張林甸

石力1963年出生于青海大柴旦鎮(zhèn)，中國書法家協(xié)會會員，青海省文聯(lián)委員、青海省書法家協(xié)會副主席，中國石油天然氣集團公司書協(xié)副主席，青海省篆刻篆書委員會主任，中國石油四方印社副社長，現(xiàn)供職于青海油田。1996年，1999年、2002年、2004年參加全國第二、第三、第四、第五屆楹聯(lián)展，1997年作品獲全國第二屆正書大展優(yōu)秀獎(最高獎)，1998年參加全國第七屆中青年書法篆刻家作品展，1999年被評為全國石油系統(tǒng)“德藝雙馨”標兵，1999年參加全國首屆扇面展，1999年、2004年，2007年參加全國第七、第八，第九屆書法篆刻展，2000年獲青海省政府第四屆優(yōu)秀作品創(chuàng)作獎，2001年參加全國第八屆中青年書法篆刻家作品展：2001年參加全國書協(xié)會員優(yōu)秀作品展，2002年參加全國第二屆書法藝術(shù)節(jié)并獲十佳作品獎，2003年作品參加全國書畫小品展，2003年入選全國第二屆流行書風·印風大展，2005年作品入展全國第四屆正書展，2005年作品獲青海省第五屆優(yōu)秀作品創(chuàng)作獎，2006年作品參加中日第17屆書法家自作詩書法展，2006年作品入展全國首屆行書展。作品在《書法》《書法導(dǎo)報》《書法藝術(shù)》《書法賞評》《中國書畫報》等專業(yè)刊物選登，數(shù)十幅作品收藏于國內(nèi)博物館。

前幾日，著名青海籍中青年書家石力先生寄過來他最近創(chuàng)作的一批作品，大到八平尺條幅和八尺篆書對聯(lián)，小到不到一平尺的小楷，整體篆書較多，而且都是原作?？吹竭@批東西，我有兩個直覺反應(yīng)。第一個直覺反應(yīng)是石力先生的書法藝術(shù)(包括篆刻)的線條更加沉靜了，少了以前更多習慣性技法、筆法的束縛，在松弛的一點一畫的線條中有了更多韻味和書卷氣。一個還很年輕的書家能夠在短時間內(nèi)實現(xiàn)從表現(xiàn)技法到自然流露韻味和書卷氣的轉(zhuǎn)換，這是很難得的。第二個直覺反應(yīng)是通過石力的這組作品，使我一直思考的“在當代國展、中青展獲過獎的書家以后的路該怎么走”這一問題似乎找到了答案。因為石力曾經(jīng)獲過正書展的最高獎，獲過天津書法藝術(shù)節(jié)“十佳百優(yōu)”的“十佳獎”，他的篆書風格在當時又卓然獨立，對他的書法藝術(shù)進行客觀的分析和批評是具有一定代表性和現(xiàn)實意義的。毫不隱諱的講，很多曾經(jīng)在國展、中青展中獲過獎的書家已經(jīng)漸漸的被人們所淡忘了，還有的人直接指出，某某獲獎書家當時寫得還可以，現(xiàn)在越寫越蒼白，已經(jīng)基本沒法看了。為什么會出現(xiàn)這樣的情況，當時寫得很好，而幾年過去之后，他們的作品卻沒法看了呢?石開先生在談到這個問題時有一句玩笑話很深刻，他說當代中青年能夠捏住腳尖站穩(wěn)、不下滑就贏了。這句話個很深的背景是中國書法藝術(shù)入門容易，而達到很高的境界卻太難了。為什么難?因為從整個書法史看，書法藝術(shù)所達到的境界可以大體上分成三個層次，第一層次是寫技法，經(jīng)過刻苦訓(xùn)練在技法上高度純熟，這個時候基本沒有自己；第二層次是寫風格，通過轉(zhuǎn)易多師和自己獨特的藝術(shù)審美，形成自己相對獨特的藝術(shù)風格，這一階段在風格上他、我共在；第三階段是寫境界，通過人生境界的提高使人生境界所達到的高度在書法藝術(shù)中自然而然的流淌出來，也就是“人品即書品”，人的格凋和境界與書法藝術(shù)的格調(diào)和境界高度統(tǒng)一，這一階段只有自己。從很多獲獎書家當時的作品和達到的層次看，最高層次也就處于第二層次以下，絕人多數(shù)處于第一層次。也就是說這些獲獎書家獲獎的時候大多還處丁寫技法的階段。技法本身是有美感的，但這種美感還處于比較機械、單一的層而，這種絕大部分靠手上的動作就可以實現(xiàn)的技法，每個人經(jīng)過刻苦訓(xùn)練都可以達到。所以古人淪書時講：“書法以神采為上，形質(zhì)次之?！鄙癫墒侵敢患髌?，一個局部，一個點面，一根線條中內(nèi)蘊、氣息等內(nèi)存的東西。形質(zhì)則是指一個點畫、一根線條外在的形式。筆法、技法可以解決線條外在形質(zhì)的問題，但解決不了神采的問題。那么神采的問題怎么解決呢?石濤言：

“夫畫者，從于心者也?！笔瘽f得很明白，他說點畫的內(nèi)蘊不是手上的動作所能決定的，是由人的心，也就是書寫點畫時的感受、感悟、情緒、思想等等因素決定的。進一步引申，也就足說神采問題只能通過書者的綜合藝術(shù)修養(yǎng)和人生境界所達到的高度來解決。

而反觀我們的一些獲獎書家，由于對書法藝術(shù)最高境界達到的途徑?jīng)]有清晰認識，不讀書做學(xué)問，不靜心養(yǎng)氣，不把提高人生境界作為最后的旨歸，一直陶醉在一種低層次技法的重復(fù)操作中，因而自己把自己套在一個套子里，越寫越蒼白也就成為必然。而石力先生不是這樣，他對如何才能達到書法藝術(shù)的最高境界有著清醒的認識，他經(jīng)常講書法藝術(shù)的感覺不是強求來的，需要自然而然。他最早從篆書入手，以篆書成名，而現(xiàn)在他已經(jīng)把領(lǐng)域擴大到篆刻、小楷、行草書，最近又在孜孜以求研究黃賓虹的山水。特別是他的小楷，因為之前從來見過，那種清雅、通透和淡淡的心緒讓我著實吃了一驚。一看他的小楷就知道他的心境，知道他做學(xué)問的心態(tài)，因為他寫的這一路不是展覽中入展、獲獎吃香的那一路，他是寫給自己的，寫給自己做學(xué)問的那種感覺。這種心態(tài)、這種對藝術(shù)的理解在他篆書和篆刻中的線條里都有很好的體現(xiàn)，和前些年相比，他篆書中很現(xiàn)代、很流行的“揉”“擰”“扯”的用筆動作幾乎都沒有了，就連濃墨、淡墨和干、枯墨色的對比也很少使用，他把過分炫耀的東西、具有視覺沖擊力的東西都盡量弱化了，這就使得他的篆書線條更加干凈而透徹，還篆書以本來面目，這得益于他的心態(tài)和對于藝術(shù)本體的深刻認識。當代書壇很多人也在研究藝術(shù)，但他們都是在研究章法、墨法、字法如何更現(xiàn)代、更具有視覺沖擊力，如何更像現(xiàn)代藝術(shù)，可以說這一類的研究和創(chuàng)作實踐是向外的一種探求，而石力的探求則集中在書法藝術(shù)最基本元素——線條的內(nèi)韻上，是指向自己的內(nèi)心世界的。他認為對自由的渴望誕生了藝術(shù)，但真正的自由不是技法、表現(xiàn)方式、行為上的無拘無束。想怎樣就怎樣；而是內(nèi)心世界的無欲無求，了無掛礙，達到一種澄明的境界，那才是一種真正的自由、大自由。

錢賓四講：“古代人受外面刺激少，現(xiàn)代人受外面刺激多，一支燭點在靜庭，一直燭點在風里，光輝照耀，自然不同?！泵鎸σ浴叭藭憷稀薄盁o心而自達”的老境作為審美追求的中國書法，給一個剛剛四十幾歲的書家做出多好、多壞的評價都是不重要的，關(guān)鍵是當我們面對藝術(shù)、文化、人生困惑的時候，我們不是更多的求助于外，而是反省自己的內(nèi)心，心中的那支精神之燭是否在不斷被撥亮，是否在不斷自覺向上實踐自己所認識到的真理。我想，這才是我們追求書法藝術(shù)的真正不畏之途。