摘要 《立春》是一部與音樂有關(guān)的電影，整部影片共選用了五個經(jīng)典的、著名的古典音樂片段，或完整或部分的出現(xiàn)了12次，音樂在影片中是情節(jié)展開的手段，是矛盾沖突的著力點，是一個用音樂貫穿始終來表現(xiàn)理想與現(xiàn)實之間的沖突的故事。

關(guān)鍵詞 音樂 詠嘆調(diào) 戲劇沖突

2008年2月4日，電影《立春》原定于在立春這天上映，但是由于此時中國南方雨雪冰凍災(zāi)害嚴重，阻礙拷貝運抵各地影院等原因，影片將上映的時間推遲到雪災(zāi)徹底消退、春暖花開的時節(jié)。筆者之前在網(wǎng)上及電視媒體上了解到很多關(guān)于《立春》的消息：顧長衛(wèi)繼《孔雀》后又一享譽國際的佳作：在第二屆羅馬電影節(jié)上，蔣雯麗憑借王彩玲這一角色一舉摘得最佳女主角桂冠《立春》作為第23屆香港電影節(jié)國際影評人聯(lián)盟獎單元唯一入圍的內(nèi)地影片在香港首映，受到香港電影節(jié)、各大媒體和影迷熱捧，首映門票銷售一空，各界爭相一睹羅馬影后的精彩表演等等。但最令筆者期待觀看這部影片的原因是：這是一個與歌劇或者音樂有關(guān)的故事(筆者在看過電影海報后以為)。

影片最終于2008年4月11日在內(nèi)地全線上映，筆者觀看之后，內(nèi)心著實地被觸動了，這的確是一個有關(guān)音樂(涉及歌劇詠嘆調(diào)、德國藝術(shù)歌曲、芭蕾舞劇音樂等)的故事，但又不完全是。音樂在影片中是情節(jié)展開的一個手段，是矛盾沖突的一個著力點，更準確的說這是一個用音樂貫穿始終來表現(xiàn)理想與現(xiàn)實之間的沖突的故事。筆者的專業(yè)方向是音樂學，所以本文將對影片中所被引用的古典音樂段落加以梳理、釋義，以此角度來詮釋電影欲表現(xiàn)的理想與現(xiàn)實這個永，匣的主題。

故事講述的是上個世紀八九十年代。在遠離首都北京的一個小城市包頭里一群熱愛藝術(shù)的青年人的生存困境。女主人公王彩玲在小縣城學校教音樂，雖然貌不出眾，但她卻有一副好嗓音，對歌劇尤其著迷。然而，閉塞小縣城的普通百姓對歌劇并不感冒，王彩玲一心想要調(diào)到北京。但她最終因為一個“欺騙”而放棄了進京的夢想。在新年的飄飄雪花里，在母親點燃的鞭炮和祝福里，王彩玲似乎感到生命的冬天也快到了盡頭，雖然春天的溫暖還找不到，但是立春了，一切就都不會遠了。她到孤兒院收養(yǎng)了女孩小凡做女兒，在對女兒的教育和天倫之樂里。重新有了寄托不再孤單。

整部影片共選用了五個經(jīng)典的、著名的古典音樂片段，其中兩首歌劇詠嘆調(diào)《獻身藝術(shù)、獻身愛情》選自歌劇《托斯卡》和《月亮頌》(選自歌劇《水仙女》)：兩首德文藝術(shù)歌曲《慕春》舒伯特曲和《乘著歌聲的翅膀》(門德爾松曲)：一段舞劇音樂(選自柴可夫斯基的《天鵝湖》)。每一個音樂選段都不止一次地被運用。全劇或完整或部分的共出現(xiàn)12次。正是這12次音樂作品的出現(xiàn)成為電影劇情向前發(fā)展的內(nèi)在動力之一，成為理想與現(xiàn)實多次沖突、碰撞。最終整合的線索。

“那溫柔的春風已蘇醒，它輕輕的吹，日夜不停，它忙碌地到處創(chuàng)造，它到處創(chuàng)造。空氣清新，大地歡騰，大地歡騰!……”在北方偏遠城市廣場的喇叭中放出一段清新、優(yōu)美，老百姓聽不懂語言的德文藝術(shù)歌曲《慕春》，作曲家舒伯特筆下的清新、雋永的旋律好似一股清泉，在喧鬧、擁擠的人群中流過，女主人公王彩玲的聲音第一次在電影中出現(xiàn)，標示著女主人公的理想與電影主題的理想。緊接著廣播喇叭爆出“二人臺選段”，這是內(nèi)蒙當?shù)孛耖g劇種之一，為老百姓所熟悉并喜聞樂見。編劇、導(dǎo)演用兩段對比性較強的音樂為電影欲表現(xiàn)的理想與現(xiàn)實的沖突這一主題埋下伏筆。

深夜，在去往北京的火車上，第一次出現(xiàn)了歌劇《托斯卡》中托斯卡的詠嘆調(diào)《獻身藝術(shù)、獻身愛情》，歌劇中的托斯卡在唱這首詠嘆調(diào)時，正處于進退兩難的危機中，她將做何抉擇?從詠嘆調(diào)中我們聽到了這位無辜的弱女子發(fā)自內(nèi)心深處的極度矛盾，種種復(fù)雜情緒在她心中翻江倒海，無情地打擊著她的靈魂，她在痛苦中哭泣，掙扎，呼號，求救，哀告，憤怒，抗議，但這一切都無濟于事。王彩玲在火車上哼唱這一詠嘆調(diào)時，表達出她對理想生活的向往，下了火車，她托人花錢辦北京戶口，她又重新回到了現(xiàn)實中。從戲劇功能上看，這首詠嘆調(diào)屬于沖突性詠嘆調(diào)，所謂“沖突性詠嘆調(diào)”就是運用詠嘆調(diào)這種特定的聲樂體裁來展現(xiàn)沖突，揭示戲劇矛盾，推進情節(jié)發(fā)展。從這一點上看。整個影片多次出現(xiàn)這一詠嘆調(diào)與劇情本身是十分吻合的。之后，王彩玲在考中央歌劇院時，她又唱起了這首詠嘆調(diào)“為何?為何?上帝啊!”直至雙膝跪地“為何對我這樣殘酷無情”。劇情發(fā)展到此，影片適時地選用了詠嘆調(diào)中這一句歌詞“為何對我這樣殘酷無情”，觀眾著實深深地被打動，從而更深刻地表現(xiàn)出女主人公內(nèi)心的失望，進一步刻畫出現(xiàn)實的殘酷。筆者管見，這一段是音樂與劇情結(jié)合的最無懈可擊并且最能表現(xiàn)理想與現(xiàn)實主題沖突的一段戲。

酒吧里。王彩玲對同樣有著“夢想”的服務(wù)生編造著自己的故事，描述著自己夢想中的場景，“我從北京來。我是中央歌劇院的首席女高音”，歌聲響起“月亮啊，皎潔的月亮!銀色光芒照耀遠方，漫游在無際的天邊，向美好的人間遙望。”此場景又一次刻畫了女主人公對她理想中的世界的向往。

筆者以為，整片影片中，導(dǎo)演濃墨重彩地用音樂來表現(xiàn)理想與現(xiàn)實的沖突的一場戲當屬廣場藝術(shù)演出。這一場面上。秧歌劇收到了群眾的極大歡迎，此為現(xiàn)實：而胡金泉的芭蕾舞(柴可夫斯基芭蕾舞劇《天鵝湖》選段)開始表演時。觀眾笑話的笑話，模仿的模仿，完全沒有一點兒對藝術(shù)及舞蹈家的尊重，并逐漸散去。緊接著王彩玲上場表演獨唱《 乘著歌聲的翅膀》，高超的歌唱技術(shù)，優(yōu)美的歌聲，夸張的裝扮，最終使得觀眾完全走掉了，這種曲高和寡的表演，在筆者看來無疑是用音樂手段表現(xiàn)戲劇沖突到了極致。

整部影片表現(xiàn)的是理想與現(xiàn)實的沖突，作為編劇和導(dǎo)演選用了這樣幾個經(jīng)典的音樂片段，符合劇情需要，與劇種人物的心態(tài)緊密相連，同時在另一個層面上也表達了劇中人物的內(nèi)心情感，從而準確又豐富的表達了電影所要表現(xiàn)的主題。

經(jīng)典的音樂作品浩如煙海，編劇、導(dǎo)演能從中選出如此恰當并富有寓意的作品來表現(xiàn)劇情，推動情節(jié)發(fā)展，展現(xiàn)人物內(nèi)心，與整部電影的主題緊緊相扣，從音樂方面看，也屬專業(yè)到極致。以筆者之妄論，此部電影作品從結(jié)構(gòu)角度看也似一部歌劇作品：有宣敘、有詠嘆，宣敘之敘事、詠嘆之抒情，連結(jié)在一起表現(xiàn)戲劇沖突，向前推進劇情，由一個個小的理想與現(xiàn)實的沖突匯成全劇理想與現(xiàn)實的斗爭，最終影射現(xiàn)代社會中人們的理想與現(xiàn)實生活的矛盾。