郎啟訓，王一川

(1.紅河學院 音樂學院，云南 蒙自 661100;2.云南藝術學院 文華學院，云南 昆明 650102)

淺議傳統(tǒng)花燈藝術形式的革新路徑
——以玉溪花燈現狀為例

郎啟訓1，王一川2

(1.紅河學院 音樂學院，云南 蒙自 661100;2.云南藝術學院 文華學院，云南 昆明 650102)

花燈是我國重要民間劇種之一，少數民族眾多的云南又是花燈的繁衍地，玉溪花燈是云南花燈的一個重要支派，在云南花燈中扮演著舉足輕重的地位。對玉溪花燈的發(fā)展現狀及其改革路徑的分析與探索，可以為以玉溪花燈為代表的地方戲曲藝術的發(fā)展之路提供借鑒。當前玉溪花燈的現狀主要表現為舞臺花燈藝術與民俗花燈的分離，實現兩者的結合是促進玉溪花燈發(fā)展的關鍵。

玉溪花燈;新燈;舞臺藝術花燈;民俗花燈

花燈是一種深受各族人民喜愛的民間藝術，尤其在云南等少數民族眾多的西南邊陲地區(qū)，花燈的流傳和演變各具特色。其中玉溪花燈是玉溪地區(qū)的主要地方劇種，在云南傳統(tǒng)花燈藝術中占有重要地位，在玉溪地區(qū)流傳甚廣。如紅塔區(qū)的蓮池、大營街、梅園、研和以及澄江的龍街、華寧的青龍、通海的云龍、易門、江川等縣，其中以紅塔區(qū)最盛。作為民族文化的優(yōu)秀成果，玉溪花燈是玉溪歷代勞動人民智慧與勤勞的結晶，它集中體現了玉溪廣大地區(qū)勞動人民對于文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及各種表演藝術因素綜合而成的富有地域特色的花燈的熱愛及對美的詮釋。當前玉溪花燈也和其他傳統(tǒng)地方劇種一樣面臨著傳承推廣和創(chuàng)新發(fā)展的雙重使命。對玉溪花燈現狀的探析，能幫助我們更好的探究出一條恰當的傳承與發(fā)揚之路。

一、花燈的發(fā)展概貌

花燈的歷史發(fā)展源遠流長，經過了幾百年的沉淀與改革，與云南的方音、風土人情結合，后來演變成花燈曲調的一個重要組成部分。20世紀二三十年代，花燈得到蓬勃發(fā)展，花燈藝人積極整理、收集和編創(chuàng)了大量新劇目，各類大小劇團紛紛涌現，花燈也隨之逐漸走向舞臺化、系統(tǒng)化和正規(guī)化。在將近一個世紀的發(fā)展與演變之后，現如今花燈如大部分地方戲曲一樣被當地政府拿來作為推銷城市形象的名片，成為城市招牌?；舯贿^分強調了作為戲曲的文化性和藝術性，在一定程度上這種做法已使花燈承受了其所不能承受之責任。而這份“責任”又轉變成為觀眾看戲的高票價。在云南這個“歌舞之鄉(xiāng)”，花燈已經走進千家萬戶，走進大街小巷，吸引了眾多的追求者和愛好者，充滿著濃厚的鄉(xiāng)土情懷。云南的廣大農村都有重大節(jié)日看花燈的習俗，每年春節(jié)期間都會邀請花燈專業(yè)劇團到當地農村演出，很多群眾不怕路途遙遠前來觀看，可見花燈已經成為人們的娛樂方式和精神文明生活的一部分。平時花燈的表演也備受人們喜愛，在昆明市的一些休閑場所和娛樂場地，花燈的主要觀眾集中在中老年群體以及城郊農民這些主體。［1］可見傳統(tǒng)花燈藝術是一種廣受普通百姓歡迎和喜愛的藝術，是云南地方戲曲中不可或缺的組成部分。

二、玉溪花燈的類型及發(fā)展

根據表演形式的不同，可將玉溪花燈分為舞臺藝術花燈與民俗花燈。舞臺花燈主要以玉溪市花燈劇團為代表，玉溪市花燈劇團，自1952年成立以來一直致力于舞臺藝術花燈的發(fā)展與革新，努力探索舞臺藝術花燈的發(fā)展之路，吸收大量現代先進的舞臺藝術元素使舞臺藝術花燈變得多樣化且得到不斷豐富，積極編創(chuàng)大量新劇目，提升花燈的藝術魅力與地位，不斷將舞臺藝術花燈推向新的高度，更是為玉溪花燈賦予了全新的藝術魅力。民俗花燈廣泛流傳于玉溪各地，與民眾生活聯(lián)系緊密，深受廣大民眾歡迎。兩者本出自同一母體，但隨著時代的發(fā)展逐步走向分離，各自表現出不同的發(fā)展局面。

(一)舞臺藝術花燈因“曲高和寡”逐步與民眾基礎相分離

這里所說的舞臺藝術花燈是相對于民俗音樂形態(tài)的民間民俗花燈而言的。

舞臺藝術花燈強調花燈的藝術化、高雅化?；艄ぷ髡咭约盎粞芯空咦非蠡舻乃囆g性、文化性。玉溪的舞臺藝術花燈在玉溪花燈劇團及玉溪花燈藝人的努力之下正在向著更高文化性，更高藝術性的方向蓬勃發(fā)展，玉溪的舞臺藝術花燈在全國地方戲曲中的地位越來越高，同時也在不斷地提升著玉溪的文化地位以及對外形象，在追求花燈更高層面藝術性方面取得了驕人的成績。但是舞臺藝術花燈一味地追求其藝術性、文化性的同時，卻忽略了廣大人民群眾，忘卻了花燈的本質——花燈源于民間成長壯大于民間，使舞臺藝術化之后的花燈遠遠脫離群眾，喪失了群眾基礎，致使舞臺藝術花燈與人民群眾生活漸行漸遠。歷年來致力于舞臺藝術花燈編排和創(chuàng)作的花燈藝人，雖然在曲目和表演形式上不斷探索與引進新的元素，推陳出新，但是卻得不到廣泛的傳唱，這在一定程度上也反映出了舞臺藝術花燈的小眾性。

當今世界逐漸趨于一體化，在經濟、政治一體化的同時也使文化一體化，致使花燈藝人盲目地將地域性很強的花燈也生搬硬套與世界接軌，忘記了文化應當多樣化，應當本著文化多樣化的原則來發(fā)展花燈。比如，玉溪的舞臺藝術花燈因大部分采用普通話演唱，摒棄了原本采用方言演唱的形式，這在一定程度上改變了花燈的韻味和特色，因而失去了大批的燈迷和觀眾。

(二)民俗花燈因缺乏創(chuàng)新活力而走向單一化

民俗音樂花燈就是以民間音樂形態(tài)的形式所表現出來的花燈藝術，是玉溪地區(qū)歷代勞動人民勤勞與智慧的結晶。

玉溪的民俗音樂花燈，是玉溪廣大勞動人民消遣和娛樂的主要方式，茶余飯后、大街小巷人們常常能夠看到花燈的表演，民俗花燈呈現出一片欣欣向榮的局面。但是民俗音樂花燈在曲目、演唱、表演形式、表現形式、伴奏等等方面表現出嚴重匱乏，比如曲目往往較為單一，很少有新曲目的出現或者排演，常常套用一個固定的曲調而配上即興的詞來演唱，具有很強的隨意性和多變性，但從另一個角度而言，也充分反映出了民俗花燈的靈活性;伴奏樂器少，服裝、舞蹈動作等方面也存在嚴重缺陷，因此在民間的花燈表演中，往往只是通過歌詞來表現所要表達的內容，所以民俗花燈表達的內容也存在單一性。

民俗花燈表演中民間花燈藝人更多的是靈活多變的、與當時情景相適宜的、即興的表演，具有很強的隨意性。相對而言更具有趣味性也更能吸引人，更易達到娛樂消遣的目的。但是從另一個角度而言，隨意性、即興性也就意味著不規(guī)范性，而每一種獨立成型的戲曲都有其規(guī)范且獨具特色的唱腔及表演形式。同時民俗花燈在曲目方面往往存在嚴重滯后的情況，經典曲目少之又少，而又缺乏新的曲目，即使有新曲目往往也很難得到推廣傳唱，因為演出的地域性很強，往往是以村落為單位，對新曲目的推廣有很大的制約，存在很大局限性。

三、積極探索促進玉溪花燈發(fā)展的改革之路

在對玉溪花燈的現狀作出分析之后，筆者認為無論是舞臺藝術花燈還是民俗花燈的發(fā)展如今都走到了瓶頸時期，如何處理好繼承、發(fā)展與創(chuàng)新之間的關系是渡過這一時期的關鍵。

(一)在變而不亂的情況下有序地進行創(chuàng)新

首先，吸收外來音調是發(fā)展花燈藝術的重要渠道之一，吸收外來曲調時要有選擇的進行篩選，在保證本劇種唱腔及風格的基礎上吸收外來音調的合理及有利成分。并在每一次花燈的演唱過程中加以實踐。

其次，在有選擇、有步驟地吸收外來曲調的過程中，更重要的是吸收相鄰劇種的唱腔及曲調。這種相鄰的劇種大多出自同一音調、同一系統(tǒng)，這樣才能保持原劇種的風格與特色，才能使二者更巧妙地融合在一起，進而在本劇種相對成熟的基礎上吸收更多的劇種音樂。［2］

吸收外來音調不能丟失本劇種的原汁原味，無論怎么吸收都要保持本劇種的風格。在對新燈音樂創(chuàng)作的發(fā)展與改革的同時，要牢記上述基本原則，做到萬變不離其宗。新燈音樂創(chuàng)作要求新求變，但不能改變本劇種原有特色，同時還要遵循漸進式的吸收變化，這是處理好花燈的創(chuàng)新與發(fā)展、穩(wěn)定與繼承關系的最為妥當的原則。

(二)實現舞臺藝術花燈與民俗花燈的有機結合

舞臺藝術花燈在表演、表現形式等方面，有其藝術性與高雅性，但是在曲目方面過于貧乏、唱腔方面則太過于模式化，缺乏適宜的變通和靈活性。雖然每一個曲目都容納了眾多的舞臺表現形式，但是舞臺藝術花燈過于依賴背景、燈光、舞美、道具及音效等舞臺藝術手段，脫離了舞臺演唱時便很難再吸引觀眾的眼球，這是舞臺藝術花燈喪失群眾基礎的一個原因。民俗花燈能吸引觀眾，但在曲目方面經典曲目少之又少，又缺乏新的曲目，即使有新曲目往往也很難得到推廣傳唱，因為演出的地域性很強，往往是以村落為單位，對新曲目的推廣有很大的制約，存在很大局限性。所以要達到發(fā)展新燈的目的，就必須大膽嘗試將舞臺藝術花燈與民俗花燈相結合。

首先，致力于舞臺藝術花燈編創(chuàng)和表演的藝人們應當走到民間，與民間藝人共同交流與探討，學習好的經驗，與民俗花燈加強交流演出，通過具體的演出形式來相互學習。將舞臺藝術花燈的經典曲目和新編曲目帶到民間，一方面可以推廣更多曲目，另一方面可以規(guī)范一個地區(qū)的花燈音樂、唱腔，使其更統(tǒng)一更具代表性。

其次，民俗花燈藝人們應積極向舞臺藝術花燈藝人學習，使自己在致力于民俗花燈的編創(chuàng)與演出時可以借鑒舞臺藝術花燈好的曲目與表演形式。當然民俗花燈自身也應當積極編創(chuàng)新曲目，發(fā)展更多新曲目，規(guī)范唱腔，保留其演出的靈活性多樣性而摒棄隨意性，塑造形成更多經典曲目。

在全球一體化步伐逐步加快，人們生活節(jié)奏不斷提升的大環(huán)境下，傳統(tǒng)戲曲市場難免會一定程度上的萎縮，不可否認，作為農耕文化的產物，花燈在現代中國的城市化歷史中，吸引力正無可挽回地減弱，［1］但這并不代表傳統(tǒng)戲曲經典中的文化精髓失去了色彩。［3］不斷發(fā)現和改善問題，積極促進舞臺藝術花燈以及民俗花燈的革新，使二者有機的結合，去粗取精，促進新燈發(fā)展，重新將花燈推廣到廣大群眾中，使其重新獲得廣大群眾的青睞，是傳統(tǒng)花燈發(fā)展與傳承的重要意義所在。

［1］張橋.云南花燈的基礎、定位及發(fā)展［J］.民族藝術研究，2008，(3).

［2］王丹珩.儒家中和音樂觀與中國傳統(tǒng)戲曲音樂［J］.戲曲藝術，2003，(1).

［3］春秋.花燈之謎［J］.滇池，2006，(11).

On the Current Conditions and Reform Approaches of the Artistic Forms of the Traditional Festive Lantern Song－Dance of Yu Xi City——Taking the Festive Lantern Song－Dance of Yuxi City for Example

LAN Qi-xun1;WANG Yi-Chuan2

(1.Music College ，Honghe University，Mengzi，Yunnan 661100;2.Wenhua College，Yunnan Arts University，Kunming，Yunnan 650102，China)

Festive lantern song －dance is one of the major local operas of Yunnan，and Yuxi is one of the important birthplaces of Yunnan festive lantern song－dance.As an important branch of Yunnan festive lantern song－dance，Yuxi festive lantern song－dance plays a very important part in the local operas of Yunnan.The paper analyzes and explores the current conditions and reform approaches in the hope of providing some references for the development of the other local operas.The current condition of Yixi festive lantern song－dance is that the stage craft festive lantern separates from the folk festive lantern，while the key to promote the development of Yuxi festive lantern song－dance is to combine the two.

Yuxi festive lantern song－dance;new lamp;stage craft festive lantern;song－dance;folk festive lantern song－dance

G127，J607

A

1672－9021(2011)06－0094－03

郎啟訓(1980－)，男，云南鎮(zhèn)雄人，紅河學院音樂學院講師，云南師范大學藝術學院在讀研究生，主要研究方向:音樂理論，教育理論。

2011－10－20

［責任編輯普梅笑］