一、古代戲曲常識和元雜劇常識

中國古代戲曲主要指元明清戲曲，包括元雜劇，元散曲、明清傳奇。古代戲曲的語言包括曲詞、賓白和科介。曲詞、賓白是臺詞，是劇中人物的語言；科介是舞臺提示，是對劇中人物的主要動作、表情和舞臺效果的簡要說明。

元雜劇一般每本都由四折構(gòu)成，依次寫故事的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局；也有由五折構(gòu)成的。有的還有“楔子”，一般置于第一幕之前，類似現(xiàn)代劇的序幕，有時也置于兩折之間，具有過場戲的性質(zhì)。雜劇的角色主要分“末”“旦”兩類。末，又分正末、副末、沖末、大末、小末等；旦，又分正旦、貼旦、外旦、老旦、花旦等。其中，正末為男主角；正旦為女主角。此外還有凈(俗稱“花臉”)、孤(官員)、卜兒(老年婦女)、孛老(老年男子)、邦老(盜匪)、潔郎(和尚)等。

二、鑒賞戲曲語言的方法

要以曲詞為主，但又必須將之與賓白、科介相結(jié)合整體鑒賞。

鑒賞古代戲曲語言，要注意理解其中的古白話詞語，注意了解曲詞富有抒情性和音韻美的特點，以及常用的比喻、夸張、用典、對偶、排比等修辭手法。

三、欣賞古代戲曲藝術(shù)手法

想象、夸張和借景抒情，是古代戲曲重要的藝術(shù)手法。想象、夸張以奇異的情節(jié)來塑造人物形象，反映生活；借景抒情則是繼承了我國古代詩歌意境美的傳統(tǒng)，是一種形象化和富有詩意的表現(xiàn)人物的方法。

鑒賞時，要著眼于戲劇綜合的藝術(shù)效果，通過揣摩語言來體會想象、夸張手法所表現(xiàn)的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表現(xiàn)的優(yōu)美意境，認(rèn)識它們對表現(xiàn)劇情和刻畫人物性格的作用。

四、中國十大古典悲劇

《竇娥冤》—元#8226;關(guān)漢卿 《趙氏孤兒》—元#8226;紀(jì)君祥

《精忠旗》—明#8226;馮夢龍 《清忠譜》—清#8226;李 玉

《桃花扇》—清#8226;孔尚任 《漢宮秋》—元#8226;馬致遠(yuǎn)

《琵琶記》—明#8226;高則誠 《嬌紅記》—明#8226;孟稱舜

《長生殿》—清#8226;洪 昇 《雷峰塔》—清#8226;方成培

五、中國十大古典喜劇

《救風(fēng)塵》—元#8226;關(guān)漢卿 《西廂記》—元#8226;王實甫

《看錢奴》—元#8226;鄭延玉 《中山狼》—明#8226;康 海

《墻頭馬上》—元#8226;白樸 《李逵負(fù)荊》—元#8226;康進(jìn)之

《幽閨記》—元#8226;施君美 《綠牡丹》—明#8226;吳 濂

《玉簪記》—明#8226;高 濂 《風(fēng)箏誤》—清#8226;李 漁

六、戲曲種類

京劇、晉劇、蒲劇、雁劇、秦劇、吉劇、豫劇

呂劇、淮劇、滬劇、越劇、婺劇、紹劇、徽劇

閩劇、贛劇、漢劇、湘劇、祁劇、潮劇、桂劇

壯劇、川劇、黔劇、滇劇、傣劇、藏劇、粵劇

昆曲、高腔、評劇、越調(diào)、彩調(diào)、梆子腔

二人臺、龍江劇、黃梅戲、莆仙戲、梨園戲

高甲戲、采荼戲、皮影戲、滑稽戲

河北梆子、上黨梆子、山東梆子、河南曲劇、湖南花鼓