譚玉川

隨著先進的教學設備源源不斷地進入課堂,美術教育的課程設置、教學內(nèi)容、教學方法、教學手段發(fā)生了劃時代的變化,形成了全新的職業(yè)教育理念,取得了令人可喜的成果。

目前的職業(yè)美術課堂教學以繪畫性為目的,一味追求純粹的技法訓練,將成年人的規(guī)范模式強壓給學生。千篇一律地對著課本臨摹,“照葫蘆畫瓢”地混課堂,如此美術課形同虛設,缺乏對學生創(chuàng)造思維能力與審美能力的培養(yǎng),違反了學生的心理發(fā)展規(guī)律,導致了學生個性扭曲,這與我國的職業(yè)教育發(fā)展要求嚴重背離。

筆者認為,美術課的開設不僅要開展好美術課程和各種課外活動,更要加強對美術課堂教學方法的研究,克服以往美術教育中諸多弊端,確立新理念,探索新方法。從“美術是視覺藝術”,“藝術本身是創(chuàng)造”,“藝術就是感情”這些本質(zhì)因素出發(fā),引導學生對生活多觀察、多思考、多動手,使眼、腦、手協(xié)調(diào)并用,建構合理的、動態(tài)的、發(fā)展的、多元化的、開放型和創(chuàng)造性的教學方法,來全面完善素質(zhì)教育,這才是歷史賦予我們的使命。

一、重感知的升華,讓學生在直觀感覺中提高“眼力”,即鑒賞能力。

眼力,即觀察事物的能力,捕捉審美對象的藝術美的能力,也即“看”作品的本領。

人的智力結構主要是由觀察力、記憶力、思維力、想象力、活動力等因素組成,其中觀察力是人們?nèi)?、深入、正確認識事物的一種能力。觀察是人們認識世界,增長知識的重要途徑;觀察是思維的先導,是視覺藝術最基本的活動,也是美術教學訓練的起點。年齡相對較小的職業(yè)生,他們的知覺處在無意識性、情緒性比較明顯的時期,還具有好奇心、好勝心的特點,對他們進行有目的、有計劃的感知活動,從制定每一單元的教學計劃到安排教學內(nèi)容、范畫教具等,都要從他們便于觀察、記憶入手,從外形的美感到內(nèi)在結構,由表及里、由簡到繁地分析,指導他們“看”作品的方法,在直觀感受中讓他們獲得藝術美的享受,激發(fā)起學習美術的興趣。

當然,就對美術尚處無知或知之不多的教育對象來說,這種“看”是需要引導的。引導他們直接地憑視覺觀察、親自體驗,增強形象的概念,對物象形成心靈感悟,建立某種精神意味。教師應根據(jù)《大綱》內(nèi)容安排一些靜物、工藝作品和有審美價值的優(yōu)秀繪畫作品作為教具,讓他們從真實的作品里獲得結構、體積、色彩、質(zhì)感、比例等藝術語匯的感知,在此基礎上,使他們進入理性的分析,進而通過心靈的感悟,以獲取對象的精神意味。這種教學生“看”的教學方法,是從生動的審美直觀到對應的語言表述的過程,是讓學生從對象個別特征到整體形象的把握過程,從而提高他們運用形象表達美的能力。

筆者認為上好鑒賞課應從以下幾點入手 :1 、激發(fā)興趣。創(chuàng)設課堂情景,激發(fā)學習的興趣,是上好鑒賞課的重要條件。 2、外出參觀 。為開拓學生視野,拓展思維,組織學生參觀畫展等活動,通過實踐去體會藝術的魅力。 3、收集整理。從報刊中搜集有關圖片資料,并按類別進行整理,從而激發(fā)學生的學習興趣,調(diào)動學生的學習積極性,使學生的課本知識與現(xiàn)實得到聯(lián)系,在體驗中去領略文化的內(nèi)涵,并潛移默化為內(nèi)在的人文素養(yǎng)。

二、對學生造型能力及藝術設計創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

對學生造型能力的培養(yǎng),在作為造型藝術的美術教育中顯得尤為重要。素描作為一切造型藝術的基礎,其訓練以培養(yǎng)學生對物象的認識能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的,并本著"由淺入深,由表及里,由簡到繁,循序漸進"的原則進行。

所謂創(chuàng)新能力,是指人們在創(chuàng)造自身與客體過程中所反映出來的某種原創(chuàng)性。它是人們一切智慧、能力的集中體現(xiàn),是藝術設計發(fā)展的源泉。藝術設計教育要想提高學生的創(chuàng)新能力,必須從以下幾個方面抓起:

1、課程設置要合理

藝術設計的教學課程,大致可分為:繪畫基礎(素描、色彩、速寫);專業(yè)基礎(平面構成、色彩構成、立體構成);理論基礎(中外美學史、藝術概論)等等。課程設置不合理,致使新問題層出,如:樣式主義嚴重制約學生創(chuàng)造力發(fā)展;藝術理論學習不足,影響學生創(chuàng)造力發(fā)揮等。

2、教學方法要改變

首先,將以知識本身吸引學生學習作為藝術設計課教學的指導思想。課前準備至授課階段,要利用大量中外精品范例和翔實的資料分析來佐證課題創(chuàng)意與表現(xiàn)。注重把握思維的不同方向或不同角度,試圖尋求思維發(fā)散的多種途徑來激活學生的創(chuàng)作欲,調(diào)動創(chuàng)意思維能力的發(fā)揮。

其次,讓學生明白藝術設計創(chuàng)新并不是臨摹、照搬書本和教師傳授的現(xiàn)成知識。

最后,廣泛搜集資料進行反復研究。要想使探究式學習獲得創(chuàng)造性的成果,就必須付出艱苦的勞動,廣泛搜集資料進行反復實踐或?qū)嶒炑芯俊?/p>

總之,在藝術設計專業(yè)創(chuàng)新能力培養(yǎng)中,教師是關鍵,教材是核心,教法是手段。而學生個人的素質(zhì)又是所有這一切的基礎。藝術設計教學應根據(jù)學生的實際情況,選擇有針對性、定位性的教育方法,優(yōu)化組合教材,充分發(fā)揮教材在藝術設計教育實踐中的功能。努力使教學過程帶有科學研究的某些性質(zhì),帶有探索的色彩,最大限度地調(diào)動起學生的創(chuàng)作欲望。只有這樣,才能有效地培養(yǎng)藝術設計專業(yè)學生的創(chuàng)新能力。

三、發(fā)揮欣賞教學作用,培養(yǎng)學生情感能力。

美育的實質(zhì)是情感教育,情感構成了藝術審美的主體。激起職業(yè)生的情感與學習興趣,必須在教學內(nèi)容與教學手段上,安排欣賞課這一環(huán)節(jié),利用幻燈、電影電視、講座、參觀等現(xiàn)代化教學途徑,利用文學性的語言表述,介紹一些他們既陌生又有興趣的古今中外的不同風格的作品,像畢加索、塞尚、梵高、馬蒂斯、夏加爾、杜尚等人那些造型語言既抽象又具體的名作,讓他們理解到作品中的精神內(nèi)涵,以及色彩變化、筆觸、肌理、素描等美感效果,挖掘他們的想象潛能,拓展思維,通過提高欣賞能力,從而在耳聞目睹的情境中將自己的情感自覺地傾注在技能訓練過程中。

筆者認為以上觀念在職業(yè)教育中有其可行性,其一,它能培養(yǎng)學生的優(yōu)良品質(zhì)和各種審美創(chuàng)造能力,拓展學生的思維;其二,它能使學生的基本知識、基本技能與審美教育緊密結合;其三,它既適應于辦學條件有限的城鄉(xiāng)職業(yè)中專、職業(yè)中學,也適應于辦學條件好的職業(yè)的美術課堂教學。

(作者單位:河南省周口職業(yè)技術學院)

責任編輯:尹雨