北美、澳洲、日本，歐洲，音樂界的風云人物Lady Gaga一站又一站開著自己的2010世界巡回演唱會——“任物舞會”。正如Lady Gaga所說，這是一場最悅目、最奢華的演出，演出現(xiàn)場的布置包括鮮血般的噴泉、燃燒的鋼琴和一隊跳舞的帥男子。

這樣一場Lady Gaga口中“歌迷不需要花太多錢就能看到”的演出，包括停車費在內(nèi)，大約要100美元，但是在所有國家，門票都銷售一空。

與此同時，藝人和唱片公司卻都在哀嘆，音樂產(chǎn)業(yè)已深陷泥潭，無藥可救。

購買與下載的比拼

2009年，臺灣地區(qū)年終銷量第一的專輯——蔡依林的《花蝴蝶》銷量只有13萬張，而且還是唯一賣過10萬的專輯。而10年前，蕭亞軒第一張專輯在臺灣地區(qū)能賣50萬張。

不只是華語歌壇蕭條。據(jù)英國唱片協(xié)會統(tǒng)計，2001年以來，英國的cD、磁帶和黑膠唱片的銷量已經(jīng)下滑了40%。在世界最大的CD市場日本，碟片的銷量在2008年下降了8%，2009年則暴跌24%。

一方面網(wǎng)絡(luò)下載的商業(yè)模式如蘋果的iTunes越做越旺，而另一方面。于1982年推出市場的CD行將步黑膠唱片的后塵，成為只有發(fā)燒友才會購買的收藏品。數(shù)字音樂的崛起并不能彌補唱片銷售的損失。音樂行業(yè)總體來說是在沒落中掙扎。

近年來，視頻分享網(wǎng)站和社交網(wǎng)站的迅猛發(fā)展已開始讓一些唱片公司嘗到了甜頭，并終于從這些網(wǎng)站上獲取了豐厚的利潤。但到網(wǎng)絡(luò)上免費下載歌曲太容易了，盜版是一個深不可測的泥潭。

國際唱片協(xié)會認為，每20首下載的音樂中就有19首是非法的?！督?jīng)濟學家》雜志也指出，在中國，由于盜版的猖獗，2009年全國CD的銷售額僅有1900萬美元，和匈牙利這樣的小國差不多。

而且，即使是在蘋果iTunes這樣的正版數(shù)字音樂銷售網(wǎng)站上，人們往往都只購買單曲而非整張專輯。用戶可以用更低廉的價格擁有自己愛聽的音樂。

但數(shù)字音樂的銷售也開始停滯不前了。2009年，日本的手機音樂下載網(wǎng)站和在線音樂銷售基本沒有上漲。根據(jù)尼爾森唱片市場調(diào)查公司的統(tǒng)計，到目前為止，美國2010年度的數(shù)字音樂銷量僅為8.41億首，比去年同期的8.47億首還有所下跌。

從某種意義上講，唱片市場并沒有消亡，只是在逐漸老化。

360度銷售

消費者不花錢買唱片，省下來的錢就都用來看演出了。

《福布斯》雜志綜合2009年6月至2010年6月歌手演唱會門票、CD專輯銷量以及廣告代盲等方面的收人情況，發(fā)布的2010年度音樂富豪榜中，名列前茅的藝人都靠演唱會賺錢:愛爾蘭的U2樂隊舉辦的“360度跨世紀巡演”受到超過300萬歌迷的熱捧，去年的門票總收入高達3.11億美元，僅在北美地區(qū)就以平均94美元一張的票價售出了130萬張門票，每場巡演的毛利高達1000萬美元;麥當娜的“StickySweet(粘甜)”巡演，每場都有數(shù)百萬美元的收益。

過去10年，美國演唱會門票收入從15億美元增長到了46億。演唱會收入增加，并不是因為看演唱會的人多了，而是因為門票漲價了。根據(jù)音樂市場調(diào)查公司的統(tǒng)計結(jié)果，1996年，美國票價最高的100場演唱會平均門票價格為25.81美元，考慮到通貨膨脹，2006年的平均票價應(yīng)該是35.30美元，然而事實上平均價格變成了62.57美元。

盡管演唱會形勢長期以來一片大好，但現(xiàn)在也開始走起了下坡路。演唱會行業(yè)的領(lǐng)頭羊“現(xiàn)場之國”和特瑪捷票務(wù)近期宣布，他們旗下最優(yōu)秀的100名藝人去年的演唱會門票銷量下降了9%，今年上半年又下降了17%。

于是，音樂產(chǎn)業(yè)要在唱片和演唱會外挖掘新的增長點。

2010年5月，環(huán)球唱片公司再版發(fā)售滾石樂隊1972年的專輯《Exile onMain Street》(頹廢大街)。環(huán)球唱片旗下的商業(yè)推廣部門發(fā)行了100多種產(chǎn)品，從網(wǎng)球帽到裝有簽名版畫的紀念盒無奇不有，僅T恤就有印著唱片封面的普通版和“歌手曾經(jīng)穿過的”超高價收藏版。

與上個世紀60年代簡陋的明星頭像T恤和“披頭士”牌口香糖相比，音樂界的商業(yè)開發(fā)已取得了很大的進展?，F(xiàn)在，哪怕是剛剛出道的新人也開始考慮演唱會和衍生產(chǎn)品的問題了。

來自倫敦的說唱歌手斯考奇最近剛剛簽下了第一筆唱片合同，MTV還沒拍完，他就已經(jīng)創(chuàng)建了自己的服裝品牌。在音樂錄影帶中，他始終穿著自己品牌的服裝。因“艷照門”事件蟄伏已久的陳冠希，一直在經(jīng)營自己的服裝品牌，并借某運動品牌的贊助拍攝新MTV復(fù)出。與其說他們在經(jīng)營自己的音樂事業(yè)，不如說他們是用音樂作媒介經(jīng)營自己的產(chǎn)品。

英國的Bravado公司幾十年前就同音樂人合作開發(fā)衍生產(chǎn)品。30年前，他們的產(chǎn)品不過是印著樂隊照片和一些標志圖案的T恤或圍巾，但現(xiàn)在，Bravado將一支搖滾樂隊的照片印刷在摩托車頭盔上，這種頭盔零售價200英鎊，第一批已發(fā)貨1.2萬件，這意味著240萬英鎊的總收入。

骨灰級藝人能撐多久?

最近，被譽為“英國樂壇常青樹”的埃爾頓·約翰在63歲的時候終于決定要揭穿“皇帝的新衣”。在接受采訪時，他對音樂工業(yè)進行了抨擊。他說，現(xiàn)在的詞曲作者非常糟糕，每首歌聽起來都一樣。當代的流行樂一點不鼓舞人心。他還批評了現(xiàn)在最流行的音樂選秀節(jié)目。

2000年后，美國銷量最好的專輯是披頭士樂隊60年代的歌曲精選《1》。2009年某周，英國的專輯銷量排行榜中，披頭士的唱片在前10名中占了4席，排名第一的專輯是年已92歲的歌手薇拉·琳恩的精選。

全球市場上2009年銷量最高的是蘇珊大媽的《我曾有夢》，她出生于1961年。今年上半年，環(huán)球音樂在日本銷量最高的唱片則屬于1961年出生，出道20多年的德永英明。在華語樂壇，去年最受歡迎的是總年齡190歲的“縱貫線”組合的巡回演唱會。

不過如今80后也開始懷舊了， “似乎現(xiàn)在新歌對于80后來說太沒吸引力了，也可以說是過去的老歌太經(jīng)典了，只要音樂一響起大家就像一起K歌一樣合唱，那種感覺真的很high!似乎感覺回到了過去高中時代，那個青澀的年代!”這是網(wǎng)絡(luò)上一個典型80后的言論。為迎合現(xiàn)在的懷舊情結(jié)，幾乎每個夏天在北京、上海這樣的大城市都會有幾場過去實力派老歌手的演唱會。

2009年全美規(guī)模最大的三次巡回演出分別是U2(平均年齡49歲)，布魯斯·斯普林斯汀(61歲)和埃爾頓·約翰(63歲)。這也帶來了一個令人擔憂的問題:如果這些人的膝蓋無法支撐下去了，音樂市場又將怎樣?