(yáng)作為一個(gè)從小生長(zhǎng)于上海的畫家，他對(duì)水鄉(xiāng)題材情有獨(dú)鐘?；蛟S是江浙一帶曲折蜿蜒的河汊水道、粉墻碧瓦，傍水而建的民居和他內(nèi)心的某種意緒相連，抑或斑駁的屋墻、悠悠的櫓聲、水邊的鳴禽飛鳥(niǎo)喚起他心靈深處的某種情思，孫揚(yáng)的畫總是于溫婉明凈中透出幾許他內(nèi)心的消息，他的寧?kù)o溫和中有一股潛伏著的率性和激情。

如果說(shuō)自元明清以來(lái)的文人畫對(duì)溫潤(rùn)秀麗、草木華滋的江南景色的描繪，所形成的傳統(tǒng)繪畫的主體模式，為后人積累了豐富的精神資源，而同時(shí)這種傳統(tǒng)也對(duì)后代的畫家設(shè)置了更加難以逾越的屏障，特別是對(duì)于生活在江南本地的畫家來(lái)說(shuō)，相比于異域的其他畫家，要想創(chuàng)立新的面目，必然面臨更大的困難。

畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院的孫揚(yáng)，師從林曦明先生，受林先生不拘一格，融會(huì)百家特點(diǎn)的影響。孫揚(yáng)的藝術(shù)觀念也很開(kāi)放，他對(duì)中國(guó)畫的把握、對(duì)水墨和色彩的運(yùn)用都有獨(dú)特見(jiàn)解。他在藝術(shù)表現(xiàn)上，點(diǎn)線面交互之下對(duì)畫面整體效果的追求，融合了國(guó)畫、油畫、水彩等多個(gè)系統(tǒng)之后而形成的混合體，他不追求哪一家、哪一派，而是更在意作品對(duì)自己所思所感的表達(dá)。

與傳統(tǒng)山水畫不同，孫揚(yáng)的繪畫具有濃重的生活氣息，他的描繪對(duì)象大多和江南之地的現(xiàn)實(shí)生活密切相關(guān)。特別是水鄉(xiāng)一直是他駕輕就熟的題材，他隨意寫出，就成了粉墻碧瓦、溪橋流水，畫面一片江南景色。在表達(dá)語(yǔ)言上，孫揚(yáng)放棄了傳統(tǒng)文人畫的描摹程式，而是更加注重筆線和墨塊的配合，營(yíng)造新的繪畫樣式。他更加關(guān)注眼前的生活，他直取江浙之地的民居、河道、溪橋等風(fēng)物進(jìn)入畫面，這使他的作品更加貼近當(dāng)代人的生活。他的作品，往往讓人覺(jué)得親切可感。一方面，他喚起了人們內(nèi)心對(duì)江南的一種久遠(yuǎn)的文化積淀，同時(shí)又是身邊風(fēng)景，容易獲得情感共鳴。煙雨迷離中的粉墻碧瓦、青石板的小巷、小橋流水、杏花春雨，讓人想起 “江南可采蓮”的樂(lè)府古調(diào)，想起近代詩(shī)人戴望舒的《雨巷》中撐著油紙傘的丁香姑娘，這就是南鄉(xiāng)北國(guó)的人們夢(mèng)中的江南。孫揚(yáng)在意象的選擇上，充分而準(zhǔn)確地把握了人們的這種文化期待，與傳統(tǒng)文人畫中同樣是描繪此地風(fēng)景的經(jīng)典作品不同。孫揚(yáng)的《枕水人家》、《西塘印象》、《綠蔭》等作品透露出一種樂(lè)在其中的世俗生活氣息和人文趣味，體現(xiàn)著當(dāng)代人對(duì)農(nóng)耕文明時(shí)代悠緩的生活節(jié)奏、抒情的懷舊式的精神趣味的文化想象。

孫揚(yáng)，1955年生，上海市人。1978年畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院美術(shù)系?，F(xiàn)為上海書畫出版社編輯、上海書畫院畫師、朵云軒書畫鑒定專家組成員。

秋韻

秋林

在繪畫語(yǔ)言的錘煉和表現(xiàn)上體現(xiàn)出孫揚(yáng)獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力。扎實(shí)的西畫基礎(chǔ)以及多年來(lái)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的浸淫，使得他很少去固守成法，觀念的開(kāi)放和心態(tài)的平和，延展著他的創(chuàng)造激情，也成就著他的藝術(shù)個(gè)性。他善用大筆長(zhǎng)鋒，講究筆意的率性肆意，而不斤斤于筆墨的細(xì)致精微。在自由揮灑中他更注重筆墨的濃淡、光影的明暗、物態(tài)的疏密動(dòng)靜以及形體塊面之間的照映、對(duì)比、襯托，在多樣統(tǒng)一中以取得最佳的藝術(shù)表現(xiàn)效果。他的《秋韻》寫水鄉(xiāng)的農(nóng)家庭院，屋頂用墨揮灑，形成高低錯(cuò)落的塊面，畫面右側(cè)以枯筆淡墨皴擦，似樹(shù)似藤，亦幻亦真，其上又以濃墨實(shí)筆寫藤，扭結(jié)勁挺，極顯孫揚(yáng)用筆之精到，樹(shù)冠枝葉，破筆散鋒，皴擦點(diǎn)染，濃淡相宜。左側(cè)矮房墻面及整個(gè)建筑的磚塊墻基用淡墨微染，斑駁陸離，顯出年代久遠(yuǎn)的滄桑感。另一方面，黑白對(duì)比使圖中主體塊面更加潔白鮮明。左下部是農(nóng)家堆積的稻草和雜物，散筆加淡墨，顯出畫家用筆的松散靈動(dòng)，同時(shí)，這一塊面使整個(gè)構(gòu)圖平衡穩(wěn)定。最前方的空白面上，以濃墨畫三只啄食的母雞，雞的形體肥壯且形態(tài)各異，使人似聞唧唧咕咕的禽鳴。如果說(shuō)整個(gè)院落有一種寧?kù)o祥和之氣，雞的點(diǎn)染，動(dòng)靜相映，更顯出無(wú)限生機(jī)。整幅畫全用水墨，而氣韻貫通，滋味全出。

如果說(shuō)經(jīng)典的文人畫傳統(tǒng)以高士、隱居等內(nèi)容表征著傳統(tǒng)文人逍遙自適、澄懷觀道的終極目的，那么水鄉(xiāng)畫則是走向現(xiàn)代化的人們對(duì)以往歷史的精神溯源。這也體現(xiàn)著孫揚(yáng)水鄉(xiāng)畫藝術(shù)精神和審美內(nèi)涵的當(dāng)代性。

江南水鄉(xiāng)·春酣

碧波垂影

江南水鄉(xiāng)·鄉(xiāng)村即景

海上攬勝·龍華古廟

孫揚(yáng)善用點(diǎn)景之物，門前的一只木舟、河里游動(dòng)的水鴨、撐著雨傘的行人、晚歸的牧?！@些親切可感的景物不僅給人一種撲面而來(lái)的生活氣息，同時(shí)，在他的畫里，全都負(fù)載了某種意蘊(yùn)，使畫面具有更強(qiáng)的抒情性。他有一組小品畫春夏秋冬四季，每一幅都用不同的色彩，有不同的點(diǎn)景之物，特別是《冬》的一幅中，陰沉厚重的雪天里，一只狗站在自家的門前，翹首望著路的遠(yuǎn)方，似在等待晚歸的主人。寒冷的冬日，生靈之間的這種溫情在整幅畫面間彌漫開(kāi)來(lái)，觀后不禁讓人心頭一熱。這正是孫揚(yáng)畫的妙處。

世博會(huì)時(shí)，有關(guān)單位組織上海畫家畫世博，孫揚(yáng)的造型能力和對(duì)描繪對(duì)象的把握得到充分的施展。他所畫的中國(guó)館、盧浦大橋、龍華寺、崇明濕地都極具特色，往往寥寥數(shù)筆，神髓立現(xiàn)。他不用素描式的描摹，而是用筆墨，用線和塊面表現(xiàn)，既避免了通常情況下寫實(shí)繪畫的僵硬呆板，又展示出中國(guó)畫的趣味和靈性。老畫家陳佩秋先生看到孫揚(yáng)畫的上海連連稱贊：“誰(shuí)說(shuō)中國(guó)畫不能寫實(shí)，你看孫揚(yáng)畫得多好，看他畫里完全是中國(guó)畫的味道?！?/p>

中國(guó)畫可以表現(xiàn)任何的東西，只要打開(kāi)思維，不要被傳統(tǒng)框框束縛，中國(guó)畫有無(wú)限的空間。孫揚(yáng)這樣實(shí)踐著，他在尋求新的面目，他說(shuō)還有很多的事要做?！?/p>

編輯：陳暢鳴 charmingchin@163.com