趙旭/文

形式感對設(shè)計(jì)的沖擊
——當(dāng)代背景下時裝設(shè)計(jì)的反思

Reflections on fashion design in the contemporary environment

本文以時裝設(shè)計(jì)形式問題為切入點(diǎn)，引申出藝術(shù)設(shè)計(jì)一系列的問題和反思，對服裝設(shè)計(jì)的形式感及其表現(xiàn)進(jìn)行了深入挖掘，提出服裝設(shè)計(jì)師要擔(dān)當(dāng)起社會責(zé)任，關(guān)注當(dāng)下，透過繁復(fù)龐雜的形式外殼，發(fā)掘服裝設(shè)計(jì)表現(xiàn)力的真正意義，并提出可持續(xù)發(fā)展目標(biāo)——服裝設(shè)計(jì)在形式創(chuàng)新的同時依托民族氣質(zhì)，將時裝情感與靈魂融入世界文化情感中。

時裝形式化語言的背離 色彩與材質(zhì)的精神特質(zhì) 找尋時裝設(shè)計(jì)的情感 民族氣質(zhì)的靈魂

一、形式感的突破是服裝設(shè)計(jì)介入當(dāng)代藝術(shù)語境的標(biāo)志

最近的一百多年，藝術(shù)以空前迅捷的速度發(fā)生著變化，這種變革包括藝術(shù)的觀念、形態(tài)、風(fēng)格、樣式，也包括制作藝術(shù)品的媒材、手段以及展示的方式不斷“革命”的結(jié)果。這些因素使藝術(shù)逐漸喪失自身的特征，藝術(shù)與非藝術(shù)、藝術(shù)與生活行為難以區(qū)分。藝術(shù)空前地琳瑯滿目，也空前地良莠不齊，形成藝術(shù)上自由而又多元的格局。當(dāng)代時裝形式的突破模糊了與雕塑藝術(shù)、觀念、表演、裝置、行為藝術(shù)的界限。從20世紀(jì)20年代出現(xiàn)的平直線條、女裝男性化風(fēng)格創(chuàng)造的全新款式外觀到后現(xiàn)代秩序顛倒的非主流、混搭風(fēng)格，從材質(zhì)的無奇不有到豐富性材質(zhì)的堆砌，顛覆了人們對時裝比例、質(zhì)感、情景、季節(jié)的固有概念，這些，既是某種程度的隨心所欲，同時容易喪失服裝以功能為主體的設(shè)計(jì)目的。

二、服裝色彩材質(zhì)是人類突破與自然依存的關(guān)系而彰顯精神文化的表象

服裝色彩與環(huán)境關(guān)系：動物的保護(hù)色說明依從自然與環(huán)境的原本關(guān)系，而人類在進(jìn)化過程中打破了與自然的依存關(guān)系，服裝色彩并不完全遵循依順環(huán)境這一主體關(guān)系，在開發(fā)服裝功能的同時更注重精神方面的延展。當(dāng)代時裝色彩在混雜交融中發(fā)展，形成獨(dú)特的時代特征符號——流行色，交融了廣告藝術(shù)色彩、歐普等現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的視覺沖擊等，逐漸淡化了色彩地域特征，走向了色彩固有的語言與流行語言相容的方向。

三、當(dāng)下社會熱點(diǎn)問題對時裝設(shè)計(jì)題材的反思

由于電影、電視、錄像、多媒體、因特網(wǎng)等時新媒介在日益強(qiáng)烈地取代主流話語所一度擁有的地位，作為信息載體的圖像也充斥著當(dāng)代生活的方方面面，人們在享受足不出戶的便利的生活方式的同時，卻喪失了對“真實(shí)情景”的“真實(shí)體會和真實(shí)判斷”，造成了服裝設(shè)計(jì)缺乏情感訴求和情感依托的局面。 主流媒體對公眾訴求的引導(dǎo)和經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，催生了“快餐文化”等表現(xiàn)類型。這些形式元素反映在服裝設(shè)計(jì)中，以復(fù)制、重復(fù)、繁瑣、羅列、堆砌的方式得以表現(xiàn)，時裝作品的外在形式越來越繁復(fù)，越來越夸張，古怪離奇的創(chuàng)意，凸顯了商業(yè)利益的浮華，掩蓋了時裝設(shè)計(jì)傳達(dá)精神內(nèi)涵的意義。

四、探尋時裝設(shè)計(jì)民族氣質(zhì)情感與靈魂的意義

視覺的清新性態(tài)度：形式的多元化模糊了界限，使之較好地融合。一項(xiàng)兼容并蓄的藝術(shù)工程中，看似矛盾的藝術(shù)形式并存，恰好表達(dá)了藝術(shù)的包容性。清晰梳理時裝設(shè)計(jì)表達(dá)的精神特質(zhì)或物質(zhì)功能的視覺印象，發(fā)掘浮華的外表下的新民族氣質(zhì)，使非狹隘意義的民族主義再現(xiàn)，這些都需要對傳統(tǒng)文化進(jìn)行挖掘整理，這是一個重拾民族文化、傳統(tǒng)文化的繼承性的回歸過程體驗(yàn)，繼而才能將民族氣質(zhì)用當(dāng)下西方視覺語言解釋清晰。在此意義上的視覺清新性不僅被認(rèn)為是一種自明的與主題對象的應(yīng)和，并且?guī)缀跻彩悄康乃?。我們講血統(tǒng)的純粹，是指與生俱來骨子里帶來的東西。藝術(shù)設(shè)計(jì)需要深入生活挖掘第一手資料，只有感動自己的元素才能感動別人；而那些在電腦前用手指“點(diǎn)擊而來的靈感”， 其服裝外觀不管多么奇特，終究是一副沒有靈魂的空殼。我們提倡抓住時代共性特征，敏銳地察覺藝術(shù)創(chuàng)作過程中的某種樣式，而不是在接受外來資訊后簡單地模仿盜版。電腦和技法都只是工具，使時裝真正鮮活的元素必須是情感與靈魂之所在。

五、結(jié)言

綜上所述，時裝的創(chuàng)作都是立足于特定地域文化基礎(chǔ)之上的，能否通過“民族”的思路創(chuàng)作出更好的作品，并不在于使用多么“民族”的符號，而在于將“民族氣質(zhì)”的深層思維方法化、視覺化。從西方的表達(dá)到東方的陳述，在跨文化的交流中，人類共同的理想——對全球化沖擊下生活方式同質(zhì)化的抗?fàn)?、對自然的親近和對家園的護(hù)衛(wèi)等等——往往得以凸顯。迅速發(fā)展的今日中國，有與生俱來的天人合一的文化傳統(tǒng)，這是中國設(shè)計(jì)師要長期關(guān)注的核心和本體。從多元化格局中復(fù)合民族特質(zhì)的靈魂，使當(dāng)代時裝文化真正融入世界，一如當(dāng)年絲綢、瓷器融入國際化的輝煌，將是當(dāng)代時裝設(shè)計(jì)者的歷史使命。

參考書籍：

[1]周錫寶 著.《中國古代服飾史》.中國戲劇出版社，1986年第2次印刷

[2][英]杰妮·阿黛爾 著.朱方龍 譯.《時裝設(shè)計(jì)元素：面料與設(shè)計(jì)》. 中國紡織出版社，2010年1月

[3][德]沃納·霍夫曼.薛華 譯.《現(xiàn)代藝術(shù)的激變》.廣西師范大學(xué)出版社，2003年第2版，第8頁、第9頁）。

[4][瑞士]沃爾夫林 著.張堅(jiān) 譯.《意大利和德國的形式感》.北京大學(xué)出版社，2009年7月