夏 菲 吳 翱

摘要：通過對中國傳統水墨動畫及現代三維技術各自的特點，分析傳統水墨動畫與現代三維技術的結合及影響，以事實說明只有在堅持民族特色的基礎上不斷融入新的技術及思想，才能帶來中國動畫真正意義上的繁榮

關鍵詞：傳統水墨動畫三維動畫民族特色

提到中國動畫我們不得不談水墨動畫，水墨動畫猶如中國動畫史上的一朵奇葩，她帶給我們的不僅僅是娛樂消遣，同時也是我國對外宣傳的窗口，是把本國的人文信仰、理念、習俗等文化設計于動畫片中并宣傳到每一個國家的重要方式之一。

一、傳統水墨動畫的特點

水墨動畫是中國獨有的動畫藝術品種。它以中國水墨畫技法作為人物造型和環(huán)境空間造型的表現手段，強調用筆用墨。運筆講究勾、皴、擦、點、潑；以墨代色。根據含水墨量的差異，分為焦、濃、重、淡、清五色。在空間的表現上它忽略透視，不通過細微顏色變化來營造空間感，而是在水墨濃淡之間，通過變化層次，表明空間的深遠關系，以意延形，闡述物象的虛實和氣韻，最后通過連續(xù)放映形成活動的水墨畫影像。這種動畫形式是“中國動畫學派”的代表之一，它將傳統的中國水墨畫引入到動畫制作中，畫面和諧凈透，充滿詩意，體現了中國畫“似與不似之間”的美學境界。

在制作上，傳統水墨動畫和一般動畫片不同之處在于，水墨動畫片的制作并不是人們所理解的動畫都在宣紙上完成。我們雖然在屏幕上看到活動的水墨的效果，但是只有在靜止的背景畫面中才能找到真正的水墨筆觸，只有背景畫面才是如假包換的中國水墨畫。原畫師和動畫人員在影片的整個繪制過程中，始終都是用鉛筆在動畫紙上作業(yè)，一切工作如同畫一般的動畫片，最后再由動畫攝影師分層重復拍攝，最后重合在一起處理成水墨渲染的效果。1960年誕生了中國第一部真正意義上的水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，取材于著名水墨畫家齊白石先生創(chuàng)作的魚蝦等形象，具有強烈的故事性，畫面美觀，通俗易懂，在國際動畫節(jié)上多次獲獎。茅盾看了影片后寫詩道：“白石世所珍?？∫輳颓逍隆s寶擅復制，往往可亂真”。這部以傳統水墨為創(chuàng)作主題的動畫片的成功也帶出了后來一系列讓人難忘的優(yōu)秀水墨動畫，如《山水情》、《牧笛》等等，將中國水墨動畫推向了前所未有的高峰。

二、傳統水墨動畫與三維技術結合對動畫創(chuàng)作的影響

水墨動畫影片由于衍生自中國水墨畫，它強調水墨與自然的融合，強調“神”、“意”、“氣”的境界，重視意境的營造，而忽略影片最重要的因素——故事情節(jié)，在后期的很多水墨動畫中往往沒有一句對白，觀眾看到的更多是一幅幅美麗的山水畫，雖然符合了文人墨客的欣賞情趣，但是離普通觀眾的視線越來越遠。其次，水墨動畫使用多層賽璐珞片，分層渲染著色，多次拍攝，耗費大量時間和人力。帶有極大的手工操作性質，因此其制作方式只適合探索片和藝術片的制作，很難制作成影院動畫甚至長篇動畫，對于市場宣傳與推廣起了很大的阻礙。面對八十年代后期境外動畫鋪天蓋地的沖擊，難有還手之力，這大概就是它處于“高處不勝寒”尷尬狀態(tài)的原因之一。

那我們是不是就要放棄民族性的東西而走“國際化”道路呢?事實證明“越是民族的，就越是世界的”。三維技術的誕生及發(fā)展，為中國水墨動畫開辟了一條新的出路。動畫片《夏》讓我們用一種全新的視角去欣賞中國水墨動畫之余，更將民族精神融入世界藝術之林。在水墨畫中，對線條的追求是虛實潤燥、參差有致，富于情感。三維動畫運用3D max的括件finaI tool目前可用來設計水墨效果的構線效果，得到富有神韻的水墨畫風格的線條。水墨畫傳統不加底色，以疏、密、聚、散構成留白的布局。在留白之處，可以以書法、詩詞、印章等來補白，也可直接表現深遠空靈的空間意境，體現出中國畫獨特的審美風格。另外，傳統水墨畫的表現空間是由墨的濃淡來體現的，通常來說越遠就越淡，后期制作也可以有效地解決這一問題。如《夏》中荷葉的制作。運用三維軟件制作出荷葉模型，再用貼圖制造出較好的暈染的效果。為了體現水墨濃淡有致的質感，可通過調節(jié)不同的漸變色彩，表現荷葉、荷花的參差靈動。

水墨動畫與三維技術結合其最大的貢獻不是將傳統水墨動畫由二維轉化為三維視角，而是改變了水墨動畫的傳統制作方式，換句話說就是把傳統的逐幀繪制演變成就像拍攝電影一樣：安排好“場景”、 “角色”，安排好鏡頭開始“拍攝”。從而我們的水墨動畫可以接觸更多豐富的題材，制作出更適合于市場需求的影片。

現在的三維水墨動畫在經歷了《夏》之后，如雨后春筍般涌現出來，如高路動畫《荷塘月色》、《龍神·神雕俠侶》，美國動畫片《功夫熊貓》等等都大量運用了水墨技法與效果將中國獨有的武俠神話、人文浪漫主義與民族精神及幻想歷險等融入了現代動畫片中，形成獨特風格。取得了很好的效果。在制作過程中藝術家們也不再拘泥于傳統水墨動畫的表現方式。如傳統水墨動畫常用飛白來表現相對硬的、干的物體，常見于山石和干枯的樹枝等，但在三維動畫里運用飛白容易產生閃耀等現象，因此，將水墨畫風格運用到三維動畫中，并不是說完全地照搬所有的元素，而是需要影視動畫設計人員靈活地進行取舍，因此三維水墨動畫不論是從表現手法還是視覺欣賞上來說都是一次創(chuàng)新。

三、傳統水墨動畫與三維技術結合應注意的問題

但是縱觀現在很多三維水墨動畫作品，由于受歐美、日本等主流商業(yè)動畫的沖擊以及市場的限制，出現了一味追求和模仿國外影視三維動畫的表現手法這一現象，從而忽略了水墨動畫的意境及靈動，雖然目前在市場上獲得了一些反響，但違背了最初水墨動畫誕生的意義，失去了民族特色，融入到了“西洋卡通”的領域里。如何做到將市場需求與民族特性統一起來呢?我想在實際動畫創(chuàng)作時，除了要善于發(fā)掘民族特色題材，注意音樂的選取、鏡頭的運用和畫面的構圖，使其保持水墨畫靈動、寫意的統一風格，重點還要提高從業(yè)人員對我國民族藝術的認知、欣賞及學習。

中國水墨動畫不論過去還是現在所呈現出來的東方美學精神，正是中國動畫走向世界的最大資產。她無疑是一朵震驚世界影壇的奇葩，是中國藝術家在“西洋卡通”的領域里追求自己民族化道路上勇敢攀登的一個高峰。在保有中華文化精神的同時，通過新興的多媒體技術，對水墨特色進行更好的詮釋，制作老少皆宜的動畫，拓展多元化市場經營，并提升故事內容的趣味，發(fā)展出更具創(chuàng)造力、更具想象力更具市場競爭力的中國特色動畫片。

總之，只有堅持在新的影視動畫中融入傳統中國藝術之美的思路，才能帶來中國國產動畫影片真正意義上的繁榮。