當(dāng)代藝術(shù)的詩性·馬秋莎

如果說在詩歌寫作中，詩性來自語言，那么在藝術(shù)創(chuàng)作中，詩性則是來自各種媒介。但不能把它們簡單的理解為“藝術(shù)語言”用以對應(yīng)于“詩歌語言”，一是因?yàn)樗囆g(shù)活動(dòng)中的所謂“語言”并沒有像日常語言那樣有著一個(gè)相對完整的當(dāng)下意義系統(tǒng)，二是當(dāng)代藝術(shù)的觀念主義傾向籠括并超越了所有媒介和藝術(shù)形態(tài)，這使得形式語言分析對當(dāng)代藝術(shù)來說經(jīng)常是無效的。

馬秋莎是一位年輕的藝術(shù)家，1982年生于北京，先后畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院數(shù)碼媒體工作室與美國阿爾弗雷德大學(xué)電子綜合藝術(shù)專業(yè)，2008年春天回到北京，正在成為最受矚目的年輕藝術(shù)家之一。

她的藝術(shù)創(chuàng)作包容了攝影、圖片、影像、裝置、身體、表演、繪畫等各種媒介與形態(tài)，她在這種跨媒介狀態(tài)中以個(gè)人經(jīng)驗(yàn)為出發(fā)點(diǎn)，發(fā)展出了多種方向的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。不同于藝術(shù)圈常見的那些年輕藝術(shù)家，她的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)并不是那種游戲化、娛樂化的偽實(shí)驗(yàn)，她也拒絕那種表面前衛(wèi)姿態(tài)下的腦筋急轉(zhuǎn)彎游戲——她的創(chuàng)作動(dòng)力來自于對生活表象之下的真理性的探尋，或者說，探尋經(jīng)驗(yàn)之中的某種存在之真。

這使得馬秋莎的作品獲得了一種感人的力量，在2007年的影像作品《從平源里四號到天橋北里四號》中，她含著刀片講述了自己從出生一直到當(dāng)時(shí)的經(jīng)歷，舌頭和口腔因被刀片劃破而滲出血，使這次講述帶來了切膚之痛。在同一年開始創(chuàng)作的《牛奶系列》中，牛奶這種日常的液體從一個(gè)個(gè)莫名的身體上淌下來，流入一個(gè)個(gè)日常環(huán)境。身體在這里成為了背景，或者說一個(gè)抽象的客體，而牛奶則成為了主體。

馬秋莎的作品具有一種身體的敏感性(包括對身體問題的敏感性)，在她的《空間的故事》系列中，這種敏感延伸到了對照相機(jī)的使用上，她改變了慣常的透視／凝視觀念下的照相機(jī)的用法，而轉(zhuǎn)為散視／掃視，后者更接近于人們生活狀態(tài)下的視覺方式。因而，照相機(jī)在她那里成為了一種肉眼視覺的延伸，甚至具有了一種觸覺感。觀看她的作品，人們能感覺到是在“撫摸”某個(gè)空間的墻壁、天花、地面以及每一件物體。