淺談粉彩的風格特點與古彩的區(qū)別
粉彩,又稱“軟彩”,是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的四大名瓷只一,它以“粉潤柔和、色彩豐富、畫工細膩、風格迥異”的藝術(shù)特點而風靡古今中外。法國人把粉彩稱為“玫瑰族瓷器”,認為只有高貴的玫瑰花才能與之媲美。因此粉彩博得“東方藝術(shù)明珠”的美稱。
粉彩早出現(xiàn)在康熙,而雍正時期達到成熟,乾隆時期已非常興盛。《中國陶瓷史》記載:“粉彩是在康熙五彩基礎(chǔ)上,受琺瑯彩制作工藝的影響而創(chuàng)制的一種釉上彩新品種”。為此,以下介紹粉彩的風格特點:
粉彩勾線亦用生料(珠明料),線條具有“淡、細、勻、柔、俏”等特點。
①“淡”:是與古彩線相對而言,如古彩線要求濃墨,粉彩則是深灰色,由于古彩是單線平涂的風格,所以不管物體的質(zhì)感如何,僅在線的頓挫上變化,而料色也有變化,如白色的花朵,淺色的服裝,多用淺色的線,而綠色的葉子和深色的服裝則用深色的線。
②“細”:粉彩多用細線,除石頭樹干而外,它極少用古彩,經(jīng)常保用的粗黑線。
③“勻”:粉彩線條多以勻凈取勝,形式上不象古彩線描頓性多變,但它勻而不刻板。
④“柔”:是指粉彩的線條柔和,不似古彩線條那樣挺健遒勁。它要柔而不軟、不弱,要柔中見挺、見剛。
⑤“俏”:意思是粉彩的線條勾的巧妙變化,在淡細勻柔之中,其筆線的起、收、頓、轉(zhuǎn)都較含蓄,不鋒芒外露。
以上是粉彩線條的主要特點,但它不是唯一的標準和要求,以雍正、乾隆時期粉彩中的石或樹的線條也較粗較濃,那是粉彩少量的特殊情況。在形象的處理上,粉彩和古彩亦有不同,古彩常用排線,如畫石和樹干,而粉彩除勾線外,還有皴、按手法表現(xiàn),但較平而簡單。
粉彩的色彩種類多,是傳統(tǒng)繪畫中色彩最多的一種手法,它除了包括古彩的色彩之外,另外還有很多種古彩所沒有的色彩,色彩的特點和性質(zhì)也不一樣。它的獨特之處,是在彩繪時攙加一種白色的彩料“玻璃白”?!安AО住本哂腥闈嵝Ч?,畫出的圖案可發(fā)揮渲染技法的特性,呈現(xiàn)一種粉潤的感覺,可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化,增加了彩繪的表現(xiàn)力,讓畫面粉潤柔和,賦予國畫風格。
由于粉彩的性質(zhì)有透明不透明及凈顏色等區(qū)別,很多顏色中加入了適量的玻璃白,它和古彩相比,色彩的透明度和純度比古彩低,冷暖對比、色相對比、明度對比都比古彩弱,因而形成了色調(diào)淡雅、柔和、溫潤的特點,但好的粉彩卻是淡而不灰,柔而不媚。
無論是接近國畫或是圖案,它都很嚴謹清秀,刻畫細致,一絲不茍,如畫鳥,古彩有把鳥的爪夸張概括為前后兩道曲線,極其簡練,而粉彩多接近工筆畫法,把鳥爪的結(jié)構(gòu)特點,動態(tài)都細致的表現(xiàn)出來,其實感更強一些,但嚴謹之中有靈活,真實之中有裝飾,細致之中含簡練,所以說粉彩是外謹內(nèi)活,外細內(nèi)簡。粉彩雖以細見長,但它注意全面的效果,包括裝飾和造型的結(jié)合,章法布局處理,色調(diào)的特點。粉彩另外突出的特點是它的“畫中有化”就是吸收借鑒國畫工筆的章法技法和畫法,但由于要結(jié)合造型及釉色,結(jié)合工藝材料,它又不可能照搬國畫,要有所變化,這個“化”就是指它有程式化,裝飾化的成分。它把國畫工筆的藝術(shù)溶化在自身的工藝中去化成自己的風格特點。
粉彩瓷的裝飾形式多樣,有摘枝式、圖案式、開光式、通景式、單面彩式、雙面彩式等,每種形式都是結(jié)合造型特點來確定的。粉彩裝飾畫法上的洗染,吸取了各種藝術(shù)中的營養(yǎng),采取了點染與套色的手法,使所要描繪的對象,無論人物、山水、花卉、鳥蟲都是質(zhì)感強,明暗清晰,層次分明。采用的畫法既有嚴整工細刻畫微妙的工筆畫,又有滲入淋漓揮灑,簡潔洗練的寫意畫,還有夸張變形的裝飾畫風,甚至把版畫、水彩畫、油畫等多種藝術(shù)都加以融匯運用,精微處,絲毫不爽。豪放處,生動活潑。粉彩的描繪著色技法是比較復(fù)雜細致的,一般如畫、彩、填、洗、扒、吹、點等技法。所用工具有畫筆、填筆、洗筆、彩筆、扒筆、金水筆等許多特制筆,在風格上,其布局和筆法都具傳統(tǒng)的中國畫的特征。
粉彩其特點是改變了古彩那種單線平涂的生硬色調(diào),而可分出明暗、深淺、陰陽、渲染接色。畫面具有凹凸質(zhì)感,色澤豐富,粉潤柔和,秀麗雅致,形象刻畫的細膩生動。