聶群慧 （ 四川音樂學院成都美術學院 四川成都 610500）

“暴力美學”是上世紀80年代以后才出現(xiàn)的一個詞匯，是對暴力藝術化表現(xiàn)的探索。它最初出現(xiàn)在對香港電影導演吳宇森作品的評論中，慢慢發(fā)展成為一種電影風格和表現(xiàn)手法。“所謂暴力美學是有約定俗成的特定含義的，它就是指起源于美國，在香港發(fā)展起來并在成熟后影響世界的一種藝術趣味和形式探索。它發(fā)掘出槍戰(zhàn)、武打動作和場面中的形式感，將其中的形式美感發(fā)揚到炫目的程度，忽視或弱化其中的社會功能和道德效果?！?/p>

“暴力美學”在對傳統(tǒng)的優(yōu)美、和諧美的形態(tài)顛覆中，展現(xiàn)了一種新型的審美觀念。它以暴烈的影視畫面直接沖擊著觀眾的視覺，并改變著人們的審美觀念，進而引發(fā)了人們更深層次的社會道德和人性的反思。

我們應該認識到，真正有價值的暴力美學影視作品，不能簡單為了商業(yè)的目的使用暴力元素，而忽視它的社會影響。研究暴力美學的呈現(xiàn)方式和它的社會影響意義在于：這項研究的目的并非是提倡暴力，而是通過對暴力問題的思索，對其背后蘊含的社會文化進行深度追問。這樣就會對含有暴力元素的影視作品的創(chuàng)作起到重要的啟發(fā)作用。

在此應該指出，暴力美學的存在具有幾項必要的基礎，即人的生理和心理基礎，以及廣泛的社會現(xiàn)實基礎。

首先，人的先天本質就存在著一種所謂雙重的特性：建設和破壞的雙重快感。其中破壞是人類作為生物的一種天然本性，即源于社會現(xiàn)實的暴力因素。因此暴力在影視作品中的藝術反映是一種必然。暴力美學相關作品的主要特點是展示攻擊性力量，展示夸張的、非常規(guī)的暴力行為。其中尤以現(xiàn)實生活中暴力的實施者和欣賞者居多的男性題材為主。因為在男權文化主導的傳統(tǒng)社會里，暴力彰顯著男性的“強悍”與“力量”。因此男性實施暴力被看成是正當的，具有其“合法性”。這種觀點養(yǎng)成了男性好斗好勝的心理，這種心態(tài)反應在影視文學上，便是一種“英雄主義”的張揚。對此，有論者指出：“瓊?梅林對美國電影的研究結果表明，20世紀初，英雄主義的男性氣質一直在狹窄的情感范圍內演變發(fā)展著，后來好萊塢越來越借助暴力行為體現(xiàn)男性氣質。獨特的男性暴力作為力量的象征就成為電影的主題?！?/p>

另外，暴力美學在影視作品中應用的影響具有兩面性。一方面它能利用暴力的形式美和視覺沖擊力創(chuàng)作出形色各異的作品，滿足人們對暴力的審美需要，發(fā)揮了電影的娛樂功能，尖銳地批判了社會現(xiàn)實，宣泄觀眾的壓抑心理。另一方面對于如何處理好暴力美學的表達也有其負面性，即過分強調形式而缺乏對社會的深度思考，由此增加社會的不安定因素，并且挑戰(zhàn)人的視覺神經和心理承受能力。

這兩方面的影響涉及到對于暴力美學存在的社會現(xiàn)實基礎的探討。暴力作為一種廣泛存在的社會現(xiàn)象，從人類社會發(fā)展的角度來看，它也是社會向前發(fā)展的動力之一，是解決矛盾激化的必然手段。人類在長期的歷史發(fā)展與生活實踐中認識到，暴力不僅是維持統(tǒng)治體系的重要手段，而且也是取得統(tǒng)治權的決定性因素，這就是為什么人們喜歡采取暴力行動來作為反抗的原因所在。

西方現(xiàn)代行為學創(chuàng)始人康?洛倫茨就認為暴力行為是由于人類具有先天性的基因，他在《論侵犯性》一書中寫到：“人類的好斗性是一種真正的無意識的本能。這種好斗性也即侵犯性，有其自身的釋放機制，同性欲及其他人類本能一樣，會引起特殊的極其強烈的快感?！彼J為這是對貫穿整個人類歷史之中的戰(zhàn)爭和沖突，以及對繼續(xù)存在的以為合理而實際上是不合理的行為的唯一可能的解釋。

面對這種暴力美學電影所必不可少的社會環(huán)境：“必須具備商業(yè)理論和基本人道情感的觀眾，后現(xiàn)代社會，高度法制化社會，有自由競爭的文化空間，有自由的文化產品選擇權?！边@里所談的暴力美學必須是在社會環(huán)境、文化氛圍、觀眾素質都足夠理想的后現(xiàn)代環(huán)境中才能生存。暴力美學有其發(fā)展的空間和歷程，不同時期、不同創(chuàng)作者在影視作品中所表現(xiàn)的暴力有所不同，呈現(xiàn)給觀眾的影視作品也不同，給觀眾所帶來的影響也不一樣。

因此，研究暴力美學，且在影視作品中合理運用暴力元素是為了實現(xiàn)商業(yè)和藝術的共贏，從而引發(fā)觀眾對日常生活和社會現(xiàn)實的思考。筆者認為暴力美學在當代影視作品中的應用已經呈現(xiàn)出非常豐富多樣的模式，主要有動作場面的夸張化、鏡頭設計的浪漫化、武打設計的舞蹈化、暴力表達的隱喻化、武俠精神民族化、紀實故事的客觀化、性感暴力的融合化、暴力的玩笑化，娛樂化。

在國際著名導演吳宇森指導的美式動作片《喋血雙雄》中就有對于鏡頭設計浪漫化的精彩詮釋。吳宇森創(chuàng)造性地將香港獨創(chuàng)的“武俠片”那種極具煽情功能的情義模式和極具形式感的武打設計，放諸以現(xiàn)代都市為背景的黑幫片中。他在影片敘述中追求人物細節(jié)的煽情和動作細節(jié)的完美，并塑造出現(xiàn)代版的俠客英雄形象，自此開創(chuàng)了吳氏電影的“暴力美學”。吳宇森對暴力的呈現(xiàn)，并非是對殘忍痛苦的夸張，也不是依賴現(xiàn)代高科技手段而形成的特異造型，或者像戰(zhàn)爭片一樣的宏偉場面。他的精髓，在于將暴力作為一種審美對象加以抒情式的摹寫。他將東方式的長鏡頭與視角多變的鏡頭剪輯相結合，在緊張激烈的動作場面中有意拉長時空。他將以往動作電影中似乎并不少見的打斗、槍戰(zhàn)和追逐場面重新打散，以超現(xiàn)實的方式重新排列組合，同時在氣氛上極力加以鋪墊和渲染，還常常喜歡配以古典音樂。他的暴力美學非常大眾化，沒有將血淋淋的鏡頭直接表現(xiàn)給觀眾，多數展現(xiàn)是唯美的鏡頭，將暴力的最終結局呈現(xiàn)給觀眾。

與浪漫化的暴力美學風格迥異的是將暴力的玩笑化、娛樂化。此種風格的代言人即是好萊塢的鬼才導演昆汀?塔蘭蒂諾。昆汀的暴力美學建立于后現(xiàn)代主義的理論基礎之上，是一種無評判、無反諷、無反思的暴力或暴力游戲。他將暴力變成電影中的娛樂元素，衷情于那些赤裸裸、無緣無故的殺戮，然后再將原先那種嚴肅、恐怖和血腥的暴力表現(xiàn)方式轉化為幽默、戲謔和滑稽。

綜上所述，這些多種風格、技巧的暴力美學應用是根據電影創(chuàng)作者實踐得出的結論，而后也會轉過來指導暴力電影的創(chuàng)作實踐。同樣，影視作品的社會功能也該得到重視。對于暴力美學的探討，離不開社會學和心理學的方法來分析影片的外在影響。研究暴力美學的應用中的呈現(xiàn)方式和社會影響在筆者看來顯得意義重大，這對暴力美學電影的創(chuàng)新性發(fā)展會起到重要的作用。

1.郝建：“壞孩子帶來的思考——暴力美學源流論”.載《成言藝術》2002年第5頁.

2.孫健.《電影“暴力美學”研究》.東南大學碩士學位論文.2004年第17頁.

3.夏金旺.《論中國武俠電影創(chuàng)作思維之嬗變》.武漢大學碩士學位論文.2004年第7頁.

4.《試論電影觀眾心理》.曾耀農.社會科學家.1995年第6期.