王玉輝

在中學語文教學中，古典詩歌教學是重要的教學內(nèi)容之一，而這也是師生理解上的難點。要突破這個難點，關(guān)鍵是對主題的把握和對作品藝術(shù)特點的欣賞。因為，主題是一切文學作品的靈魂，藝術(shù)手法是服務(wù)于主題的。準確地理解主題，也就抓住了詩歌欣賞的綱。而對藝術(shù)特點的深入欣賞，會加深對主題的進一步理解，并進而對詩歌的審美特征有清醒的認識。

在教學生理解詩歌主題時，應(yīng)該在思維方式上給學生以正確的指導，要教會學生注意以下幾個方面：

1.緊密聯(lián)系作者的身世、所處時代的精神特征等。了解了這些，王維詩的閑適愉悅，李白詩的傲岸不群，杜甫詩的憂國憂民，陸游詩的愛國激奮等主題就容易為學生所把握。

2.注意具有深刻文化內(nèi)蘊的獨特意象，從而探求詩歌的主題。松柏的不屈，梅花的剛毅，蘭花的高潔，翠竹的堅貞……諸如此類的意象在詩歌中比比皆是，對于理解詩歌主題有著十分重要的作用，因而對這些意象要予以特別關(guān)注。

3.注意題材和主題對應(yīng)的一般規(guī)律。在詩歌中，絕大多數(shù)在選材和主題上有著明顯的對應(yīng)規(guī)律。把握這些規(guī)律，有助于對詩歌主題的正確解讀。如軍旅邊塞詩大多表達對戍邊將士及其思婦的同情，對戰(zhàn)爭的厭惡，對統(tǒng)治者窮兵黷武的批判，對將士奮不顧身保衛(wèi)國家的贊頌；田園詩往往表達對田園生活的熱愛，對污濁官場生活的厭倦……這些規(guī)律，要啟發(fā)學生認真體味和總結(jié)。

4.注意詩歌的意境色彩。“詩中有畫”這句話不只適用王維的詩，在絕大多數(shù)詩歌中都蘊含著一幅幅色彩絢麗的圖畫，而有些詩本身就是題畫詩，如《惠崇春江晚景》等。所以，理解詩歌的主題時，就要對詩歌中畫面的色彩予以充分地關(guān)照。如深夜如豆的孤燈，通宵拍窗的苦雨，失群哀叫的孤鴻，滿山飄飛的黃葉，這樣的色彩格調(diào)表達的多是哀愁傷感、孤獨憂傷的情懷；而澄江麗日，紅花白鷺，綠樹飛鳥，碧草彩蝶等意境的色調(diào)是溫暖明亮的，表達的大多是樂觀向上的主題。

5.要正確概括主題，還要注意詩歌中的關(guān)鍵詞，尤其是直接表達情感的那些詞，因為它們往往是詩眼。如“春夜喜雨”中的“喜”，“這次第，怎一個愁字了得”中的“愁”，“多情自古傷離別”中的“傷”，“一夜征人盡望鄉(xiāng)”中的“望”。

6.在注意主題的單一性和復雜性。在詩歌中，有些詩歌的主題是復雜的，我們也可稱之為復合主題；而有些詩歌的主題是單一的，我們可稱之為單純主題。在理解詩歌主題時，對此二者要有清醒的認識。單純主題往往是小詩，雖說讀者也可作個性化解讀，但中心主題明確而清楚，并且為大多數(shù)人所認同，如《春曉》。而有些詩歌的主題相對復雜一些，人們可以作多角度解讀，如《長恨歌》。

7.總結(jié)詩歌主題，還要有比較的意識，不但要把所讀的詩與作者的其它詩作比較，還要把所讀的詩與其他作家相近的詩作比較。通過比較，思路會更開闊一些，對主題的理解會更多地接近本質(zhì)。

對詩歌主題準確把握之后，就要引導學生學會欣賞詩歌的藝術(shù)特色。對詩歌的藝術(shù)特點，不能直接講給學生，要讓學生學會探求，學會分析。這一內(nèi)容是是比較抽象的，所以在方法上要想辦法給學生教具體，越詳細越具體越好，要使學生覺得容易掌握，便于操作。

在指導學生欣賞詩歌的藝術(shù)特點時，要培養(yǎng)學生從下面幾個方面去著手：

1.從最普通的抒情言志的方式入手，欣賞詩歌的藝術(shù)特色。詩歌有著獨具一格的表情達意手法，這些手法與其它文學體裁有相通之處但表現(xiàn)得更為突出和凝煉，并經(jīng)過歷代文人的發(fā)展而成為詩歌藝術(shù)的范式，從而后人在欣賞詩歌時，首先著眼于這些特點。如借景抒情，托物抒情，托物言志，借景言理等等，在教學生學習欣賞詩歌的藝術(shù)特色時，首先教會學生從這些最基本的特點入手。而要理解這些藝術(shù)特點，首先必須準確認識和區(qū)別這些特點。

2.從修辭方面對詩歌的藝術(shù)特點的賞析也是欣賞詩歌的一個必要的途徑，因為大多數(shù)詩歌是以巧妙地使用修辭格而達到了一個比較高的境界的。如新穎的比喻：“露似珍珠月似弓?！币馕渡铋L的反問：“古來征戰(zhàn)幾人回？”強烈的對比：“宮女如花滿春殿，至今唯有鷓鴣飛?！贝竽懙目鋸垼骸鞍装l(fā)三千丈，緣愁似個長?！焙畹碾p關(guān)：“東邊日出西邊雨，道是無情還有情。”工整的對仗：“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙?！鄙鷦拥臄M人：“蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看?！边@些修辭格的創(chuàng)造性地使用，突出地體現(xiàn)了這些詩歌的藝術(shù)性。我們在教學生欣賞詩歌時，這應(yīng)該是一個關(guān)注的重點。

3.從詩歌的創(chuàng)造性用詞上去欣賞。許多詩歌的用詞極富創(chuàng)造性，許多獨立起來看似毫不起眼的詞，但經(jīng)作者創(chuàng)造性地使用，就變成了詩中的精華。這種點石成金的創(chuàng)造能力在許多詩歌中表現(xiàn)得相當突出，在引導學生品味詩歌時，也要從這方面多加思索。如“山青花欲燃”中的“燃”，“一道斜陽鋪水中”中的“鋪”，“清風明月無人管，并作南來一味涼”中的“無人管”，還有“僧敲月下門”中的“敲”等等，這些無不顯示出作者遣詞造句的深厚功力，也可以從中看到作者的藝術(shù)創(chuàng)造性。 在詩歌教學中，要培養(yǎng)學生這種“咬文嚼字”的習慣，要學生具備這種通過對詞的品味欣賞詩歌藝術(shù)的能力。

4.豐富的想象和奇特的聯(lián)想。想象和聯(lián)想是詩歌的翅膀，許多偉大的詩人在創(chuàng)作時往往神及八荒，想落天外，大膽的想象和豐富的聯(lián)想使得相當一部分詩歌充滿了瑰麗神奇的色彩，濃郁的浪漫主義氣息讓人讀起來頓覺耳目一新，拍案叫絕?！拔壹某钚呐c明月，隨君直到夜郎西?！薄昂Ｅ霞馍剿苿γⅲ飦硖幪幐畛钅c。若為化作身千億，散向峰頭望故鄉(xiāng)?！薄昂愺A里逢冬至，抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐，還應(yīng)說著遠行人。”“月華星彩坐未收，岳色江聲暗結(jié)悉。半夜燈前十年事，一時和雨到心頭?！?/p>

5.正面描寫、側(cè)面烘托。在許多詩歌中，為了充分地表現(xiàn)主題，既有正面描寫，也有側(cè)面烘托。虛實結(jié)合，相輔相成。如白居易《琵琶行》有“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，也有“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”。朱慶馀的詩中，有“寂寂花時閉院門，美人相并立瓊軒”，也有“含情欲說宮中事，鸚鵡前頭不敢言”。這些表現(xiàn)手法，也要引導學生加以咀嚼品味。

6.在詩歌中，也有用動靜結(jié)合、化靜為動的手法增強表達效果的?！耙灰骨屣L蘋未起，露珠翻動滿池荷”就采用了動靜結(jié)合的手法。這種手法使得詩歌意境顯得空靈生動，活潑可愛。如李白的《獨坐敬亭山》就是動靜結(jié)合的典型范例：“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山?！倍摹锻扉T山》中所采用的化靜為動的手法突出表現(xiàn)了天門山的峭拔險峻，取得了很好的藝術(shù)效果：“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來?！边€有楊萬里的《小池》：“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”《江南》也是動靜結(jié)合的最好例證：“江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。”

7.有的詩歌在表達上，有時為了擴大詩境，深化詩意，作者采用虛實相生的表現(xiàn)手法。實寫眼前之景，虛寫設(shè)想之境，虛實相生，使得詩歌意境幽遠，感情飽滿，讀來詩意雋永，回味無窮。如在王維的詩中，有“獨在異鄉(xiāng)為異客”的實寫，也有“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一個”的虛寫；在柳永的詞中，也有虛實結(jié)合的例子，如《雨霖鈴》中“執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎”是實寫，“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”是虛寫；在杜甫的《春夜喜雨》中，“好雨知時節(jié)，當春乃發(fā)生。隨風潛入夜，潤物細無聲”是實寫，而“曉看紅濕處，花重錦官城”則是虛寫。這種虛實相生的藝術(shù)特點，也是欣賞詩歌時應(yīng)該注意的地方。

語文教學，貴在具體，古典詩歌教學尤為這樣。在這方面，教師首先要胸有成竹。不但要對所教的內(nèi)容要爛熟于心，而且對于教法要駕輕就熟。在古典詩歌教學中，要采取具體明確、點滴滲透的方法。運用具體可行、循序漸進的策略，打破學生的心理障礙，讓學生感到所學內(nèi)容貼近生活，貼近內(nèi)心，可以觸摸，這樣，方能提高學生學習的興趣和積極性，從而達到化難為易，深入淺出。