俞伯牙，春秋戰(zhàn)國時期著名的音樂家。但是伯牙琴聲表達(dá)的高深意境，幾乎無人真正能懂，由于沒有以琴聲印心的摯友，他經(jīng)常有高處不勝寒的孤寂感。

伯牙長年擔(dān)任朝廷要員，一次乘船出行，因風(fēng)浪太大在岸邊暫歇。風(fēng)平浪靜之后，云開月明，景色醉人。伯牙樂興大發(fā)，拿出琴忘我地彈奏起來。彈著彈著，琴弦突然斷掉了。伯牙很是掃興，高聲問隨從是否有外人在側(cè)？此時岸上傳來了一個洪亮的聲音：“我是山中的樵夫，因躲雨偶遇大人撫琴，稍駐聽聽?！辈缆労笙喈?dāng)不屑，心想士人大夫都不懂的琴聲，你個山野樵夫能聽出什么？便道：“打柴之人，也敢妄稱‘聽琴’二字？”正準(zhǔn)備叫人打發(fā)他走，不料樵夫當(dāng)即說：“大人剛才彈的曲子莫不是《孔子嘆顏回》中的段落？”伯牙驚訝異常，想不到山中還有這等高人，忙將樵夫請進(jìn)船來。只見此人氣宇不凡，談及學(xué)問藝事，無不對答如流。伯牙更加佩服，但心中又想：此人學(xué)問雖高，不過自己平時交往的文人們很多也有這樣的造詣，可是在音樂方面，卻只是平庸之輩。我今天何不以琴聲試試他的真知？于是，將斷弦重整，稍思片刻，便隨著心中所想彈了起來。還沒結(jié)束，樵夫便贊道：“好美啊，大人意在表現(xiàn)高山的壯麗奇?zhèn)グ?！”伯牙聽罷大驚，這恰是自己要表現(xiàn)的意境??！盡管激動得手有些發(fā)抖，但仍定下神來，又想著潺潺流水彈了起來。贊嘆聲再次傳來：“大人意在表現(xiàn)流水的自由奔騰??！”伯牙聽罷，再也無法按捺內(nèi)心的興奮，握住樵夫的雙手大聲說道：“多年來只有你能聽懂我的琴聲，今天可算找到知音了！”隨即引為上賓。交談間，伯牙得知樵夫名鐘子期，以打柴為生，是位隱居山林的世外高人。二人越聊越傾心，頗有相見恨晚之感。最后兩人索性拜為兄弟，長談到天明。分別時，兄弟倆約好來年中秋再相會。寒來暑往，第二年中秋不到，伯牙就有些等不及了?？纱藭r卻傳來了子期病逝的消息，伯牙悲痛欲絕，跑到子期墳前大哭一場，撫琴數(shù)曲來告慰知音的在天之靈。曲子奏罷，伯牙毅然斬斷琴弦，擊碎琴身，此后永不彈琴。

這就是俞伯牙和鐘子期的故事。

這幅《伯牙鼓琴圖》畫的就是這個故事。作者王振朋，浙江人，生卒年不詳。曾在南宋做過小官，入元后，他的畫藝受到元仁宗賞識，供職于宮內(nèi)。由于有機(jī)會看到大內(nèi)收藏的作品，技藝大增，尤擅人物畫。《伯牙鼓琴圖》為紙本，用水墨加白描法繪成，表現(xiàn)的是子期聽伯牙鼓琴的場面，風(fēng)格沉靜淡雅，與前代的人物畫頗有差異。

《伯牙鼓琴圖》的創(chuàng)作年代正是文人畫初興之時，作品風(fēng)格明顯有這種傾向，我們不妨從兩方面來分析一下：一方面，故事的表達(dá)方式趨于文人化。畫面左側(cè)坐者是伯牙，只見他長髯闊面，一副仙風(fēng)道骨模樣，神情極為專注。子期坐在右邊大石之上，長袍素衫，氣質(zhì)儒雅，文人氣十足。伯牙與子期的故事是用儒者與隱士間的賞曲雅會來表達(dá)，更是典型的文人方式。作品最成功之處在于對人物心理的描繪，伯牙的忘我投入、子期的陶醉凝神，細(xì)細(xì)體味，裊裊琴聲似就在耳邊回蕩。除兩位主角之外，其他如侍立的童子、童子手捧的器皿、博山爐（古人彈琴時需焚香）、根形爐架等，都散發(fā)著一種古雅的士人之氣。另一方面，繪畫技法也深受文人影響。紙本白描加淡水墨，不設(shè)色，是當(dāng)時流行的一種人物畫風(fēng)。白描，古代繪畫技法的一種，即純用墨線勾勒而不染，原來只用于粉本創(chuàng)作（古代畫工繪制大型作品所依據(jù)的底本），因風(fēng)格素雅為文人所喜愛并逐漸發(fā)揚，北宋以后慢慢成為獨立的畫科。文人畫開創(chuàng)時期的畫家李公麟就是公認(rèn)的白描大家。到了元代，用白描創(chuàng)作人物成一時之風(fēng)，王振朋更是此中高手。其作品線條繁簡適度、圓轉(zhuǎn)流暢，配合精練的水墨渲染，使作品既有職業(yè)畫家的精準(zhǔn)，又具文人的淡雅之氣，很值得讀者慢慢體會。