蔡 峰
平面設(shè)計(jì)最初源于繪畫的文化意識形態(tài),其空間的表達(dá)與營造也是移植于繪畫之中,并發(fā)展成為具有自身形式語言特點(diǎn)的表達(dá)方式。繪畫藝術(shù)空間處理對我們理解平面設(shè)計(jì)空間的表達(dá)提供了理論依據(jù)。伴隨著繪畫語言的豐富性與多樣化,可以進(jìn)一步汲取有利于平面設(shè)計(jì)的因素,滿足人的各種審美需求與文化發(fā)展。
1平面設(shè)計(jì)空間表達(dá)的特點(diǎn)
平面設(shè)計(jì)是一種在二維空間內(nèi),把復(fù)雜多樣的圖形,通過對各種設(shè)計(jì)要素的綜合運(yùn)用,給觀者帶來一種與眾不同的三維視覺感受的表達(dá)形式。就平面設(shè)計(jì)的這一特點(diǎn)來說,在一定程度上也就限定了平面設(shè)計(jì)的空間表達(dá),也就是一種有限制的空間表達(dá),決不是像在繪畫中對客觀世界三維空間的體積和縱深直接摹仿與復(fù)制,得到一種真實(shí)親切的視覺效果。所以,在某種意義上說,就是在平面中建立一種新的美的空間秩序。因此,就這一表達(dá)特點(diǎn)而言,在平面設(shè)計(jì)作品中如何實(shí)現(xiàn)對藝術(shù)空間的駕御能力對設(shè)計(jì)師來說非常重要。
2繪畫藝術(shù)的空間處理手法對平面設(shè)計(jì)的啟示
繪畫,無庸置疑,是平面設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。繪畫也是平面設(shè)計(jì)的源泉,更可以強(qiáng)化設(shè)計(jì)的意念,使作品呈現(xiàn)絢爛多姿的色彩。繪畫語言在平面設(shè)計(jì)中的價值更主要地取決于繪畫藝術(shù)作為一種藝術(shù)語言在視覺文化積淀過程中所形成的情感化的、審美化的符號體系。它有異于科學(xué)的解釋,更多地包含了一種情感色彩與生命之間的聯(lián)系。空間表達(dá)作為繪畫表現(xiàn)過程中的一個極為重要的表現(xiàn)形式,在漫長的發(fā)展過程中,通過人們的不斷實(shí)踐探索與完善,逐漸形成了具有獨(dú)特意味的一種視覺語言形式。這些空間處理的藝術(shù)成就與經(jīng)驗(yàn)對平面設(shè)計(jì)的視覺表達(dá)來說是不可多得的借鑒與參考,為平面設(shè)計(jì)的發(fā)展提供了理論依據(jù)與實(shí)踐原則。
2.1利用明暗表達(dá)空間感
明暗是西方繪畫中用來表現(xiàn)空間最為基本的傳統(tǒng)技法之一。明暗調(diào)子是客觀存在的,當(dāng)光線照射到物體上,物體便產(chǎn)生明暗關(guān)系。如果沒有光,便沒有明暗,也就沒有視覺的形體。因此,正確的運(yùn)用明暗及其陰影關(guān)系能產(chǎn)生三維空間感?,F(xiàn)代學(xué)者梅茲格就指出:當(dāng)視網(wǎng)膜上的圖像情報送達(dá)大腦的時候,網(wǎng)膜就像是得到了修正,其明暗效果立刻換成立體效果,因此人的視覺能直接感覺出,物體明暗上的凸凹關(guān)系而產(chǎn)生立體感。從上面的分析可知,在平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)空間表現(xiàn)上,為了塑造出生動的空間感、層次感,明暗表現(xiàn)有著不可替代的重要作用。明暗表現(xiàn)空間的這一原理可以廣泛地應(yīng)用于平面設(shè)計(jì)作品中,特別是海報招貼設(shè)計(jì)。德國平面設(shè)計(jì)大師霍爾戈·馬蒂斯的許多平面海報作品,就是借助明暗效果在二維的平面空間中建立的一種三維立體的視覺空間,也正是通過光影的這種表達(dá)形式使畫面層次豐富,同時增強(qiáng)海報視覺沖擊力。
2.2 通過色彩表現(xiàn)空間感
光在反映物體的體積和明暗的同時,也賜予了物體以表面的色彩。沒有光,人類就無法感知色,而色也正是在光刺激眼睛的情況下所產(chǎn)生的視覺感應(yīng)。伴隨著人們對空間研究的不斷深入,在繪畫中對空間的表現(xiàn)形式也日益多樣性、豐富化。色彩表現(xiàn)空間是在人們的實(shí)踐性不斷驅(qū)使下所取得的豐碩的成果之一。色彩作為一種繪畫語言,在繪畫中的獨(dú)特的意蘊(yùn),是任何繪畫語言都無法代替的。與早期用光影、明暗來表現(xiàn)繪畫中的空間感不同,用色彩來表現(xiàn)空間豐富了人們的視覺體驗(yàn),產(chǎn)生了深邃的空間意識。然而,用色彩表現(xiàn)空間又與色彩的自身的屬性密切相關(guān)。
眾所周知,不同的色彩具有不同的屬性,我們可以利用色彩的明度、純度和色相對比來獲取畫面的空間感。一般情況下,暖色、純色、高明度色、集中色等具有前進(jìn)的感覺;而冷色、濁色、低明度色、分散色等則具有后退的趨向。冷色調(diào)給人以后退的心理感受,暖色調(diào)給人以前進(jìn)的心理感受。在黑背景上,亮色具有前進(jìn)感,深色具有后退感;在白背景上,亮色具有后退感,深色具有前進(jìn)感。在其他條件相同的情況下,純度越高的色彩越具有前進(jìn)感;純度越低的色彩越具有后退感。平面設(shè)計(jì)師可以利用色彩變化表現(xiàn)空間感的技巧來使自己的平面設(shè)計(jì)作品具有更為真實(shí)豐富的空間效果。
2.3運(yùn)用透視表現(xiàn)空間感
透視就是指眼睛透過一個“假設(shè)”的透明平面去觀察物體。透視原理的運(yùn)用在一段很長的歷史中并沒有被文字化、理論化,直到文藝復(fù)興時期,才產(chǎn)生了嚴(yán)格意義上的透視學(xué)的觀念。從此,它成為了歐洲傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)空間感的方法之一。伴隨著人們實(shí)踐意識的發(fā)展,透視法這一原理在繪畫中已經(jīng)取得了極為豐碩的成果。在平面設(shè)計(jì)中,透視法的這一原則也得到了一以貫之的運(yùn)用。設(shè)計(jì)者在深刻掌握了透視之后,根據(jù)主觀意愿來改變客觀空間形態(tài),使作品更加符合藝術(shù)家自我的創(chuàng)作意圖。對人類正常的空間觀念的任意處理、重組在設(shè)計(jì)作品中可以產(chǎn)生似是而非的矛盾的空間印象,伴隨著空間形式的改變,新的形態(tài)與空間觀念也應(yīng)運(yùn)而生。
2.4 利用空白表現(xiàn)空間感
中國畫最講究空白,在中國畫中白與黑形成了有機(jī)的統(tǒng)一、是無形與有形的統(tǒng)一,使人們能夠在這一黑白之中體味到博大精深的“道”的存在。黑的存在通過大面積的空白的渲染顯得更加空靈,營造出一種視覺與心理上的特有之境。給人以無限的遐想與回味,這也正是中國畫所追求的“象外之意,畫外之情”。
在我們的平面設(shè)計(jì)的創(chuàng)作過程之中,可以充分利用中國畫中的這種空白的手法來提升設(shè)計(jì)的層次。正如查克·唐納德所說:“沒有空白空間的設(shè)計(jì)就如聚會上的饒舌者一樣令人厭煩?!笔聦?shí)上,在現(xiàn)代的平面設(shè)計(jì)中,很多大型的企業(yè)正是在很多的紙本的宣傳媒介中買下了大量的空白空間、并且巧妙地利用這些具有象征文化內(nèi)涵的空白空間來為自己做宣傳,而不是將整個空間塞滿。正如老子所說“大成若缺,其用不弊。大盈若充,其用不窮”。這種對空間的處理正是將空白空間轉(zhuǎn)換為積極的空間而不是簡單的奢華和浪費(fèi)。
2.5 利用肌理表現(xiàn)空間感
任何材料的表面都有其特征,它可以是光滑的,也可以是粗糙的。這些材質(zhì)表面呈現(xiàn)出有序或無序的紋理被稱之為肌理。不同的繪畫材料造就了不同的肌理語言,許多繪畫作品正是利用了不同材質(zhì)的表面的肌理效果的不同來表現(xiàn)、深化空間。在繪畫中用肌理來表現(xiàn)空間的手法也可以應(yīng)用到平面設(shè)計(jì)當(dāng)中,通過它們之間不同的質(zhì)感、紋理和顏色組合形成豐富多彩的畫面視覺空間,可以給作品帶來一種新的意蘊(yùn),帶來一種獨(dú)特的美感,給設(shè)計(jì)帶來全新的靈感。
結(jié)語
以上分別從繪畫空間的幾種處理方法來談其對平面設(shè)計(jì)空間表達(dá)的啟示,由于繪畫與設(shè)計(jì)二者所面對的審美對象及其性質(zhì)的不同,所以又決定了繪畫中的空間處理在設(shè)計(jì)中以另外一種形式得以發(fā)展與表現(xiàn)。在未來的發(fā)展中,伴隨著繪畫語言發(fā)展的多樣性,我們?nèi)砸M(jìn)一步深入研究,挖掘有利于平面設(shè)計(jì)發(fā)展的各種因素,滿足人的各種審美需求與文化發(fā)展。
(作者單位:湄洲灣職業(yè)技術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)學(xué)院)
責(zé)任編輯:楊建