唐 曉

[摘要]一部《海角七號》，風(fēng)靡臺灣，被看做臺灣電影振興的契機，而在內(nèi)地公映后卻反應(yīng)平平。這種傳播效果的反差主要是因為兩岸同胞的文化心理存在差異，一是對待日本文化的態(tài)度，二是對城市和鄉(xiāng)村的情愫。海峽兩岸同根同源，但是不同的歷史命運和社會發(fā)展道路讓兩岸文化在百年的歲月中產(chǎn)生了不可忽視的差異。這種差異是在兩岸文化交流中必須得到正視的，而增進了解、互相尊重、理解寬容才是兩岸文化溝通的有效途徑。

[關(guān)鍵詞]文化心理；影視傳播

《海角七號》在臺灣上映時，筆者恰好在臺灣政治大學(xué)交流。令人驚奇的是，不管是大學(xué)教授還是普通市民，大家都在熱議這部電影，甚至全城總動員，提老攜幼去看，電影院也出現(xiàn)了很久不曾遇見的排隊“長龍”。一時間，《海角七號》成為臺灣媒體熱捧的對象，以至于海協(xié)會會長陳云林赴臺會不會觀看這部電影也成為記者關(guān)注的問題。根據(jù)《海角七號》電影官方部落格(博客)公布的信息，截至2008年12月12日，此片在臺灣的票房達(dá)到了5.3億新臺幣，相當(dāng)于1億多人民幣，成績超過同期上映的很多“大片”，這是臺灣本土電影沉寂多年后的一次重大突破。

不過，幾經(jīng)周折才與內(nèi)地觀眾正式見面的《海角七號》。雖然是在情人節(jié)檔期上映，但市場反應(yīng)平平。從大陸、臺灣兩地媒體的報道來看：電影只在北京、上海等12個城市上映，傳播范圍較?。槐本┦子钞?dāng)天的上座率平均只達(dá)到七成，而上海院線即使使出渾身解數(shù)大力宣傳促銷，有些青年人還是表示對電影不感興趣；觀眾評價多半認(rèn)為故事平淡。此外，因這部電影在臺灣掀起的“馬拉?！毙∶拙其N售狂潮，在內(nèi)地也沒有引起任何波瀾。

約瑟夫·克拉帕曾在《大眾傳播的效力》中提出，傳播效果的產(chǎn)生受到受眾心理生理因素的制約，受傳者原有的觀點、態(tài)度和興趣導(dǎo)致他對大眾傳播的信息是有選擇的。也就是說“人在一定的語境中具有的對一定的文化刺激所做出的該文化所規(guī)定的反應(yīng)，即特定文化中的人內(nèi)在固有的對刺激的解釋和以此為基礎(chǔ)表現(xiàn)出的行為模式?！边@便是文化心理。雖然海峽兩岸文化同根同源，但不同的歷史命運和社會發(fā)展道路讓兩岸文化在百年的歲月中產(chǎn)生了不可忽視的差異。

一

在人類進化過程中，“意義”被逐漸加之于事物和行為之上，并且同一族群的人會約定俗成地遵從這個“意義”，這個意義系統(tǒng)就是文化?！拔幕ㄟ^賦予符號意義而構(gòu)建了人的心理，而文化符號是由社會中的個體共同協(xié)作建構(gòu)的。人們通過給信息貼標(biāo)簽，把信息分類，確定以特定方式反應(yīng)的方向去建構(gòu)文化，并依據(jù)文化符號和人所賦予的符號的意義產(chǎn)生心理活動和行為。”。也就是說文化環(huán)境促成了人們的心理差異，而心理差異又會深刻影響人們對影視作品的文化解讀。

影片中的一些視聽語言，其本身的自然特征是符合邏輯、具有美學(xué)價值的，但如果要從符號背后的文化意義上來分析，出自不同文化環(huán)境中的觀念自然就要產(chǎn)生分歧。男主角與日本女孩的愛情以及60年前一位日本老師對臺灣學(xué)生的愛戀是貫穿始終的兩條線索。從純粹的音畫表達(dá)上看，俊男美女的跨國之戀浪漫溫馨；七封情書用日語緩緩念出并配以綿長的憂歌更是令人動容。臺灣被日本侵占半個多世紀(jì)，政治上實行的是殖民統(tǒng)治，文化上浸染的是皇民情結(jié)。戰(zhàn)后的“波茨坦宣言”迫使日本退出臺灣，留下一段社會迷亂、家庭破碎、情人離散的歷史悲情。電影中的茂伯從未離開臺灣卻能說一口流利日語，拿著傳統(tǒng)樂器卻唱著日本歌曲，這樣的情景對于許多有著類似經(jīng)歷的臺灣老人以及在此種文化氛圍中成長起來的人們來說，很容易引起歷史悲情的回憶和文化悲情的共鳴。影片中很多場景取自臺灣南部小鎮(zhèn)恒春，出于對大眾文化的消費熱情，無數(shù)臺灣民眾涌向恒春觀光，還往已經(jīng)不存在的“恒春郡海角七番地”寄信，為了得到退信時的紀(jì)念郵戳。對此臺灣學(xué)者許介鱗也提出批評，因為“番地”一詞源于日文，中文翻譯為門牌號碼的意思。不管是否是巧合，恒春恰好是日本侵占臺灣的“牡丹社事件”發(fā)生地，“恒春郡海角七號(番地)是臺灣在日本殖民統(tǒng)治下的地址。大戰(zhàn)前，‘國境之南指日本帝國的國境南方臺灣，而恒春又是臺灣的最南頂端。大戰(zhàn)后，日本作家村上春樹寫‘國境之南、太陽之西，把國境之南描述為烏托邦?！秶持稀犯柙~，只是模仿村上春樹的作品《聽風(fēng)的歌》《挪威的森林》等意境。”

而大多數(shù)大陸觀眾對這段歷史的回憶是停留在日本對中國的野蠻侵略、日寇肆意屠殺平民以及中國人民艱苦卓絕的八年抗戰(zhàn)等，難免會對日本文化產(chǎn)生排斥。內(nèi)地觀眾甚至?xí)⑦@種心理上的排斥上升到愛國主義、敵我關(guān)系的高度，而臺灣人民也因為那段客觀存在的“日據(jù)”歷史，逐漸形成與大陸相區(qū)別地看待日本族群的心態(tài)。《海角七號》有沒有自覺的“皇民化”意識，不需要被過度推論，它的符號表達(dá)只是更加符合臺灣人民的文化心理。

二

影視作品總是社會意識形態(tài)的反映，其中包含的思維模式、價值觀念、生活方式都與社會政治經(jīng)濟的發(fā)展密切相關(guān)，社會文明促成人們文化心理的形成。近20年來，海峽兩岸的影視劇創(chuàng)作所反映出的文化心理差異主要表現(xiàn)在內(nèi)地的都市文化傾向與臺灣的鄉(xiāng)土文化情結(jié)。

隨著內(nèi)地改革開放的深入，廣播影視越來越呈現(xiàn)出都市化的文化傾向，甚至有人提出：“傳媒本身就是城市化尤其是都市化的產(chǎn)物，市民性甚至市井性是它的題中應(yīng)有之義?！睆?0世紀(jì)90年代開始，內(nèi)地影視的鄉(xiāng)土氣息就逐漸消散了。不管是五六十年代對革命歷史的謳歌，還是七八十年代對黃土地的追憶，可以說，“第五代”電影導(dǎo)演和同時期的電視劇導(dǎo)演在作品中大都寄托著對蹉跎歲月的追憶和情懷，留下了很多具有“黃土地”特質(zhì)的影片。不過到“第六代”導(dǎo)演那里，“他們作品中的青春眷戀和城市空間與“第五代”電影歷史情懷和鄉(xiāng)土影像構(gòu)成主題對照：“第五代”選擇的是歷史的邊緣，“第六代”選擇的是現(xiàn)實的邊緣……“第五代”呈現(xiàn)農(nóng)業(yè)中國，“第六代”呈現(xiàn)城市中國。”這種文化傾向在電視劇創(chuàng)作中同樣存在，即便是以《劉老根》為代表的、曾經(jīng)引起過較強反響的農(nóng)村題材電視劇，也多為反映農(nóng)村、農(nóng)民在都市化過程中的生活變化。根據(jù)廣電總局電視劇管理司的統(tǒng)計數(shù)據(jù)，2007年內(nèi)地批準(zhǔn)發(fā)行的電視劇中，當(dāng)代都市劇208部(5780集)，占全部電視劇比例的39.40％，而當(dāng)代農(nóng)村劇僅36部(748集)，占全體劇集的5.1％。

這種狀況與臺灣影視文化潮流形成巨大的反差。有評論認(rèn)為，《海角七號》的走紅是因為今天的臺灣正處于政治混亂和經(jīng)濟不景氣的低迷期，臺灣人心中聚集了不少不滿和遺憾，一股遠(yuǎn)離臺北、遠(yuǎn)離城市的氛圍正逐漸擴大，影片《練習(xí)曲》引發(fā)騎自行車環(huán)島熱潮也是佐證。而《海角七號》里那些可愛小人物的樂觀、努力以及他們極力保存家鄉(xiāng)文化的舉動，則再一次更加徹底地激發(fā)了臺灣人的鄉(xiāng)土情結(jié)。與電影刨作相比，臺灣電視劇的鄉(xiāng)土情結(jié)雖然來得晚一些，但對臺灣人處于社會轉(zhuǎn)型期而盼望“回歸鄉(xiāng)土”的文化心理表現(xiàn)依然清晰可見。上世紀(jì)90年代，臺灣

社會呈現(xiàn)出金錢至上、道德沉淪的趨勢，于是臺灣人開始對政治民主和經(jīng)濟開放反思，講究倫理、溫情的鄉(xiāng)土劇就此興起。“1990年，首部剖析省籍情節(jié)的華視八點檔連續(xù)劇《愛》作為鄉(xiāng)土劇的先驅(qū)推出，全劇以國閩南語穿插，借由省籍的矛盾沖突、溫馨的族群融合等主題強調(diào)兩岸民眾都是生活在同一塊土地上的人民的意識。由于題材新鮮有趣，收視極佳。1993年，‘廣播電視法取消對方言的限制后，以閩南語對白的鄉(xiāng)土劇更得以大量涌現(xiàn)，如中視的《牽手出頭天》、華視的《兄弟有緣》、臺視的《臺灣水滸傳》等?！奔词故钱?dāng)代，臺灣電視劇創(chuàng)作偏向青春偶像劇，但對青年男女的情感描述也往往會放在鄉(xiāng)村的純樸環(huán)境中，凸顯城市人對簡單生活的向往。比如在2008年“第十三屆第二次海峽兩岸影視文化交流與合作座談會”上，臺灣向內(nèi)地推介的高清電視劇《幸福捕手》《牽?；ㄩ_的日子》《比賽開始》等，都有城市題材鄉(xiāng)村情緒化的傾向。

當(dāng)然，臺灣影視文化的“鄉(xiāng)土情結(jié)”也是被一些政客加以利用的政治資本。自李登輝提出“新中原”(李登輝，《臺灣的主張》，臺北·遠(yuǎn)流1999年)文化主張后，臺灣的社區(qū)總體營造、鄉(xiāng)土教學(xué)等文化運動興起，不斷強調(diào)臺灣“本土”的文化思維。而陳水扁更是推波助瀾，提出“讓立足臺灣的本土文化與華人文化、世界文化自然接軌”的論調(diào)，這也在事實上推進著臺灣同胞對“在地”文化的建構(gòu)。在現(xiàn)代城市的高樓大廈中很難找到臺灣特有的文化印記，所以人們自然將目光轉(zhuǎn)向鄉(xiāng)村，那里有著臺灣原住居民和具有地域特色的傳統(tǒng)文化。

三

《海角七號》在海峽兩岸公映所引起的不同反應(yīng)，有一定的社會原因，但更主要表現(xiàn)為海峽兩岸人民文化心理的差異。歷史悲情和現(xiàn)實情懷，導(dǎo)致了文化心理的不同。這種文化心理無論對創(chuàng)作者還是欣賞者都產(chǎn)生了不容忽視的影響，成為影視傳播中值得深入研究的課題?！霸诖_定這些不同的距離感和因素存在的情況下，兩種文化的共同點有多少?這些共同點越多，文化距離越小，而共同點越少，文化距離越大。對跨文化交流來說：這種距離越小，越容易確切地理解對方，而這種距離越大，就越容易產(chǎn)生誤解或不理解?！?/p>

誠然，《海角七號》可能觸碰到內(nèi)地觀眾不愿被觸碰的神經(jīng)，但它同時也在講述一個溫情的勵志故事。如果不帶偏見地觀賞影片，那些樂觀積極的角色也能為人們增添信心，帶來感動。就像電影里一句臺詞“友子小姐，難道你不期待明天的彩虹嗎?”風(fēng)雨之后一定會有美麗的彩虹，這是海峽兩岸共同的心愿。海峽兩岸畢竟有著割不斷的情緣，而中華民族的傳統(tǒng)文化也是內(nèi)地和臺灣文化藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。臺灣著名導(dǎo)演李行在紀(jì)念中國電影百年國際論壇上曾說，臺灣電影是中國電影不可分割的一部分，他自己就是跟隨著中國電影藝術(shù)的腳步成長，受了優(yōu)秀電影的滋養(yǎng)和啟發(fā)，才有了60年代臺灣電影的“健康寫實”的創(chuàng)作路線，才有了幾十年來臺灣電影一脈相承的傳統(tǒng)民族文化精神。

臺灣的歷史進程是復(fù)雜的，文化情感是糾纏的。只有尊重歷史，面對現(xiàn)實，本著求同存異的文化心態(tài)，兩岸同胞才能展開積極的文化交流。鳳凰網(wǎng)和臺灣廣播媒體合作專訪馬英九時，他說：“這部電影受到臺灣熱烈歡迎，最主要他把臺灣的現(xiàn)況用藝術(shù)的手法、用濃厚的鄉(xiāng)土感情作了忠實的描述……我也高度推薦內(nèi)地同胞看一看，當(dāng)做內(nèi)地了解臺灣的起步，我覺得應(yīng)該很有價值?！蹦敲矗徊俊逗＝瞧咛枴凡粌H說明了海峽兩岸人民文化心理差異的存在，更加提醒我們需要寬容地看待不同文化的碰觸，增進了解、互相尊重才是兩岸文化溝通的有效途徑。