紐約曼哈頓的中心是綠意盎然的中央公園，古根漢美術(shù)館便位于公園東側(cè)廣闊的高級住宅區(qū)之中。這座由20世紀建筑界的知名人物弗蘭克·羅德·萊特所設(shè)計的特殊建筑，被稱為“大蝸?！薄Ｔ凇按笪伵！钡臍だ?，匯集了無數(shù)從19世紀末至今的美術(shù)之寶。

集近現(xiàn)代藝術(shù)精華于一身的“大蝸?！?/p>

熱情與巧思催生的前衛(wèi)藝術(shù)寶庫

紐約中央公園對面的一排高級公寓中，有一棟像是現(xiàn)代雕塑的白色建筑格外地引人注目，它就是集近、現(xiàn)代美術(shù)精華于一處的所羅門·R·古根漢美術(shù)館。

所羅門·R·古根漢是一位以采礦業(yè)積累財富之實業(yè)家的兒子，生長在優(yōu)越的家庭之中，很早便對藝術(shù)產(chǎn)生興趣，并持續(xù)收集古典繪畫。1927年所羅門結(jié)識了一位女性，使他的愛好為之一變。這位女性名叫希拉·萊比，是位德國男爵夫人同時也是位畫家，當時她與前衛(wèi)藝術(shù)家交情甚深，堅信“抽象繪畫才是偉大的藝術(shù)”。古根漢被她的熱情打動，此后按照她建議，陸續(xù)地購入前衛(wèi)藝術(shù)作品，并于1937年設(shè)立了所羅門·R·古根漢基金會。兩年后，基金會在紐約開設(shè)了“抽象繪畫館”，由萊比出任第一任館長；所羅門更進一步夢想建造“前衛(wèi)藝術(shù)的寶庫”，他于1943年委托弗蘭克·羅德·萊特設(shè)計一座新的美術(shù)館。但建筑尚未完成，古根漢便于1943年去世，享年88歲。3年后，基金會為了紀念故人，決定把繪畫館改為現(xiàn)名。整棟建筑于1959年竣工，從動工開始，歷經(jīng)了16個年頭。完工時，設(shè)計者萊特已經(jīng)去世，萊比也從館長職位隱退。

螺旋狀畫廊匯集19世紀未到今日的繪畫經(jīng)典

成為萊特遺作的美術(shù)館建筑。造型新穎奇特，一開館就引起廣泛的討論。旋渦狀的外觀宛如一只巨大的蝸牛，而且館內(nèi)展廳與一般美術(shù)館的平面展廳不同；圍繞著中央的挑高屋項，是一條緩緩傾斜而上的螺旋狀畫廊，觀畫者置身其間，輕易地就可以融入藝術(shù)的世界之中。

有了嶄新的場所后，收藏的名作日漸豐碩，從印象派到現(xiàn)代美術(shù)的作品已達6000余件，其中包括所羅門侄女貝姬的藏品。貝姬與前衛(wèi)藝術(shù)家的緋聞迭起不休，并以“一日購入一幅畫”為目標，竭力收藏20世紀美術(shù)作品，其藏品大部分現(xiàn)存于威尼斯的貝姬·古根漢美術(shù)館。

1992年，古根漢美術(shù)館又邁出了嶄新的一步。由于菜特所設(shè)計的建筑已不敷使用，在“大蝸?！迸?，館方又增建了一座10層樓高的新館，并且在紐約蘇活區(qū)開設(shè)分館。未來，館方還計劃在西班牙、奧地利和日本設(shè)立分館。古根漢美術(shù)館正朝著“世界性的美術(shù)館”這一偉大夢想努力挺進。

穿著黃色毛衣的珍妮·赫布特妮

為至死無悔的愛情作見證

一生不離酒與毒品、貧困與疾病的天才莫迪里亞尼，在35歲時便結(jié)束了短短的一生，客死他鄉(xiāng)，其戲劇化的一生，激發(fā)人們豐富的想象力，產(chǎn)生了許多關(guān)于他的傳說。畫家的身旁有一位以自己生命熱愛著他的女性——珍妮·赫布特妮，她也正是這幅名畫中的女主角。在畫家病逝的翌日，珍妮跳樓自殺，追隨畫家而去。

20世紀初的巴黎，萬國博覽會盛況空前展開、地鐵開始運行……這一切使得還保存著恬靜田園風貌的蒙巴拿斯展現(xiàn)未曾有過的活力，大街上出現(xiàn)了迄今仍然屹立的“羅頓德”、“圓頂”等咖啡館，據(jù)說華燈初上之時，從蒙馬特的山丘上就能夠遠遠地看到蒙巴拿斯的燈光。也正是在此時，巴斯珊、金斯林格、史丁等后來被稱作巴黎畫派的藝術(shù)家們，從意大利、俄國等地陸續(xù)來到這里，此外畢加索也從蒙馬特搬來這里，蒙巴拿斯成為新的藝術(shù)之村而顯得熱鬧非凡。也就在蒙巴拿斯的大街上，33歲的莫迪里亞尼與珍妮相遇，珍妮白皙的肌膚，纖細的身影，挽在頭上、略帶紅色的頭發(fā)，宛如是維納斯女神般光彩照人。此時的她還只是位芳齡19的美術(shù)學校學生，帶著孩子般的天真笑臉、純潔無邪的珍妮，沒多久便擒住莫迪里亞尼的心。這幅作品是在兩人同居1年之后，珍妮體內(nèi)正懷有第一個孩子時完成的，整個畫面充滿了明亮色彩，曲線白腰部緩緩舒展開來，呈現(xiàn)出平穩(wěn)厚實的感覺。畫家巧妙地捕捉了懷有身孕的戀人，從少女蛻變成為一位成熟夫人的甜美瞬間。這幅作品同時是兩人熾熱而短暫的愛情見證。

在與珍妮相識的短短3年之間，莫迪里亞尼以珍妮為模特兒，畫出了20多幅作品，而其中又以這幅《穿著黃色毛衣的珍妮·赫布特妮》最受矚目。鵝蛋型的臉、細長的頸、典雅的削肩，“s”型的身姿……這幅名作，充分體現(xiàn)了莫迪里亞尼的繪畫特點。在畫家死后，這幅畫作從莫迪里亞尼的畫商茲博羅夫斯基手里，輾轉(zhuǎn)經(jīng)過法國美術(shù)館評論家菲利克斯·費乃翁的收藏，最后，再于1932年被貝姬·古根漢購入，并于7年之后，在紐約的古根漢美術(shù)館公開展出。

《穿著黃色毛衣的珍妮·赫布特妮》在繪畫史上的意義

莫迪里亞尼是20世紀初期巴黎畫派的畫家之中，最具代表性的一位人物。他一生幾乎只畫人物肖像畫，在藝術(shù)上獨樹一幟，很難被歸類成特定的藝術(shù)流派。莫迪里亞尼把人物還原成單純的形象，逼真地描繪出人物的真實性格，這一點與他在藝術(shù)創(chuàng)作之初曾經(jīng)是一位雕刻家不無關(guān)聯(lián)。此外，因為與前衛(wèi)雕刻家布朗庫西相識，莫迪里亞尼接觸到了非洲原始美術(shù)，造型能力因而大為提高?！洞┲S色毛衣的珍妮·赫布特妮》可說是集合了諸多莫迪里亞尼獨特的創(chuàng)作手法之力作。

欣賞現(xiàn)代建筑與藝術(shù)極品

古根漢美術(shù)館被稱為“大蝸牛”，建筑物本身即是一件現(xiàn)代藝術(shù)作品。1992年6月，在“大蝸?！钡呐赃呌衷鼋艘蛔?0層樓高的新館，使展室的面積的擴大為原來的兩倍。

從古根漢美術(shù)館本館的正門入口進入右手邊的主要大廳，然后乘電梯上三樓，再往右走即是古根漢引以為傲的常設(shè)展覽室。這里，不可錯過的有，莫迪里亞尼的《裸女》以及畢加索初期的作品《煎餅?zāi)シ弧?。接下來，順著本層的斜坡，往二樓走，進人二樓的常設(shè)展覽室，在欣賞過米羅的《翻耕過的土地》之后，沿著右手邊樓梯，可到達新館的二樓，那里也陳列了不少古根漢重要的館藏，例如夏卡爾的《從窗口見到巴黎》、《綠色的小提琴手》，克利的《紅氣球》，表現(xiàn)主義畫家柯克西卡的《游俠騎士》以及克爾赫納的《格達肖像》，異彩紛呈，令人賞心悅目。而在此室的里端，陳列有古根漢號稱是全世界收藏最齊全的抽象主義大師康定斯基的許多名畫，其中必看的是《在方格子中》，這幅畫使人感到生氣澎湃。至此所需約1個小時。

美術(shù)館6000多件的藏品，通常只展出180件左右，即使是常設(shè)展覽，展品也經(jīng)常變動，因此每次來到這里，都可以欣賞到不同的作品。這當然也是古根漢美術(shù)館吸引人一再前往的魅力之一。

對當代藝術(shù)影響深遠的特展

古根漢美術(shù)館還扮演了導引世界美術(shù)潮流的重要角色，官方經(jīng)常舉辦現(xiàn)代美術(shù)特展。所以來到古根漢，也千萬不要忘了參觀在本館斜坡上展出的特別展覽。