同治十年(1871年)至光緒十五年(1889年)是淺絳彩瓷最為輝煌的時期，當時，除了程門、金品卿、王少維等三大家每有所作必為精品外，也有很多淺絳瓷畫師的作品皆清雅不俗，功力不凡。說光緒十五年以前淺絳彩瓷無俗器，應(yīng)不是妄語。

趙榮華先生在《瓷板畫珍賞》一書中談到，光緒早期的畫師中很多都是御窯廠重建后培養(yǎng)起來的。以前的學術(shù)界只把金品卿、王少維認定為正統(tǒng)的御窯畫師，理由是御窯主管的后人回憶口述和作品上的御窯(官署)落款。近兩年來，筆者對御窯淺絳畫師的構(gòu)成提出了疑問，并注意留意身邊除了兩大家外的御窯其他畫師作品。從那些給后人留下的傳世作品上的落款看，署官廨或“臣”字款的有20余人。在這些人中，程門、金品卿、王少維、任煥章、汪章、汪藩、胡郁、蔣錫臣、焦佩蘭、羅旸谷、張子英、江棲梧、周友松等10余人傳世作品較多，成就也最高，在淺絳畫師中稱之為一流高手當之無愧。從作品題款來看，任煥章、胡有農(nóng)、汪藩、汪章等人，都應(yīng)曾經(jīng)在御窯廠任職畫瓷。其中任煥章尤為突出，可以說是僅次于程門、金品卿、王少維的淺絳第四大宗師。

近年來，筆者對藝術(shù)造詣較高的任煥章的108件作品進行了系統(tǒng)的分析研究。這些作品的來源一是筆者所藏；二是各地網(wǎng)友提供；三是已經(jīng)出版的關(guān)于淺絳彩瓷的書籍資料。這些作品從畫科來分，其中人物49件，占45％；山水39件，占36％；花鳥17件，占15％；蟲草3件，占3％。從時間段分，1874-1880年的5件；1881-1890年的47件；1891-1900年的19件；1901年以后的1件；沒有紀年款的23件。作品中署名字和號的有“巍山任煥章”者68件；“巍山氏”者24件；“任廷瑞”者1件；“任斯覺”者2件。無名號款者4件(只有齋名款)。題齋名款的作品中有“南樵書屋”33件；“春風室”(江右春風室)8件；“惠迪吉齋”4件。帶官氣的署款有“寫于昌江珠山官廨”者8件；印款為“臣印”者5件；“臣章”者5件。

根據(jù)以上數(shù)據(jù)歸納分析，可得出以下幾點結(jié)論：

1 任煥章的活躍時期應(yīng)該為同治晚期至光緒晚期，從作品的紀年款分析，最早的作品是一件同治十三年的淺絳彩雙系缽，題款為“甲戌孟冬，應(yīng)芷汀大人雅玩，巍山作”。最晚的一件作品是壬寅年(1902年)的山水瓷板。任的創(chuàng)作活躍期應(yīng)該是在光緒的中期，其作品中的精品也大多出現(xiàn)于1880年至1895年這十五年中。從中也可推算出，任煥章的年齡應(yīng)該稍小于程門、金品卿、王少維三大家，可以說是光緒御窯畫師中承上啟下的一位。

2 任煥章的畫風風格明顯，山水、人物、花鳥、蟲草無一不精，人物勾勒準確，運筆簡練；花鳥工寫兼?zhèn)?，收放自如；山水筆法率意，渾然天成。我們且不從畫師名氣去考慮，筆者認為，任煥章的山水精品已經(jīng)超越金品卿、王少維，直逼程門。人物的水平也和三大家不分高下。

3 任煥章的書法風格多變，楷書、隸書、草書、行書、篆書包括鐘鼎文無不精通，行楷法清代書法大家何紹基，題款筆力道勁峻拔，和三大家相比，當在王少維之上，程門之下，與金品卿同水準。

4 任煥章的御窯從業(yè)研究。任的作品署名“寫于昌江珠山官廨”者有8件，印款為“臣印”、“臣章”者各5件，題款上和當時景德鎮(zhèn)軍門(相當于從四品)稱兄道弟的作品1件，只有御窯廠才能一見的大型龍耳賞瓶一對，這是除收藏于景德鎮(zhèn)陶瓷博物館那兩件金品卿、王少維的作品以外，再也沒見其他畫師在類似的器物上作畫……諸多證據(jù)表明，任煥章應(yīng)是御窯廠的淺絳彩瓷畫師。

隨著近年來藏家對淺絳彩瓷器認識的提高，以及對任煥章作品研究的深入，任煥章作品的市場價值也在不斷地上升。2007年嘉德秋拍的一對任煥章淺絳花鳥茶盅成交價格高達51，520元，而就是這對茶盅，在2005年的嘉德秋拍，當時成交價格只有18，000元。除了這件作品外，任煥章的其他作品近幾年也是行情看好，價格幾乎翻了一倍，其中的精品，更是炙手可熱。

責編 雨嵐