遠望：許江的繪畫

由中國美術(shù)家協(xié)會，中國油畫家學會，上海市文學藝術(shù)界聯(lián)合會，浙江省文學藝術(shù)界聯(lián)合會、上海美術(shù)館，中國美術(shù)學院共同主辦的被拯救的葵園：許江新作展“將于2009年4月3日至4月25日在上海美術(shù)館隆重展出。此次展覽展出了許江近年來創(chuàng)作的百余幅繪畫力作，是許江繼中國美術(shù)館，廣東美術(shù)館個展之后的又一次大型綜合性展覽。本次展覽以油畫，水彩，雕塑的綜合形態(tài)構(gòu)成豐富的視覺景象，立體地展現(xiàn)出許江在藝術(shù)道路上的最新探索。

為配合此次展覽，上海美術(shù)館與中國美術(shù)學院將聯(lián)合舉辦“畫者之思：許江的藝術(shù)與思想”學術(shù)研討會。來自海內(nèi)外的30余位知名藝術(shù)家，文學家，批評家與哲學家將于4月3日齊聚一堂，針對許江的藝術(shù)道路以及中國當代繪畫所面臨的情境與問題進行自由而深入的討論，就繪畫的當代視野與策略進行深入研討，一起分享對視覺文化與當代藝術(shù)的思考和經(jīng)驗。

觀無涯·孔仲起畫展

2月15日下午15時，當代著名山水畫家孔仲起先生個展。觀無涯·孔仲起畫展“在中國美術(shù)館開幕。本次展覽由中國美術(shù)家協(xié)會，中國美術(shù)館，中國美術(shù)學院，浙江省文化廳和浙江省文聯(lián)等共同主辦，展覽持續(xù)到至2月23日。

孔仲起先生為孔子后裔，七十三世孫，是當代杰出的山水畫家。1955年他考入浙江美術(shù)學院(今中國美術(shù)學院)中國畫系，師從潘天壽，顧坤伯，潘韻，陸維釗等先生，1960年畢業(yè)并留校任教。數(shù)十年來，他不但為中國美術(shù)學院的山水畫教學付出了艱辛的勞動，培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的學生和青年教師，而且在山水畫的創(chuàng)作實踐上取得了豐碩成果。他善用粗獷奔放的筆法表現(xiàn)潮水，海水，以大氣雄渾見長，既具有深厚的傳統(tǒng)筆墨造詣，又有扎實的現(xiàn)代造型語言，畫路開闊，氣勢撼人?？字倨鹪谥袊嫷脑扑憩F(xiàn)領(lǐng)域有開拓性貢獻，其發(fā)明的“云皴法”、“弧勾法”、“短線法”、“水彩潑墨法”等技法，能有效表現(xiàn)江河湖海不同的真實動態(tài)與深遠意境，使筆下的潮水，海水有如泰山壓頂?shù)陌蹴鐨鈩荨?/p>

新吳門畫派展

由蘇州市人民政府和上海市文化廣播影視管理局聯(lián)合主辦，中共蘇州市委宣傳部，蘇州市文化廣電新聞出版局和上海美術(shù)館承辦的“新吳門畫派——蘇州國畫院中國畫作品展覽(上海展)”于2月26日～3月10日在上海美術(shù)館展出。此次畫展是在“新吳門畫派”在2007年10月到中國美術(shù)館的進京展和在2008年5月到江蘇美術(shù)館的巡回展成功舉辦的基礎(chǔ)上籌辦起來的，也是蘇州國畫院自1960年6月成立以來到上海的第一次集體亮相，意義非同尋常。

“新吳門畫派”是在傳統(tǒng)畫派基礎(chǔ)上的延伸，拓進，發(fā)展。它既是一種文脈的傳承關(guān)系，又是時代文化精神的體現(xiàn)。這次畫展以蘇州國畫院畫家為主，還特邀了具有相當影響的部分蘇州畫家參加。這些畫家是：張繼馨，孫君良，劉振夏，劉懋善，馬伯樂，楊明義，徐源紹，潘裕鈺，吳雍，周矩敏，馮豪，譚以文，姚新峰，張明，葉放，徐惠泉，劉佳，孫寬，張迎春。沈?qū)幍?。他們代表了蘇州美術(shù)界最具實力和影響的畫壇力量。

朱鴻林

朱鴻林，1931年生于青島市1952年考入北京師范大學美術(shù)工藝系，師從衛(wèi)天霖，關(guān)冠中，李瑞年等教授，1956年畢業(yè)后留校任教，擔任衛(wèi)天霖先生助教，1983年調(diào)至北京教育學院宣武分院任美術(shù)教研室主任，他熱愛油畫風景畫，數(shù)十年研習不輟，上世紀90年代后亦畫靜物，作品多次入選北京畫展及被眾多報刊選載，多幅作品被國內(nèi)外人士收藏。

彩韻春潮——北京油畫邀請展

春風涌新潮，彩韻譜華章。在建國60周年華誕的早春時節(jié)，“彩韻春潮——北京油畫邀請展”3月1日在中華世紀壇世界藝術(shù)館如期開幕。

這是一批共和國成立后出生的藝術(shù)家。他們沐浴了改革開放的新風，有更多的機會目睹并實踐大量西方現(xiàn)代繪畫風格。在看世界的同時，他們又能結(jié)合民族傳統(tǒng)，在探索中國油畫民族化的道路上，邁出了較前人更為扎實和開放的步伐。展品均出自這批藝術(shù)家近些年的新創(chuàng)，題材包括人物，風景，靜物，風格以寫實為主，也兼及各種藝術(shù)風格，流派。作品集中展現(xiàn)了藝術(shù)家個人獨特的審美追求和藝術(shù)表現(xiàn)，也從一個側(cè)面反映出中國當代油畫創(chuàng)作的整體趨勢。

2009年是中華世紀壇世界藝術(shù)館回望中國業(yè)務主題年。所謂“回望”，不是孤芳自賞，不是顧影自憐，而是站在不同的角度重新審視自己。油畫藝術(shù)從西方傳入中國一百多年，人們對這種新鮮的繪畫方式也曾像對待西方傳入的科學技術(shù)一樣，既有。全盤西化“的主張，也有類似”中學為體，西學為用的探索。今天，我們從這些年輕一代的油畫探索中，回望幾代人中西藝術(shù)之路的選擇與取舍，也是為了審視我們自身的文化定位及發(fā)展方向。

新西蘭認識中國——曹俊中國畫展

由中國駐新西蘭大使館，新西蘭駐華大使館，中國國際書畫藝術(shù)研究會聯(lián)合主辦的“新西蘭認識中國——曹俊中國畫展于2月15日至23日在中國美術(shù)館舉辦。

此次畫展共展出曹俊先生僑居新西蘭近10年創(chuàng)作的60余件精品力作，既有曹俊擅長的獅，虎，更有代表他個人風格的潑彩山水荷花。營俊為花鳥畫注入了新的生機和力量，他回歸自然，謳歌生命，張揚個性的花鳥畫創(chuàng)作，是屬于這個時代的藝術(shù)風格。新西蘭駐華大使包逸之在給畫展的賀詞中說“曹俊作為一位著名的新西蘭華裔藝術(shù)家，用中國的筆墨描繪著自己對新西蘭的感受，創(chuàng)作了一批能讓西方人看懂并喜愛的中國畫?！?/p>

盛增祥版畫展

由上海美術(shù)館主辦的《從(為奴隸的母親)開始——走進盛增祥的版畫世界》展覽于2009年3月11日至3月26日在上海美術(shù)館三樓展出。展覽以盛增祥先生捐贈的兩套大型木刻連環(huán)畫《為奴隸的母親》和《倪煥之》為主，并結(jié)合藝術(shù)家從藝40多年來創(chuàng)作的重要版畫作品，總計170余件。這是盛增祥先生旅美20多年后在國內(nèi)舉辦的首次大型個展。

盛增祥生于1941年，浙江臺州人，1964年畢業(yè)于浙江美術(shù)學院版畫系。1979年，他根據(jù)柔石的同名小說改編創(chuàng)作了大型木刻連環(huán)畫《為奴隸的母親》(62頁)，曾獲得全國第二屆連環(huán)畫創(chuàng)作二等獎。作品一經(jīng)面世就獲得了連環(huán)畫界和版畫界的一致好評。用木刻方式創(chuàng)作連環(huán)畫，不僅可以豐富連環(huán)畫的藝術(shù)形式，也在普及群眾文化的過程中再次推廣了木刻這項有著悠久歷史的革命藝術(shù)語言，是現(xiàn)代版畫與連環(huán)畫相結(jié)合的經(jīng)典范例。1982年，盛增祥先生又根據(jù)葉圣陶的同名小說改編創(chuàng)作了《倪煥之》。作品出版后獲得了權(quán)威雜志《版畫世界》的“版畫創(chuàng)作獎”。這兩套作品在藝術(shù)風格上有著截然不同的面貌，前者繼承了西方藝術(shù)的明暗創(chuàng)作手法，后者則脫胎于中國傳統(tǒng)的線描方式，將它們完整地放在一起對比展示尚屬首次。