在我國的傳統(tǒng)文化里，梅是歷代文人雅士托物言志的常用題材。梅花居花中君子之首，它斗霜雪抗嚴寒冰肌玉骨，傲然挺立，文人常將它與松、竹合稱為“歲寒三友”；它集高潔秀雅堅毅不屈于一身，其色、香、韻、姿俱佳。古往今來，人們借梅抒情懷，嘆國恨，喻人格。寄閑情，有詩為證：

唐代黃檗禪師的《上堂開示頌》曰：“不經(jīng)一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香。”

北宋時王安石有《梅花》詩云：“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來?！?/p>

南宋林道(和靖)曾作《孤山八梅》贊頌梅花，其一，“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！逼涠把┖髨@林才半樹，水邊籬落忽橫枝。”其三，“湖水倒窺疏影動，屋檐斜入一枝低?！?/p>

梅花在百花凋零的冬天綻放，其品格不僅為歷代文人雅士贊頌，也為紫砂名家所欣賞，故以梅入壺就成為紫砂花貨造型中經(jīng)久不衰的傳統(tǒng)題材。紫砂梅形壺中常見的造型有高梅、矮梅、扁梅、碗梅、上合梅、松竹梅及梅段等壺形。在這些梅形壺的表面，常用貼塑的手法點綴各式梅枝、梅干、梅花，它們有的老干新苞，有的瘦枝疏花，有的蒼勁挺健，有的爭俏報春，各得梅之神韻，意境深遠，令人浮想連翩，玩味無窮。

筆者愛梅，常于春雪初霽之日，來到南京東郊名勝梅花山踏雪賞梅，只見梅花朵朵，凌霜傲雪，云蒸霞蔚，燦爛如海，人置花間，宛若仙境。

筆者愛梅也愛壺，更愛梅型紫砂壺中的梅段壺。而紫砂梅段壺的經(jīng)典之作當數(shù)南京博物院所藏《楊氏梅段壺》。

《楊氏梅段壺》以珍稀的天青泥制作，色澤紫中泛青。壺高10.2厘米，壺底鈐圓形陽文篆印“楊氏”二字。造型似一段梅樁，壺身貼塑梅花三叢，繁花盛開，并飾以斷枝癭節(jié)，生機盎然。流、鈕、把均為梅枝狀，與壺身相配自然流暢，形象逼真，蒼勁隨意宛若天成。全壺端莊秀麗，構思精巧。

壺作者楊鳳年，字玉禽，亦稱楊花，清嘉道時宜興制壺名家。她是我國紫砂史上最早的女壺藝高手，其作品構思巧妙，浮雕精美，其成就可與其兄著名壺藝家楊彭年媲美，除了梅段壺外，她還有竹段壺與風卷葵壺傳世。而以梅入壺，楊鳳年則是紫砂史上第一人。

自清嘉道楊鳳年首創(chuàng)梅段壺以來，自清末到民國，從民國到現(xiàn)代，紫砂名家高手多有仿制。他們在《楊氏梅段壺》造型的基礎上都進行了再創(chuàng)造，所以各位名手制作的梅段壺細部均各有不同。從一代宗師范大生的梅段壺到花貨名家馮桂林的梅段壺，從制壺名家王熙臣的梅段壺到紫砂高手束金壽的梅段壺，可謂百花齊放，各勝所長。

筆者喜歡紫砂梅段壺，經(jīng)多年的精心收藏，共覓得四把紫砂名家制作的梅段壺，現(xiàn)將所藏梅段壺逐把加以介紹，與廣大藏友共同玩賞：

1 《熙臣梅段壺》民國壺藝家王熙臣民國中期的作品。壺高9.3厘米，容量500毫升，壺蓋與壺底均鈐方形陽文篆印“熙臣”。該壺以優(yōu)質紫泥制作，包漿自然，泥色溫潤凝重，色澤紫紅。

熙臣梅段壺以梅樁樹干為本，精心刻畫了梅之瘦骨傲霜不畏嚴寒的靈性。壺身的主面飾以駁蒼老的老梅殘干和經(jīng)風雨撕裂的樹皮，壺流猶如由下向上伸展的梅枝，生機盎然，壺把彎曲虬繞，蒼勁有力，壺把根部左右各塑出兩段梅枝，并綴以幾朵綻開的梅花，蓋鈕制成一段形態(tài)奇曲的小梅樁，構成了一幅美妙的梅段寫意畫。全壺制作精良，手法老到。

欣賞熙臣梅段壺，看似眼花繚亂復雜無比，但玩賞起來十分得體，令人不得不贊嘆民國壺藝家王熙臣技藝之高明，所謂“千奇萬狀信手出，鬼斧神工難類同”是也。

王熙臣(1900-1960年)，民國壺藝家，宜興蜀山人。王生于窯場，下肢有疾，故很早就拜師學藝，藝成后在家中以制作仿鼓、扁桃、荷葉等通貨為主。上世紀20年代，宜興紫砂名店“吳德盛公司”老板吳漢文知書達理，為考察王的技藝，便拿出自己珍藏的紫砂精品《鳴遠蓮心壺》要王仿制，如成功便聘用。王熙臣于是用心仿制，幾乎達到廢寢忘食的地步，仿制完成后，吳對作品尚不滿意，但對王的工作態(tài)度倍加贊賞，認為其才可造，于是聘王為技工。王熙臣進吳德盛公司后，受到吳漢文的嚴格督導，技藝迅速提高，不久升為技師，成為吳德盛公司的當家壺手。上世紀30年代，王熙臣的技藝日趨成熟。1935年，王精心創(chuàng)制了他的成名作紫砂《荷花蓮子壺》，被吳漢文當作吳德盛的經(jīng)典而置于公司的“精品柜”陳列。30年代后期，王熙臣的制壺技藝已達巔峰狀態(tài)，所制光貨圓潤光潔，線條挺括，花貨端莊大方，細膩逼真?？箲?zhàn)后，王參加宜興蜀山陶業(yè)合作社繼續(xù)制壺，1960年病故，享年60歲。

王熙臣的傳器有荷花蓮子壺，四方傳爐壺，葵花壺，提梁壺，梅段壺等。

2 《金壽梅段壺》，民國壺藝家束金壽民國中后期的作品。壺高9.7叵米，容量400毫升，壺蓋內鈐方形陽文篆印“金壽”，壺底鈐方形陽文篆印“冰心道人”。該壺以優(yōu)質紅泥制作，色澤紅艷。

金壽梅段壺壺體似一節(jié)梅樁，主面與副面奇崛的壺體上均塑有5處樹瘤與節(jié)疤，以顯示梅樹的蒼老道勁和樹皮的干裂，從而產(chǎn)生一種光與皺的質感肌理與對比，饒有情趣。流、把、鈕均作梅枝狀，精巧合度，古拙蔥郁。壺蓋與壺體上還各點綴有5朵梅花，有的含苞待開，有的盛開怒放，全壺生動逼真，工藝一流。

束金壽(1905-1946年)，號冰心道人，民國壺藝家，宜興蜀山人。1921年，束金壽進入“利永陶工傳習所”學藝，師從名師程壽珍與范大生，與民國壺藝高手馮桂林、葉德喜、郭其林、陳漢西、強義海、儲銘同為制壺班藝徒。上世紀30年代，宜陶職校校長王世杰設計成功紫砂《東坡提梁壺》，后由制壺名泉汪寶根制作成功并獲獎。當時的名家高手紛紛仿制，宜興“利永公司”老板蔣洪汝因汪的作品供不應求，故另聘束金壽為技工，在汪寶根的指導下，大量仿制東坡提梁壺。上世紀40年代后，束金壽與其弟束祿度創(chuàng)辦“立新陶器廠”，并任技師，以制作東坡提梁壺為主，另外小量制作福竹壺、三足扁壺、梅花周盤壺。1946年，束金壽因嚴重肺病去世，享年41歲。

束氏后人束旦生(號不雪)、束風英皆為現(xiàn)代紫砂名家，高級工藝師。

束金壽的傳器有福竹壺，三足扁壺，梅花周盤壺，東坡提梁壺，梅段壺等。

3 《碧芳梅段壺》是現(xiàn)代制壺名家李碧芳文革初期制作。壺高9，8厘米，容量500毫升，壺蓋內鈐陰文楷印“碧芳”，壺底鈐陽文篆印“中國宜興”。該壺以優(yōu)質紫泥制作，砂質溫潤精光內蘊，色澤紫紅。

《碧芳梅段壺》也是以梅樁為壺體，主面上塑有3處疤節(jié)，并貼有3朵梅花，壺流小巧秀麗，過渡自然，壺鈕盤繞道勁巧奪天工，平蓋與壺身渾然一體間不容發(fā)。全壺生動傳神氣度非凡，是李碧芳文革初期制作的高檔產(chǎn)品。

李碧芳(1939-2004年)，現(xiàn)代女制壺名家，壺藝教育家，高級工藝師，1955年師從紫砂花貨泰斗朱可心(1903-1986年)，是朱大師的首批入室弟子。李制壺善集各流派之長，技術全面工藝嫻熟，在同輩藝人中享有“男有春芳，女有碧芳”的美譽(注：春芳為朱大師的首席弟子、南藝潘春芳教授)。

李碧芳自1958年以來，擔任培訓藝徒的輔導達20年之久，人次有200多人，占宜興紫砂業(yè)工藝師和高級工藝師人數(shù)的四分之一，其中的佼佼者現(xiàn)已是宜興紫砂界的中堅力量，為我國紫砂業(yè)的傳承與發(fā)展作出了巨大的貢獻。

李碧芳的傳器有雙線提梁壺、香爐提梁壺、雙色三竹壺、天中迎瑞壺，她制作的《井欄壺》被中南海紫光閣收藏。

4 《紅平梅段壺》“文革”中期吳紅平制作。壺高9厘米，容量450毫升，壺蓋內鈐長方形陰文楷印“吳紅平”，壺底鈐陽文篆印“中國宜興”。紫泥制作，色澤淡紅。

“文革”是中國歷史上的非常時期，“文革”中的各種器物現(xiàn)已成收藏熱門，宜興紫砂文革壺因泥質優(yōu)良，色澤純正，制工規(guī)范而深受壺友們的青睞。《紅平梅段壺》的器形也是以一段梅樁為藍本，也貼塑梅枝、梅花，但制作功力比上述名家壺相差甚遠。但《紅平梅段壺》因文革壺所特有的史料性以及壺具的實用性，故也具有一定的收藏價值。

關于紫砂梅段壺，最后還有兩點需要說明一下：

1 紫砂梅段壺的真?zhèn)危簱?jù)筆者所見，目前在古玩市場上，紫砂梅段壺的贗品較少。因為制作梅段壺既費工又費泥，且加工難度大，不是高手不敢問津，而造假者仿制的都是一些名家加工難度不大的一般品。但廣大壺友還是要從泥、工、印、形、功等方面嚴格辨?zhèn)?，以免上當?/p>

2 紫砂梅段壺的價格：民國名家制作的要數(shù)萬元，現(xiàn)代高級工藝師制作的要萬元以上，現(xiàn)代工藝師制作的要0.5～1萬元，“文革”名家制作的要萬元以上，一般藝人制作的要幾百至千元，隨著時間流逝，還有增值空間。

作為宜興紫砂花貨中的傳統(tǒng)器型——梅段壺，以其精湛絕倫的制作工藝，豐富多彩的造型藝術，古雅淳樸的素面色澤而深受人們的喜愛。而制作紫砂梅段壺的泥料是宜興特有的礦藏，優(yōu)質的上等紫砂泥可與黃金比價。以宜興紫砂制成的壺具吸水性、透氣性與保溫性均為各類壺具之冠，故用紫砂壺泡茶可不失茶香，且使用年代越久，壺具越加光潤古雅，茶味更為醇郁芳馨。

當你在繁忙的工作之余，回到寧靜舒適的家中，手捧一把精美的紫砂梅段壺，品茗賞壺，梅傲茶香紫泥亮，一種閑適愜意之情當不期而至。

(責編：雨嵐)