殷志強

鼠年歲末，筆者獲得一個為期三周的赴美學(xué)習(xí)培訓(xùn)機會，其間除了在大學(xué)聽課及訪問智庫學(xué)人、研究機構(gòu)、政府機關(guān)外，在有限的可支配時間內(nèi)，盡最大可能參觀博物館，重點走訪中國玉器陳列。這些由美國著名博物館收藏的中國玉器，有的已被中國學(xué)者訪問過，介紹過，但大多數(shù)玉器還是沒有被系統(tǒng)介紹過。在世界到處彌漫金融危機的特殊時期，筆者在同一時間內(nèi)從美國的西部飛到東部，能靜下心來仔細(xì)端詳、對話這些“僑居”他鄉(xiāng)的“中國驕子”，別有一番感受，特小記于此，與玉器愛好者共享。

“古典主義”的“賽克勒”玉

以杰出人士、捐贈人命名道路、地名、公共機構(gòu)等，是美國的傳統(tǒng)，也是一項很好的制度。美術(shù)館以人名命名?！百惪死铡庇?，是指華盛頓特區(qū)阿瑟·姆·賽克勒美術(shù)館(Arthur M.Sackler Gallery)收藏展出的玉器。

阿瑟·姆·賽克勒1913年8月生于美國紐約布魯克林區(qū)，在紐約長大，1933年獲紐約大學(xué)文學(xué)學(xué)士學(xué)位，1937年獲醫(yī)學(xué)學(xué)位，學(xué)業(yè)涉及科學(xué)、醫(yī)學(xué)和人文科學(xué)藝術(shù)。他一生充滿傳奇色彩，不僅是一位杰出的醫(yī)生、醫(yī)學(xué)醫(yī)藥研究專家，而且是一位著名的慈善家、藝術(shù)鑒賞家、文物收藏家，并在醫(yī)學(xué)科研、慈善機構(gòu)、國際組織等擔(dān)任重要領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)。

賽克勒從上世紀(jì)30年代起就開始收藏藝術(shù)品。他最初的收藏是美國藝術(shù)家的繪畫，之后又收藏中世紀(jì)文藝復(fù)興時期的繪畫以及法國印象主義和后印象主義的繪畫。從50年代開始，他注意收藏印度、日本和近東地區(qū)的亞洲藝術(shù)品。他于1950年看到了一張造型簡潔優(yōu)美的中國明代紅木小桌子，激發(fā)出對中國文物藝術(shù)的濃厚興趣，開始比較系統(tǒng)地收集中國藝術(shù)品，門類很多，包括玉石、陶瓷、金屬制品、紡織品、雕塑和繪畫，最終成為國際知名的中國藝術(shù)品收藏家。他還慷慨資助研究和保護亞洲文物的工作，贊助建設(shè)了華盛頓特區(qū)賽克勒美術(shù)館等多座美術(shù)館、文物展示館。

賽克勒既愛中國文化、中國藝術(shù)，也愛中國人民，對中國人民懷有友好情誼。上世紀(jì)30年代，他曾募捐支持白求恩大夫在中國救治抗日將士的工作。70年代，他受中國政府邀請，為中國公共衛(wèi)生事業(yè)提供決策咨詢。1976年，他首次訪問中國，非常關(guān)注中國文物的保護事業(yè)，決定與北京大學(xué)合作興建一所用于教學(xué)的博物館，希望這座博物館能夠成為一個現(xiàn)代博物館的范例，同時也為北大學(xué)生提供學(xué)習(xí)博物館學(xué)的場所。1986年，賽克勒夫婦在北京為北京大學(xué)賽克勒考古與藝術(shù)博物館奠基。遺憾的是，賽克勒于1987年5月不幸在美國紐約去世，未能看到這座專題大學(xué)博物館于1993年5月最終建成開放的情景。

1987年9月建成開放的華盛頓特區(qū)賽克勒美術(shù)館，是一座古典主義風(fēng)格的坐北朝南四層小樓，位于華盛頓國家大草坪中段的南邊，門開獨立大道1050號。為了保持華盛頓國家大草坪原有博物館群的建筑格局與風(fēng)貌，并與毗鄰的弗瑞爾美術(shù)館、國家非洲藝術(shù)博物館建筑體量與風(fēng)格相協(xié)調(diào)，賽克勒美術(shù)館2000多平方米展廳幾乎全部建在地下，一層有通道與坐南朝北的建于1906年的弗瑞爾美術(shù)館(Freer Gallery of Art)相連，形成兩座既相互獨立又巧妙連成一體的亞洲藝術(shù)美術(shù)館。賽克勒美術(shù)館的建成，既滿足了收藏展出賽克勒藏品的需要，又豐富了以收藏東方藝術(shù)品著稱的弗瑞爾美術(shù)館的亞洲藝術(shù)品特別是中國玉器的收藏，一舉數(shù)得。美術(shù)館除圣誕節(jié)休息外，全年免費開放。

賽克勒美術(shù)館共有藏品1000多件，絕大部分為賽克勒于1987年捐贈，幾乎全部展出。中國藝術(shù)展品分《遠(yuǎn)古中國藝術(shù)》和《六朝和唐代中國藝術(shù)》兩個專題，還有一些元明時期的文物陳列于展廳間的通道，展品種類有青銅器、玉器、陶瓷器、石刻藝術(shù)等。

賽克勒美術(shù)館玉器展覽形式，采用西方博物館藝術(shù)陳列的經(jīng)典方式，即以展柜和展板錯落間隔的方式延長展線，疏密相間，突出重點，強調(diào)展廳的藝術(shù)氛圍，注重觀眾的便利與安全，布展方式靈活多樣，片狀玉器以相同時代或相似性質(zhì)玉器為單元固定在展板上，以時代為單位加以文字說明，方便觀察，而器皿、雕件等造型玉器則陳列于展柜內(nèi)，顯示玉器的立體美感。同時，《遠(yuǎn)古中國藝術(shù)》部分，玉器與青銅器在同一展廳展出，注意挖掘玉器與青銅器間的內(nèi)在聯(lián)系，更突出玉禮器的地位，彰現(xiàn)青銅禮器的品位?！读吞拼袊囆g(shù)》部分，玉器與金器、漆器同臺展出，勾勒出六朝盛唐時期中國藝術(shù)的神采風(fēng)韻。

賽克勒美術(shù)館玉器，種類較多，既有璧、琮、璋、璜、圭等形態(tài)規(guī)整的玉禮器，也有戈、鉞、刀等威風(fēng)凜凜的玉武器，更有猛琥，蒼瓏、風(fēng)鳥、飛鹿、神人等生動活潑的像生玉，還有玉劍具、玉杯、玉帶鉤、玉鐲、玉洗等實用器，其中不乏精品、珍品。

賽克勒美術(shù)館中國新石器時代玉器，比較重要的有玉箍形器、三叉形玉器、玉刀。

玉箍形器(圖一)，狀如扁圓筒形，上粗下細(xì)，上端為斜敝口，下端為平口，通體拋光，素面無紋。形態(tài)完整，上下口沿略有缺損。上口內(nèi)壁帶有數(shù)道內(nèi)弧痕，應(yīng)系琢磨成形時留下的痕跡。此玉箍形器系用籽料鉆孔琢磨而成，與內(nèi)蒙古、遼西地區(qū)出土的紅山文化玉箍形器完全一致，應(yīng)為紅山文化玉器。青玉質(zhì)，質(zhì)地較為細(xì)膩，具油脂光澤。局部帶褐色雜斑，與內(nèi)蒙古巴林右旗、敖漢旗博物館所藏青玉籽料相同。

玉三叉形器(圖二)，寬6.2厘米，高4.3厘米，主體呈“山”字形，分為上下兩部分，上端以鏤空方式琢磨出三叉，三叉平齊，中間一又細(xì)直，左右兩叉略粗，對稱狀直立。下端主體部分略呈半圓形。器正面陰刻神人獸面神徽，神人頭戴羽冠，胸佩獸面神徽，坐擁高臺，云氣繞纏。三叉上陰刻飄動羽紋，刻紋較淺，肉眼不易覺察。白玉質(zhì)地，受沁較重，通體帶褐色沁斑。國內(nèi)有學(xué)者認(rèn)為此三叉形玉器為后仿品。而筆者通過目驗實物，認(rèn)為此器應(yīng)為良渚文化玉器。主要理由，一是認(rèn)為仿作的學(xué)者僅靠照片作出判斷，不可信；二是賽克勒收藏此器時，浙江考古還沒有出土類似的玉器，仿作的可能性大為減少；三是歷史上良渚文化三叉形玉器幾乎不見著錄，仿作的可能性又降低了一成；四是器物通體純手工琢磨，沒有一點器械輔助痕跡。從相關(guān)文獻記載可知，此三叉形玉器可能系上世紀(jì)二三十年代浙江余杭良渚鎮(zhèn)附近出土，后流傳至海外，最終被賽克勒收藏。

玉刀無疑是賽克勒美術(shù)館最重要的新石器時代玉器，不僅因為形體較大，更主要的是隱藏了較為復(fù)雜的文化信息(圖三)。玉刃略呈扁平長條梯形，上端平齊，下端出雙面斜刃，刃緣略有缺損，雙肩寬窄不一，窄肩一邊已殘缺。背部鉆有三孔，一小孔位于一大孔的后下方。青黃玉質(zhì)，質(zhì)地較為致密。玉刀的形態(tài)、材質(zhì)與琢磨方法，與青海省同德縣宗日遺址出土的玉刀基本一致，只是形體尺寸略大。鑒于此，此玉刀被定為齊家文化，應(yīng)是正確的。與其他齊家

文化玉刀不同的是，此玉刀一面還有三組圖紋，分別位于刀的寬肩邊及中背、側(cè)背部，大小、簡繁不一，由于刻紋較淺，圖紋形態(tài)、布局、內(nèi)容已不易明確分辨，隱約顯示出神獸輪廓圖樣。三組圖紋，琢磨風(fēng)格明顯不同，寬肩邊的圖紋以陰刻技法琢磨出來，形成陰陽相間的工藝風(fēng)格。此類圖紋琢磨技巧，見于山東龍山文化玉器。玉刀中背、側(cè)背部的兩組圖紋，依靠砣具類工具琢磨出剔地陽紋，由于琢磨技藝掌握得不好，陽紋邊形成了一些淺溝槽，影響了圖像的表達。此類玉器琢磨技法，見于湖北石家湖文化玉器。據(jù)此，筆者以為，此玉刀上圖紋為后刻紋樣，分兩次刻繪，是由石家湖文化、龍山文化先民為了某種需要加刻上去的。由此初步推定，賽克勒美術(shù)館刻紋玉刀，加工時期為齊家文化，飾紋時期為龍山時期，年代下限可至夏代。類似后刻花紋的大玉刀，美國弗瑞爾美術(shù)館、加拿大安大略博物館也有收藏。

賽克勒美術(shù)館商代玉器既多又精，銅柄玉斧，銅卣與玉串飾特別珍貴。

銅柄玉斧(圖四)，由銅柄與玉斧兩部分組成，玉斧略呈長方形，形態(tài)較為規(guī)整，下端出刃。青玉質(zhì)，表面受沁。玉斧頂端嵌入長方形銅柄槽內(nèi)，銅柄上端鑲嵌“回”字形綠松石飾，色澤艷麗，保存完好。玉與青銅通過特殊工藝相互嵌入成一器，是商代晚期青銅與玉器工藝的一大進步，主要使用于商代王室用器的制造，方國較少使用?？脊懦鐾恋蔫偳毒G松石銅柄玉器，多為玉矛、玉戈類，玉斧較為少見。此銅柄玉斧，豐富了商代晚期鑲嵌綠松石銅柄類玉器。

銅卣與玉串飾(圖五)，可以說是賽克勒美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶，不僅因為是其精美，更在于組合及其意義的探討。正如展覽說明所云，青銅卣呈現(xiàn)出典型的商代風(fēng)格，形體規(guī)矩，大小適中，制作精細(xì)，裝飾精美，蓋、身外壁裝飾形象生動的夔龍紋，并以四齒牙形突棱將紋飾分為四組，前后、左右呈對稱狀分布，銅卣提梁缺失，美中不足。銅卣內(nèi)藏有15件玉管，原可能為一串飾，玉管大小、形狀略有差別，質(zhì)地、色澤、工藝基本一致，少數(shù)玉管外壁飾陰紋，為商代玉器上常見紋樣。據(jù)說銅卣發(fā)現(xiàn)時，玉管就藏在銅卣里面。為何玉管放在銅卣內(nèi)，有何含義?有學(xué)者認(rèn)為是為了祭祀需要，也有學(xué)者認(rèn)為是長江流域商代方國的風(fēng)俗。但從銅卣與玉串飾看，都是實用器，銅卣是酒器，玉串飾是裝飾用品，因此也不排除是物主的生前藏品，因某種特殊原因窖藏，或是用于陪葬。

賽克勒美術(shù)館周代玉器十分精彩，分為西周、東周兩部分展出。西周玉器，體量雖不大，而造型、飾紋均較為生動，有飛鹿、躍魚、行鳥玉佩，有鳳鳥紋、龍風(fēng)紋玉圭，還有人首魚身龍冠玉器，更有卷龍紋玉環(huán)。

賽克勒美術(shù)館東周玉器最為精移，既有春秋時期的卷龍紋玉磺(圖六)，還有戰(zhàn)國玉璜、玉琮，更多是的形式多樣的戰(zhàn)國s形玉龍。

賽克勒美術(shù)館戰(zhàn)國玉琮(圖七)，高4.2厘米，射徑7.2厘米，方柱形，外方內(nèi)圓，四角明顯外突。外壁通體飾紋，上下口沿飾斜線紋，四面、四角均飾曲折夔龍紋，四角部位的樣紋更具浮雕效果，面、角間飾淺槽，使兩組紋樣形成明顯的間隔。東周玉琮較為少見，此琮形態(tài)及紋樣，與湖北省隨州市曾侯乙墓出土戰(zhàn)國早期獸面紋玉琮接近。此玉琮曾收錄于臺北故宮博物院編輯出版的《海外遺珍·玉器二》，時代定為春秋。而從此玉瓊的形態(tài)特點與裝飾風(fēng)格觀察，玉琮原為西周素面琮，外壁紋飾是戰(zhàn)圜早期加刻上去的。

賽克勒美術(shù)館戰(zhàn)國玉瓏令人目不暇接，其中一塊展板上展出9條玉瓏，中間對角斜線陳列5條玉瓏，另一對角上下部位各陳列2條，較小的玉瓏陳列在上面，較大的玉瓏陳列在下面(圖八、圖九)。若將9玉瓏用線連接起來，也呈s形，不僅體現(xiàn)玉瓏的動態(tài)，同時也保持龍的均衡、威嚴(yán)，給人以“九龍之尊”的感覺，足見展覽設(shè)計師用心良苦，既展示出了玉瓏的形式美，也挖掘出了玉瓏的內(nèi)在美。這些玉瓏神態(tài)各異，或騰空飛躍，或彎曲游動，或昂首緩行，或成對歡樂，或龍鳳共生互動，充分顯示出戰(zhàn)國玉瓏特殊的藝術(shù)美。從玉瓏的玉料、雕琢工藝以及形態(tài)、裝飾等方面反映出的藝術(shù)風(fēng)格，這些玉瓏應(yīng)為戰(zhàn)國中晚期楚國玉器。

賽克勒美術(shù)館的漢魏及明代玉器，相比較而言，沒有上古時期的玉器重要及精彩，從中或可反映出賽克勒特別厚愛古典風(fēng)格的中國玉器，這與美國學(xué)術(shù)界、收藏界在這方面的大力倡導(dǎo)不無關(guān)系。西方美術(shù)史家論中國玉器，多注意漢以前玉器，特別推崇東周玉器，尤其對戰(zhàn)國玉瓏更是贊不絕口，認(rèn)為s形玉瓏，不僅具有無與倫比的形式美，而且還隱藏著陰陽太極等東方哲學(xué)思想，是中國古典藝術(shù)的靈魂。

賽克勒美術(shù)館由國際著名的史密森學(xué)會管理。賽克勒美術(shù)館在史密森旗下是規(guī)模最小、藏品最少的博物館，我卻花費如此多的時間訪問，如此多的筆墨加以介紹，實在是為賽克勒的精神所感動，他既捐藏品，又捐款建館。同時，我又為中國古代文物在國際上有如此高的聲望而感到驕傲。在華盛頓緊湊的行程中，我除了兩進賽克勒美術(shù)館、弗瑞爾美術(shù)館重點參觀亞洲文物外，也抓緊時間去了位于國家林陰大道兩旁的國家歷史博物館、國家自然史博物館、國家美術(shù)館、國家美洲印第安人博物館、國家非洲藝術(shù)博物館等。在美國的心臟地帶有如此出色的博物館群，只能說明美國統(tǒng)治者的遠(yuǎn)見，不僅要制度立國，也要文化強國。

“浪漫主義”的“大都會”玉

“大都會”玉，是指美國紐約大都會博物館收藏展出的中國玉器。說心里話，僅從玉器的角度，大都會博物館沒有太多的吸引力，因為無論是玉器的數(shù)量還是質(zhì)量，還是玉器在大都會博物館的地位或是在中國玉器史上的地位，都不算是出色的。造訪大都會博物館最大的誘惑力，是作為世界文明寶庫散發(fā)出的無法替代的巨大藝術(shù)魅力。

去美國前，我把大都會博物館列為重點參觀對象，一方面筆者從事博物館工作20多年，從事文明史研究30多年，不去大都會博物館是終生遺憾，等于沒有去過美國；另一方面，筆者已經(jīng)去過倫敦大英博物館、巴黎羅浮宮、圣彼得堡埃爾米塔日(冬宮)博物館以及北京、臺北故宮博物院，若能去成紐約太都會博物館，就實現(xiàn)了游歷世界五大博物館的夙愿。

大都會博物館樓層并不高，只有區(qū)區(qū)三層，但展覽面積巨大，有230多間陳列室，展覽內(nèi)容異常豐富，展品包羅萬象，幾乎涵蓋了世界各國的文化、藝術(shù)、科學(xué)和宗教，世界各地5000年文明史幾乎在這里都能找到見證，是人類文明的一個巨大寶庫，花三天時間恐怕也無法看一遍，何況展出的還僅是330萬件藏品的極少部分。于是，我只能舍遠(yuǎn)求近，選擇重點，直奔二樓亞洲藝術(shù)展廳。在我眼里，亞洲藝術(shù)部分，最精彩的是亞述的陵墓石刻和中國的佛教雕刻，其次是中亞地區(qū)的伊斯蘭藝術(shù)，其三才是中日韓繪畫藝術(shù)、陶瓷藝術(shù)及其他工藝美術(shù)，包括中國玉器。

大都會博物館中國玉器分別在二樓

南側(cè)《古代中國藝術(shù)》和三樓北側(cè)《中國裝飾藝術(shù)陳列》展廳展出。二樓展出的主要是新石器時代、商周時期以及唐代的玉器，部分玉器還與青銅器、陶瓷器，金銀器同臺展出，勾勒出相互間的關(guān)系。三樓展出的主要是陳設(shè)玉器，重點是清代玉器。

二樓古代中國藝術(shù)部分展出的早期玉器，值得一提的有良渚文化玉璧琮、龍山文化玉牙璧、商代玉梳、唐代玉梳背等。

良渚文化玉璧、玉琮，系2004年購藏并展出，并且還對琮的考古發(fā)現(xiàn)、分布范圍、使用功能、絕對年代等加以重點說明。其中一件玉琮高9節(jié)(圖十)，保存基本完整，外方內(nèi)圓形，每節(jié)以四角為中心琢磨簡化獸面紋。青玉質(zhì)，色澤較深，沁色均勻。璧琮的質(zhì)地，形態(tài)以及雕琢工藝等呈現(xiàn)出的特征。與江蘇省武進寺墩遺址墓葬出土璧琮特別接近，當(dāng)為蘇南地區(qū)良渚文化墓葬出土玉器。

牙璧是中國山東龍山文化至夏商時期流行的一種異形玉器，古稱璇璣，根據(jù)著名考古學(xué)家夏鼐先生的意見，學(xué)術(shù)界現(xiàn)多稱其為牙璧。大都會博物館展出的一件牙璧(圖十一)，形如風(fēng)輪狀，中透圓孔，外緣出三齒牙，齒牙大小、朝向，形態(tài)基本一致，三齒外邊還琢有一乳突狀齒。牙璧青白玉質(zhì)，質(zhì)地細(xì)膩，表面受沁，外邊緣帶有深褐色澤，系用籽料琢磨而成，內(nèi)厚外薄，琢磨精細(xì)，為牙璧精品。此牙璧與山東五蓮縣丹土遺址出土牙璧形態(tài)基本一致，當(dāng)為山東龍山文化玉器。

中國古代飾發(fā)玉器，主要有笄、簪，玉梳子比較少見，主要原因可能與古人梳、束發(fā)方式，以及玉梳加工難度大有一定關(guān)系，因為梳齒不易加工，容易斷裂。良渚文化已發(fā)現(xiàn)玉梳背。但還未見玉梳。目前真正意義上的玉梳，最早見于商代。大都會博物館展出的一件玉梳(圖十二)，略呈扁平方形，豎立狀，束腰形，下部琢出15齒，上部以剔地陽紋技法琢出獸面紋，呈現(xiàn)出商代獸面紋風(fēng)格特征。此玉梳藝術(shù)風(fēng)格與河南安陽殷墟婦好墓出土的兩件玉梳接近，應(yīng)為商代晚期玉梳，較為珍貴。由于此類玉梳呈豎立狀，梳理并不方便，實際的用途，可能還是束發(fā)器。

與束發(fā)有關(guān)的玉器，大都會博物館還展出了三件，一件是唐代玉梳，兩件是唐代玉梳背(圖十三)。玉梳呈扁平半圓形，分為上下兩部分，上面部分鏤空抽象云龍紋，頂端鑲嵌金飾，下面部分琢出20齒，兩邊齒較寬。兩件玉梳背，大小、形態(tài)基本一致，唯正面飾紋有異。一件正面飾飛鳥花草紋，另一件飾海棠紋，均以淺浮雕技法琢出。全部用和田白玉琢制，與陜西省出土的唐代玉梳背大體一致，是為唐代貴族婦女頭飾用玉。

大都會博物館三樓展出的中國清代玉器，不乏精品。

一件清代云龍紋玉瓶(圖十四)，呈扁平形狀，肩兩側(cè)透雕行龍紋，前后面浮雕云龍紋，形態(tài)規(guī)整，雕刻精細(xì)，圖紋莊重。白玉質(zhì)，純潔無瑕，當(dāng)為新疆和田玉精品。造型、飾紋及用材與清官舊藏同類玉器相似，為“乾隆雕”玉器。

一件清代方勝式活環(huán)玉洗(圖十五)，比故宮舊藏的清中期方勝式活環(huán)玉洗還要精美，構(gòu)思奇巧，兩個方斗相插形成方勝形式，左右雕刻鳳鳥帶環(huán)，前后圓雕嬰嬉雙童。和田白玉。

一件清代中期菊瓣紋白玉爐(圖十六)，身、蓋均琢飽滿的瓣紋，口沿琢出兩小耳，猶如含苞待放的秋菊，典雅高貴，與南京博物院收藏的一件玉爐類似。

一件清代中期和田碧玉菊瓣紋盤(圖十七)，與北京故宮博物院收藏的一件菊瓣紋盤幾乎一模一樣，碧玉質(zhì)，盤壁較薄，通體琢菊瓣紋，猶如一朵盛開的菊花，顯示出清代較高的琢玉水平。同類造型和同樣玉質(zhì)的菊瓣玉盤，也見于舊金山亞洲藝術(shù)博物館。

從展品說明上可知，大都會博物館的中國玉器多數(shù)為捐贈品，比較重要的有1902年畢曉普(Heber R.Bishop)捐贈的700多件中國玉器。畢曉普是一位中國玉器收藏家，曾以他的藏玉為主于1906年在紐約編輯出版了《畢曉普收藏——玉器的調(diào)查與研究》(Investigation and Studies in Jade：The Heber R.Bishop Collection，New York，1906)，印數(shù)100套。其中一套，還在香港佳士得2007年秋季拍賣會上拍賣，以高價成交。

據(jù)古方先生研究，“畢曉普玉器收藏有以下幾個特點：1、由于畢曉普對玉器有濃厚的興趣，能夠親身到玉器藏地收集玉器，并耗費很大的精力、財力和時間來記錄、研究這些藏品，提供了完整的原始資料，所以這批玉器的收藏史十分清楚，便于后人作進一步的研究工作。2、收藏品中的中國玉器，有相當(dāng)一部分是畢曉普在美國、英格蘭和歐洲大陸收集的第二次鴉片戰(zhàn)爭劫掠品，大多數(shù)屬清代中期，為清宮廷用玉。3、它雖不是流失海外的所有圓明園玉器收藏，但可以說是清宮廷玉器在西方最太的收藏之一?！?/p>

古方先生在對畢曉普玉器進行了初步的整理和研究后認(rèn)為，畢曉普捐贈給大都會博物館的“清代中期的玉器種類十分豐富，按用途可分為禮器、仿古器、佩飾、陳設(shè)器和實用器具。禮器有圭璧和鉞。仿古器有玉剛卯、玉甕和玉觚等。佩飾有扳指，玉管、花形綴飾等。陳設(shè)器數(shù)量最多，有各種插瓶、扁壺、香薰、尊、爐瓶盒三式、如意、山子、玉盆，人物和動物造型有僧人、童予與臥牛、象馱寶瓶、太小獅、玉馬、異獸和十二生肖等。實用器具有各種造型的碗、杯、水洗、盂、硯、印盒、筆筒及玉冊書等。有一些玉器刻有乾隆、嘉慶年款或御制詩及碑銘。還有相當(dāng)一部分玉器用料考究，琢刻精細(xì)，浮雕或圓雕龍、鳳或龍鳳戲珠的形象，無論是造型、紋飾，還是用料、做工上，與北京故宮博物院所藏清宮玉器相同，兇此，這些玉器應(yīng)是宮廷用玉”。

古方先生還進一步認(rèn)為，畢曉普“收藏中有數(shù)百件中國玉器為清代皇室玉器。經(jīng)過認(rèn)真的核查和對比，認(rèn)為這批玉器就是約一個半世紀(jì)前被搶掠到西方的圓明園皂家玉器!”

為了增加外國觀眾對中國文化藝術(shù)的理解，同時也為了展示中國園林藝術(shù)的意境美，給觀眾一個調(diào)節(jié)視覺的機會，大都會博物館還在主橫二層的北廳中仿造了一座取名“明軒”的小型蘇州園林。園中飛檐、長廊、涼亭、假山、魚池、花草等有機組合，室內(nèi)對聯(lián)、撣瓶、床榻、供桌、太師椅、義玩一應(yīng)俱全。通過透窗、圓門、翠竹、筆石、借景等造園元素、造園手法，庭園內(nèi)外相互呼應(yīng)，天上人間渾為一體。透窗下一件清代碧玉牛正臥伏在條桌上，給觀眾投來東方慈祥的目光，讓“金融寒冬”里的人們感染到一絲溫暖。

大都會博物館的中國玉器頗具浪漫色彩，一方面與古典藝術(shù)對照陳列，深化了玉器內(nèi)涵；另一方面與中國文人生活互相呼應(yīng)，互為襯托，從精致的角度展示玉器、理解玉器、提升玉器，展示出了玉器在中國人心目中的崇高地位。