正如作曲家舒曼所言:“話語盡，音樂始?！闭嬲赖囊魳?，是難以用言語進行描述的。那么，就讓我們共同聚焦世界音樂教育大會，關(guān)注這場音樂教育界的奧林匹克盛會，共襄世界音樂文化交流之盛舉吧!

世界音樂教育大會(ISME)自1951年創(chuàng)辦至今，已經(jīng)走過了近六十個年頭。隨著時代的發(fā)展，社會的進步，音樂教育逐步受到社會各界人士的廣泛關(guān)注。正如教育學(xué)家Vanett Lawler所言:“盡管我們在政治理念上不盡相同，但若要我們找出生活中的兩個重要因素，我們卻能達成一致，那就是——孩子與音樂?！痹谶@樣的思想氛圍影響下，世界音樂教育大會也在自身的發(fā)展中不斷地成長與壯大，從而獲得了“音樂教育領(lǐng)域的奧林匹克盛會”之美譽。

人們對音樂教育的認識隨著時代的發(fā)展而改變，不變的是人們對音樂藝術(shù)的熱愛與追求。所以，盡管每一屆世界音樂教育大會都有著不同的主題，盡顯當屆大會以及承辦方的特色，但大會的形式卻從未因時間的流逝而改變。其中的一個重要的組成部分——音樂會，承辦方對其則是愈發(fā)重視。2010年8月，第29屆世界音樂教育大會將在中國舉辦，作為主會場城市的北京，屆時將匯集大量來自世界各地的音樂藝術(shù)家，上演數(shù)十場風(fēng)格各異的音樂會，為夏日的北京奉上一道世界音樂文化大餐!

本屆世界音樂教育大會共有國內(nèi)外97個演出團隊，參加舉辦66場音樂會演出。國際演出團隊47個，音樂家976名;國內(nèi)演出團隊50個，音樂家1826名，合計音樂家共2802名，來自全世界20個國家和地區(qū)。面對這樣的數(shù)字，承辦方策劃者精心策劃，將本屆世界音樂教育大會的音樂會設(shè)計為三大板塊:

將有47個國際演出團隊及16個國內(nèi)演出團隊參與此音樂博覽的51場演出。

值得注意的是，策劃者將小型演出團體分設(shè)為“北京傳統(tǒng)音樂節(jié)”和“世界音樂博覽”兩大板塊，極大限度地提升了世界各地演出團隊的演出比重，使得世界音樂教育大會的音樂會部分更加異彩紛呈。同時段不同場地多場音樂會同步進行的設(shè)計，更將讓觀賞者目不暇接，大飽眼福。

盡管這數(shù)十場演出各具特色，但是總體說來，它們大致從三個角度——孩子們的音樂、傳統(tǒng)經(jīng)典音樂的創(chuàng)新傳習(xí)、各國民族民間音樂——體現(xiàn)著本屆世界音樂教育大會的主題——和諧與世界的未來?！拔磥怼钡囊魳?國外學(xué)生演出團體

孩子是明天世界的主人，孩子是未來發(fā)展的希望，孩子的成長預(yù)示著人類前進的方向……所以在今天，全世界公認，藝術(shù)與人格的教育，要“從娃娃抓起”!只有這樣，我們才能為人類美好的明天栽下茁壯的根苗，譜寫新的篇章。世界音樂教育大會不僅是各國音樂教育學(xué)者的理論研究交流論壇，更是音樂教育成果的展示平臺!因此，在眾多音樂會中，展示各國青少年音樂教育成果的音樂會不在少數(shù)。它們不僅承載著本土的文化，更給我們帶來了音樂教育和音樂藝術(shù)發(fā)展的無限希望。

●加拿大布魯克頓合奏團:

成員來自布魯克頓小學(xué)的小學(xué)生。對于學(xué)生來講，這個樂團是他們音樂生涯的始發(fā)站。學(xué)校提供樂團這一平臺使學(xué)生之間建立聯(lián)系，一起交流和學(xué)習(xí)——信仰、文化、在音樂方面的理解和經(jīng)驗等，并啟發(fā)學(xué)生如何創(chuàng)作音樂，鼓勵創(chuàng)作新作。他們將帶來新作《感激》，全場音樂會的曲目均由樂團的小音樂家們自己創(chuàng)作。

●演出時間:8月2日20:30-21:00

●菲律賓安格隆竹筒琴樂團:

由菲律賓音樂藝術(shù)之家(The Music House，簡稱TMH)組建。該樂團共有26名團員，均為在TMH學(xué)習(xí)音樂的孩子。安格隆竹筒琴是一種古老民族樂器。因為它是用手搖動的，所以也稱“搖竹”。演奏者搖動，竹棍與竹筒互相碰撞而發(fā)出聲音。連續(xù)搖奏時音色顫動，華麗悅耳，宛如流動不息的潺潺溪水，十分動聽。安格隆竹筒琴樂團既能突出主要旋律，又能奏出豐滿的和聲，而且可以自由轉(zhuǎn)調(diào)，大大豐富了樂器的表現(xiàn)力，呈現(xiàn)了具有獨特風(fēng)格的“安格隆音樂”。

●演出時間:8月2日21:00-21:30

●英國羅伯特史密斯學(xué)校巡游者爵士樂隊:

成員為英國羅伯特史密斯學(xué)校的學(xué)生，年齡在14-19歲。樂隊有16位成員——5位歌手、4位薩克斯手、1位小號手、1位長號手以及打擊樂器組。樂隊成員經(jīng)由視奏考試選拔出來。演出的形式包括古典靈魂、現(xiàn)代舞蹈等等。樂團自成立后成功錄制兩張專輯，并廣泛參與歐洲多個城市舉辦的爵士音樂節(jié)。

●演出時間:8月3日17:45-18:15

傳統(tǒng)與創(chuàng)新:經(jīng)典音樂形式的新演繹

音樂是人類文明的重要成果。在音樂的發(fā)展歷史中，留下了許多經(jīng)典的音樂作品與演出形式。從全人類的視野講，它們早已不在屬于某一個國家或民族，而已成為了全人類的精神瑰寶。音樂教育，作為將一項傳承經(jīng)典、開拓未來的偉大事業(yè)，擔負著是人類文明中的音樂經(jīng)典薪火相傳的重要使命。然而，這種傳承是原封不動地代代相傳嗎?答案當然是否定的!這種傳承，勢必要在歷史長河中經(jīng)過一代又一代人的傳習(xí)而融入每個時代文明主體的話語和精神，使之雖歷經(jīng)千百年卻未曾腐朽，反而充滿生機。第29屆世界音樂教育大會上，自然會有此類音樂會上演，為用新形式傳承全人類的經(jīng)典音樂而努力探索。

●奧地利維也納青年獨奏家樂團:

該樂團由世界著名的維也納青年交響樂團成員組成，每位成員都具有高水準的獨奏演出水平。其成立是維也納J·S·巴赫音樂學(xué)院和維也納音樂表演大學(xué)長期合作的碩果。樂團成立以來，在奧地利和匈牙利舉辦了多場音樂會，得到了廣泛的關(guān)注和矚目，并在2009年出訪日本，受到日本民眾的追捧。維也納青年獨奏家樂團繼承了維也納傳統(tǒng)音樂演奏特色，演奏的大量傳統(tǒng)曲目，從海頓到莫扎特，從貝多芬到舒伯特，從施特勞斯到波特西尼，都是青年演奏家們演奏自如的作品。

●演出時間:8月2日17:45-18:15

●日本昭和電子樂合奏團:

日本昭和音樂大學(xué)在1998年建立了電子琴課程，由此衍生出電子琴的表演團體——昭和電子樂合奏團。自2003年起該樂團連續(xù)舉行年度音樂會，2008年的音樂會主題是“開發(fā)鍵盤音樂的各種可能性”，系列音樂會在日本引起了鍵盤音樂的流行風(fēng)潮。樂團演出曲目并不局限于古典音樂，囊括了流行音樂以及即興演出。演出形式有二重奏、合奏和自然聲樂器的合作。該樂團還擅長合奏表現(xiàn)交響樂隊效果，經(jīng)典演出曲目為柴科夫斯基《第六交響曲“悲愴”》。

●演出時間:8月5日20:30-22:00

●紐約大學(xué)牧歌合唱團:

紐約大學(xué)牧歌合唱團由紐約大學(xué)的16名學(xué)生組成，其演出形式為無伴奏合唱。他們可以演唱從文藝復(fù)興時期到當代的各種音樂。合唱團沒有指揮，僅憑團員之間的默契進行表演。

●演出時間:8月5日20:30-21:00

有民族的，才是世界的:世界民族民間音樂

這樣一個世界性的音樂文化交流平臺，或許使我們聯(lián)想起正在中國上海舉辦的世界博覽會。將世界各國音樂會專設(shè)在“世界音樂博覽”這一板塊下，也許體現(xiàn)了策劃者的匠心。一場場專屬于本國、本民族的音樂會，有如上海世博園一個又一個國家的主題館，盡顯著各國本民族的音樂文化特色。大量的世界民族民間音樂專場音樂會，注定成為“世界音樂博覽”乃至本屆世界音樂教育大會的一個亮點!

黃靜/制圖

●馬來西亞科隆聰樂隊:

科隆聰(Keroncong)音樂產(chǎn)生于16世紀。當時葡萄牙水手帶Bobian樂器和音樂到印度尼西亞，后被當?shù)厝私邮埽?6世紀晚期傳到馬來西亞。演奏形式是歌唱和伴奏，伴奏樂器有Bebab、竹笛、Gendang、Kenong等。在現(xiàn)代，所用的伴奏樂器被吉他、長笛、貝斯、小提琴等代替，但是保留了Cak，保持了伴奏獨有的色彩。在馬來西亞民族音樂中，該種音樂形式依然作為一種重要的形式。科隆聰樂隊成立于2008年，來自同名大學(xué)，成立的目的就是傳承科隆聰音樂形式。從成立以來，樂隊不斷接到邀請演出，如宴會、交響樂團等，甚至包括幼兒園，科隆聰這種音樂形式可以被各個年齡階段的人接受。

●演出時間:8月2日21:30-22:00 8月3日18:15-18:45

●泰國奧姆奧里合奏團:

樂團成員來自泰國麥喜多大學(xué)和奧姆奧里音樂學(xué)校，成員年齡在14-22歲之間，演奏作品多是泰國的傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂，具有濃郁的民族特色。樂團成立于1995年。音樂學(xué)校具有各種西洋樂器與泰國古典樂器相互融合的演奏團。該團年僅21歲的Oranat-Opakorn是泰國享有盛名的民族彈撥樂器Jakae獨奏家。

●演出時間:8月3日20:30-21:00

●芬蘭SAE組合:

來自芬蘭赫爾辛基的樂團。四位團員均在芬蘭西貝柳斯音樂學(xué)院學(xué)習(xí)音樂教育。每一位團員都多才多藝，能夠演奏多種樂器，比如小提琴、芬蘭箏琴、腳踏風(fēng)琴、手風(fēng)琴、長笛。他們醉心于芬蘭傳統(tǒng)音樂，吟唱著傳統(tǒng)詩意混搭現(xiàn)代感覺的歌詞，并創(chuàng)造出自己獨一無二的音樂風(fēng)格——“芬蘭風(fēng)”，即在音樂中大膽引入傳統(tǒng)音樂素材和旋律。

●演出時間:8月3日21:30-22:00 8月4日13:30-14:00