廣東技術(shù)師范學(xué)院天河學(xué)院藝術(shù)系 周冬梅

“超平面” (superflat)是日本著名畫家村上隆于2000年在美國(guó)發(fā)起的一場(chǎng)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，其初衷是期望通過他的作品向公眾傳達(dá)如此事實(shí)：當(dāng)代日本文化自二戰(zhàn)以后就不斷地模仿西方和制造贗品，整個(gè)社會(huì)風(fēng)俗、藝術(shù)、文化，都極度平面化。特別是隨著科技的高速發(fā)展、網(wǎng)絡(luò)的平民普及化，平面視覺已成為人們接受社會(huì)文化的主要媒介，這是傳播的平面化；人與人之間的溝通和交往越來(lái)越少，孤獨(dú)感與日俱增，對(duì)網(wǎng)絡(luò)虛擬的依賴也越來(lái)越大，這是交流的平面化；與父輩相比，年輕一代缺少對(duì)社會(huì)的責(zé)任感與道德感，思想缺乏深度，對(duì)歷史、意義之類沉重的話題不感興趣，這是思想的平面化。傳播、交流、思想的平面化與商業(yè)社會(huì)的蒸騰消費(fèi)文化形成了強(qiáng)烈反差，人人都活在自己設(shè)定的世界里，生活越來(lái)越平面和單一 ——事實(shí)上，這已經(jīng)不是某一地域的文化特質(zhì)，而是世界性問題——文化平面化，沒有深度，責(zé)任感和道德感缺失。村上隆從當(dāng)代消費(fèi)文化的平面化特質(zhì)出發(fā)，發(fā)現(xiàn)日本的電玩和卡通漫畫是最能體現(xiàn)當(dāng)代消費(fèi)文化的扁平特質(zhì)，以及它在世界上所具有的強(qiáng)大的復(fù)制力量。他以御宅族 (OTAKU)視角用ACG文化為母題，創(chuàng)作出包括架上繪畫、雕塑、影像、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、裝置藝術(shù)等多種藝術(shù)形式的作品，多為展現(xiàn)卡通、動(dòng)漫、電玩等具有日本新時(shí)代生存價(jià)值的元素，表現(xiàn)出日本二元次級(jí)消費(fèi)文化的訴求。他更是一個(gè)跨界合作的成功范例，其與頂級(jí)奢侈品牌的成功合作已成為藝術(shù)、設(shè)計(jì)界的楷模。盡管村上隆把自己定位為嚴(yán)肅的藝術(shù)家，致力于破除精英文化和草根文化之間的藩籬，通過展示日本草根人群“御宅族”的喜好，來(lái)傳達(dá)對(duì)社會(huì)和年輕一代的關(guān)注和憂思，但其作品卻橫跨藝術(shù)與設(shè)計(jì)之間的鴻溝，具有前衛(wèi)的設(shè)計(jì)意識(shí)。本文將從圖形創(chuàng)意和視覺傳達(dá)兩個(gè)角度深入分析村上隆作品中的“超平面”設(shè)計(jì)意識(shí)。

一、村上隆作品中平面化、符號(hào)化、裝飾化、卡通化等圖形創(chuàng)意的設(shè)計(jì)意識(shí)。

藝術(shù)的平面化有著一定的歷史淵源。20世紀(jì)初興起的現(xiàn)代藝術(shù)潮流，打破了西方幾百年來(lái)精確模仿的程式，擺脫具象的束縛，在二維平面中試圖削平視覺上的深度感，使作品走向平面化。村上隆的作品特質(zhì)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：一是圖形符號(hào)的平面化表達(dá)。他將日本傳統(tǒng)藝術(shù)中的元素與卡通形象進(jìn)行雜糅，通過夸張變形和移情象征等手法，進(jìn)行抽象、取舍，用最簡(jiǎn)潔的方式突出和放大最精彩的部分，形成畫面的點(diǎn)睛之筆。客觀來(lái)看，村上隆作品的平面化表達(dá)，一方面與日本傳統(tǒng)繪畫有著莫大的關(guān)系，實(shí)際上日本繪畫從來(lái)就有著平面化的傾向，從浮世繪圖卷中就可看到大量平面化的造型和用色，對(duì)形體的轉(zhuǎn)折、空間的把握、透視感都不予強(qiáng)調(diào)，另一方面也與日本現(xiàn)代漫畫有著直接的關(guān)系，日本漫畫基本上在二維平面中展開。當(dāng)然，從更深的層次來(lái)看，村上隆作品的平面化，是主動(dòng)挪用大眾文化的流行風(fēng)格，“別有用心”地從平面性入手營(yíng)造特殊的藝術(shù)氛圍，以適應(yīng)某種心理氣質(zhì)表現(xiàn)上的需要，其實(shí)質(zhì)是對(duì)波普藝術(shù)、消費(fèi)文化所進(jìn)行的某種消解。二是村上隆的作品具有典型的符號(hào)化。如村上隆作品中反復(fù)出現(xiàn)美少女漫畫的眼睛樣式——圓圓的形狀、彩色的瞳孔、三根翹起的睫毛，還有象征日本文化和日本精神的“櫻花”，繁花似錦，密密麻麻，以及被戲稱為村上隆自畫像的“DOB先生”——是米老鼠與日本漫畫形象的綜合表達(dá)，與LV合作出現(xiàn)的“蘑菇”——有香菇男孩的美譽(yù),等等。三是村上隆作品的裝飾化傾向。村上隆運(yùn)用變形、比擬、象征等手法，將日本文化元素與卡通藝術(shù)的流行樣式相結(jié)合，在反復(fù)、連續(xù)、陣列等組合設(shè)計(jì)中，置換成為具有商業(yè)價(jià)值符號(hào)化的裝飾語(yǔ)言，以詮釋大眾流行文化。其一方面是畫面造型的裝飾性；另一方面是畫面色彩的裝飾性，村上隆的作品以充滿童趣的造型表達(dá)、非描繪性的色彩、點(diǎn)線面的穿插點(diǎn)綴，使得畫面上出現(xiàn)了和諧的韻律美，富有強(qiáng)烈的裝飾效果。其畫面色彩的裝飾性則體現(xiàn)于采用高純度、高明度的顏色，大多是平涂處理，只注重色彩的層次感和豐富性，對(duì)于形體結(jié)構(gòu)一般不予表現(xiàn)，虛化透視感和空間感。在色彩選擇上具有一定的類型化，體現(xiàn)出卡通、動(dòng)漫和電玩等文化元素的流行色，同時(shí)注重色彩的主觀性、顏色的斑斕鮮艷、層次豐富感，又體現(xiàn)出稚拙可愛、明媚清新的審美愉悅。四是村上隆作品的卡通化。卡通長(zhǎng)期以來(lái)一直屬于大眾文化的范疇，它幾乎是大眾、低俗、商業(yè)、流行、娛樂和消費(fèi)文化的代名詞。將卡通漫畫提升到新的視覺風(fēng)格的前衛(wèi)性藝術(shù)，并形成國(guó)際性影響的先驅(qū)是村上隆、納良美智等人。村上隆的作品，并不是簡(jiǎn)單地戲仿大眾文化的卡通形式，而是試圖通過吸收卡通漫畫形象以及筆線和色彩的漫畫性，重新建構(gòu)一種新的繪畫性。這種繪畫性，姑且稱之為“卡通化”。一方面，卡通形象所具有的強(qiáng)烈的諷刺、幽默、詼諧等藝術(shù)效果直接影響了村上隆的藝術(shù)創(chuàng)作，另一方面，村上隆也借以卡通漫畫的夸張、象征、寓意等設(shè)計(jì)語(yǔ)言以及流行形象虛擬化，將畫面的趣味性和人性化體現(xiàn)得淋漓盡致。特別是他將童年記憶與成人世界相鏈接，在那些異彩紛呈的、具有卡通化的甜美造型背后力圖展現(xiàn)陰暗面，也隱喻了現(xiàn)代消費(fèi)文化的淺薄、平面和無(wú)根基的特點(diǎn)。

二、村上隆作品中系列化、衍生化、商品化、產(chǎn)業(yè)化等視覺傳達(dá)的設(shè)計(jì)意識(shí)。

村上隆作品的視覺傳達(dá)的特質(zhì)表現(xiàn)為以下幾個(gè)方面：一是村上隆的作品基本上是系列化創(chuàng)作。如他的kiki&kaka系列，kiki和kaka夸大了人物可愛天真的一面，用孩童式的可愛外形取悅觀者；DOB先生系列有著兩種不同的形象，一種讓人感覺可愛逗趣，一種讓人感覺邪惡可怕；蘑菇云系列和骷髏系列則用象征性寫意的手法去揭示畫家對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的理解和感受等。在當(dāng)代藝術(shù)中，“系列化”指的是選定創(chuàng)作主題形象中某個(gè)圖碼（icon）或符碼（code）作為相對(duì)穩(wěn)定的表現(xiàn)對(duì)象，并按照既定的程序?qū)D碼（icon）或符碼（code）進(jìn)行復(fù)制。在村上隆的作品當(dāng)中，不僅某件作品具有一定的符號(hào)性和標(biāo)示性，在整個(gè)系列作品中更明顯具有“村上隆式”的符號(hào)標(biāo)簽。二是村上隆作品的衍生化包括兩個(gè)方面，一方面是畫面創(chuàng)作元素在系列化中具有衍生的特征；另一方面是從架上繪畫，衍生出雕塑、裝置藝術(shù)、影像，包括產(chǎn)品設(shè)計(jì)、品牌推廣等附加產(chǎn)品。加之與諸多奢侈品牌的合作也使他更加關(guān)注受眾的需求，而其作品的相關(guān)衍生產(chǎn)品更是催生了藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化、商品化，在某種程度上推動(dòng)了藝術(shù)的日常生活化。三是村上隆作品的商業(yè)化推廣模式具有動(dòng)漫美學(xué)的膚淺化、可愛化的表征。村上隆可以說是世人眼里的鬼才，他的作品具有流行、時(shí)尚、商業(yè)、消費(fèi)文化與當(dāng)代藝術(shù)相結(jié)合的新神話性質(zhì)，使日本流行文化名正言順地走進(jìn)了西方時(shí)尚。如他與老牌奢侈品路易·威登的合作，將日本式清新風(fēng)格注入，使路易·威登的包包上點(diǎn)綴了粉嫩的櫻花花瓣，一掃過去的古板和老氣，轉(zhuǎn)為繽紛和輕盈，富于親和力；與服裝品牌三宅一生的合作，用他作品中精靈般彎著三根翹睫的眼睛在三宅一生的男裝上“眨眼”，使其優(yōu)雅傳統(tǒng)的品牌符號(hào)演繹為靈動(dòng)活潑。四是村上隆的作品傳播方式吸收了日本漫畫經(jīng)典的產(chǎn)業(yè)化傳播方式，先是創(chuàng)作主要?jiǎng)勇巧又鴦?chuàng)作架上繪畫、雕塑、裝置藝術(shù)、影像，然后推廣衍生產(chǎn)品，包括和商業(yè)品牌合作，推廣路易·威登包、服裝、玩偶、鑰匙圈及抱枕單品等?？陀^上，村上隆的作品具有從生產(chǎn)、衍生到推廣的產(chǎn)業(yè)鏈特點(diǎn)。

當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作隨著技術(shù)和媒介的不斷演變而日趨成熟，視覺文化和形象構(gòu)成方式也在不斷地朝著大眾化、消費(fèi)時(shí)尚化、圖式化、漫畫化的方向發(fā)展，并形成與當(dāng)代設(shè)計(jì)日漸緊密的關(guān)系。倘若站在后現(xiàn)代的立場(chǎng)上來(lái)看，村上隆作品的“超平面”創(chuàng)作意識(shí)，一方面是直接挪用或重復(fù)漫畫的形象和表達(dá)手法，令藝術(shù)形象具有廣泛認(rèn)同性和后工業(yè)的商業(yè)信息，從而使藝術(shù)創(chuàng)作語(yǔ)言體現(xiàn)出“扁、平、快”的特點(diǎn)以及衍化系列性樣式，另一方面是作品帶有審美內(nèi)容的后現(xiàn)代化?！俺矫妗币馕吨c當(dāng)代電腦、錄像、網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字成像等先進(jìn)科技成果整合而發(fā)展起來(lái)的一種新型的“藝術(shù)樣式”，也意味著審美方式和藝術(shù)方法的更新。這種樣式得以發(fā)展的重要原因，是當(dāng)代視覺文化摒棄精英化，向大眾靠攏而生發(fā)的新語(yǔ)境和新視覺觀念的結(jié)果，也是對(duì)流行文化的廣泛參與互動(dòng)，社會(huì)的審美意識(shí)在不自覺地接受“視覺化”的產(chǎn)物——它從創(chuàng)意圖形到衍生產(chǎn)品到品牌推廣，都巧妙地借用了當(dāng)代設(shè)計(jì)領(lǐng)域的營(yíng)銷策略，發(fā)現(xiàn)流行符號(hào)與流行文化所隱含的特殊意義，巧妙地按照大眾文化的原則與趣味將其畫面帶入超常態(tài)、荒謬的藝術(shù)語(yǔ)境，以引起人們對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思，這本身就是了不起的原創(chuàng)性。由此而言，村上隆的作品意識(shí)不僅是超平面、超美學(xué)、超藝術(shù)的，更是超設(shè)計(jì)的。其不僅在圖形符號(hào)創(chuàng)作中挪用當(dāng)代卡通藝術(shù)和波普藝術(shù)的平面化、符號(hào)化、裝飾化、卡通化的特質(zhì)，更是在視覺傳達(dá)推廣中挪用品牌形象設(shè)計(jì)的系列化、衍生化、商品化、產(chǎn)業(yè)化的原理，強(qiáng)調(diào)作品推廣的一體化、簡(jiǎn)潔化和鮮明化，而這些恰恰是當(dāng)代設(shè)計(jì)領(lǐng)域所流行的、前衛(wèi)的設(shè)計(jì)意識(shí)。從這個(gè)層面來(lái)看，對(duì)村上隆作品的解讀或許更能把脈當(dāng)代設(shè)計(jì)的前沿走向。