王　丹

摘要：高師舞蹈教學與鋼琴伴奏是一種相輔相成的關系，鋼琴不僅是為了輔助舞蹈教學，鋼琴伴奏教師的藝術創(chuàng)作也能夠提升學生的音樂修養(yǎng)和鑒賞能力，鋼琴伴奏能否與舞蹈教學配合默契，會直接影響到舞蹈教學的教學效果，因此鋼琴伴奏的重要性是不言而喻的。

關鍵詞：鋼琴伴奏 芭蕾基訓 中國古典舞 中國民間舞 外國民間舞 伴奏特點 曲目選擇

舞蹈是一門綜合藝術。舞蹈與音樂是緊密相連的藝術整體， 舞蹈與音樂的密切關系從根本上說，是任何舞蹈在藝術形象上都必須通過音樂，才能把它的‘意思完整地表現(xiàn)出來，舞蹈離不開音樂，舞蹈總是在音樂的伴奏下展示出來。舞蹈與音樂共生存，不存在沒有音樂伴隨的舞蹈 ?！皹分杏形?，舞中有樂”，還有人們常說的音樂是舞蹈的靈魂，這些都反映出舞蹈與音樂的密切關系，只有音樂與舞蹈詮釋出的藝術生命才能永存的。因此 在舞蹈教學中，音樂的應用是不可缺少的。在當今，除了專業(yè)的舞蹈藝術院校以外，很多普通高校也都建立了舞蹈系，由于各個方面的條件限制，大部分高校的舞蹈專業(yè)課是采用鋼琴伴奏的形式。由此可見鋼琴伴奏在一般的舞蹈藝術院校的教學中顯得尤為重要。 作為舞蹈教學中的重要組成部分，鋼琴伴奏以其在教學中的經(jīng)濟、靈活、實用性強的特性，成為舞蹈教學中的好助手，同時也是一個好“老師”，它與舞蹈教學緊密結合成為一個統(tǒng)一的整體。鋼琴伴奏不僅是為了輔助舞蹈教學，更主要的還在于鋼琴伴奏教師的藝術創(chuàng)作能夠提升學生的音樂修養(yǎng)和鑒賞能力。因此，鋼琴伴奏能否與舞蹈教學配合默契，會直接影響到舞蹈教學的教學效果，其重要性是不言而喻的。

高師舞蹈教學的鋼琴伴奏主要在集中在芭蕾基礎訓練課和中國民間舞蹈課上，而基礎訓練課又有芭蕾基訓和中國古典舞基訓之分，本文就芭蕾基礎訓練，中國古典舞，中國民間舞以及外國民間舞這幾種課程各自不同的伴奏特點及伴奏曲目選擇上的做出一些探討。

一、芭蕾舞基訓的伴奏特點及音樂素材的選用

根據(jù)芭蕾舞基訓特點，彈奏時應多用歐洲古典音樂。例如：芭蕾舞基訓課中“ battementtendus ”(擦地)，是訓練腿部和加強延伸感的動作，其節(jié)奏性質(zhì)具有方整性。根據(jù)手位、腳位及身體的不同姿態(tài)，會產(chǎn)生諸如優(yōu)雅、高貴、舒展、嚴謹?shù)葘徝老胂?，因此，選用4／4或2／4拍子旋律典雅、樂句方整、節(jié)奏鮮明有力的伴奏樂曲較為恰當。在做Grand Plie(大蹲)，這是芭蕾基礎訓練課前的準備練習，是訓練學生腿部肌肉韌度、開度、伸展、擴展及耐力的訓練，感覺上較平靜。在音樂選擇上，可以選用旋律寬廣、優(yōu)美抒情的音樂。節(jié)奏也要求方整有規(guī)律，；Battement tendu jete（小踢腿）、Battement frappe（小彈腿）及小跳等動作，一般采用四二拍的節(jié)奏音樂，左手的伴奏型應是以長琶音、短琶音為主，輕盈歡快，節(jié)奏活潑 ，像莫扎特《土耳其進行曲》，柴可夫斯基《四小天鵝舞》等曲子都是很好的選擇 ；而如Grand battement jete （大踢腿）、Grand jete（大跳）等有力的動作，應多選用柱式和弦類型。速度較快，力度較強，氣息較短；在配合優(yōu)美抒情的動作時， 一般就要選擇四四或八六拍的曲子，速度悠緩，氣息綿長 在練習控制動作時，選用法國作曲家馬斯內(nèi)的《沉思》改編的鋼琴曲，其音樂優(yōu)美、抒情，又有一定的力度，能與控制的動作融為一體。容易讓音樂與舞蹈動作更加水乳交融。

音樂素材可根據(jù)舞蹈內(nèi)容來選擇，也可以由舞蹈老師根據(jù)音樂來創(chuàng)編基訓動作，例如Plie的動作在音樂選擇上，可以選用旋律寬廣、優(yōu)美抒情的音樂。如《音樂之聲》插曲《雪絨花》及流行歌曲《星語心戀》、《思鄉(xiāng)曲》、《秋天不回來》等等曲目，彈奏上通過音區(qū)的變換、移調(diào)及夾花變奏等手法將旋律變得更為動聽，讓學生隨著音樂的進行萌發(fā)出展開美麗雙翅飛翔的沖動

在教學實踐中，還應注意年級層次的不同所帶來的曲目選擇上的差別。由于低年級學生的動作幅度相對小，動作相對簡單單一，其動作協(xié)調(diào)性以及駕馭音樂形式的能力都較弱，因此鋼琴教師在選擇伴奏音樂時應注意選用旋律優(yōu)美、節(jié)奏明快、伴奏織體明了的作品。而中高年級的舞蹈教學則更加重視綜合能力的培養(yǎng)，表現(xiàn)為技術動作幅度大、節(jié)奏變化復雜、組合形式多樣等特點，這時的伴奏音樂應具備與技術動作相適應的節(jié)奏、音色變化，以及相對復雜的曲式結構、和聲色彩與伴奏織體。根據(jù)筆者的經(jīng)驗可以選擇肖邦《即興回旋曲》(控制組合)，以及其由一些器樂曲或者交響曲改編成鋼琴伴奏曲等。

二、中國古典舞基訓和民族民間舞的伴奏特點及音樂素材的選擇

中國古典舞的技巧是在借鑒了戲曲、武術和芭蕾等藝術門類的某些技巧的基礎上，發(fā)展而來的。而中國民間舞中的許多技藝性舞蹈也是吸收了武術、戲曲、雜技中的營養(yǎng)后發(fā)展形成的。由此可見，中國古典舞與中國民間舞的技術技巧的根源是相同的 ，從音樂上來說，兩者的音樂在某些方面基本是相通的，在舞蹈領域中也只是同流不同派。所以本文將兩種課程的鋼琴伴奏音樂一并來談談。

中國古典舞基訓以選擇民族風格鮮明的五聲、六聲調(diào)式的音樂為宜。如北京舞蹈學院鋼琴教研室編寫的《舞蹈伴奏基訓教材》中的曲目，以及學生耳熟能詳?shù)闹袊駱访窀枳髌?、電影影視歌曲，如《梁祝》、《枉凝眉》、《夕陽簫鼓》、《瀏陽河》等，都是很好的舞蹈音樂素材。采用影視劇主題曲、情調(diào)鋼琴曲可以讓學生有親切感，在練習當中，哼著自己熟悉的旋律，既容易掌握節(jié)奏又趣味盎然，由此可將枯燥的訓練寓于愉悅之中。飛腳練習其動作內(nèi)涵較為熱烈奔放，且具有中國古典舞的特色，為這類技術動作伴奏的音樂可選用民族風格特色濃郁、雄壯有力、氣氛熱烈和節(jié)奏鮮明的，如舞劇《魚美人》中的“婚禮場面舞”、舞劇《苗嶺山上》中的“解放軍戰(zhàn)士舞”或者舞劇《紅色娘子軍》選曲中“奮勇前進”等片斷，以激發(fā)學生的情緒，使舞者作出優(yōu)美豪邁的飛腳動作，達到琴隨舞韻、舞隨音起的美妙境界。

中國民族民間舞是泛指我國56個名族的各種舞蹈，民間舞蹈文化是具有地域性，有著各民族自身獨特的色彩和風格特點，因此，首先要讓學生掌握各民族音樂特有的節(jié)奏感，旋律感，調(diào)式感，再讓他們懂得音樂節(jié)奏跟舞蹈節(jié)奏應該怎樣配合。如新疆維吾爾族的音樂，他們的音樂本來就跟舞蹈有很大的關系，音樂都是根據(jù)舞蹈的需要應運而生，因此音樂的節(jié)奏就是舞蹈的節(jié)奏。舞蹈課中，可以用鋼琴敲擊模仿新疆手鼓打出的節(jié)奏進行教學。

此外，對中國民族韻味的和聲選擇和音樂風格的把握必須準確。在和聲配置上多以民族化和聲配置為主，并大膽加入一些有特性的“音色”和弦進行“潤色”，比如采用四五度和弦來突出民族韻味；在音樂風格上強調(diào)火候的把握，例如：同是漢族的秧歌，但在氣質(zhì)性格方面不同地域卻有其獨特的魅力，東北秧歌火爆熱烈、歡快俏皮，膠州秧歌則親切樸實、優(yōu)美委婉，彈奏時應舉一反三，仔細體味不同類型的音樂性質(zhì)特點，根據(jù)不同的舞蹈需要來選擇伴奏音樂是十分必要的。

至于外國民間舞教學，其伴奏音樂應根據(jù)鮮明的地域特點，選用特定的外國民間音樂及節(jié)奏。舉例來說，瑪祖卡舞和波蘭瑪祖卡舞，雖然同為瑪祖卡，都是3／4拍子，但風格有別，前者跳起來速度較快，氣氛熱烈，節(jié)奏鮮明，彈奏時突出重拍，節(jié)奏明朗；而波蘭瑪祖卡舞的風格含蓄典雅、流暢細膩，為襯托這種意境，伴奏音樂可選用波蘭音樂家肖邦的瑪祖卡舞曲，其旋律清雅恬靜，富于詩意夢幻，也可以是民族氣息濃郁的波蘭民間音樂。其他適宜于歐洲民間舞組合訓練的音樂還有舒伯特的12首《連德勒舞曲》中的opl71第一首，勃拉姆斯的《圓舞曲作品39》等。

鋼琴伴奏音樂的選擇是舞蹈教學中的一個重要組成部分，一個好的鋼琴伴奏能夠通過他(她)的伴奏音樂，潛移默化地影響舞蹈學生，提高他們的音樂修養(yǎng)和藝術氣質(zhì)，加深他們對音樂的感悟能力，從而使舞蹈的肢體語言與音樂完美地結合，達到形、神的和諧統(tǒng)一?！?/p>