在做這次音箱橫向測試之前，我們一直在思考一個問題：對于一個音箱知識相對匱乏的讀者，我們該如何告訴他，她，一款音箱品質(zhì)的高低是怎樣判斷的?是對比產(chǎn)品的頻響曲線?

經(jīng)驗告訴我們，這并不見得是最好的。而且也并不一定就是合理的，畢竟音頻本來就是很主觀的，因此我們放棄了客觀的曲線測試。那么，剩下的只有主觀的聽感測試了。

然而，由于主觀的聽感測試存在許多變數(shù)，就如一千個人就有一千個哈姆萊特一樣，同樣一款音箱，由于個人偏好、欣賞水平、聽音環(huán)境、聽音設(shè)備的搭配以及音源的選擇等主觀或客觀因素的不同而有所區(qū)別。甚至會得出截然不同的聽感，這在媒體或者發(fā)燒友的音箱評測報告中已經(jīng)是屢見不鮮的了。

因此，如何讓聽感趨于理性而接近真實，這是我們需要做的。但我們依然要強調(diào)的是，聽音本來就是非常主觀的測試。必定存在個人偏好的問題，因此我們并不建議讀者將他人的主觀聽感作為自己判斷產(chǎn)品品質(zhì)的標準，而是要樹立起一個適合自己而且符合理性思維的聽感。

那么，什么是理性思維的聽感呢?如何培養(yǎng)這樣的思維或聽感呢?

選音箱該如何聽音理性聽音的“二十要”

劉漢盛

編者注：本文是我們從當代音響界教父級人物劉漢盛先生所撰寫的《音響二十要一音響的理性思維》一文中所節(jié)選出來的，一個關(guān)于如何理性評測音頻設(shè)備的二十個要素。希望讀者在仔細閱讀過這篇文章之后，能夠精確地培養(yǎng)出自己品評音響器材的基本能力。也就不會被許多不精確，玩弄文字、模棱兩可的評論所迷惑。

第一要：音質(zhì)

音質(zhì)是指聲音的品質(zhì)，許多人都把它與“音色”混淆了。什么叫做聲音的品質(zhì)?簡單地說，“質(zhì)”是音響器材與生俱來的天性。

比如，當您說一雙鞋子品質(zhì)好的時候，您指的一定是合腳，舒服，耐穿，而不是指它的造形好不好看。同樣的，當您在說一件音響器材音質(zhì)好，壞的時候，也不是在說它的層次或定位如何，而是專指它聽起來舒不舒服，耐不耐聽。

音質(zhì)好的器材，它的聽感就是舒服的、耐聽的，您不必去探討它聽起來舒服、耐聽的原因，那是專家們的事，您只要用耳朵去判斷就行了。

第二要：音色

音色是指聲音的顏色。音質(zhì)與音色經(jīng)常被混用、誤用。有時，音色也可以用“高貴”、“美”等字眼來形容，基本上它也是音響器材的天性之一。不過，就像布料一般，布質(zhì)是指它的材料，布色卻是指它的顏色，這其間還是有明顯的界線?？傊?，音響器材就如樂器一般，幾乎脫離不了愈貴音色愈美的事實。

相關(guān)知識：樂器的澡色、基音和泛間

簡單地說，樂器的基謄就是該音最低的音，其他的音只會以二倍、三倍、四倍、五倍等往上倍增，而不會有往下的音。比如一根繃緊的琴弦，弦的全長振動頻率就是基音，二分之一、三分之一、四分之一、五分之一等弦長的振動就是泛音，而基音與所有的泛音相加就是該樂器的音色。

第三要：各頻段量感的分布與控制力

這個項目很容易理解，但也很容易產(chǎn)生文字傳達上的誤解。怎么說呢?問題出于如果把從2DHz到20KHz的頻寬只以高、中、低三段來分的話，那必然會產(chǎn)生“不夠精確”的混淆。

為了讓形容的文字更精確，我通常將20Hz一20KHz的頻率分為以下七個頻段：

1極低頻，即從20Hz～40Hz的聲音頻段這個頻段內(nèi)的樂器很少，而且由于極低頻并不是樂器的最美音域，因此作曲家們很少將音符寫得那么低。

2低頻，即從柏Hz～80Hz的聲音頻段。如果這個頻段的量感太少，豐潤澎湃的感覺一定沒有，而且會導(dǎo)致中高頻、高頻的突出，使得聲音失去平衡感而不耐聽。

3中低頻，即從80Hz～160Hz的聲音頻段。這基本上是人聲所能達到的最低頻段了，通常只有男低音才能做到。

4中頻。即從160Hz～1280Hz的聲音頻段。這個頻段幾乎把所有樂器、人聲都包含進去了，是最重要的頻段。讀者對樂器音域的最大誤解也發(fā)生在此處，例如小提琴的大半音域都在這個頻段。

5中高頻，即從1280H z～2560Hz的聲音頻段。這個頻段很多人都會誤以為是高頻，因此要特別留意。其實中高頻很容易辨認，比如小提琴約有四分之一的較高音域，中提琴的上限，長笛、單簧管或雙簧管的高音域，短笛的一半較低音域等。

6高頻，即從2560Hz～5120Hz的聲音頻段。除了小提琴的音域上限、鋼琴、短笛高音域以外，其余樂器很少能達到這個頻段。實際上，大部分的2 0音箱分頻點也是設(shè)在2560Hz左右的。

7極高頻，即從5120H2～20000Hz的聲音頻段。大家可以從高頻就很少有樂器出現(xiàn)的事實中得知，只有部分樂器與人聲的高階泛音才會出現(xiàn)在極高頻上。

了解了高，中、低頻段的分段法之后，我們接著要討論量感的分布與控制力。量感當然是指量的多寡，即是我們說的“高音比較多”，“低音比較少”等。而控制力通常多指“對低頻段與高頻段”的控制力。有些器材低頻松散，有些則具有彈性，我們會說后者的低頻控制力不錯。不過需要注意的是，各頻段量感的多寡并不真正能代表器材的好壞，而控制力的好壞就可以說是器材本身的優(yōu)劣。

編者注：明確幾個大頻段的真正定義的意義在于大家以后看評測能夠知道我們所說的各頻段大致處于什么樣的一個位置。也就是說，這將是頻段聽感解說的標準之一。

第四要：音場表現(xiàn)

音場是音樂表現(xiàn)出來的實體大小范圍。當我們坐在一套好的聽音系統(tǒng)之前閉上眼睛，仿佛?？吹?。演奏者和歌者就在我們面前，能判斷出他們的站隊情況。

簡言之，最好的音場表現(xiàn)力指的是，音場形狀要與錄音時的原樣符合，聽者可以從聽音判斷出錄音時的歌者或樂器的位置。

第五要：聲音的密度與重量感

所謂聲音的密度就像一公斤棉花與一公斤鐵塊一般，鐵塊的密度當然要大得多。因此雖然二考重量相同，不過鐵塊給予人的重量感就要大得多。同樣的，所有的樂器與人聲都應(yīng)具有重量感。音響器件有好的聲音密度與重量感，會讓樂器與人聲聽起來更穩(wěn)，更扎實，更逼真。

第六要：透明感

透明感幾乎是一個只可意會，不可言傳的名詞。有些器材聽起來清澈無比，有些則像蒙上一層霧般。最好的透明感是柔和的，聽起來耳朵不會疲勞；較差的透明感就如同傷眼的陽光，雖然看得清楚，但很傷神。大部分的音響器材無法達到既清楚又柔和的透明程度，而只能僅僅表現(xiàn)清楚而已。如果能夠達到“清楚又柔和”，那么該器材的價值恐怕也不低了。

第七要：層次感

層次感很容易理解，它是指樂器由前往后一排排的間隔能否清楚再生。比如顯示器的灰黑對比，深灰與黑能夠分辨出來的話就是有層次感。音響亦然，樂

團的排列不會混在一起就是有好的層次感。更甚者，我們要聽到樂器與樂器之間的空間，這樣才會有最好的層次感。

第八要：定位感

顧名思義，定位感就是將位置“定在那里”。舉一個簡單的例子：夏天很熱時，柏油路上會冒氣。此時如果您走在路上，就會覺得物體的影像看起來會飄，這就像音場內(nèi)樂器定位會飄移一樣。

總之，定位感不佳可能由許多原因造成，我們不管它是怎么形成的，我們要求的是樂器或人聲要浮凸而清楚的。

第九要：活生感

活生感好的音響系統(tǒng)會讓音樂聽起來感覺很“活潑”，而不是死氣沉沉的，這是音樂好聽與否的一個重要因素。就好像一個卓越的指揮家能把音樂指揮得充滿生氣，而蹩腳的指揮往往將音樂弄得死氣沉沉的，這就是音樂的活生感。

第十要：解析力

這個名詞很容易理解，玩過相機的人都知道鏡頭解析力好壞的差距。好的音響器材，即使再細微，再復(fù)雜的東西都能清楚地表達出來，這就是解析力。這是考驗音箱的重要指標，但并不是每個音箱都能很好地表現(xiàn)出來!

第十一要：結(jié)像力與形體感

顧名思義，結(jié)像力就是將虛無飄渺的音像凝結(jié)成實體的能力。換句話說，也就是讓人聲或樂器的形體展現(xiàn)出立體感的能力。在以前，我把它歸入。形體感中，仔細思考后，認為用結(jié)像力能包容更完整的意思，所以現(xiàn)在將之改為結(jié)像力與形體感。結(jié)像力好的音響器材會讓音像更浮凸，更具有立體感。也就是我常說的音像輪廓要更清楚。

第十二要：速度感與暫態(tài)反應(yīng)

其實，速度感就是暫態(tài)反應(yīng)的結(jié)果，也是器材上升時間與回轉(zhuǎn)率的具體表現(xiàn)。西方人通常會將這一項說成是暫態(tài)反應(yīng)，但對于說漢語的人而言，速度感要比暫態(tài)反應(yīng)更容易了解?；旧希@兩個名詞都是指器材各項反應(yīng)快慢的。

第十三要：強弱對比

強弱對比又稱為動態(tài)對比，指的是大聲與小聲之間的對比。一般而言，強弱對比也可以分為。對比強大“的強弱對比與”對比極小的強弱對比。我們常說古典音樂的動態(tài)很大就是指它最大聲與最小聲的對比很大。而搖滾樂雖然大聲，但是它大小聲的起伏并不大，所以我們說它雖然大聲，但是動態(tài)對比并不大。

什么是“對比極小”的動態(tài)對比呢?也就是強弱很接近的細微對比。這種細微的強弱對比就像水波蕩漾般，遠遠看好像不動，近看才知道它是一直在細微地波動。

編者注：強弱對比可以這樣比喻：極大的強弱對比是拍打巖岸的海浪；極小的強弱對比就是清風吹拂下的湖水波動。

第十四要：樂器與人聲的大小比例

簡單地說，這指的是不同音色的音量的比例分配。當鋼琴與小提琴在演奏時，鋼琴的音量要遠遠超過小提琴的。如果在錄音時不增加小提琴的音量，小提琴往往被鋼琴掩沒。

一般而言，音響處理不同音色的聲音時，敏感度是不一樣的，但是不能因此而導(dǎo)致音量大小比例失衡。

第十五要：樂器與人聲的質(zhì)感

“質(zhì)感”這個概念很抽象，很容易與音質(zhì)混淆。比如銅和黃金，音質(zhì)的“質(zhì)”代表是的銅元素和金元素，而質(zhì)感的“質(zhì)”這表示銅或者金“看”起來的感覺，或許有時候銅擦得很亮的時候質(zhì)感很好(像金子)，但它始終是銅。對于樂器而言，演奏，打擊接觸那一剎那動作所給人的感覺就是所謂的質(zhì)感了。

第十六要：細節(jié)再生

細節(jié)泛指樂器的細節(jié)，堂音的細微再生與錄音空間中所有的雜音。細節(jié)少的器材聽起來平板乏味，細節(jié)多的器材聽起來趣味盎然。一件優(yōu)秀的音響器材，其細節(jié)的再生當然是豐富無比的。

第十七要：空間感

空間感指的是錄音場所三維空間的實體大小。如果一套音響系統(tǒng)(包括器材與空間)能夠“使音場浮出來”，那么它一定也“可以看到”空間感。請注意，我是用“看到”而非“聽到”。真正表現(xiàn)好的音場與空間感絕對是可以“看到”的，而非僅“聽到”而已。

第十八要：整體平衡性

每件音響器材都和指揮在控制樂團一樣，應(yīng)該求得一個整體的平衡性。這就好比一個樂團中，人人皆是獨奏的高手，但是每一個人都想出風頭，不聽指揮，那么樂團的整體平衡性一定很差。

同理，一件音響器材的前述十七項要素都非常好，但是如果無法把這十七項要素做一個精妙的平衡，那么也一定“不耐聽”。關(guān)于這項，我們無法用尺度去度量出來，只有靠自己豐富的聆聽經(jīng)驗來判斷了。

第十九要：器材個性

每件音響器材都和人一般，有著自己的個性。有些很紳士，有些很火爆，有些很溫柔，有些很熱情。由于個性不同因此，在搭配上也就必須如婚姻大事一樣，慎重其事。如果您不了解器材個性，當然也就無法做合適的搭配。這樣一來，聲音要好聽就難了。

第二十要：搭配上的推薦

這是特別為評論員而寫的。當您學完前面的“十九項”要素之后，一定不要忘了，為讀者推薦適合的搭配組合。

我再次強調(diào)，不當?shù)钠鞑拇钆渫绕鞑谋旧淼暮脡挠绊懜?。不僅是一般音響迷，就是連音響評論員也經(jīng)常會因為不當?shù)拇钆涠`解了器材本身的真正能力，這是很遺憾的事。

寫在最后

看完上述“音響二十要”，我相信有些人會認為太繁瑣了，但是，為了提高音響器材評論文章的水準，為了讓讀者有明白的脈絡(luò)去判斷音響器材的優(yōu)劣，我認為完整地寫完或看完這二十要是必需的。有了這“音響二十要”，評論員們不致于天馬行空，讀者們也不再一頭霧水。這樣，音響迷才能享受到既理性又感性的音樂與音響生活。