曾曉宇
【摘要】畢加索對藝術(shù)革命性貢獻(xiàn)之一是創(chuàng)建了“打散重構(gòu)”的思維方法和表現(xiàn)手法,這集中體現(xiàn)了他對現(xiàn)代藝術(shù)的一種設(shè)計意識。畢加索考慮了高層次的藝術(shù)如何向大眾通俗文化轉(zhuǎn)化的問題,他用畫筆主動與大眾進(jìn)行溝通、對話,結(jié)果使他與他的作品同步走向世界,受到贊譽與尊重。
【關(guān)鍵詞】畢加索;現(xiàn)在主義;傳奇
永遠(yuǎn)走在時代前列的畫家、現(xiàn)代藝術(shù)的魔術(shù)師,令人困惑不解的藝術(shù)怪才、欺世盜名者、商業(yè)炒作的怪胎……當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家;有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家;全世界前10名最高拍賣價的畫作里面,他的作品就占據(jù)4幅。這就是我們聽到的畢加索,他一生可謂輝煌,可謂圓滿,可謂光耀。但是我們是否想過,在這個光環(huán)背后,我們看到的是什么?
說到畢加索,我們就不得不了解一下他的一生,一個真正藝術(shù)家的一生。
巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso,1881~1973)出生在西班牙馬加拉,法國共產(chǎn)黨黨員,他和他的畫在世界藝術(shù)史上占據(jù)了不朽的地位。畢加索是位多產(chǎn)畫家,據(jù)統(tǒng)計,他的作品總計近37000件,包括:油畫1885幅,素描7089幅,版畫20000幅,平版畫6121幅。
畢加索是現(xiàn)代主義畫派的主要代表,是一位最富有創(chuàng)造性的藝術(shù)家,他所開創(chuàng)的立體主義“否定了從一個視點觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法,明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于由直線曲線所構(gòu)成的輪廓、塊面堆積與交錯的趣味和情調(diào)。不從一個視點看事物,把不同視點所觀察和理解的形諸畫面,從而表現(xiàn)出時間的持續(xù)性?!?引自《外國美術(shù)簡史》)“立體主義”的出現(xiàn),為繪畫藝術(shù)開辟了一片新天地,為人們觀察事物提供了一個新的視角。從這個意義上看,是畢加索打開了美術(shù)的潘多拉盒子,啟發(fā)了現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等形形色色的畫派。20世紀(jì)的藝術(shù)家,特別的是西方藝術(shù)家,幾乎沒有未受過他的影響的。
畢加索一生中畫法和風(fēng)格幾經(jīng)變化。他9歲時畫的鴿子、馬、雕像的素描就很形象生動;16歲時他完成的油畫《科學(xué)與仁慈》,入選在馬德里舉行的全國美展;在“藍(lán)色時期”,他廣泛地接觸了社會的下層,了解描繪了乞丐、殘疾人、妓女、流浪者的生活;在“粉紅色時期”,他的畫風(fēng)又一變?yōu)槿岷?在這段時間,畢加索廣泛地接觸到了當(dāng)時流行的藝術(shù)思潮,如象征主義、印象主義、自然主義、唯美主義、批判現(xiàn)實主義等等;26歲時完成了《阿維農(nóng)的少女》,表明了他對傳統(tǒng)藝術(shù)的反叛,標(biāo)志著立體主義的誕生;40歲以后,畢加索又轉(zhuǎn)向了超現(xiàn)實主義。在西班牙內(nèi)戰(zhàn)期間,畢加索堅定地站在人民陣線一邊,反對獨裁的佛朗哥政權(quán)。他創(chuàng)作了蝕刻版畫《佛朗哥的夢和謊言》。在法西斯空軍轟炸西班牙重鎮(zhèn)格爾尼卡后,他創(chuàng)作了巨幅壁畫《格爾尼卡》,以立體主義繪畫語言表現(xiàn)了戰(zhàn)爭帶給人類的災(zāi)難,批判、鞭撻了法西斯的罪行。50年代,他以《和平鴿》《朝鮮的屠殺》《和平》等作品呼喚世界和平。他不是一個藝術(shù)至上主義者,他與社會同呼吸、共命運,他是那個時代的弄潮兒。
正如有篇文章中所說的,畢加索做的其實就是他自己,他很簡單的思考并很簡單的去實施自己在藝術(shù)上的追求。但是人們(特別是畫商)將他的作品的藝術(shù)價值夸大了,同時也就將他神化了,以至于人們面對他的任何作品都心懷敬畏,不敢發(fā)表議論,如同面對“皇帝的新衣”。噤口久了,一些不堪壓抑的人們?nèi)滩蛔∫f出心里話,會斥他為欺世盜名者。其實,藝術(shù)與科學(xué)一樣,是最容不得迷信與權(quán)威的,也是最不需要吹捧與攻擊的。只有作品本身才有發(fā)言權(quán)。
記得我在初中的時候,曾對于美術(shù)萌發(fā)了一些仰慕和關(guān)注?;蛟S是真的被藝術(shù)感染,也有可能是虛榮心作祟??傊?每當(dāng)上美術(shù)課,我都會很認(rèn)真的聽老師講課,而當(dāng)我看到那副《格爾尼卡》時,我很疑惑,這是誰畫的?怎么是這個樣子的?簡單的顏色,畸形的構(gòu)成,卻感覺有無盡的內(nèi)涵與話語要表達(dá)。當(dāng)我翻看到作者時,我看到了畢加索這三個我有所耳聞的名字,但是對于他,我一無所知。
直到老師開始給我們介紹這幅畫所包含的深刻內(nèi)涵:這幅畫是創(chuàng)作于法西斯時期。是反對法西斯殘酷暴行的一副抒憤之作。
畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉下來,另一個婦女沖向畫中心;左邊一個母親與一個死孩;地上有一個戰(zhàn)士的尸體,他一手握劍,劍旁是一朵正在生長著的鮮花;畫中央是一匹老馬,為一根由上而下的長矛刺殺,左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛,牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥;上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂,手中掌著一盞燈,發(fā)出強光,照耀著這個血腥的場面。畢加索自己曾解釋此畫圖像的象征含義,稱公牛象征強暴,受傷的馬象征受難的西班牙,閃亮的燈火象征光明與希望。而那個婦女、嬰兒、握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵、驚慌失措的男人、俯身奔逃的女子。這一切,都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。
時隔數(shù)久,仍然記得那個曾經(jīng)給我震撼的經(jīng)典畫面。如此簡單,如此生動,如此真實。大學(xué)再次見到,突然就覺得有了另外的感覺。如果說以前純粹是接受知識的話,現(xiàn)在多了一份思考。
畫中的諸多圖像反映了畫家對于傳統(tǒng)繪畫因素的吸收。那個懷抱死去孩子的母親圖像,似乎是源自哀悼基督的圣母像傳統(tǒng);手持油燈的女人,使人聯(lián)想起自由女神像的造型;那個高舉雙手仰天驚呼的形象,與戈雅畫中愛國者就義的身姿不無相似之處;而那個張臂倒地的士兵形象,則似乎與意大利文藝復(fù)興早期某些戰(zhàn)爭畫中的形象,有著姻親關(guān)系。由此可以看出,畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者,同時也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術(shù)家。
畢加索的這幅畫是在充分表達(dá)自己的憤怒與對法西斯的痛恨。這是一個藝術(shù)家對于時代的無聲的反抗,也是一個藝術(shù)家的良知和道德的體現(xiàn)。藝術(shù)就是對社會人生的反映,藝術(shù)的內(nèi)容與形式必然會緊隨時代。畢加索只是恰逢其時。我們向往一個美好的世界,但這個世界總是那么不盡如人意,完美的世界在人們的理想中,完美的藝術(shù)家當(dāng)然也不會存在,但真正美好的藝術(shù)品將會流傳下去,并永遠(yuǎn)為人們所珍視。畢加索作為一個藝術(shù)家是不完美的,其作品也并不是完美的,但他做了一個藝術(shù)家分內(nèi)的工作。
畢加索,背負(fù)了眾多盛名與批評的藝術(shù)家,走完了他的一生。但是我們不能不說,傳奇的一個時代,造就的一個傳奇的藝術(shù)家。
【參考文獻(xiàn)】
[1]《平面廣告設(shè)計與制作》作者:劉藝琴武漢大學(xué)出版社
[2]《理解畢加索》 作者:張勁農(nóng)、高 倩《藝術(shù)教育》 2007年第04期