編者按：楊絳曾經(jīng)翻譯過英國(guó)詩人藍(lán)德的詩：“我和誰都不爭(zhēng)，和誰爭(zhēng)我都不屑；我愛大自然，其次就是藝術(shù)；我雙手烤著生命之火取暖????” 對(duì)自然和藝術(shù)的喜愛，也是很多人的心聲。

藝術(shù)，是人類的共同語言，在國(guó)際交往中展現(xiàn)著別樣的魅力。

本刊“藝術(shù)長(zhǎng)廊”欄目推薦的藝術(shù)家，都是在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)長(zhǎng)河中顯現(xiàn)的珍品，是藝術(shù)園地中綻放的璀璨奇葩，其作品體現(xiàn)著東西方文明對(duì)話的渴望，代表著這個(gè)時(shí)代中國(guó)畫家對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的理解、追求與推進(jìn)????

胡永凱

1945年生于北京，1964年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中。在上海美術(shù)電影制片廠工作期間，擔(dān)任多部獲獎(jiǎng)動(dòng)畫片的美術(shù)設(shè)計(jì)，如《九色魔》、《蝴蝶泉》、《女媧補(bǔ)天》等。

1985年入上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教。1988年移居香港?，F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、香港新美術(shù)學(xué)會(huì)創(chuàng)始會(huì)長(zhǎng)、北京海華歸畫院副院長(zhǎng)，長(zhǎng)居北京。

畫風(fēng)是天成的。一個(gè)畫風(fēng)的形成和畫家的血統(tǒng)、教育、經(jīng)歷、素養(yǎng)、愛好等都有密不可分的關(guān)系，有時(shí)甚至是“身不由己”。畫風(fēng)是潛移默化的，是藝術(shù)家綜合氣質(zhì)的真實(shí)流露。

在當(dāng)代中國(guó)畫界，尤其是中國(guó)人物畫領(lǐng)域，成功地塑造了自己的風(fēng)格并受到認(rèn)同者少之又少，胡永凱先生則是少數(shù)以其鮮明的個(gè)人風(fēng)格立足于當(dāng)代中國(guó)畫壇的杰出大家。他的繪畫將東方的含蓄與西方的感性完美地融和。大師黃永玉先生對(duì)胡永凱曾這樣評(píng)價(jià)：一個(gè)較為鮮明的中國(guó)風(fēng)格的作品是很容易感覺到的，它既跟人民、土地、風(fēng)俗有關(guān)，也包括了民族的品味和脾氣。我似乎感覺到這種有根的藝術(shù)有朝一日將會(huì)成為一種氣候，一種純中國(guó)風(fēng)的健康氣候……

在盧浮宮、大都會(huì)、烏菲齊等藝術(shù)殿堂，西方大師的真跡固然讓人流連，但是敦煌、永樂宮、法海寺里面中國(guó)古代佚名巨匠的杰作同樣使人震撼。通過觀摩比較東西方藝術(shù)作品，旅居國(guó)外多年的胡永凱更加認(rèn)識(shí)到了中國(guó)文化在世界文化中的地位，更加知道了自己該怎樣進(jìn)行創(chuàng)作——那就是借鑒西方藝術(shù)語言，豐富自己創(chuàng)作的技巧與手段，充實(shí)中國(guó)繪畫的內(nèi)涵。胡永凱曾講：近百年來西方文明與中國(guó)文明的融匯已成大勢(shì)。從文化發(fā)展論說，這意味著進(jìn)化。不同文明間的對(duì)話、交流、融和是歷史發(fā)展的必然趨勢(shì)，但對(duì)我來講，不管在哪兒居住我都是中國(guó)畫家。一個(gè)人的社會(huì)地位能改變，政治面貌能改變，唯有文化屬性是永遠(yuǎn)不變的。我雖然有多種身份，但仍是典型的中國(guó)文化人，我的畫仍是中國(guó)畫，中國(guó)是我的根呀！

在對(duì)待墨與色的問題上，胡永凱先生認(rèn)為：隨著宋朝以后文人畫的興起，逸筆草草的寫意畫占據(jù)了中國(guó)畫壇的主要地位，而此時(shí)剛剛形成的畫論卻一味強(qiáng)調(diào)“墨為主，色為輔”，色彩只是為了“補(bǔ)筆墨之不足，顯筆墨之妙處”。這時(shí)的中國(guó)畫變成了士大夫階層的一種筆墨游戲。色彩被一再淡化，不再作為造型藝術(shù)的一個(gè)重要手段。實(shí)際上，中國(guó)人絕非天生的色彩弱視，只是長(zhǎng)期中國(guó)畫界重水墨輕色彩的習(xí)慣勢(shì)力使我們丟掉了真正的漢唐傳統(tǒng)，這是非?？上У模@也嚴(yán)重地阻礙了中國(guó)畫的發(fā)展。在當(dāng)今日益開放的全球文化一體化的現(xiàn)代化過程中，中國(guó)畫壇又出現(xiàn)了“重墨輕色”的苗頭，這應(yīng)該及時(shí)引起我們高度的警覺與深思。

胡永凱講道：一種潮流不會(huì)長(zhǎng)久，因?yàn)槟承└L(fēng)的畫家缺少“藝術(shù)的真誠(chéng)”。在漫長(zhǎng)的藝術(shù)歷史長(zhǎng)河中只會(huì)留下幾個(gè)真正具有獨(dú)創(chuàng)性的弄潮兒的名字而已，其他的一切必將會(huì)被歷史的大潮所淹沒。

畫境是心境的折射。無憂無慮，小園信步，心定神怡，坐看云起，這種愿望在繽紛雜亂的現(xiàn)代社會(huì)中顯示出了彌足的珍貴。藝術(shù)的美，往往在真真幻幻、如夢(mèng)似醒之間，胡永凱的繪畫——夢(mèng)中醒著他的意識(shí)，飄著他的幻想，吟著生命的詩和詩的人生。胡永凱曾講：引起更多人的思索，這是我追求的目標(biāo)。

胡永凱先生主要的畫展、獲獎(jiǎng)及作品收藏

1984年作品《消夏》入選“第六屆全國(guó)美展”，并獲上海美術(shù)佳作獎(jiǎng)

1988年在中國(guó)臺(tái)北皇冠藝文中心舉辦畫展，展后多幅作品被收藏。 同年在美國(guó)紐約州立大學(xué)、日本東京大學(xué)、 丹麥皇家畫廊再次舉辦巡回展，展后作品《牧》被收藏

1990年在美國(guó)加州比華利山羅戴（RODEO）畫廊舉辦畫展

1992年在香港大會(huì)堂舉辦畫展

1993年作品《內(nèi)室》入選大英博物館“中國(guó)當(dāng)代繪畫展”

1996年參加“香港藝術(shù)雙年展”，作品《彼岸》被香港藝術(shù)館收藏

1998年在北京中國(guó)美術(shù)館舉辦畫展，作品《春訊》被中國(guó)美術(shù)館收藏

1999年作品《荷韻》入選“第九屆全國(guó)美展”，并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)

2000年參加“第二屆深圳國(guó)際水墨雙年展”，作品《粉壁流影》被深圳美術(shù)館收藏

2001年作品《春訊》入選在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“百年中國(guó)畫大展”

2002年參加“第三屆深圳國(guó)際水墨雙年展”，作品《城市拼圖系列之假日》被收藏

2003年在中國(guó)美術(shù)館參加“首屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展”和首屆《北京風(fēng)韻》專題展，作品《御苑春宵》《無語立斜陽》被北京畫院收藏

2004年在中國(guó)美術(shù)館參加“第二屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展”，同年，參加在北京、東京舉辦的“第六回中日美術(shù)交流聯(lián)合展”，作品《君子之交》入選“第十屆全國(guó)美展”

2007年在香港中環(huán)廣場(chǎng)舉辦《靜觀-胡永凱的彩墨世界》畫展

2008年作品《祈福家園》參加在北京國(guó)際展覽中心舉辦的“2008奧林匹克美術(shù)大會(huì)”并被收藏

（本文圖片由張琦提供，讀者反饋請(qǐng)發(fā)至yumiao211@yahoo.com.cn）

責(zé)編：于淼