蔡利東

在我國(guó)畫界的大師中，多數(shù)都是既繼承了中國(guó)傳統(tǒng)文化，又借鑒了西方技法，創(chuàng)造出屬于自己的風(fēng)格。如徐悲鴻、齊白石等都備受關(guān)注，名聲顯赫；同樣是一位一流畫家，郭味蕖卻因命運(yùn)多桀、時(shí)代風(fēng)云變幻，雖然筆下萬(wàn)千氣象，畫作獨(dú)樹一幟，卻一直默默無(wú)聞，沒(méi)有得到應(yīng)有的畫界地位。這是記者在山東省濰坊市參觀完《郭味蕖美術(shù)館》之后的強(qiáng)烈感想。

郭味蕖(1908～1971)，幼年入私塾學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，青年時(shí)期受“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的影響，1929年入上海藝術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)習(xí)西畫；后在“中國(guó)人應(yīng)該更懂得中國(guó)畫”的感悟下，入北京故宮博物館故物陳列所國(guó)畫研究室臨摹古代原作，并隨黃賓虹先生學(xué)習(xí)畫論和鑒賞。1951年受徐悲鴻先生之聘任職中央美術(shù)學(xué)院研究部、民族美術(shù)研究所。1959年調(diào)中央美院中國(guó)畫系任花鳥畫科主任?！拔幕蟾锩敝?，郭味蕖被“疏散”回山東濰坊老家，1971年含冤去世，時(shí)年63歲。

作為畫家，他精研傳統(tǒng)，學(xué)通承變，他是傳統(tǒng)花鳥畫向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的重要代表畫家；他的花鳥畫開一代新風(fēng)，閃爍著時(shí)代的光輝。

作為美術(shù)史論家，他學(xué)養(yǎng)深厚，著作豐贍，《宋元明清書畫家年表》、《知魚堂書畫錄》、《中國(guó)版畫史》等專著和近百萬(wàn)字的《藝術(shù)論》代表著他的學(xué)術(shù)成就。

作為美術(shù)教育家，他主持制訂了《中央美術(shù)學(xué)院花鳥教學(xué)大綱》，為建立和完善高校藝術(shù)院?；B畫教學(xué)體系做出了重要貢獻(xiàn)。他所著《寫意花鳥創(chuàng)作技法十六講》是他一生教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)。他培養(yǎng)了大批花鳥人才，影響了一個(gè)時(shí)代。

作為文物收藏家，他富收藏、精鑒賞，收藏與研究并重。他的“知魚堂畫”多為中華繪畫傳世之瑰寶。

基礎(chǔ)牢，不做畫界“墨奴”

在郭味蕖美術(shù)館內(nèi)有一個(gè)醒目的橫幅，是郭味蕖先生告誡后人的至理明言，他說(shuō)：“我們要有自己的創(chuàng)造，要推陳出新，便必須向前人學(xué)習(xí)。只有在繼承的基礎(chǔ)上，才可能有發(fā)揚(yáng)創(chuàng)造。這是規(guī)律，永遠(yuǎn)是這樣的。將來(lái)也必然有人繼承我們，又有創(chuàng)造?！边@話既闡述了創(chuàng)造的本質(zhì)，又彰顯了一代大師的藝術(shù)胸懷。

從1959年到“文化大革命”前夕，是郭味蕖藝術(shù)生涯中最緊張、活躍、充實(shí)，最出成果的時(shí)期，他的許多重要作品，如《大好春光》、《河山似錦》、《驚雷》、《銀漢欲曙》、《銀鋤》、《東風(fēng)朱霞》、《蒼龍嶺下》、《毛主席詞意四幅》等，都是這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的。他認(rèn)為一個(gè)有創(chuàng)意的畫家，必須深入兩種生活：一是社會(huì)生活，即與人民同甘共苦，做人民的代言人，這是最根本的一條；二是自然生活，即深入觀察和研究山水花鳥在自然界的生態(tài)和規(guī)律，如山石的地質(zhì)屬性和形態(tài)差別，花草樹木的生長(zhǎng)規(guī)律和形態(tài)特征，以及這些自然物在春夏秋冬、風(fēng)情雨雪中的變化等等，并把它和人民生活有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，賦予這些自然物以人的思想感情。

在表現(xiàn)方法上，他提出“三結(jié)合”，即花鳥與山水結(jié)合、工筆和寫意結(jié)合、潑墨和重彩結(jié)合。一方面努力創(chuàng)造花鳥畫的新程式，另一方面沿著傳統(tǒng)文人畫的道路繼續(xù)探索，雙軌同步是他的又一特點(diǎn)。

這兩個(gè)“深入”和三個(gè)“結(jié)合”，是郭味蕖在生活的啟示下不斷探索并通過(guò)刻苦藝術(shù)實(shí)踐總結(jié)出來(lái)的可貴成果，它使郭味蕖成為推陳出新的先驅(qū)。

底蘊(yùn)深，其畫千古流芳

記者對(duì)中國(guó)畫的認(rèn)識(shí)一直以來(lái)就是大寫意、突出主題就夠了?？戳斯掇∠壬膸资嬜?，在視野上、靈魂深處受到極其強(qiáng)烈地沖擊：原來(lái)中國(guó)畫也可以畫得如此大氣磅礴、撼震人心的!中國(guó)畫是中國(guó)人的原創(chuàng)，完全可以成為世界藝術(shù)畫廊的瑰寶而當(dāng)之無(wú)愧。

郭味蕖先生把中國(guó)國(guó)畫發(fā)揮到了極致?！躲y鋤》中那在田間地頭勞動(dòng)后的銀鋤散發(fā)著被泥土磨亮的瑩光，伸手可及，親切生動(dòng)?！洞笄铩氛故镜氖秦S收的紅高粱，挺拔而又沉甸甸的穗頭憨態(tài)可掬，令人喜愛，被發(fā)黃的高粱莖和葉相襯，寄托了中國(guó)農(nóng)民對(duì)豐收的渴望。

一幅幅一人多高的中國(guó)國(guó)畫原作，沖擊的是眼球，撼震的是每一根神經(jīng)，得到的是莫大的藝術(shù)享受。這種藝術(shù)享受使心靈受到感染、情愫變得更為美好、情感受到催化和陶冶，最后轉(zhuǎn)化為愛國(guó)、愛生活的風(fēng)尚，這就是中國(guó)傳統(tǒng)文化的作用。

站在郭味蕖美術(shù)館里，我想到了吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽、徐悲鴻、劉海粟、李可染、李苦禪、傅抱石，甚至達(dá)芬奇、梵高……郭味蕖，他是杰出的另一個(gè)!一時(shí)被烏云遮蓋，但歷史終究要給他公正的評(píng)價(jià)。

仔細(xì)看，郭味蕖先生的筆墨酣暢、逸興橫飛，無(wú)論是經(jīng)營(yíng)的巨作還是隨意點(diǎn)染的小品，都體現(xiàn)了畫家熱愛祖國(guó)、熱愛生活的品格和情操；那些農(nóng)具、蔬果、野草閑花都散發(fā)著泥土的芳香，就是傳統(tǒng)題材的梅蘭竹菊，也一掃舊文人畫那種出世的冷逸和孤芳自賞的情調(diào)。

在郭味蕖的畫作中，我們看到了一位中國(guó)畫家為人低調(diào)、謙虛的風(fēng)骨，也看到了他留給后人的文化價(jià)值和精神力量。作為一個(gè)后來(lái)者，我為中國(guó)有這樣一位杰出的國(guó)畫大師而感到驕傲!