環(huán)境肖像是肖像攝影中的一個(gè)特殊種類,它通常是指帶有與被攝者相關(guān)環(huán)境的肖像。這種肖像往往是在被攝者家里或工作場(chǎng)所等生活環(huán)境中拍攝,讓他們能夠放松,自然,以此來(lái)說(shuō)明被攝者的身份或性格。當(dāng)代環(huán)境肖像攝影已發(fā)展到在戶外或工作室搭建一個(gè)場(chǎng)景,將被攝者置入其中,反映攝影師對(duì)被攝者的認(rèn)識(shí)。以達(dá)到預(yù)先想要的效果。
環(huán)境肖像是肖像攝影不斷演變的結(jié)果。1839年,攝影術(shù)發(fā)明者之一達(dá)蓋爾所拍攝的一張巴黎大街照片中,不經(jīng)意間包含了一個(gè)讓人擦皮鞋而站著不動(dòng)的人,這可能是攝影史上第一張有人物的照片。早期的“達(dá)蓋爾法”需要曝光8至10分鐘才能拍攝到一幅照片,因此,難以拍攝人像。隨著攝影技術(shù)的提高,以及不同拍攝方法的出現(xiàn),曝光時(shí)間大為縮短,肖像攝影很快便開始流行。
但是,那個(gè)時(shí)期的肖像攝影需要將被攝者的頭部固定在椅背上,因此,人物的表情十分生硬。如何讓被攝者放松便成為當(dāng)時(shí)肖像攝影師需要解決的問(wèn)題。隨著商業(yè)影樓的普及,肖像攝影變得十分商業(yè)化。攝影師需要討顧客的喜好,所以,不注重人物內(nèi)心的性格。
19世紀(jì)下半葉,有兩位偉大的攝影家改變了當(dāng)時(shí)這種肖像攝影狀況,他們將鏡頭推得更近,開始突出被攝者的眼神和手勢(shì)。他們就是法國(guó)著名攝影家納達(dá)爾(Nadar),以及英國(guó)攝影家卡梅隆夫人(Julia Margaret Cameron)。納達(dá)爾主要拍攝他所認(rèn)識(shí)的一些名人,顯然,他很擅長(zhǎng)與被攝者溝通,并熟練地利用光線效果來(lái)突出人物的臉部表情,使人物更加自然和真實(shí),而且表情豐富??仿∫彩桥臄z身邊的家人和朋友,以及名人。她利用側(cè)邊自然光拍攝肖像,將鏡頭對(duì)準(zhǔn)特寫的臉部,大畫幅相機(jī)的慢速曝光加上借用宗教名畫人物的姿態(tài),使得她略有失焦感覺的肖像充滿神秘的氣氛。
納達(dá)爾和卡梅隆主張用主觀的方式拍攝肖像,認(rèn)為肖像攝影需要捕捉人物的性格甚至靈魂。但他們的肖像很少有與被攝者相關(guān)的環(huán)境,納達(dá)爾采用中灰色的簡(jiǎn)單背景,幾乎沒有道具和其他裝飾,只是通過(guò)服裝來(lái)表現(xiàn)人物的輪廓;卡梅隆的肖像則更加簡(jiǎn)約,她甚至用黑絲絨將人物的服飾遮蓋,以便盡可能消除外在的細(xì)節(jié),集中再現(xiàn)人物內(nèi)心世界。
20世紀(jì)初,歐洲和美國(guó)均有攝影家開始嘗試在被攝者所處的自然環(huán)境中,采用更加客觀的手法拍攝肖像。德國(guó)攝影家奧古斯特·桑德(August Sander 1876-1964年)可以說(shuō)是環(huán)境肖像的先驅(qū),他對(duì)肖像攝影采取正面取像的客觀拍法,與被攝者保持一定距離。他拍攝的肖像表面上看十分冷靜,似乎沒有表情,實(shí)際上具有穿透力,耐人尋味,反映出德意志民族特有的理性思辨氣質(zhì)。他總是將人物分類,放在與他們職業(yè)有關(guān)的場(chǎng)所拍攝,而且在文字說(shuō)明中不用被攝者姓名,直接表述其身份。桑德采用百科全書式的紀(jì)實(shí)攝影方法,拍攝了社會(huì)各階層大量人物的肖像。桑德堅(jiān)持認(rèn)為,他的目的不是評(píng)論拍攝對(duì)象,而是記錄反映在這些人物臉上的他們?cè)谏鐣?huì)和歷史中的作用。這種將人物放在相應(yīng)的環(huán)境中拍攝的方法一直影響至今。
在同一時(shí)期的美國(guó),路易斯·海因(Lewis Hine 1874—1940年)也采用紀(jì)實(shí)手法拍攝在紡織廠、農(nóng)場(chǎng)和煤礦等地的童工生活狀況,他總是在被攝者的工作環(huán)境中拍攝,讓他們面對(duì)觀眾,通過(guò)大型機(jī)器與弱小童工之間的反差對(duì)比,來(lái)揭露童工的悲慘工作狀況。他利用環(huán)境肖像的形式,促進(jìn)了美國(guó)有關(guān)童工法律的改革。
20世紀(jì),環(huán)境肖像在北美得到發(fā)揚(yáng)光大。二戰(zhàn)之后,美國(guó)著名的肖像攝影家阿諾德·紐曼(Arnold Newman 1918—2006年)使用大畫幅相機(jī),將環(huán)境肖像推到了新的高度。紐曼特別注重環(huán)境對(duì)于觀眾了解被攝者,以及對(duì)于攝影師構(gòu)圖的重要性。他曾說(shuō)過(guò),“肖像攝影是百分之一靠天才,百分之九十九靠調(diào)整被攝者周圍的家具”。換句話說(shuō),他會(huì)嚴(yán)格控制畫面中的環(huán)境因素,甚至在后期進(jìn)行剪裁,以達(dá)到他所要的構(gòu)圖效果。他最著名的一幅作品是拍攝美籍俄國(guó)作曲家斯特拉文斯基,這幅作品經(jīng)過(guò)他大膽的后期剪裁,將作曲家放在畫面的左下角,而讓鋼琴占據(jù)畫面的中心位置。結(jié)果,鋼琴與背景所構(gòu)成的許多三角形幾何線條與作曲家的姿態(tài)形成了呼應(yīng),加上畫面中黑白灰這三個(gè)黑白照片的主要元素,共同造就了一幅肖像攝影史上最經(jīng)典的作品。難怪紐曼是攝影大師布勒松同意拍攝其肖像的少數(shù)攝影家之一。
美國(guó)女?dāng)z影家黛安·阿勃絲(Diane Arbus1923—1971年)是另一位特別值得一提的環(huán)境肖像攝影家。20世紀(jì)60年代,她專門拍攝社會(huì)邊緣人物——那些被社會(huì)認(rèn)為“不正常”的小人物,例如,侏儒、巨人、變性人,智障者等,這些人物大都直面觀眾,神情自然,他們的缺陷也暴露無(wú)遺,仿佛在挑戰(zhàn)社會(huì)中那些帶著面具而被認(rèn)為“正?!钡娜?。阿勃絲喜歡使用雙鏡頭祿萊相機(jī)6×6方構(gòu)圖畫面拍攝肖像,通常讓被攝者處在他們自然的生活環(huán)境中。她所拍攝的“中央公園手持玩具手榴彈的男孩”,便是一個(gè)典型例子。該照片是在一個(gè)十分放松的公園環(huán)境里拍攝的,可以看到背景有小孩與大人在散步。畫面中央?yún)s站著一個(gè)衣著整潔但形象怪異的男孩,手里拿著一枚手榴彈,臉上的恐怖表情和他像鷹爪一樣的手勢(shì),都暗示著手榴彈隨時(shí)有可能爆炸。美國(guó)作家諾曼·梅勒(NormanMailer,1923—2007年)曾說(shuō)過(guò),“如果你將相機(jī)交給阿勃絲,就如同你將一枚真的手榴彈交給一個(gè)孩子一樣”。
當(dāng)代美國(guó)著名女?dāng)z影家安妮·利博維茨(Annie Leibovitz,1949— )是當(dāng)今最著名的環(huán)境肖像攝影家,她拍攝各界名人,其手法是預(yù)先為被攝者構(gòu)想一個(gè)相關(guān)的環(huán)境,并不惜工本加以實(shí)現(xiàn),她使用拍攝團(tuán)隊(duì)的規(guī)模相當(dāng)于好萊塢拍電影的程度。因此,她的每幅作品都賦予被攝者相應(yīng)的個(gè)性。她認(rèn)為,預(yù)先研究與被攝者有關(guān)的素材是十分重要的,因?yàn)樗夭睦锾N(yùn)藏著你想拍攝的那張照片。她所拍攝的美國(guó)著名涂鴉藝術(shù)家基斯·哈林(Keith Haring,1958—1990年)的肖像便是一個(gè)典型例子。她不僅讓哈林將一個(gè)房間的墻壁和家具均畫滿他特有的線條,而且還在自己的身體上作畫,之后讓他站在畫面的中央,使得畫家與他的畫融為一體。這種拍攝方法是表演與攝影的完美結(jié)合。
加拿大攝影家尤素夫·卡什(YousufKarsh,1908—2002年)是另一位杰出的環(huán)境肖像攝影家,他拍攝了20世紀(jì)幾乎所有最著名的人物,聲稱要捕捉這些人物的靈魂??ㄊ采糜昧Ⅲw的包圍布光法和宏大的表現(xiàn)手法來(lái)描繪20世紀(jì)的“偉人”,達(dá)到了主觀肖像攝影的一個(gè)高度。他認(rèn)為,人物內(nèi)心的秘密會(huì)在瞬間通過(guò)一個(gè)不自覺的手勢(shì)或一個(gè)眼神,以及短暫揭開的“面具”流露出來(lái),攝影師的任務(wù)就是要捕捉這個(gè)稍縱即逝的瞬間。
《卡什》鄧偉 攝
鄧偉是中國(guó)的一位環(huán)境肖像拍攝高手。1980年至1985年,他自費(fèi)到全國(guó)各地拍攝,完成了中國(guó)第一部名人肖像攝影集《中國(guó)文化人影錄》,搶救式地拍攝了許多即將逝去的文化名人。1990年至1997年,他又自費(fèi)到五大洲拍攝世界著名人士,其間的甘苦可能只有鄧偉本人才能體會(huì)。他擅長(zhǎng)用最簡(jiǎn)單的攝影器材和自然光加上反光板,并且特別注重真實(shí)環(huán)境對(duì)人物的烘托。無(wú)論是黑白還是彩色照片,他都強(qiáng)調(diào)側(cè)光低調(diào)照明;強(qiáng)調(diào)對(duì)瞬間的控制,追求人物情緒與典型動(dòng)作的完美結(jié)合。在拍攝名人時(shí),他敢于用尼康FM2全手動(dòng)相機(jī)非常近距離地聚焦,與這些名人平等對(duì)視,這就需要他調(diào)整、駕馭高度緊張的心理狀態(tài),以便能拍攝出形神兼?zhèn)涞娜讼瘛K呐臄z理念深受卡什影響,無(wú)怪乎卡什熱情地稱他為“我的兒子”。
《主人》系列之一1997年姜健 攝
攝影家姜健從1993年至2000年完成的系統(tǒng)記錄河南農(nóng)民的影像檔案的《主人》,被認(rèn)為是中國(guó)紀(jì)實(shí)環(huán)境肖像的一個(gè)典范。姜健拜訪了中原農(nóng)村的許多農(nóng)民家庭,讓他們?cè)谧约抑刑谩⑴P室或大門口或站或坐,如同桑德一樣,他也是采用正面取像的方式。這些農(nóng)民面對(duì)鏡頭時(shí)儀式感很強(qiáng)烈,觀眾從他們的服裝、墻上的背景、家里的物品等豐富細(xì)節(jié)中,可以回顧那個(gè)已逝去時(shí)代的記憶,那時(shí)正是中國(guó)的城市化和市場(chǎng)化突飛猛進(jìn)的年代,這些珍貴的影像資料也將讓后人了解現(xiàn)代化之前的中國(guó)農(nóng)村的真實(shí)狀況,以及其主人的精神面貌。2007年,姜健又開始拍攝在上海的“農(nóng)民工”,讓這些昔日拿鋤頭的農(nóng)民分別拿著他們的建筑工具,站在建筑工地現(xiàn)場(chǎng),攝影師為他們?cè)煜?。這些“筑城者”的環(huán)境肖像將成為《主人》的姐妹篇,見證中國(guó)農(nóng)民從農(nóng)村走向城市的時(shí)代特征。
《成吉思汗的子孫》之二阿音 攝
蒙古族攝影家阿音,從1998年至2008年用10年時(shí)間完成的《成吉思汗的子孫》系列,在蒙古游牧民族生活的大草原上和蒙古包內(nèi),用環(huán)境肖像形式紀(jì)錄了有可能消失的游牧生活方式和游牧文化。在《游牧》系列作品中,他將被攝者放在移動(dòng)的羊群或馬群之前,產(chǎn)生動(dòng)靜結(jié)合,虛實(shí)相映的效果,既給人一種真實(shí)生活的感覺,又產(chǎn)生構(gòu)圖上的美感。他最新完成的《學(xué)?!废盗幸膊捎煤诎着c彩色的環(huán)境肖像,跟蹤拍攝了蒙古族小學(xué)生在進(jìn)城上學(xué)前后的對(duì)比,從他們的環(huán)境和服飾上能看出前后的巨大變化,以此讓觀眾思考游牧民族兒童進(jìn)城接受教育的利弊問(wèn)題。他恰當(dāng)?shù)夭捎铆h(huán)境肖像形式,在近30年時(shí)間里長(zhǎng)期紀(jì)錄中國(guó)蒙古民族的生存和教育狀況,為我們留下了一部不可或缺的影像資料,其價(jià)值將會(huì)隨著時(shí)間推移而更加顯著。
綜上所述,優(yōu)秀環(huán)境肖像不僅將被攝者的相關(guān)環(huán)境包括在畫面里,還必須捕捉到人物形神兼?zhèn)涞牡湫退查g,這種瞬間是在時(shí)間和空間上達(dá)到完美境界的一刻。在當(dāng)代攝影藝術(shù)中,環(huán)境肖像是許多攝影藝術(shù)家喜歡采用的形式。隨著數(shù)碼技術(shù)的迅速發(fā)展,藝術(shù)家不僅能將多幅肖像合成為一幅肖像,而且已經(jīng)采取虛擬環(huán)境來(lái)創(chuàng)造環(huán)境肖像??梢钥隙ōh(huán)境肖像具有許多新的可能性,它仍然在發(fā)展中。
《大漠落日》印度大漠 陳峰 攝
當(dāng)日天空不是很通透,這樣的天氣是拍攝太陽(yáng)的大好時(shí)機(jī)。日落西山時(shí),我換上70-200mm鏡頭,開始捕捉和太陽(yáng)有關(guān)的畫面。傍晚拍攝最重要的是確保畫面的清晰度,我使用大光圈,并提高感光度為ISO 400,抓拍下了少年和駱駝仿若在交流的畫面。