張　威

消費(fèi)可以理解為是一種生命的活動(dòng)，是每個(gè)人都必須要進(jìn)行的一種活動(dòng)，但不同人對(duì)于消費(fèi)的態(tài)度千差萬(wàn)別，每個(gè)人也都有權(quán)選擇個(gè)人化的生活方式。雕塑或者說(shuō)藝術(shù)如何介入消費(fèi)，如何解釋消費(fèi)，并不是現(xiàn)實(shí)主義的特權(quán)，先鋒的后現(xiàn)代哲學(xué)反而更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與消費(fèi)的關(guān)系。消費(fèi)代表了公眾與普世的美學(xué)，而藝術(shù)則代表了個(gè)體對(duì)人性的理解，這兩種概念在一般的意義下經(jīng)常是錯(cuò)位的，無(wú)法找到合適的交叉點(diǎn)。

在日本當(dāng)代雕塑的框架下討論雕塑與消費(fèi)的問(wèn)題，更多地折射出東方傳統(tǒng)哲學(xué)與美學(xué)在當(dāng)代文化背景下的結(jié)構(gòu)和建構(gòu)問(wèn)題。戰(zhàn)后的日本社會(huì)拋棄了意識(shí)形態(tài)的束縛，從極端的國(guó)家意識(shí)轉(zhuǎn)換為經(jīng)濟(jì)意識(shí)，并迅速成長(zhǎng)為經(jīng)濟(jì)大國(guó)。日本的經(jīng)濟(jì)擴(kuò)張可以超越東西陣營(yíng)的壁壘，日本的消費(fèi)觸角可以滲透到計(jì)劃與市場(chǎng)兩者中，跨越地緣政治的日本經(jīng)濟(jì)極度的膨脹與發(fā)酵，引爆了當(dāng)代藝術(shù)的沼澤氣池。

消費(fèi)帶動(dòng)社會(huì)的發(fā)展，但消費(fèi)也給社會(huì)帶來(lái)了無(wú)窮的困惑。藝術(shù)家高松次郎最早提出了這個(gè)問(wèn)題，作品《松弛地布》(圖1)用一張巨大的工業(yè)帆布來(lái)闡釋人們面對(duì)消費(fèi)問(wèn)題時(shí)空洞的無(wú)助。通過(guò)物質(zhì)概念的布與行為概念的皺褶所形成的視覺(jué)對(duì)比，超越了一切的形式語(yǔ)言，試圖用視覺(jué)符號(hào)形象對(duì)社會(huì)消費(fèi)問(wèn)題作解釋。高松次郎所代表的日本物派思潮，否定一切藝術(shù)的解釋與工藝，反對(duì)社會(huì)物欲，反對(duì)資本，甚至反對(duì)物質(zhì)的存在。

藝術(shù)家草間彌生的作品《大衣》(圖2)透過(guò)細(xì)節(jié)與微觀的視角，表現(xiàn)不斷蔓延和膨脹的物欲，一件普通大衣的神圣化和物質(zhì)化，可以視為藝術(shù)的成功，也可以是消費(fèi)的成功，但最終卻是人性的否定。我們拼命追求的物質(zhì)與消費(fèi)，最終可能是最一文不值的，甚至原本就一文不值。

另一件作品《豬》(圖3)用一種幽默的方式調(diào)侃地解釋了消費(fèi)與生活的關(guān)系。藝術(shù)家吉村益信通過(guò)被消費(fèi)對(duì)象——豬的角度來(lái)控訴這個(gè)弱肉強(qiáng)食的社會(huì)，從另一個(gè)角度來(lái)否定自然界中高級(jí)到低級(jí)的食物鏈。這種波普主義作品也是消費(fèi)社會(huì)的產(chǎn)物，用消費(fèi)的方式來(lái)解釋藝術(shù)本體，也用消費(fèi)的方式否定與終結(jié)藝術(shù)的本體。但波普大商業(yè)和藝術(shù)收藏領(lǐng)域的巨大成功也給世人開(kāi)了一個(gè)不大不小的玩笑。

藝術(shù)家藤卦正邦的作品《madam系列》(圖4)是對(duì)時(shí)尚流行文化的解讀。藤卦正邦本身是學(xué)環(huán)境設(shè)計(jì)出身，一直以來(lái)對(duì)流行文化的關(guān)注使它從另一個(gè)角度對(duì)消費(fèi)有更深的體會(huì)?！秏adam系列》采用不銹鋼絲焊接出不同的晚禮服或女性內(nèi)衣的造型，性感的外殼下掩飾的是空虛的肉體，在浮華的外表下隱藏的是晦暗的精神。作品非常精致，加工極其精美，近乎完美的工藝技巧更加折射出消費(fèi)文化帶來(lái)的社會(huì)扭曲和人性的變質(zhì)。

同樣以服裝作為元素的現(xiàn)代藝術(shù)家高柳惠里的作品《古著》(圖5)把過(guò)時(shí)的時(shí)裝用于展示陳列，從心理上為逝去的文化形態(tài)重新定義與還原，更深層地映射Ⅲ消費(fèi)文化所帶來(lái)的物質(zhì)新陳代謝的無(wú)奈和對(duì)時(shí)過(guò)境遷的懷念。

《島》(圖6)這件作品是雕塑家大平龍一的近作。用木雕的方式模擬出包裝紙箱的形象，材料的轉(zhuǎn)換表現(xiàn)觀念的轉(zhuǎn)換。另一件作品《御影》(圖7)也同樣采取木雕的方式置換出榻榻米的造型，準(zhǔn)確地搭建起生活與雕塑的互動(dòng)平臺(tái)，不斷延續(xù)生活的藝術(shù)。

年輕藝術(shù)家境貴雄的《和果子》(圖8、9、10)系列再現(xiàn)了日本傳統(tǒng)點(diǎn)心的造型，不斷置換各種文化符號(hào)和生活場(chǎng)景，反映了年輕藝術(shù)家對(duì)美、甜、生活和藝術(shù)等諸多概念的理解和定義。用生活的符號(hào)來(lái)置換傳統(tǒng)或經(jīng)典，不褒不貶的中性解讀，對(duì)藝術(shù)與消費(fèi)的同時(shí)遠(yuǎn)離，對(duì)理論的恐懼，對(duì)生活感到無(wú)趣，境貴雄的作品代表了消

費(fèi)文化下新的態(tài)度。