作者簡介:
張晶晶(1982~),女,漢族,上海師范大學音樂學院舞蹈系06級研究生,主要研究方向:舞蹈教育。
章治(1978~),男,漢族,曲阜師范大學音樂學院講師,文學碩士,主要研究方向:舞蹈表演與理論研究。
內(nèi)容摘要:每個時期社會經(jīng)濟、政治生活中突出矛盾不同,出現(xiàn)了表現(xiàn)不同代表不同社會思潮的“時代精神”,由此產(chǎn)生了不同時期人們不同的審美訴求,進而在各個時期不斷地催生出新的舞蹈形態(tài)和舞蹈方式。本文旨在通過對美國爵士舞的流變發(fā)展過程的整理分析,探索流行舞蹈發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律,及各種相關影響因素,以求對當代流行舞蹈發(fā)展趨勢和內(nèi)在規(guī)律建立理性的把握。
關鍵詞:流行舞蹈:美國爵士舞:發(fā)展特征:流變特征
“流行”一詞在《現(xiàn)代漢語辭典》中被解釋為“傳播很廣,盛行”,往往給人曇花一現(xiàn)、一瞬即逝的感覺。對于舞蹈來說,歷史上的每個時代都有屬于這個時代的流行舞蹈形式。有的“流行”成為了今天的“古典”,有的“流行”隨著時代的變遷,被注入嶄新的元素,衍生出新的“流行”,還有的“流行”經(jīng)過歲月凝練后已經(jīng)成為了本民族文化的一部分?!熬羰课琛笨梢钥醋魇敲绹餍形璧傅拇~,它最早起源于美洲的黑人社會,植根于美國,是一種伴隨爵士樂所產(chǎn)生的各種形式舞蹈的總稱。二十世紀早期,由于爵士樂的推廣與流行,與之相伴的舞蹈形式一一爵士舞,也隨之流行開來。二戰(zhàn)后隨著美國文化在世界的廣泛傳播爵士舞迅速的風靡全球,進而改變了二十世紀美國和歐洲的時尚舞臺及社交舞的風格,成為上世紀流行文化的重要內(nèi)容之一。隨著時代的發(fā)展爵士舞在不同時期展現(xiàn)出不同的風貌,先后演化衍生出搖滾、迪斯科、霹靂舞等多種舞蹈形式。本文旨在通過對美國爵士舞發(fā)展演變的分析,更好的探討流行舞蹈發(fā)展的內(nèi)在文化特征及其審美規(guī)律。
一、爵士舞的先聲
19世紀末20世紀初,美國的工業(yè)革命之后,隨著城市工業(yè)化的迅速發(fā)展,商業(yè)都市迅速崛起,并在很短的一段時期內(nèi)吸引了大量的農(nóng)村青年移居城市。繁重的工作之余,他們沒有什么娛樂活動,于是公共舞廳成了唯一的消遣場所,也成為他們進行社交活動的重要場所。隨著匯集這些新興市民階層的都市舞廳逐漸增多,社交舞蹈也得到了廣泛流傳和普及。同時這股新興的群體進入舞廳后,舞廳舞蹈的風貌也產(chǎn)生了很大的改變,以前社交舞總是和禮儀緊密結(jié)合,與歐洲宮廷貴族的生活和文化相適合,作為宮廷中的男女交際的集體舞,追求著上流社會貴族文化所崇尚的華美優(yōu)雅的風格。進入現(xiàn)代都市,舞蹈流入市民階層后,過去宮廷的豪華場面,逐漸被小型的沙龍、商業(yè)化的舞廳所取代。在自由閑適的氣氛中,人們逐漸發(fā)現(xiàn)舞蹈動作本身更讓他們覺得充滿活力。隨著各種由民間舞蹈發(fā)展起來的社交舞蹈以前所未有的速度進入舞斤,拘謹繁瑣的儀式性成分逐漸被淡化,人們陶醉在自由自在、身心舒暢的舞蹈氣氛之中,于是舞蹈動作不斷被簡化,形式更加變得自由,參與群體不斷擴大,變得更加大眾化、普及化,這些都為爵士舞這種風靡整個20世紀的新型舞廳自娛性舞蹈的出現(xiàn)奠定了基礎,創(chuàng)造了條件。
二、爵士舞的出現(xiàn)
進入20世紀以后,在工業(yè)革命帶來的喧囂中,科學技術和物質(zhì)生產(chǎn)得到極大發(fā)展,人的生活方式和勞動方式發(fā)生了巨大改變,伴隨著生活方式的高度體制化與趨同化,相應產(chǎn)生的是對身體的漠視和信仰的危機。第一次世界大戰(zhàn)(1914——1918)之后,美國經(jīng)歷了一場社會革命,戰(zhàn)爭的殺戮和巨大破壞所帶來的沖擊,進一步動搖了人們固有的精神信仰和思維方式,上一代人的傳統(tǒng)和價值觀受到質(zhì)疑甚至被拋棄,陷入“萬物崩離,中心失依”的迷茫和孤獨感中,這是屬于“迷惘的一代”的時代,他們對戰(zhàn)后的生活不抱希望,對前途感到迷惘和遲疑,他們盡情的享受生活,身著短裙長襪,出沒于歌舞廳、夜總會和地下酒吧,正是在這些戰(zhàn)前舞廳舞興盛的場所,流行舞蹈也被賦予了嶄新的面貌,獲得了更加自由的表現(xiàn),精神與肉體的能量渴望在舞蹈中得到了徹底的解脫與釋放,新的舞蹈方式一一爵士舞,在這樣的時代與背景下應運而生,并逐漸蔓延開來。
這種作為社交舞的具有濃郁美利堅風格的爵士舞,事實上是非洲部落舞蹈的延伸,最初是由黑奴帶到美國本土,帶有濃厚的黑人文化背景,后經(jīng)白人將基本步伐加以改良及變化而在美國逐漸演進成為本土化、大眾化的舞蹈。1917年白人爵士樂隊到達紐約訪問演出后,掀起了20年代爵士舞的熱潮。作為一種代表美國精神的舞蹈,節(jié)奏型的切分和動作的即興是爵士舞最大的兩個特點。同時舞蹈的形式也從以往的莊重典雅、深情流暢的擁抱式舞蹈改變?yōu)槲枵吲c舞伴分開來盡情宣泄情感、扭擺跳躍的舞蹈。后由于爵士樂的快速發(fā)展,其音樂節(jié)奏變得愈加復雜,使舞步的發(fā)展很難與其同步配合,以致爵士舞在二戰(zhàn)后逐漸衰落,爵士舞原有的舞蹈形式慢慢淡出了人們的生活,直至另一種新的音樂和舞蹈元素的出現(xiàn)與注入。
三、爵士舞的流變
從社交舞到爵士舞直至傳統(tǒng)形態(tài)的爵士舞衰退,我們清晰的看到隨著時代的發(fā)展,當既有的流行舞蹈形式所呈現(xiàn)的形態(tài)與風貌不再適應人們的社會心態(tài),無法滿足人們的審美需求時,不可避免的需要一種新的舞蹈形式來適應時代的發(fā)展,呼喚一個新的舞蹈時代的到來。
1.搖滾時期
長頭發(fā)、皮夾克、破了洞的牛仔褲以及年輕的自由、荷爾蒙的沖動…20世紀60年代,離經(jīng)叛道成為了這個時代的代名詞。這是美國有別于“迷惘的一代”和“沉默的一代”的一種人生態(tài)度——“嬉皮士精神”。冷戰(zhàn)時期,人們時刻生活在毀滅與被毀滅的陰影下,意識形態(tài)的敵對與霸權的紛爭使美國陷入越南戰(zhàn)爭的泥沼,無數(shù)的年輕生命成了政治的犧牲品,一去不復返。由于經(jīng)歷了社會的蛻變,美國的年輕人反抗習俗和當時的政治,他們排斥暴力,消極地制造著自己的世外桃源,用純粹精神對抗社會既成的價值觀,他們無所顧忌的放縱自己,節(jié)奏、歌詞、旋律、狂野、信仰、力量、憤怒……
一種簡單的以布魯斯為基礎的歌曲結(jié)構(gòu)出現(xiàn),并與鄉(xiāng)村音樂、傳統(tǒng)的流行樂、爵士樂、以及民間音樂等音樂形式相結(jié)合,它是快速的、容易讓人記住的、非常適于人們跳舞的音樂,這便是最初的“搖滾樂”。隨著搖滾樂的興盛,一種在原有爵士舞的基礎上加入嶄新的動作元素形成的新的舞蹈形式也隨之流行開來,這便是爵士舞的“搖滾時期”。這一時期的舞蹈是那種叛逆的生活方式的反映,成為青年們發(fā)泄的方式,他們在舞蹈中猛烈地扭動,肆意的搖擺。隨著搖滾樂的興盛,搖滾樂成為了一種表現(xiàn)叛逆精神的音樂,這種舞蹈也隨之成為了表現(xiàn)叛逆精神的舞蹈。
2.迪斯科、霹靂舞時期
20世紀70年代美國經(jīng)濟一蹶不振,陷入所謂的“滯脹”經(jīng)濟危機引發(fā)社會動蕩和政治危機,國內(nèi)各種矛盾逐步激化,高失業(yè)率與通貨膨脹水門事件的丑聞和尼克松總統(tǒng)的辭職,使美國人對于政府的忠心不貳發(fā)生了動搖。人們從劇烈的社會動蕩和變革中猛然驚醒,他們在理想和忠誠面前感到無能為力,他們要回到屬于自己的小世界里,尋求心靈的自由和個性的解放。以往那種以同一種面貌出現(xiàn)的流行時代成為過去,取而代之的是多種風格和潮流方向的并存。個性化和自我表現(xiàn)成為具有絕對優(yōu)勢的流行因素。隨之產(chǎn)生的是70年代末美國社會興起的跳舞熱和健身熱,舞廳和健身房的大量出現(xiàn),帶動了人們健康和舒適的生活理念。
1978年后,美國社會爆發(fā)了一陣迪斯科跳舞音樂的狂熱。這一新興舞蹈形式則又一次帶來了爵士舞的興盛,迪斯科音樂強勁的律動性,強弱力度交替反復誘發(fā)人體內(nèi)在的節(jié)奏沖動,由于音樂的狂熱性和感染性,聽眾很容易被帶入音響的漩渦中,著魔似地不停歡跳扭擺。舞蹈從此沒有了固定模式,舞步變得更為自由與隨意,動作越來越不受舞蹈技術的控制,人們無拘無束地展現(xiàn)自己的個性,自由地舞蹈,根據(jù)音樂即興發(fā)揮,他們活在自己的動作中,活在自己的情緒里。舞蹈者在現(xiàn)實社會中可能地位低微,但是,在舞蹈中,仿佛世界的主宰者就是他們,這當中沒有半點傷感和消極情緒。這樣的迪斯科舞蹈,基調(diào)是熱情和健康的,人們在這樣的音樂和舞蹈里放松了自我,找到了快樂,逐漸這種舞蹈形式影響了人們的生活方式,人們沉浸在迪斯科帶來的狂熱的、自由的情緒之中。
到了1981年,一個大家都非常熟悉的時代出現(xiàn)了——霹靂舞的時代。80年代的霹靂舞相對于迪斯科來說,具有更大的爆發(fā)力。 “霹靂舞”動感和節(jié)奏感非常強烈,跳起來可以盡情盡興,青年人對跳這種舞簡直到了如醉如癡的程度,霹靂舞成為最受青年人歡迎的流行舞蹈。這種自由的、完全釋放能量的霹靂舞使人們強烈地意識到,舞蹈是一種發(fā)自人類內(nèi)心沖動和激情的藝術。
美國社會是一個民族的大熔爐,它融入了來自世界各地各種民族的文化,所以新的爵士舞也具有非常高的融合性。我們今天所看到的爵士舞,是非洲部落舞蹈的延伸在此后的一個世紀里,它不僅融合了美國白人社會文化元素,也成功地將各個時代風靡一時的搖滾、霹靂、迪斯科等新舞步融合在一起,具有很強的包容性和可塑性。雖然在我們今天的舞蹈中已經(jīng)看不到爵士舞最初的模樣,但爵士舞真誠而不加掩飾的情感釋放,以及舞者在充分自我表現(xiàn)時所散發(fā)出的自由與快樂的精神卻從未改變。
結(jié)語
舞蹈是一種內(nèi)心感悟的外在體現(xiàn),是心理活動通過肢體運動在生理上的體現(xiàn)。同時人又是一種社會性的動物,隨著社會的高速發(fā)展和知識文化高頻率的更新,人的思維狀態(tài)和情感訴求越來越多地受到社會經(jīng)濟、政治、文化等方面更為直接和密切的影響。通過美國爵士舞蹈的興起與變遷我們可以看出流行舞蹈作為一種身體的文化現(xiàn)象,他的審美特征和舞蹈方式形態(tài)的發(fā)展變化亦是不同時期社會文化心態(tài)和經(jīng)濟發(fā)展的直接呈現(xiàn)。
每個時期社會經(jīng)濟、政治生活中突出矛盾不同,出現(xiàn)了表現(xiàn)不同代表不同社會思潮的“時代精神”,由此產(chǎn)生了不同時期人們不同的審美訴求,進而在各個時期不斷地催生出新的舞蹈形態(tài)和舞蹈方式。聞一多先生曾經(jīng)說過:“舞蹈是生命的情調(diào),是最直接的、最真實的、最強烈的、最尖銳的、最單純而又最充足的表現(xiàn)。”所以,當一種舞蹈方式無法滿足人的審美要求時,它就將被一種新的舞蹈方式所取代,一種從生理上吻合了人們特定時期的心理狀態(tài)的舞蹈方式,它滿足了人們的審美需求,從而促使它成為新的流行。這也許正是流行文化常變常新,始終充滿了生命激情,吸引人們忘我投入的魅力所在吧!