有著“琴壇驕女”美譽(yù)的德國小提琴家安妮·索菲·穆特，30年前受到指揮大師卡拉揚(yáng)的提攜而走紅國際樂壇，如今，這位當(dāng)年的“卡拉揚(yáng)寶寶”雖早已從大師的光環(huán)中走出，但從她對待音樂一如既往的嚴(yán)謹(jǐn)、理性的作風(fēng)中，仍讓人感到其深得大師衣缽。即使她現(xiàn)時的詮釋日趨多元化、個性化，但那種整體性的音樂思維理念仍不曾改變。如穆特所言，正是卡拉揚(yáng)教會了她在演奏中如何掌握和運(yùn)用音樂的呼吸，是他在穆特心目中樹立了那種對音樂的崇高的目標(biāo)，那種不斷發(fā)展，永遠(yuǎn)追求最好的精神。就在不久前，穆特又重拾起當(dāng)年經(jīng)常與卡拉揚(yáng)合作的門德爾松《e小調(diào)協(xié)奏曲》，這是一次全新的體驗。

位居“四大小提琴協(xié)奏曲”之列的門德爾松《e小調(diào)協(xié)奏曲》(另三部分別為貝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基所作)，不僅是門德爾松音樂創(chuàng)作中的出類拔萃之作，同時也是浪漫主義時期德國作曲家筆下最重要的小提琴文獻(xiàn)之一。其所具有的柔美浪漫情緒和均勻齊整的形式美感，往往讓人一聽鐘情，穆特便是在幼年迷上它的。一次偶然的機(jī)會，她聽到了梅紐因與指揮大師富特文格勒合作演繹這部作品的錄音，從此深深著迷，那時她還不曾想到，若干年后，這部協(xié)奏曲也成為了自己與樂隊合作的第一部作品，當(dāng)時她還只有11歲。不過當(dāng)卡拉揚(yáng)去世后，穆特有很長一段時間遠(yuǎn)離這部心愛的作品。

近年來，穆特與另一位精于德奧作品演繹的指揮家?guī)焯?8226;馬祖爾建立起密切的合作關(guān)系，在她眼中，馬祖爾是位“真正具有強(qiáng)烈個性，并能使樂團(tuán)發(fā)出極具個性聲音的杰出大師”，也因此她對于貝多芬和勃拉姆斯兩部協(xié)奏曲的第二次錄音，都是與這位音樂家一起完成的。眾所周知，馬祖爾多年來都致力于推廣門德爾松作品，他與穆特之間，對于門德爾松音樂的探討也從未間斷過。當(dāng)指揮家即將迎來80歲生日時，他終于向穆特吐露出埋在心中多年的愿望:與她合作演繹門德爾松的這首協(xié)奏曲。自然，在穆特看來，為這位前輩做任何事情都是天經(jīng)地義的，何況是為他重新學(xué)習(xí)這部自己曾心愛的作品。然而當(dāng)穆特再次打開這本熟悉的樂譜時，眼前的一切無不讓她驚訝，“對我來說，這首協(xié)奏曲是如此新鮮，擁有如此純凈的美麗，等待著被復(fù)蘇，我實際上被它征服了。我又一次深深地愛上這個作品，門德爾松的所有的東西似乎都在這里?！?/p>

如果說16歲時的穆特演奏這部協(xié)奏曲時，給人的印象是她那圓潤的音色和優(yōu)雅的琴風(fēng)，那么30年后的她，則更力求從這部作品的內(nèi)在美中，尋求作曲家豐富的樂思與特質(zhì)，并把自己詮釋的新穎別致之處生動地傳遞給聽眾。可以感受到，她對音樂中的“節(jié)奏”有了嶄新的認(rèn)識，演奏更為流動，也更多了幾許渴望的情緒。尤其是整部協(xié)奏曲中最醇美、動人的“行板”樂章，其中很多旋律與威尼斯貢多拉的船歌或是門德爾松為鋼琴而作的《無詞歌》有著密切關(guān)聯(lián)，穆特顯然注意到了這一容易被人忽略的特征，并理解了音樂的總體風(fēng)格、分句的特征，把握住彼此之間的關(guān)聯(lián)，所以我們欣賞到了一個充滿律動感和內(nèi)涵的演繹。值得一提的是，這次為她協(xié)奏的，是有著近230年歷史的德國老牌名團(tuán)——萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)，而該團(tuán)歷史上首位重要的首席指揮正是門德爾松本人。

在這張新錄音中，穆特除了讓我們領(lǐng)略到門德爾松作品中小提琴面對大樂隊的獨(dú)奏角色，還向大家展現(xiàn)了這件樂器分別在二重奏和三重奏組合中所擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧?。為此，她選擇了與鋼琴家、指揮家普列文，大提琴家哈雷爾分別合作門德爾松早年的《f小調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲》，及《d小調(diào)鋼琴三重奏》。她要讓聆聽者看到門德爾松的更多面，讓大家與她一樣，感激這位200年前出生的，雖僅活了38歲，但卻留下了如此純凈、動人作品，且提升后世音樂創(chuàng)作的作曲家。

整套專輯，除以通常的CD形式發(fā)行外，還附加了另一張收錄相同曲目的DVD版本，這也讓樂迷們獲得了聽覺和視覺的雙重享受。