吳 猛 毛小玲

線是一種古老而又普遍的極具質(zhì)量、有特色的高級(jí)繪畫(huà)表現(xiàn)形式，它以最能體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)精髓的特點(diǎn)一直沿用至今。線也是繪畫(huà)中人們認(rèn)識(shí)和反映自然形態(tài)時(shí)最概括、最簡(jiǎn)明的表現(xiàn)形式。早在唐宋以前，線描藝術(shù)就已被人們所接受，并廣泛應(yīng)用，從新石器時(shí)代彩陶藝的古拙用線。到顧愷之的“春蠶吐絲”，吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”，就是一個(gè)由萌芽到發(fā)展成熟的演變過(guò)程。

伍蠡甫在《中國(guó)畫(huà)論研究》中說(shuō)：“線條這一藝術(shù)媒介和藝術(shù)形式，關(guān)系著一般繪畫(huà)作品的審美感受，而對(duì)中國(guó)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，這一藝術(shù)形式的運(yùn)用對(duì)造形抒情具有重大意義，并且產(chǎn)生特別顯著的審美效果?！庇衷疲骸爸劣谖覈?guó)繪畫(huà)線條的理論，由于緊密結(jié)合立意和運(yùn)筆這一基本法則，所以從唐代所論的‘一筆畫(huà)到清代石濤提出的‘一畫(huà)說(shuō)，‘線條的概念已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了藝術(shù)媒介的范圍，一方面體現(xiàn)意境的發(fā)展和藝術(shù)構(gòu)思的綿延，另一方面連貫起藝術(shù)構(gòu)思和運(yùn)筆造形，匯成一種動(dòng)力以及動(dòng)力所含的趨向。所謂‘線條意味著‘形而上的‘道或表現(xiàn)途徑，自始至終綴合意、筆，董理心、物，統(tǒng)一主觀與客觀，從而概括出藝術(shù)形象。簡(jiǎn)言之，國(guó)畫(huà)線條具有創(chuàng)造藝術(shù)美的巨大功能?！弊谧匀A、李澤厚甚至認(rèn)為：“中國(guó)藝術(shù)是線的藝術(shù)”，“中國(guó)畫(huà)是線條”。雖然有所偏頗，但也不無(wú)道理?？梢哉f(shuō)線是中國(guó)畫(huà)的生命所在，一點(diǎn)不為過(guò)

寫意花鳥(niǎo)畫(huà)，大盛于文人畫(huà)勃興之后。正是文人的參與，才使得線獲得了更為豐富的表現(xiàn)功能和自身的形式美感，使寫意花鳥(niǎo)畫(huà)彰顯出更為博大精深、玄妙絕倫的精神境界和畫(huà)面意蘊(yùn)，這種形式美的前提是文人的“以書(shū)入畫(huà)”為根底的筆墨功夫。

寫意之“寫”其表面含義是借鑒書(shū)法用筆方法來(lái)作畫(huà)，其深層含義則是通過(guò)借鑒書(shū)法用筆的方法來(lái)“抒寫”內(nèi)心的情感。張彥遠(yuǎn)說(shuō)：“昔張芝學(xué)崔瑗、杜度草書(shū)之法，因而變之，以成今草書(shū)之體勢(shì)，一筆而成，氣脈通連，隔行不斷，唯王子敬明其深旨，故行首之字往往繼其前行，世上謂之一筆書(shū)；其后陸探微亦作一筆畫(huà)，連綿不斷。故知書(shū)畫(huà)用筆同法?！敝皇谴藭r(shí)的“一筆畫(huà)”還不是寫意花鳥(niǎo)畫(huà)而已。不管怎樣，自此以后，“以書(shū)人畫(huà)”為寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展提供了極具審美價(jià)值的理論支持。

從狹義的方面而言，“寫”是借鑒書(shū)法用筆的一些基本法則和方法，包括執(zhí)筆和運(yùn)筆的“提”、“按”、“頓”、“挫”等要領(lǐng)，以利于發(fā)揮線形造型的表現(xiàn)力；從廣義方面而言，“寫”則是借鑒書(shū)法造型、結(jié)體、章法、氣勢(shì)等要素來(lái)加強(qiáng)中國(guó)畫(huà)的形式美，加強(qiáng)畫(huà)面“力”的因素和節(jié)奏感，從而豐富了中國(guó)畫(huà)的內(nèi)涵，并形成了“文人畫(huà)”的重要特征。自宋元以后，在寫意花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域中，梅、蘭、竹、菊“四君子”成了花鳥(niǎo)畫(huà)中經(jīng)常描寫的獨(dú)特題材一方面，中國(guó)的“文人畫(huà)”常常采取“緣物寄情”的手法。以梅之耐寒、蘭之幽罄、竹之勁節(jié)、菊之傲霜而自況：另一方面，從練習(xí)寫意畫(huà)的筆法來(lái)看，以書(shū)法的用筆來(lái)“寫”這四種花卉，最為相宜。把書(shū)法中的點(diǎn)、線、撇、捺的組合。有機(jī)地移植到繪畫(huà)之中，找到了一種比“詩(shī)書(shū)”更能表達(dá)自我而又有意趣的、含蓄的渲泄途徑和方法。

中國(guó)畫(huà)用筆要通過(guò)線的方圓、曲直、粗細(xì)、輕重、剛?cè)帷獾?、干濕、虛?shí)、疏密、長(zhǎng)短等形式，追求和組織若干形的變化。來(lái)表現(xiàn)客觀事物的復(fù)雜內(nèi)容和藝術(shù)上的形式美，并借此傳達(dá)出畫(huà)家主觀的思想情感，心手相隨，意到筆到，使線的變化多樣統(tǒng)一所形成的節(jié)奏感與形式美，與作品所蘊(yùn)涵的思想內(nèi)容達(dá)到水乳交融和渾然一體。通過(guò)寫意花鳥(niǎo)“文人畫(huà)”將線的功能與形式美達(dá)到了一個(gè)新的境界與高度。

寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中線的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出山水、人物中線的作用，線在山水畫(huà)反復(fù)書(shū)寫的過(guò)程中。已筆筆隱入形中多不可見(jiàn)，人物畫(huà)對(duì)線的造型功能又有太多的形的約束，而寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的線隨機(jī)生發(fā)，自由靈動(dòng)，沒(méi)有太多的線型要求，不受“描法”、“皴法”的約束，反而成為形成風(fēng)格的重要因素。任伯年、吳昌碩、齊白石、潘天壽等大家莫不是因線的作用而形成自己的獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。

一、線的造型功能

中國(guó)畫(huà)造型的基本手段，是以“線”為主來(lái)塑造形象的。線，是構(gòu)成物象的最根本、最有表現(xiàn)力的造型手段，而且是最明確、最簡(jiǎn)便、最易于采用、易于接受的造型手段。在寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中線的造型方法不外乎以下兩種：

一是雙勾線描造型。雙勾線描是從工筆花鳥(niǎo)基礎(chǔ)上發(fā)展、演化出來(lái)的造型方法，相傳黃筌畫(huà)法，先以墨線勾出輪廓，然后填色，世稱“雙勾法”，作為工筆花鳥(niǎo)的專用名詞一直沿用至今。自“文人畫(huà)”始，寫意花鳥(niǎo)才得以獨(dú)成體系另成風(fēng)格。用靈活多變的筆線勾勒物象，在傳統(tǒng)寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中不斷出現(xiàn)，以勾花葉為主，但多為次要局部，作為全篇之補(bǔ)充，寫意畫(huà)仍以沒(méi)骨點(diǎn)虱為主。

歷來(lái)寫意花鳥(niǎo)畫(huà)難以表現(xiàn)紛繁復(fù)雜的自然物象，往往是一種或幾種物象交錯(cuò)互讓，互為依襯。故寫意花鳥(niǎo)畫(huà)多為折枝法，畫(huà)面布白較多，到任伯年、吳昌碩時(shí)似沒(méi)有太大的改觀。直到當(dāng)代畫(huà)家郭味蕖、郭怡琮父子大量采用“雙勾法”，才有所突破。之后以河北的吉瑞森、嶺南的方楚雄為代表的畫(huà)家，將“寫意雙勾法”發(fā)揮到了極致。

“寫意雙勾法”，是雙勾設(shè)色為主。與沒(méi)骨、水墨相結(jié)合的全新的表現(xiàn)方法，語(yǔ)言豐富，加強(qiáng)了寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)力度?！皩懸怆p勾法”追求線與線之間粗細(xì)、剛?cè)帷㈤L(zhǎng)短、輕重、緩急、疏密、藏露、曲直、虛實(shí)、濃淡之間的多重對(duì)比，在不斷的矛盾沖突中求得整體和諧、統(tǒng)一的節(jié)奏變化和對(duì)細(xì)節(jié)精到的描繪?；B(niǎo)、果實(shí)、枝葉、藤蔓、莖脈層層勾來(lái)，相互穿插，相互凸顯，表現(xiàn)了豐富的物象及物象間豐富的層次關(guān)系，克服了傳統(tǒng)寫意花鳥(niǎo)畫(huà)之不足，為寫意的“大花鳥(niǎo)”“全景式”提供了技術(shù)支持，逐漸派生為新的寫意花鳥(niǎo)畫(huà)樣式。

二是單勾線描造型。單勾是指用寫意的線來(lái)描繪具有線形的物象的不同質(zhì)感和量感。如藤蔓、枝條、草莖、水紋、葉筋等。利用書(shū)法的意味來(lái)表現(xiàn)線形物象，在“書(shū)”、“寫”的過(guò)程中獲得情感渲泄，在“書(shū)”、“寫”的結(jié)果中獲得傳神立意的形象。在這里單線造型的書(shū)寫性遠(yuǎn)比山水、人物更符合書(shū)法的審美取向，并且遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越書(shū)法本身。古人云：“書(shū)到極致是繪畫(huà)，畫(huà)到極致是書(shū)法”，這正是寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)特魅力所在?！肮P為心跡”，這就是寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的自由之境，也是寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的難度高度所在。其實(shí)，寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中的線并不是兩種形式的簡(jiǎn)單表現(xiàn)，而是根據(jù)畫(huà)家的才智、學(xué)養(yǎng)、個(gè)性隨機(jī)生發(fā)，審時(shí)度勢(shì)，因物制宜。

二、線的抒情功能

“畫(huà)為心聲”、“畫(huà)由心生”。線是構(gòu)成物體視覺(jué)形象的最根本的要素，是表現(xiàn)物形的能力最強(qiáng)、最簡(jiǎn)便的手段，同時(shí)也是最能反映畫(huà)家思想情感和心理狀態(tài)的表現(xiàn)方法，除“線”外皆不能比。中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)天人合一的宇宙觀，決定了花鳥(niǎo)畫(huà)內(nèi)涵的兩大特色：一是賦予自然生物人格化的象征寓意；二是充分表現(xiàn)自然生物的生命活力。

以書(shū)法之理，寫物形之意，抒胸中逸氣。寫意的過(guò)程使人獲得心靈的喻悅和精神的享受，跡化為“似與不似”的藝術(shù)形象，最后“移情”于觀者的凝神默賞，從畫(huà)中傳達(dá)出“畫(huà)內(nèi)”的自然形態(tài)之美和“畫(huà)外”意境之美，達(dá)到“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的境界?？梢哉f(shuō)正是線的品質(zhì)賦予了寫意花鳥(niǎo)畫(huà)超越自然和人格化的魅力。

三、線的書(shū)寫功能

“書(shū)畫(huà)同源”、“書(shū)畫(huà)一律”，用在寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中最為貼切。因?yàn)閷懸饣B(niǎo)畫(huà)融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體，且結(jié)合得最為緊密。畫(huà)中用書(shū)法來(lái)題款，成為寫意花鳥(niǎo)畫(huà)最重要的形式因素，它所書(shū)寫的內(nèi)容、構(gòu)成的位置、書(shū)寫的形式(線型)與畫(huà)面統(tǒng)為一體，互為映襯，缺一不可。

畫(huà)意未盡以詩(shī)、書(shū)抒之，以詩(shī)、書(shū)釋畫(huà)，突出主題，深化意境，為畫(huà)面增加文人氣質(zhì)，同時(shí)也顯現(xiàn)出畫(huà)家的才情和學(xué)養(yǎng)。唐孫過(guò)庭《書(shū)譜》中有云：“達(dá)其情性，形其哀樂(lè)”。清劉熙載《藝概》也云：“筆表墨性，皆以人之性情為本，是則理性情者，書(shū)之首務(wù)也”。作為畫(huà)意之外的補(bǔ)充，可見(jiàn)書(shū)法在寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中的重要作用。不管怎樣，題款與畫(huà)面同等重要，不能就畫(huà)論畫(huà)，這正是我們常常所忽視的。

四、線的構(gòu)圖功能

另外單線描繪在寫意花鳥(niǎo)畫(huà)中還有一個(gè)突出的作用，那就是用各種品質(zhì)的線來(lái)布局、分割畫(huà)面。經(jīng)過(guò)千百年來(lái)無(wú)數(shù)畫(huà)家的不斷完善，形成了一套特有的構(gòu)圖規(guī)律和表現(xiàn)程式。如“十六字法“、“八位出枝法”、“十分法”、“之字法”、“s形法”等基本上是用線在構(gòu)圖上進(jìn)行定位和分割、組織和布局。因此線的構(gòu)圖作用也是寫意花鳥(niǎo)畫(huà)一個(gè)重要的審美因素。

總之，以“用筆”來(lái)體現(xiàn)“線”的表達(dá)與用墨、用色共同構(gòu)成寫意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神境界和文人情懷。線能應(yīng)物象形，線能傳情達(dá)意，紱能在形萬(wàn)物的同時(shí)。又能展現(xiàn)自身抽象的形式美感。正是線的獨(dú)特的審美品質(zhì)和作用，寫意花鳥(niǎo)畫(huà)才能獨(dú)步世界藝術(shù)之林，常開(kāi)常新。