秦 萍
[摘要]影視從誕生那一刻起便被賦予了偉大的使命,影視中鏡頭語言對(duì)舞蹈“描繪”的目的決定了鏡頭的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。運(yùn)動(dòng)鏡頭語言的多樣性對(duì)于舞蹈影視作品具有重要的意義。本文主要分析舞蹈影視作品中出現(xiàn)的運(yùn)動(dòng)鏡頭語言,重點(diǎn)闡述運(yùn)動(dòng)鏡頭語言能突出舞蹈影視作品的主題、強(qiáng)化舞蹈影視作品的情感、體現(xiàn)舞蹈影視作品的風(fēng)格和揭示舞蹈影視作品的寓意的意義。
[關(guān)鍵詞]舞蹈影視作品;運(yùn)動(dòng)鏡頭語言;意義
一、問題的提出
從語言表達(dá)的功能意義來看,人類語言的表達(dá)一般包含兩個(gè)層面的含義:一方面是“發(fā)生了什么?”另一方面則是在說明“我在想什么?”在這兩種表達(dá)范疇中,前者是現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn),后者是表達(dá)者自我情感的抒發(fā)。影視作為一種動(dòng)態(tài)符號(hào)式的語言也不外乎這兩種功能?!鞍捶?hào)學(xué)的觀點(diǎn),觀眾并不直接與現(xiàn)實(shí)本身發(fā)生聯(lián)絡(luò),而是通過超越于現(xiàn)實(shí)的媒介符號(hào)來認(rèn)識(shí)把握世界?!被诿襟w的首要功能,完成對(duì)舞蹈的記錄將成為首要任務(wù),以期通過影視來告知觀眾:“跳的什么舞蹈”。談及影視的紀(jì)實(shí)功能,可以追溯到固定視點(diǎn)單鏡頭語言形態(tài)的盧米埃爾兄弟時(shí)代。安德烈·巴贊提出了影視的美學(xué)特征在于它能揭示真實(shí)的美學(xué)原理。在《攝影影視的本體論》一文中,他說:“攝影機(jī)鏡頭擺脫了陳舊偏見,清除了我們的感覺蒙在客體上的精神銹斑,唯有用這種冷眼旁觀的鏡頭才能夠還世界以純真的面貌,吸引我的注意,從而激起我的眷戀?!庇纱耍唾澋贸隽诉@樣的結(jié)論:電影藝術(shù)所具有的原始的第一特征就是“紀(jì)實(shí)的特征”。它和任何藝術(shù)相比都更接近生活,更貼近現(xiàn)實(shí)。但是,影視的描述與客觀現(xiàn)實(shí)中被攝物的絕對(duì)統(tǒng)一是無法實(shí)現(xiàn)的,用“運(yùn)動(dòng)”來表達(dá)“運(yùn)動(dòng)”本身就是一種創(chuàng)作,不論創(chuàng)作者的意圖是再現(xiàn)還是表現(xiàn)。所以,影視從誕生那一刻起便被賦予了偉大的使命。影視中鏡頭語言對(duì)舞蹈“描繪”的目的決定了鏡頭的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。運(yùn)動(dòng)鏡頭語言的多樣性對(duì)于舞蹈影視作品具有重要的意義。
二、運(yùn)動(dòng)鏡頭語言突出舞蹈影視作品的主題
舞蹈作品的主題往往是創(chuàng)作者所要向觀眾表達(dá)的用力點(diǎn)。題材、結(jié)構(gòu)、動(dòng)作語言的創(chuàng)作都將圍繞主題進(jìn)行,并以中心人物、主要情節(jié)和特定環(huán)境的最終呈現(xiàn)的形態(tài)所決定。主題動(dòng)作是一個(gè)舞蹈作品的靈魂,在節(jié)奏、幅度、方向等變化中的動(dòng)作構(gòu)成了以主題動(dòng)作為核心的舞蹈語言。由此可見,以主題動(dòng)作為中心的主要角色、情節(jié)、環(huán)境的多維表達(dá)是鏡頭畫面的主要任務(wù)。在攝影構(gòu)圖中突出主體的最簡單的方法是將主體居于畫面的中心。由于人物和物體處于長方形畫面的中心部位,使整個(gè)畫面構(gòu)圖具有一種特殊的穩(wěn)定性。而如今在富于變化的鏡頭畫面中?!斑\(yùn)動(dòng),是最容易引起視覺強(qiáng)烈注意的現(xiàn)象。”鏡頭運(yùn)動(dòng)語言自然擔(dān)當(dāng)起了呈現(xiàn)主題以及捕捉主題動(dòng)作的重任。
在舞劇或帶有戲劇成分的舞蹈作品中,人物關(guān)系的表達(dá)往往是舞蹈主題表現(xiàn)的關(guān)鍵。有的舞蹈能夠通過肢體來向觀眾表明人與人之間的關(guān)系,有的則需要字幕或語言說明。所以,當(dāng)舞蹈中隱含了這些戲劇元素,鏡頭語言的引導(dǎo)性就顯得愈加重要。街舞作品《幻影》的主題便是舞者和一個(gè)手持遙控器的遙控者之間的人物關(guān)系。在整個(gè)舞蹈中,舞者的舞動(dòng)在遙控者手中遙控器的控制下變化,比如動(dòng)作的反復(fù)、加速、減慢、停頓等。因此,這種特定的劇情決定了舞蹈的主要表現(xiàn)雖然是在舞臺(tái)中央的舞者們,但中心人物卻是坐在舞臺(tái)一角手持遙控器的人。整個(gè)舞蹈的延續(xù)都在遙控器的操縱下進(jìn)行而且更具戲劇性色彩。此刻升降鏡頭的運(yùn)動(dòng)很好地詮釋了畫面中手持遙控器的人和舞者的關(guān)系即點(diǎn)與面的關(guān)系,并將他們置于一個(gè)立體的時(shí)空內(nèi),說明了特定的主題內(nèi)容。
創(chuàng)作于1948年的《紅菱艷》(Th Red Shoes)改編于安徒生的童話,主要描寫了一個(gè)年輕的芭蕾舞女演員和一個(gè)青年作曲家的愛情悲劇。影片中14分鐘的芭蕾舞劇表演由一雙紅舞鞋貫穿始終,在“童話——芭蕾——現(xiàn)實(shí)”三個(gè)特定時(shí)空中與劇情達(dá)到完美的融合。舞段中有一段表現(xiàn)女主角佩姬穿上了帶有魔法的紅舞鞋便不停舞蹈,成為故事的戲劇沖突表達(dá)時(shí),鏡頭語言的指引往往能夠代替舞劇中的解說詞,甚至比文字更有意味。
三、運(yùn)動(dòng)鏡頭語言強(qiáng)化舞蹈影視作品的情感
舞蹈是表達(dá)情感的藝術(shù),在長于抒情的舞蹈語言中,運(yùn)動(dòng)鏡頭在速度、節(jié)奏和視角的變化中可以根據(jù)拍攝者的意圖有效地強(qiáng)化舞蹈語言情感的表達(dá)。在一般意義上而言,急速適于表現(xiàn)興奮、喜悅、不安、緊張、激動(dòng)、憤怒:緩速適于表現(xiàn)幽靜、平和、神秘、安寧或者沉悶、悲傷、壓抑和肅穆;中速則經(jīng)常表現(xiàn)平靜、客觀、悠閑等中性情緒。舞蹈中情緒的烘托大部分來自于運(yùn)動(dòng)鏡頭的速度感。
推鏡頭可以通過節(jié)奏外化情緒。在作品《葛蓓莉婭》的第三幕中,眾人載歌載舞地在小鎮(zhèn)廣場(chǎng)上慶祝斯萬尼爾達(dá)和弗朗茨這對(duì)新人的婚禮。畫面時(shí)而急推成舞蹈演員的中景靜態(tài)動(dòng)作造型,時(shí)而急拉成歡慶場(chǎng)面的全景群像。從畫面效果來講,由變焦的快速拉推形成的爆發(fā)力和節(jié)奏感恰如其分地表現(xiàn)了芭蕾舞劇火紅盛宴的氛圍,將舞蹈中的情緒推向高潮。電影版芭蕾舞劇《天鵝湖》第二幕,運(yùn)用推拉鏡頭來演繹白天鵝與王子在湖邊相遇相識(shí)的雙人舞部分,在動(dòng)作細(xì)節(jié)捕捉的引導(dǎo)限制范圍內(nèi)推拉,隱射出王子齊格菲爾德對(duì)白天鵝奧杰塔忠貞不渝的愛情告白。由于急速推拉的變焦距鏡頭強(qiáng)制性、跳躍性更為明顯,運(yùn)用得適當(dāng)會(huì)給人以震撼力。此外,推拉鏡頭的拍攝方向也是值得關(guān)注的一個(gè)要素,當(dāng)舞者向攝像機(jī)方向運(yùn)動(dòng)時(shí),推鏡頭造成相互沖擊的雙向運(yùn)動(dòng)加強(qiáng)了演員的動(dòng)感,視覺上的速度也隨之加快,情緒變化加劇。反之,則有減緩作用。以上視覺效果即是區(qū)別于劇場(chǎng)觀演一成不變的方位、角度,在影視中所獲得全新的視覺體驗(yàn)。
作品《庭院深深》的創(chuàng)作靈感來源于著名畫家陳逸飛的作品《得陽遺韻》,其舞蹈表現(xiàn)了古代江南深宅大院中渴望自由的女子夢(mèng)想突破束縛的哀傷與快樂的遐想。這種矛盾的情感不僅來自于肢體的表現(xiàn),還有被巧妙運(yùn)用的道具。舞蹈中的椅子時(shí)而成為女人希望的翅膀;時(shí)而變成通往自由之門的羈絆。在首屆電視舞蹈大賽的拍攝中,又加入了象征庭院的門窗。借助道具在空間環(huán)境中的定位,使觀眾輕而易舉地融入舞者所要表達(dá)的環(huán)境中,彌補(bǔ)了舞蹈語言拙于敘事的缺憾。當(dāng)鏡頭在窗前緩緩移動(dòng)時(shí),觀賞者仿佛從門外悄悄地走過,窺視到了這個(gè)在庭院中苦苦掙扎的女人。坐在屋內(nèi)的人,心卻飛到了窗外。雙腳在椅楞前后反復(fù)的碎步道出了“庭院深深深幾許”的焦慮,與“隔窗而望”的移動(dòng)鏡頭構(gòu)成了空間的間離,并內(nèi)化于情感矛盾造成強(qiáng)烈的對(duì)比。這種貼近日常視覺的運(yùn)動(dòng)鏡頭語言往往在情感表達(dá)中更能觸及觀眾的內(nèi)心。
運(yùn)動(dòng)鏡頭一旦與舞蹈語言相融合,畫面本身必將帶有一定的情緒傾向。比如,以流線方式呈現(xiàn)縱深關(guān)系的升降運(yùn)動(dòng),忽隱忽現(xiàn)的變焦運(yùn)動(dòng)鏡頭;給人以視覺上爆發(fā)感的甩鏡頭所具有的沖擊力;特定情緒和氛圍的非水平搖鏡頭……如果此刻鏡頭語言與舞蹈的表達(dá)意圖相吻合,那么情緒的傾訴也將達(dá)到一種極致。所以說,當(dāng)兩種運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)交織生成了
一種具有新能量的媒介,這種新的能量不僅在于其傳播能力以及在傳播中的再生能力,更在其雜交的變數(shù)中釋放奇跡。
四、運(yùn)動(dòng)鏡頭語言體現(xiàn)舞蹈影視作品的風(fēng)格
直線式的隊(duì)列和舞臺(tái)構(gòu)圖是芭蕾中常用的造型元素,而中國古典舞和民間舞又充滿著圓的構(gòu)圖和運(yùn)動(dòng)軌跡。這些來自于不同文化背景的舞蹈語匯構(gòu)成了舞蹈作品所特有的風(fēng)格特征。在變幻無窮的鏡頭運(yùn)動(dòng)時(shí)空里,無論是運(yùn)動(dòng)路線還是隊(duì)形造型的表現(xiàn)都將以二維畫面的形式多維再現(xiàn)。下面結(jié)合一些典型案例來說明運(yùn)動(dòng)鏡頭語言在風(fēng)格體現(xiàn)上所發(fā)揮的重要作用。
常見的舞臺(tái)隊(duì)形有時(shí)水平或斜向排開;有時(shí)兩豎排構(gòu)成外開或內(nèi)收的“八字”;或?qū)⒅本€演變成擴(kuò)展空間的弧狀等。單一的推拉或者變焦會(huì)變得乏味,搖鏡頭在此時(shí)可以帶給觀眾優(yōu)于實(shí)際觀演的持續(xù)審美,強(qiáng)化了舞蹈的風(fēng)格。搖鏡頭給觀眾更多細(xì)部和空間位置上的信息,大橫排的全景只能看到大體輪廓,看不到每一個(gè)演員的表情、服飾、手部或頸部等細(xì)部動(dòng)作。如在愛爾蘭踢踏舞《大河之舞》中,隨著情緒激昂的音樂,以腿部彈跳和腳步擊打動(dòng)作構(gòu)成飽滿構(gòu)圖的中景鏡頭由左向右的怏搖,完整連續(xù)地展示了踢踏舞運(yùn)動(dòng)的顯要部位。愛爾蘭踢踏舞一般保持上身直立挺拔,手臂基本保持自然下垂并貼于腿部,其主要特點(diǎn)在于小腿和腳步的運(yùn)動(dòng)。運(yùn)動(dòng)鏡頭的風(fēng)格表達(dá)自然會(huì)鎖定這一運(yùn)動(dòng)區(qū)域,橫搖鏡頭的運(yùn)動(dòng)選擇了以下肢動(dòng)作為主的中景,而沒有選擇一般舞蹈所突出的上半身中景或人全景畫面。因此,水平搖鏡頭再配合不同視角、速度的變化表現(xiàn)出了整齊劃一的陣勢(shì)、干凈利落的腳步擊打畫面,突出了愛爾蘭踢踏舞的主要運(yùn)動(dòng)風(fēng)格特點(diǎn)。
五、運(yùn)動(dòng)鏡頭語言揭示舞蹈影視作品的寓意
通過鏡頭的運(yùn)動(dòng),觀眾雖然失去了觀賞選擇的絕對(duì)自由,但鏡頭會(huì)帶領(lǐng)觀眾去揭開一個(gè)個(gè)預(yù)想不到的驚喜和秘密。因此,打開舞蹈構(gòu)圖或情節(jié)上的懸念、揭示創(chuàng)作者隱喻的意圖以及引導(dǎo)觀眾的關(guān)注點(diǎn)都是運(yùn)動(dòng)鏡頭所獨(dú)有的功能。比如,由全景到特寫的推鏡頭可以產(chǎn)生一個(gè)前進(jìn)式蒙太奇的視覺效果,但又比剪輯式的蒙太奇具有身臨其境的神秘感。特寫鏡頭成就了影視與觀眾的“近距離”接觸,連續(xù)鏡頭中的特寫比孤立的特寫更具有揭示感。所以,當(dāng)運(yùn)動(dòng)鏡頭語言捕捉到舞蹈的細(xì)部特征并對(duì)舞蹈的外化進(jìn)行新的重構(gòu)時(shí),觀眾對(duì)舞蹈的整體有了更強(qiáng)化和深入的認(rèn)知,這符合格式塔心理學(xué)中“完形論”所描述的現(xiàn)象。部分描繪可以喚起觀眾對(duì)整體的聯(lián)想,舞蹈演員飽含戲劇意味的一個(gè)眼神或凝重緊鎖的眉頭等視覺放大并以引導(dǎo)式的方法引起觀眾的關(guān)注。正如伊芙特·皮洛對(duì)局部描寫鏡頭所作的評(píng)價(jià):“它們的功能遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一般敘事性再現(xiàn)。它們仿佛成為結(jié)構(gòu)精巧、安排恰當(dāng)?shù)墓贩?hào),標(biāo)志著充滿激情的思維線索。”
拉鏡頭在舞段敘述中經(jīng)常用于結(jié)論引申。如在舞臺(tái)中,舞者的背影漸漸遠(yuǎn)去,舞臺(tái)場(chǎng)景的大空間與舞者個(gè)體形成對(duì)比,最后終止于舞者的造型,但此刻音樂余韻未完,鏡頭語言往往采用緩緩拉開落幅于全景的描述方式,構(gòu)成一個(gè)完整的結(jié)束句。這通常是導(dǎo)演在錄制舞蹈節(jié)目時(shí)慣用的“結(jié)局”式鏡頭語言。此外,推鏡頭的運(yùn)動(dòng)畫面還會(huì)構(gòu)成另一種結(jié)尾的寓意,當(dāng)獨(dú)舞演員背對(duì)觀眾緩緩地向舞臺(tái)深處走去,此時(shí)推鏡頭保持了走向遠(yuǎn)方的演員在整個(gè)畫面的中心位置,畫面隨著運(yùn)動(dòng)主體的運(yùn)動(dòng)一并向前。在類似舞蹈結(jié)束語的推鏡頭中會(huì)帶有一種特殊的含義如舞蹈角色中的依依不舍、期盼思念、困惑難行等思緒,可以通過對(duì)演員背面的推鏡頭而外化出“靜中有動(dòng)”的寓意。