山東淄博最早的陶瓷遺址是淄川區(qū)寨里窯，為北朝晚期。歷史上淄博陶瓷有兩個輝煌時期，一是生產(chǎn)名貴典雅的雨點釉、茶葉末釉、青釉印花器的宋金時期；一是鄉(xiāng)風(fēng)濃郁全面貼近百姓生產(chǎn)生活的近代時期。近代淄博民間陶瓷以生產(chǎn)模印和彩繪陶瓷為主，民國時期的紅綠彩，是鄉(xiāng)村民俗藝術(shù)顯著特征的典范。淄博窯近代也生產(chǎn)青花，當?shù)赝练ㄕ{(diào)制的一種略帶藍味的釉下青花料，石質(zhì)感強，較黏稠不透明，沒有濃淡層次變化，呈色不穩(wěn)定，燒成后有時發(fā)藍有時發(fā)灰白和發(fā)黑發(fā)暗，但也樸素沉穩(wěn)，別具一種特殊藝術(shù)美感。清末，淄博曾在博山下河街設(shè)立過“博山工藝傳習(xí)所”，雖然時間不長但意義很大影響深遠，帶動了當?shù)刂拼晒に嚨母倪M發(fā)展。此時淄博陶瓷“出品細光亮，幾與江西貨埒”，加之外國洋藍青料的引入，白釉產(chǎn)品質(zhì)量的提高，生產(chǎn)的青花瓷顯示出鮮明的地方特色和人文色彩。

青花山水瓶，造型挺拔飽滿的器身整幅山水紋樣，畫面山崖之上一組庭院，門庭樓閣隱逸在茂密的樹木山林之中。與傳統(tǒng)的瓷器裝飾紋樣不同，山石跨越瓶體肩部直達頸部，下端延至瓶體底部，細節(jié)處用筆勾勒點化，遇大面積更有別于清時山石皴法，先分水后勾勒，筆法粗放；反面三組蘆葦之上飛著禽鳥，水天一色空疏飄渺，樹木飛鳥的點與山石房屋的線與房頂?shù)拿?，組成了一幅具有濃重抽象意味的畫面。藝人很會處理畫面的布局，中心的庭院景色是以疊加的布局層層推遠空間，遠處的山石峰巒疊嶂，上下的山石擠壓出了中心部位的空白襯托了空間，使得主體形象十分醒目，加之濃重艷藍色的塊狀屋頂，畫面在縱向的布局中形象與空白穿插自如，產(chǎn)生出節(jié)奏感對比美。而水面的大面積空白更使山水之中的房屋意境非凡。山水瓶青料發(fā)色艷麗刺目，胎質(zhì)松疏，釉面瑩厚布滿細碎的小開片，這種制瓷工藝上存在的不足和缺陷反而增加了畫面的裝飾因素，使得這件來自鄉(xiāng)間的青花瓶充滿了一股濃濃的陶味。

清代中期以后的青花山水畫較缺乏創(chuàng)造性，景物表現(xiàn)程式化的傾向也比較突出，但此幅山水畫雖然題材平平，卻因為畫法不同藝術(shù)手法縱意恣情而產(chǎn)生出獨特的藝術(shù)感染力。

器形方正的青花印章盒盒體畫滿紋飾，裝飾華美，蓋面弦紋做飾邊，飽蘸洋藍書寫醒目濃重的四個大字——“開印大吉”。字體模仿木板印刷，白釉為底黑白灰層次分明，裝飾效果極佳。盒體側(cè)四周雙勾草葉紋和螺旋紋排列規(guī)整有序，蓋體側(cè)長邊為避免過長的草葉缺少變化和銜接自然而用簡化的旋紋過渡。盒體胎質(zhì)松疏，底足胎質(zhì)細膩，通體施有開片的厚釉并伴有細微的黃色開片，洋藍發(fā)色藍中帶紫艷麗中帶著沉穩(wěn)，盒體內(nèi)部分為兩部分儲存空間，便于放置印章和印泥(一面留有印泥印跡)。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式常以最具節(jié)奏的線條來實現(xiàn)意境的創(chuàng)構(gòu)，民間青花瓷繪更是以簡淡玄遠、空靈超脫的書意入瓷，盡管民窯青花瓷器主要的屬性在于物質(zhì)功能，但書意筆法入瓷正是藝人們充分利用陶瓷的造型形式和裝飾空間，把自己的內(nèi)心思想情感化為線條軌跡做了最直率的流露。那些美妙的花鳥山水被提煉的線條描繪得出神入化。直接的漢字本不合瓷畫的要求，但藝人們經(jīng)過巧妙的藝術(shù)構(gòu)思居然將其納入了青花瓷畫之中并使其升華為具有裝飾美的形象，就不能不說藝人們對瓷畫的高超駕馭能力。這種直抒情懷表達吉祥美好愿望的情感宣泄是北方民窯青花豪放性格的藝術(shù)特征。民間陶瓷裝飾藝術(shù)形成的意念化傾向十分明顯，民窯青花中就有很多吉祥圖案和吉祥文字，有象征、諧音取意，隱喻和直喻。直喻的裝飾形象常見在器皿上書寫“?！薄皦邸薄跋病薄跋恪钡任淖郑伴_印大吉”更是求吉思想的直白，率直豪爽，表現(xiàn)了宏大的氣度、遵勁的風(fēng)格和汪洋恣意的想象。主體裝飾紋樣被文字意念化了，輔助的草葉紋也被主觀的規(guī)范排列成行，好似流水漩渦的螺旋紋被左右上下排列，青花盒的所有裝飾都被提煉歸納圍繞著印盒的功能而展開，印章是憑記是理念，印盒的裝飾也是意念的表達，如此設(shè)計就是現(xiàn)代也不失為一個成功的范例。

青花蟹紋蓋罐，將罐體開光分為三個畫面，蟹紋、花果紋和“春來茶當酒”的文字描述，蓋上有“福”字，肩部畫有以筆涂抹的飾帶和以筆連畫的簡化弦紋都是那么讓人任意想象，意念的表達情飛神縱。文字的寫法以紋飾的藝術(shù)水準來看絕不是書來無序，而是隨情達意筆劃的恣肆調(diào)侃?；üy、弦紋的用筆更是濃淡粗細緩急輕重，在寫意的形象中表達出非凡的氣韻。青花罐胎體松疏釉層有剝落，甚至還有窯渣附體，洋藍的發(fā)色也過于刺目缺乏穩(wěn)重，但所有的這一切缺憾都遮不住瓷繪所散發(fā)的藝術(shù)魅力。

民窯青花畫蟹與文人大寫意水墨畫蟹不同，表達的是援肥蝦滿、鐵甲將軍報平安的吉祥意愿，文人畫蟹“雖云似蟹不甚似，若云非蟹卻亦非?！被驈堁牢枳?，或自相捆縛，或束以待斃，或鉗蘆橫行?；蚩s成一團，這些趣味化全在寫意墨筆揮寫間得之。而民窯青花畫蟹以恣肆的用筆神合了意趣。筆法激情橫掃情緒更為激烈，蟹背之排列用筆、蟹鉗之用力、蟹腳之長線、蟹爪之短線都被處理成點劃連貫的長短不一的筆墨，自然的形象被概括組成了點線面的要素，被交錯進虛實濃淡、疏密聚散、點面對比、韻律變形的藝術(shù)處理之中。

評價一件瓷畫藝術(shù)水準的高低主要的依據(jù)是當時哲理審美的尺度。民窯青花的生產(chǎn)者大都是庶民百姓，他們的人生觀務(wù)實、樂觀趨善，人生的滿足感、自我實現(xiàn)感、幸福感都是從日常生活的溫馨、富足、如意感中發(fā)散升華出來的。所以，他們對待造型活動的情感態(tài)度是高度主觀的，伴隨的情感活動是熱情奔放的，故而他們的作品總是充滿感情色彩，富有強烈的生命節(jié)奏和情感沖動，往往大刀闊斧一氣呵成，不拘囿于形式規(guī)范和經(jīng)營法度，這種創(chuàng)作狀態(tài)造成了民窯青花瓷繪形式結(jié)構(gòu)的天成之趣和質(zhì)樸明快、渾厚自然、親切溫潤的感性品質(zhì)。一件民窯青花瓷是否具有感染力也往往取決于繪制者審美情感的投入程度，我們欣賞民窯青花，常常被那些熟練的痕跡所吸引，為那些不加束縛自然成趣的紋飾而感到愉悅。這些富有濃厚人情味的美感特征，正是那些規(guī)整、嚴格劃一的官窯青花所缺少的。

這一組博山民窯青花器正是民間畫風(fēng)在瓷器上的體現(xiàn)，他們畫技高超嫻熟大氣灑脫，散發(fā)著無拘無束的可貴品質(zhì)，藝術(shù)境界是極高的。北方民窯粗獷豪放的性格特征通過飛舞的線跡、偃仰起伏的筆墨得到了盡情的發(fā)揮。這就是不尚細巧失之粗率，想象豐富極具浪漫寬緩豁達的濃郁地域色彩和鄉(xiāng)土氣息。

幾件魚盤圖片選自安立華主編的《近代淄博民間陶瓷藝術(shù)》一書。據(jù)說在博山窯區(qū)，做盤的窯工地位最低，而畫魚盤的更是常被戲稱為“玩(拉)狗毛的”。據(jù)說這是因為他們窮，舍不得花錢買畫筆，只能就地取材，用狗毛自制畫筆。這些自制的狗毛筆因筆鋒較長，蘸上料水后必須快速運筆作畫，否則稍有停頓，料水就會往下淌，破壞畫面效果。也因此，這些被戲稱為“玩狗毛”的魚盤畫工們才個個都磨練出一手過硬的功夫和絕活，在轉(zhuǎn)瞬之間就可完成一件魚盤的創(chuàng)作，這也正是這些魚盤的線條能如此熟練流暢，如此具有藝術(shù)魅力的緣故吧。而那件山水紋盤也正體現(xiàn)了這種快速畫法的藝術(shù)特點。