■武增文 紀 倩

《b小調奏鳴曲》是李斯特一生唯一的一部鋼琴奏鳴曲，其內涵深刻，體現(xiàn)出他晚期的內省精神和他晚期作品的創(chuàng)作情懷。通過分析李斯特的鋼琴作品《b小調奏鳴曲》，反映其鋼琴音樂創(chuàng)作的特點及精神內涵，力求為我們演奏他的作品作出一些啟示。

一、李斯特的音樂創(chuàng)作

李斯特首創(chuàng)了交響詩的形式，他一共創(chuàng)作了《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等十三部交響詩，最主要的作品還有《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》等。在鋼琴方面，他又是現(xiàn)代鋼琴技術的創(chuàng)造者之一。李斯特受帕格尼尼在小提琴上寫出炫技作品的影響，嘗試在鋼琴上也作出炫技性和音樂性相結合的作品，如十九首《匈牙利狂想曲》和十首鋼琴練習曲，其跨度大、結構嚴謹、層次多、難度大、表現(xiàn)力豐富，常被作為音樂會曲目演奏。他作為一個作曲家兼鋼琴家，開拓了鋼琴這件樂器的極大可能性，無論從音域、音量到作品的難度，都是達到前所未有的極限，豐富了作曲的織體、和聲技法。如鋼琴練習曲《馬捷帕》、兩首鋼琴協(xié)奏曲、《B小調鋼琴奏鳴曲》、《12首超技練習曲》和《旅行歲月》等等，充分挖掘了鋼琴的音響功能，對演奏者的技巧提出了很高的要求，這些作品都是必須達到很高鋼琴水平才可能彈奏的。他創(chuàng)作的十九首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》，由匈牙利民間小調為題材，在他的鋼琴作品中占有特殊重要的地位。這些作品不但充分發(fā)揮了鋼琴的音樂表現(xiàn)力，而且為狂想曲這個音樂體裁創(chuàng)作樹立了杰出的音樂典范。

二、李斯特鋼琴作品

李斯特的鋼琴作品分為早中晚三個時期，各個時期都反映出不同的音樂特點和創(chuàng)作情懷。

早期的十九首《匈牙利狂想曲》，是李斯特根據(jù)匈牙利民間歌曲為題材改編的狂想曲，繼承了民族的遺產,這在當時是無與倫比的.李斯特熱心于收集民歌和民間音樂,曾發(fā)表過這方面的論文,他是民族樂派的先驅。其中流傳最廣的第二號、第六號狂想曲,至今經久不衰,深受全世界聽眾的喜愛。十二首超技練習曲，是獻給他的老師車爾尼（Czerney）的，樂曲中驚人的技巧，讓大多數(shù)彈奏者望而生畏。李斯特的音樂會練習曲，專門為音樂會而作，其技巧性和藝術性都很高，如《森林的呼嘯》描寫森林里的光與風，從平靜到澎湃在回歸平靜的過程，意境高雅。李斯特善于改編，如他以舒曼的聲樂藝術歌曲《獻辭》為基礎，改編成鋼琴曲《奉獻》如聲樂的旋律般優(yōu)美。他的兩首協(xié)奏曲、奏鳴曲和匈牙利狂想曲,都是他成為大師之后旅行時期的作品。在旅行時期，描寫意大利和瑞士風光的游記式的作品——鋼琴曲集《旅游歲月》，比起早期作品顯得更加安詳、淡定，充滿奇思和冥想之作。李斯特在鋼琴音樂史上是一位巨匠。

三、《b小調奏鳴曲》

1.音樂形象構思和作品內涵。每個人的心里都有正義的主題和惡魔的主題，每個人多多少少都存在著完全矛盾的性格。李斯特尤其明顯，由此可見,李斯特的世界觀從未達到內在的一致，本身就是矛盾的、不協(xié)調的。在外表的光鮮和享受世人的尊崇時，李斯特自己卻始終內省人性的丑惡、人的力量的渺小，這種矛盾和不協(xié)調是不能解決、永遠都在無休止的抗爭！表現(xiàn)在作品中（又回到感性經驗中）就是引子的那一聲嘆息。作品主題浮士德本身就是一個矛盾的結合體，在這個藝術形象上兼具有英雄的浮士德與魔鬼的“梅菲斯托”兩個對立的性格，這一對藝術形象，各自的性格特征徑渭分明，但是善惡又隨時發(fā)生轉變，善中有惡，惡中存善，互為善惡。所以我認為，李斯特可能是運用《浮士德》的藝術典型，以音樂的形式，反映他自己內心世界的復雜活動，也就是《b小調奏鳴曲》要表現(xiàn)的藝術形象。

2.技術特點及彈奏難點解決?！禸小調奏鳴曲》,囊括了較多技術特點。從鋼琴曲的織體結構分類，該曲包含了如八度重奏、大跨度的音程跳躍、琶音跑動、和弦技術等。其中最難的屬八度技術，彈奏八度的人體技術關鍵部位是手腕，這是人體的生理構造與生理機能所決定的。人的手臂關節(jié)有指關節(jié)、掌關節(jié)、腕關節(jié)、肘關節(jié)與肩關節(jié)。

3.文學意義。歷史上對這部作品文學內涵的猜測與爭論卻至今未曾停止過。主要的爭論集中在無標題和以《浮士德》為內容的分歧上。包括于潤洋、格勞特和保羅·亨利·朗在內的一批音樂學家，都堅持認為這是一部無標題作品。另外還有一些觀點對《b小調奏鳴曲》的文學性內涵進行了猜測，如自傳說、《圣經》與彌爾頓的長詩《失樂園》說、伊甸園寓言說等，各有其說。《b小調奏鳴曲》究竟描述的什么主題？比較得到普遍認可的即是“浮士德”說，浮士德和書中的魔鬼摩非斯特的相互關系象征世上或人性中相互依存的客觀實在，也是人性在現(xiàn)實生活中的反諷和悖逆。

四、總論李斯特創(chuàng)作情懷

通過《b小調奏鳴曲》我們可以看出李斯特晚期創(chuàng)作上的真正發(fā)自內心的情感，一些發(fā)自他心底的真實感悟，音樂與文學互通。音樂與情感的同構關系是普遍存在的。李斯特的音樂美學思想決不是“為藝術而藝術”，而是要表達真摯的情感和深刻的思想。對李斯特的音樂進行解讀，就是要通過研究發(fā)掘李斯特深藏在音符深處的情感與思想內涵，以及李斯特情感與思想表達的獨特方式。由于音樂語言沒有確定的指物性和指意性，音樂作品的標題和題詞并不是直接描述音樂形象，而是傳達思想和情感的手段，是李斯特將文學音樂有機結合在一起的手段。

[1]朱廷麗.西方鋼琴藝術教程.吉林大學出版社，2010.